Za hranicíEdit
John Bassett, absolvent Wadham College v Oxfordu, doporučil Moora, svého kolegu z jazzové kapely a vycházející kabaretní talent, producentovi Robertu Ponsonbymu, který připravoval komediální revue s názvem Beyond the Fringe. Bassett si také vybral Jonathana Millera. Moore pak doporučil Alana Bennetta, který zase Petera Cooka.
Beyond the Fringe stál v čele boomu britské satiry 60. let, ačkoli původní uvedení představení v Edinburghu a v provinciích v roce 1960 mělo vlažný ohlas. Když se revue v přepracované inscenaci Donalda Alberyho a Williama Donaldsona přesunula do londýnského Fortune Theatre, stala se senzací, a to i díky příznivé recenzi Kennetha Tynana. V představení se objevila i řada hudebních položek s použitím hudby Dudleyho Moora, z nichž nejznámější je úprava Pochodu plukovníka Bogeyho v Beethovenově stylu, kterou Moore zřejmě nedokázal dotáhnout do konce.
V roce 1962 se představení s původním obsazením přeneslo do John Golden Theatre v New Yorku. Prezident John F. Kennedy navštívil představení 10. února 1963. Představení pokračovalo v New Yorku až do roku 1964.
Partnerství s Peterem CookemUpravit
Když se Moore vrátil do Velké Británie, byl mu nabídnut vlastní seriál na BBC, Nejen… But Also (1965, 1966, 1970). Byl objednán speciálně jako prostředek pro Moora, ale když do něj pozval jako hosta Petera Cooka, jejich komediální partnerství bylo tak pozoruhodné, že se stalo trvalou součástí seriálu. Cook a Moore jsou nejvíce připomínáni pro své skeče jako dva muži z dělnické třídy, Pete a Dud, v makovicích a plátěných čepicích, komentující politiku a umění, ale vytvořili také řadu jednorázových postav, obvykle s Moorem v roli tazatele jednoho z Cookových excentriků z vyšší třídy.
Dvojice vyvinula neortodoxní metodu psaní scénářů, kdy pomocí magnetofonu nahrávali ad-libbed routine, které pak nechali přepsat a upravit. Při tom jim nezbývalo dost času na úplné nacvičení scénáře, takže často měli k dispozici sadu nápovědních karet. Moore byl proslulý svým „corpsingem“, takže když se pořady často vysílaly živě, Cook ho záměrně rozesmál, aby vyvolal ještě větší reakci studiového publika. BBC většinu seriálu vymazala, i když některé zvukové stopy (které byly vydány na deskách) se dochovaly. V roce 1968 Cook a Moore krátce přešli k ATV, kde natočili čtyři hodinové pořady s názvem Goodbye Again; ty však nebyly kritikou přijaty tak dobře jako pořady BBC.
Na filmovém plátně se Moore a Cook objevili v britské komedii The Wrong Box z roku 1966, poté se podíleli na scénáři a hráli spolu s Eleanor Bronovou ve filmu Bedazzled (1967). Film Bedazzled, zasazený do swingujícího Londýna 60. let, režíroval Stanley Donen. Dekádu dvojice uzavřela účinkováním ve snímku Monte Carlo or Bust a ve filmu Richarda Lestera The Bed Sitting Room, natočeném podle hry Spika Milligana a Johna Antrobuse. V letech 1968 a 1969 se Moore pustil do dvou sólových komedií, poprvé ve filmu 30 let je nebezpečný věk, Cynthia a podruhé na jevišti v anglické adaptaci hry Woodyho Allena Play It Again, Sam v divadle Globe v londýnském West Endu.
V sedmdesátých letech se vztah mezi Moorem a Cookem stával stále napjatějším, protože jeho alkoholismus začal ovlivňovat jeho práci. V roce 1971 však Cook a Moore vzali skeče z filmů Not Only….But Also a Goodbye Again a spolu s novým materiálem vytvořili scénickou revue Behind the Fridge. Toto představení v roce 1972 absolvovalo turné po Austrálii a v roce 1973 bylo přeneseno do New Yorku pod novým názvem Good Evening. Cook se často objevoval na jevišti i mimo něj v horším stavu. Přesto se představení těšilo velké oblibě a získalo ceny Tony a Grammy.
Když broadwayské uvedení Good Evening skončilo, Moore zůstal v USA, aby se věnoval svým filmovým hereckým ambicím v Hollywoodu, ale 24. ledna 1976 se dvojice znovu sešla, aby moderovala Saturday Night Live během první sezóny SNL. Předvedli řadu svých klasických jevištních sestav, mimo jiné „One Leg Too Few“ a „Frog and Peach“, a navíc se zúčastnili některých skečů s ansámblem pořadu.
Během broadwayského uvedení Good Evening Cook přesvědčil Moorea, aby vzal humor Peta a Duda dál na dlouhohrající desky jako Derek a Clive. Chris Blackwell rozeslal bootlegové kopie přátelům z hudební branže a popularita nahrávky přesvědčila Cooka, aby ji vydal komerčně jako Derek and Clive (Live) (1976). Později vyšla další dvě „Derek and Clive“ alba, Derek and Clive Come Again (1977) a Derek and Clive Ad Nauseam (1978). O druhém z nich byl také natočen dokument Derek and Clive Get the Horn. Ve filmu je zřejmé, že napětí mezi oběma muži bylo na bodu mrazu, přičemž Moore v jednu chvíli odchází z nahrávací místnosti a zpívá: „Rozchod je tak snadný“. V roce 2009 vyšlo najevo, že v té době je tři různé britské policejní složky chtěly stíhat podle zákonů o obscénnosti za jejich komediální nahrávky „Derek and Clive“.
Poslední významné vystoupení pro toto partnerství bylo v roce 1978 ve filmu Pes Baskervillský, kde Moore hrál doktora Watsona pro Cookova Sherlocka Holmese a také tři další role: v převleku, jako jednonohý muž a na začátku a na konci filmu jako rázný a rozpustilý pianista. Je také autorem hudby k filmu. Spoluhráč Terry-Thomas ho popsal jako „nejnehoráznější film, ve kterém jsem kdy hrál… nebylo v něm žádné kouzlo… byl špatný!“. Film nebyl úspěšný ani kriticky, ani finančně.
Moore a Cook se nakonec znovu setkali na každoroční americké benefici pro bezdomovce Comic Relief v roce 1987 a znovu v roce 1989 pro britské publikum na benefici Amnesty International The Secret Policeman’s Biggest Ball.
Moore byl hluboce zasažen Cookovou smrtí v roce 1995 a po celé týdny pravidelně telefonoval do Cookova domu v Londýně, jen aby slyšel hlas svého přítele na telefonním záznamníku. Moore se zúčastnil Cookova smutečního obřadu v Londýně a v té době si mnoho lidí, kteří ho znali, všimlo, že se Moore chová podivně, a přičítali to smutku nebo pití. V listopadu 1995 se Moore spojil s přítelem a humoristou Martinem Lewisem při organizaci dvoudenní pocty Cookovi v Los Angeles, kterou Moore společně s Lewisem pořádal.
V prosinci 2004 odvysílala televizní stanice Channel 4 ve Spojeném království televizní film Nejen, ale vždy, který dramatizoval vztah mezi Moorem a Cookem, ačkoli hlavní pozornost produkce byla zaměřena na Cooka. Přibližně ve stejné době byl vztah mezi nimi také předmětem divadelní hry s názvem Pete and Dud: Chris Bartlett a Nick Awde. V této inscenaci je hlavním tématem Moore. Odehrává se v chat-show studiu v 80. letech a zaměřuje se na Mooreův komický a osobní vztah s Cookem a na směry, kterými se jejich kariéry ubíraly po rozpadu partnerství.
MusicEdit
V průběhu 60. let založil Dudley Moore Trio, ve kterém působili bubeník Chris Karan a baskytarista Pete McGurk. Po McGurkově sebevraždě v červnu 1968 se ke skupině připojil Peter Morgan jako jeho náhrada.
Moore přiznal, že jeho hlavními hudebními vlivy byli Oscar Peterson a Erroll Garner. V jednom rozhovoru vzpomínal na den, kdy konečně zvládl Garnerovo jedinečné vybrnkávání levou rukou, a byl tak nadšený, že několik dní chodil s levou rukou a neustále hrál tuto kadenci. Mezi jeho rané nahrávky patřily „My Blue Heaven“, „Lysie Does It“, „Poova Nova“, „Take Your Time“, „Indiana“, „Sooz Blooz“, „Baubles, Bangles & Beads“, „Sad One for George“ a „Autumn Leaves“. Trio pravidelně vystupovalo v britské televizi, pořídilo řadu nahrávek a mělo dlouholetou rezidenci v londýnském nočním klubu Petera Cooka The Establishment. Mimo jiné nahráli alba The Dudley Moore Trio, Dudley Moore plays The Theme from Beyond the Fringe and All That Jazz, The World of Dudley Moore, The Other Side Of Dudley Moore a Genuine Dud.
Moore byl blízkým přítelem hudebního producenta Chrise Gunninga a v roce 1969 hrál na klavír (bez nároku na honorář) na singlu „Broken Hearted Pirates“, který Gunning produkoval pro Simon Dupree and the Big Sound. V roce 1976 hrál na klavír na albu Larryho Normana In Another Land, zejména v písni The Sun Began to Rain. V roce 1981 nahrál s Cleo Laine desku Smilin‘ Through.
Složil mimo jiné soundtracky k filmům Bedazzled (1967), 30 is a Dangerous Age, Cynthia (1968), Inadmissible Evidence (1968), Staircase (1969), The Hound of the Baskervilles (1978) a Six Weeks (1982).
Pozdější kariéra ve filmu, televizi a hudběEdit
Na konci 70. let se Moore přestěhoval do Hollywoodu, kde měl vedlejší roli ve filmovém hitu Foul Play (1978) s Goldie Hawn a Chevym Chasem. V následujícím roce přišla jeho průlomová role ve filmu Blakea Edwardse 10, který se stal jedním z největších kasovních trháků roku 1979 a zajistil mu nebývalý status romantického herce v hlavní roli. Následovala komedie Úplný Mojžíš!“, která však neměla větší úspěch.
V roce 1981 se Moore objevil v titulní roli komedie Arthur, která se stala ještě větším hitem než film 10. V roce 1981 se Moore objevil v komediálním snímku Arthur. Po boku Lizy Minnelli a sira Johna Gielguda byl film komerčně i kriticky úspěšný, Moore získal nominaci na Oscara za nejlepší mužský herecký výkon, zatímco Gielgud získal Oscara za nejlepší mužský herecký výkon ve vedlejší roli za roli Artušova přísného, ale soucitného sluhy. Moore prohrál s Henrym Fondou (za film On Golden Pond). Získal však Zlatý glóbus za nejlepší mužský herecký výkon v muzikálu/komedii. Ve stejném roce v britské televizi Moore hostoval v pořadu An Audience With….
Jeho další filmy Six Weeks (1982), Lovesick (1983), Romantic Comedy (1983) a Unfaithfully Yours (1984) zaznamenaly jen mírný úspěch. Další Zlatý glóbus za nejlepší mužský herecký výkon v muzikálu/komedii získal v roce 1984 za hlavní roli ve filmu Micki + Maude režiséra Blakea Edwardse, kde hrál s Amy Irvingovou.
Pozdější filmy, jako Nejlepší obhájce (1984), Santa Claus: The Movie (1985), Jaký otec, takový syn (1987), Arthur 2: Na skále, pokračování původního filmu, Blázni (1990), Svádějte to na zvoníka (1992) a animovaná adaptace King Konga, byly z hlediska kritiky i komerčního přijetí rozporuplné. Moore se nakonec pokračování Artuše zřekl, ale v pozdějších letech si ho Cook dobíral tvrzením, že má raději Artuše 2: Na skále než Artuše.
V roce 1986 opět moderoval Saturday Night Live, i když tentokrát bez Petera Cooka.
Moore byl podruhé hostem britského pořadu This Is Your Life, a to v březnu 1987, kdy ho v jeho restauraci na Venice Beach překvapil Eamonn Andrews; předtím byl tímto pořadem oceněn v prosinci 1972.
Kromě herectví se Moore nadále věnoval skladatelské a klavírní činnosti, psal hudbu k řadě filmů a pořádal klavírní koncerty, které byly ozvláštněny jeho oblíbenými parodiemi na oblíbené klasické skladby. V březnu 1988 se také objevil jako Ko-Ko v inscenaci Mikáda Jonathana Millera v Los Angeles.
V roce 1991 vydal album Songs Without Words a v roce 1992 Live From an Aircraft Hangar, nahrané v londýnské Royal Albert Hall.
V roce 1991 spolupracoval s dirigentem Sirem Georgem Soltim na televizním seriálu Orchestra! stanice Channel 4, který měl divákům přiblížit symfonický orchestr. Později spolupracoval s americkým dirigentem Michaelem Tilsonem Thomasem na podobném televizním seriálu Concerto! (1993), který měl divákům představit koncerty klasické hudby.
Moore se objevil ve dvou seriálech pro CBS, Dudley (1993) a Daddy’s Girls (1994); oba však byly zrušeny ještě před koncem vysílání.
Moore v roce 1987 poskytl rozhovor pro The New York Times hudební kritičce Reni Fruchterové, která je sama vynikající klavíristkou, a oba se stali blízkými přáteli. V roce 1995 byla Moorova filmová kariéra na ústupu a on měl problémy se zapamatováním si svých replik, s čímž se nikdy předtím nesetkal. Z tohoto důvodu byl vyhozen z filmu Barbry Streisandové Zrcadlo má dvě tváře. Jeho potíže však byly ve skutečnosti způsobeny nástupem zdravotního stavu, který nakonec vedl k jeho smrti. Rozhodl se soustředit na klavír a získal Fruchtera jako uměleckého partnera. Jako duo vystupovali v USA a Austrálii. Jeho nemoc se však brzy začala projevovat i tam, protože jeho prsty nedělaly vždy to, co chtěl. Další příznaky, jako nezřetelná řeč a ztráta rovnováhy, byly veřejností a médii mylně interpretovány jako příznak opilosti. Sám Moore si to nedokázal vysvětlit. Nastěhoval se do rodinného domu Fruchterové v New Jersey a zůstal tam pět let; to však velmi zatížilo její manželství i přátelství s Moorem a později ho usadila ve vedlejším domě.
.