Ale Tarkovskij je také mistr. Spolu s Bergmanem je jedním z pěti žijících filmových tvůrců, kteří se zabývali především konečnými otázkami lidské morálky (dalšími jsou Akira Kurosawa, Satjájit Ray a Robert Bresson). Je největším ruským filmařem od dob Sergeje Ejzenštejna, a přesto stojí mimo sovětskou tradici materialismu a odvažuje se tvrdit, že je duchovní, že ho „stále může vyvolat Vnitřní hlas“. V dnešní době je zapotřebí více odvahy, aby umělec přiznal své duchovní přesvědčení, než aby je popřel.
Když Tarkovskij natáčel „Oběť“, věděl, že je těžce nemocný. Nyní leží a umírá v pařížské nemocnici s nádorem na mozku. Pro svou poslední výpověď si nevybral malé téma. Jeho film je o muži, který se dozví, nebo se mu zdá, že bombardéry se vydaly na cestu, aby rozpoutaly třetí světovou válku. Nabízí svůj vlastní život jako oběť, jen kdyby mohla být ušetřena jeho rodina.
Film není snadné sledovat a dlouho se u něj sedí. Přesto z něj přes všechny obtíže prosvítá jistá radost. Tarkovskij se očividně odpoutal od jakýchkoli myšlenek na pobavení diváků a rozhodl se ve své poslední vůli říci přesně to, co chce, přesně takovým stylem, jakým chce.
Používá velké množství dlouhých záběrů – jak dlouhých co do trvání, tak s velkými vzdálenostmi mezi kamerou a objekty. Dlouhé záběry vzbuzují u diváků zamyšlení. Nejsme tak blízko, abychom se museli s postavou ztotožnit. Stojíme opodál, vše vidíme a máme čas o tom přemýšlet. Film se neřítí bezhlavě ke svému závěru a nebere náš souhlas jako samozřejmost. Mezi jednotlivými událostmi jsou mezery, které jsou dostatečně velké na to, abychom si položili otázku, zda bychom udělali to, co dělá muž ve filmu.