Ja, die Geige ist schwer zu lernen, aber nicht so schwer wie die klassische Geige. Es macht auch mehr Spaß, sie zu lernen als die klassische Geige.
Gewöhnlich dauert es zwischen eineinhalb und zwei Jahren, bis man gut genug ist, um vor anderen zu spielen, und 4-5 Jahre, um als guter Geiger zu gelten.
Die Geige ist schwer zu lernen, weil es keine Bünde auf dem Griffbrett gibt.
Brettinstrumente wie die Gitarre erlauben es einem Anfänger, Akkordformen zu lernen, ohne sich jemals um die richtige Intonation kümmern zu müssen.
Das Instrument erledigt das für dich dank der Stahllinien/Bünde, die strategisch auf dem Griffbrett platziert sind, um Noten in perfektem Ton zu erzeugen.
Wenn du also eine Note innerhalb eines Bundes spielst – und dann zum nächsten Bund runtergehst – spielst du eine Note, die perfekt auf die erste abgestimmt ist.
Nicht so bei einer Fiedel.
Es gibt keine Referenzen auf dem Griffbrett der Fiedel – das ist etwas, das man lernen muss und als Intonation bekannt ist.
Bowing ist ein weiterer Teil des Fiddles, der es schwierig macht, besonders im ersten Jahr des Übens.
Der Versuch, einen geraden Bogen zu halten, während man versucht, die Intonation zu verbessern, kann sehr frustrierend sein.
Solltest du anfangen, Geige zu lernen?
Ja, unbedingt.
Ein Marathonläufer zu werden ist auch schwer, aber die Leute fangen jeden Tag an zu trainieren.
Das Geheimnis, ein Geiger zu werden, liegt in deinem ersten Übungsjahr. Du musst dich ständig daran erinnern, dass die Intonation viel wichtiger ist, als eine Menge Lieder zu lernen.
Beim Gitarrenspiel hingegen geht es wirklich darum, eine Menge Lieder zum Mitsingen zu lernen.
Beim Geigenlernen geht es mehr darum, seinen eigenen Stil zu finden, im Vergleich zur klassischen Geige, bei der es mehr darum geht, einem bestimmten Spielstil zu folgen oder ihn zu imitieren.
Beim Fiddling gibt es so viele Stile, die in die Schublade „Fiddle“ fallen.
Es gibt viele amerikanische Fiddling-Stile. Wie Old-Time, Cajun, Country, Bluegrass – dann gibt es die internationalen Stile – irische/keltische/bretonische Fiddle, skandinavische/finnische Polska, indische, kanadische, australische – die Liste geht weiter.
Was macht einen guten Fiddler aus?
Rhythmus.
Das ist eines der wichtigsten Dinge, die du im ersten Jahr üben solltest.
Du brauchst kein Vibrato, Slides oder Hammer-Ons zu lernen.
Es geht um deine Bogentechnik.
Deine rechte Hand wird definitiv deine Fähigkeiten als Fiddler bestimmen.
Natürlich wirst du deine Intonation ständig verbessern müssen – du wirst lernen müssen, deine linke Hand zu entspannen, und vieles davon wird durch Üben, Üben, Üben kommen.
Aber viele Geiger/Fiedler verzichten auf das konzentrierte Üben, das nötig ist, um einen soliden Bogenstil zu entwickeln – für die Fähigkeit, zu einem frühen Zeitpunkt fortgeschrittener zu klingen (Vibrato, Double-Stops).
Tun Sie das nicht.
Lernen Sie, den Shuffle-Bowing in den einfachsten Stücken einzusetzen.
Was ich damit sagen will, ist: Lernen Sie, einfache Lieder in einem gleichmäßigen Bogenrhythmus zu spielen. Das wird das Hören angenehmer machen, als komplizierte Fingermuster und schwierige Lieder zu lernen – und sie mit einer minderwertigen Bogentechnik zu spielen.
Geige gegen Geige.
Geigen ist körperlich – es erfordert viel mehr Geschmack als Geige – nicht zu sagen, dass die Geige einfacher ist, Geige erfordert nur mehr Finesse. Fiddle verlangt Rhythmus.
Fiddling verlangt mehr vom einzelnen Spieler – Slides, Bindebögen, Doppelgriffe und schnelle Finger – alles mit korrekter Intonation. Alles zur gleichen Zeit.
Ein Geiger kann an der Spitze einer Band stehen, Solopausen spielen und wahrscheinlich auch singen.
Geiger sitzen in der Regel zusammen in einem Orchester und werden angewiesen, still zu sein und nicht mit den Füßen zu wippen. Sie verbeugen sich zur selben Zeit und in dieselbe Richtung. Ich will dir nicht zu nahe treten – aber das klingt für mich sehr schafsähnlich.
Nimm dir etwas Zeit, um Jamie Laval zuzuhören – ein ehemaliger Geiger.
So, ich habe dir ein Argument für Geige und Geige geliefert – aber du bist ja hier, also brauche ich dich nicht zu überzeugen.
Wo trennen sich also Geige und Geige?
Klare Grenzen werden gezogen bei – Bogenstrich-Rhythmus, Akzentuierung, Timing, Notengleiten, Doppelgriffe und Rolls.
Anstatt einen Beitrag voller Worte zu verwenden, um den Klang (die Musik) zu erklären, werde ich einige nützliche Videos einbetten, die die wunderbare Welt der Anfängergeige weiter erklären und dich auch auf Tutorials zu den Dingen verweisen, die das Fiedeln definieren.
Hier ist ein weiteres Beispiel des Fiedelns. Die Geigerin in diesem Video ist Brittany Haas – sie ist eine der besten Geigerinnen von heute.
Was sind die Grundlagen des Geigenspiels?
Wir sind uns alle einig, dass die Grundlagen des Geigenspiels ein großer Teil des Erlernens des Geigenspiels sind.
Alles, was Geiger in den ersten 3 Monaten tun, werden auch Fiddler tun.
Aber Fiddler müssen noch eine weitere Grundlage lernen.
Shuffle bowing.
Hoedown und Shuffle bowing.
Hoedown stammt aus den USA und wird unter Bluegrass und Old Time Fiddle eingeordnet. Diese Bogentechnik hat viele Namen – The Nashville Shuffle, The Simple Shuffle.
Das Bogenmuster hält sich ziemlich genau an das lang-kurz-kurz-lang Muster.
Hier ist ein Video von Jason von FiddleHed.com
Hier ist ein weiteres gutes Video über Shuffle Bowing
Dies ist der Georgia Shuffle, der Bindebogen-Akzent-Bindebogen-Akzent verwendet und am einfachsten zu erlernen ist.
Irish Bowing
Irish Bowing verwendet eine Menge langer Bindebögen mit Schnitten, bei denen der Bogen plötzlich für eine Sekunde die Richtung ändert und dann wieder auf seinen Kurs zurückkehrt. Schau dir dieses Video an, wie du diesen Effekt in deine irischen Melodien einbauen kannst.
Ian Walsh weiß, wovon er spricht.
Scottish Bowing
Hier ist ein Video-Tutorial über schottisches Bowing für Reels – das erste, was dir auffallen wird – es ist genau das gleiche wie Shuffle Bowing.
Deshalb ist es wichtig, sich daran zu erinnern, dass viele amerikanische Fiedeltechniken ihren Ursprung auf den Britischen Inseln haben.
Möchte ich euch Hanneke vorstellen – sie ist eine erstaunliche Allround-Fiddlerin, aber sie ist ein Aushängeschild im schottischen Fiddling. Herzlich willkommen!
Nur um ein wenig Abwechslung zu zeigen, hat Hanneke auch ein Video über Jig Bowing.
A Note on Fiddle Bowing.
Ich muss das für die Neulinge erwähnen.
Das Erlernen dieser Bogenmuster ist einfach. Zu lernen, wie man sie in Lieder einbaut, ist sehr, sehr schwer. Und frustrierend.
Es ist frustrierend, denn wenn du die Patterns auf offenen Saiten spielst, kannst du diese Rhythmen innerhalb von ein paar Stunden ohne Probleme streichen. Wenn du dann Henneke folgst und eine Tonleiter zu deiner Entwicklung hinzufügst, wirst du feststellen, dass dein Gehirn einfach nicht in der Lage ist, die beiden getrennten Fähigkeiten – Tonleitern und Bogenführung – zu vereinen.
So wird es dir vorkommen, als würdest du wieder von vorne anfangen, wo du alles verlangsamen musst.
Das wird wahrscheinlich die ersten paar Male passieren, wenn du versuchst, eine neue Bogentechnik in eine Melodie einzubauen.
Nun, lass dir deinen Fortschritt nicht von deinem Verstand ruinieren, indem du dir sagst – das ist für fortgeschrittene Spieler. Probieren Sie es aus – bringen Sie einige Ihrer Grundlieder mit einem anderen Bogenrhythmus zum Grooven.
Im Grunde ist dies der erste Schritt, um Ihre Geigenreise von Ihren Anfängen zu trennen.
Es ist auch wichtig, sich daran zu erinnern, dass es beim Fiddling darum geht, zu experimentieren und seinen eigenen Sound zu finden – du solltest auch wissen, dass sich dein Sound verändern wird, wenn du Fortschritte machst – du beginnst vielleicht mit einem irischen Einfluss, entwickelst dich aber zu einem Cajun- oder Bluegrass-Stil.
Akzentuierung.
Was ist Akzentuierung? Hier nimmt man die grundlegenden Anfänger-Melodien und fügt ihnen interessante Variationen hinzu.
Akzentuierung ist ein Überbegriff für Dinge wie Notengleiten, Rolls/Turns und das Hinzufügen melodischer Variationen – aber viele Spieler verwenden den Begriff, wenn sie über Bogenstile sprechen.
Bei der akzentuierten Bogenführung werden Tempo und Timing dadurch verbessert, dass bestimmte Bogenstriche lauter gespielt werden.
Dies hilft, den Rhythmus in der Melodie hervorzuheben – fast wie ein musikalisches Fußklopfen. Wo normalerweise ein Stepptanz erklingt, fügt man auch einen Akzent hinzu.
Ich habe das Video unten an der Stelle begonnen, an der Jason anfängt, über die Bogenführung zu sprechen, aber wenn ihr mehr über andere Arten von Akzenten erfahren wollt – fangt von vorne an. Es ist ein langes Video – ihr könnt also gerne anhalten und zurückkehren, denn einige der Informationen sind für fortgeschrittene Lernende. Ich glaube nicht, dass wir schon so weit sind.
Timing.
Nur zur Erinnerung, die klare Trennung zwischen Geige und Fiedel ist – die Fiedel tanzt und… nun, niemand interessiert sich für die Geige.
Unsere Hauptaufgabe als Fiedler ist es also, ein vorhersehbares Tempo zu schaffen, damit die Leute tanzen oder mit dem Fuß steppen können.
Es ist dieser kontinuierliche, aufregende und doch vorhersehbare Takt, der die Geige so viel besser macht als die Violine. Selbst im Jahr 2020 lässt die Geige die Leute auf ihren Plätzen klatschen.
Das macht das Timing zum wichtigsten Aspekt unserer Übungsstunden. Sobald ein Anfängerlied gelernt ist, ist es wichtig, zu überprüfen, ob wir es im richtigen Takt spielen – als Fiedler ist es nicht notwendig, das richtige Timing zu spielen. So kann ein Lied, das im 3/4-Takt gespielt werden sollte, als 4/4-Takt gespielt werden, oder vielleicht spielst du es in einem Timing, das dir gefällt – das ist der beste Teil des Fiedelns. Spielt es, wie ihr wollt.
Solange ihr einen gleichmäßigen Takt in einem Timing halten könnt, das funktioniert – nur zu.
Timing für Neulinge.
Ein Hinweis für meine anderen Neulinge – lasst euch nicht von diesem 4/4 2/4 Mist einwickeln. Es ist nicht so wichtig, das am Anfang zu verstehen.
Konzentriere dich darauf, Melodien zu lernen und sie gut zu spielen – keine Stotterer oder gehetzte Noten. Die Sache mit dem Timing wird irgendwann auftauchen.
Erinnere dich einfach daran, dass die Veränderung der Art und Weise, wie eine Melodie klingt und „tanzt“, die Quintessenz der Fiddle ist. Tu es – aber tu es gut.
Willst du es lernen?
Tue es!
Es ist so viel besser, ein Geigenanfänger zu sein als ein Geigenanfänger.
Alles macht einfach viel mehr Spaß zu lernen.
Die Freude am Timing und an der Akzentuierung zu entdecken, kommt so viel früher als das Erlernen von Geigentechniken wie Vibrato.
Fiddeln lehrt dich auch zu improvisieren, was schließlich dazu führt, dass du jammen kannst.
Viele Geigenanfänger entdecken irgendwann Fiddle-Melodien und wenden sich langsam einem der vielen Fiddle-Genres zu.
Wie man anfängt, Fiddle zu lernen.
