Datenschutz & Cookies
Diese Seite verwendet Cookies. Wenn Sie fortfahren, erklären Sie sich mit deren Verwendung einverstanden. Erfahren Sie mehr, auch wie Sie Cookies kontrollieren können.
Wir haben bereits über Konzeptkunst gesprochen, und Joseph Kosuth ist eine der bedeutendsten Persönlichkeiten dieser Bewegung.
Dieses Werk, das nichts anderes ist als ein Stuhl und zwei Leinwände, ist tatsächlich eines der wichtigsten Kunstwerke der zeitgenössischen Kunstgeschichte, Sie werden am Ende dieses Artikels verstehen, warum!
In diesem Bild können wir drei Elemente sehen: einen tatsächlichen Stuhl (auf dem allerdings niemand sitzen kann!), die Fotografie desselben Stuhls und die Definition des Wortes „Stuhl“. In Anlehnung an den Titel wollte der Künstler zeigen, wie sich die Idee eines Stuhls aus all diesen drei Aspekten zusammensetzt: dem Objekt, der Darstellung des Objekts und der Definition der Sprache, die wir verwenden, um es zu bezeichnen. Aus diesem Grund hätte der Künstler jedes beliebige Objekt wählen können, die Wahl des Stuhls hat keine besondere Bedeutung (vielleicht hatte er einen Fetisch für Stühle??).
Erinnert es Sie an etwas? Jetzt kommen wir zu den langweiligen Dingen: der Philosophie. Deshalb ist dieses Werk so wichtig, weil es ein philosophisches Werk ist. Es erinnert an die Philosophie von Platon (über die ich nicht sprechen darf, also nehmt es kritisch), der die Existenz eines Hyperuraniums theoretisierte, einer Art Überdimensionierung, in der alle Objekte und Begriffe, die wir kennen, in Form von Ideen existieren. Selbst wenn es zum Beispiel Millionen verschiedener Stühle in unserer Welt gibt, einschließlich derjenigen, die zerstört wurden und derjenigen, die noch gebaut werden müssen, gibt es im Hyperuranium nur eine einzige Idee von „Stuhl“.
Darauf bezieht sich Kosuth, indem er versucht, diese „Idee“ zu visualisieren, die allerdings rein begrifflich ist.
Eine weitere Referenz ist zu erwähnen: Magritte. In dem Werk „Ceci n’est pas une pipe“ machte der surrealistische Künstler eine Aussage über die Beziehung zwischen Kunst und Realität. Mit diesem Werk will Magritte zum Ausdruck bringen, dass die Kunst niemals so realistisch sein kann, dass sie zur Wirklichkeit wird, sondern immer nur ein Abbild davon sein wird. Wenn Sie jemanden fragen würden: „Was sehen Sie auf diesem Bild?“, wäre die offensichtliche Antwort: „Eine Pfeife!“, aber Magritte will damit sagen, dass die richtige Antwort „Die Darstellung einer Pfeife“ sein sollte. Warum sage ich das alles? Nun, Joseph Kosuth trägt zu diesem Diskurs bei, indem er den Aspekt der Sprache mit einbezieht. Er glaubt auch, dass mit seinem Kunstwerk das ideale Konzept eines Objekts vollständig ist und über das hinausgeht, was Magritte vierzig Jahre zuvor gesagt hat.
Sagen Sie uns, was Sie über dieses Werk denken!
– M.C.