Wie man ein Ambient-Synth-Pad von Grund auf erstellt

SYNTH WEEK: Wenn du einem Track Tiefe und Spannung verleihen willst, gibt es nichts Besseres als das bescheidene Synth-Pad. Der Name leitet sich von der Möglichkeit ab, einen Mix aufzupolstern, aber ein gutes Pad kann einem Song eine völlig neue Atmosphäre verleihen.

In diesem Tutorial führen wir Sie durch einen grundlegenden Pad-Herstellungsprozess und verfeinern dann unseren Patch ein wenig, um den Job stilvoll zu beenden. Du kannst diese Prinzipien in jedem Synthesizer anwenden, aber wir haben die Hardware für diesen Job herausgeholt!

Schritt 1: Beginne mit einem initialisierten Patch. Wählen Sie eine Dreieckswelle für Oszillator 1 und eine Rechteckwelle für Oszillator 2. Fügen Sie eine kleine Verstimmung hinzu und filtern Sie das Signal mit einem Tiefpass, um einen dunkleren Klang zu erzielen. Verändern Sie die Hüllkurven des Verstärkers und des Filters, um einen weichen Attack und ein langes Release zu erzielen.

Schritt 2: Stimmen Sie die Einstellungen für Filter-Cutoff, Resonanz und Hüllkurve aufeinander ab. Fügen Sie eine luftig klingende Digital-/PCM-Welle hinzu und fügen Sie ein langes Release der Verstärker-/Filterhüllkurven hinzu, um der analogen Ebene zu schmeicheln. Passen Sie die Lautstärke zwischen der analogen und der digitalen Ebene nach Belieben an. Fügen Sie weißes Rauschen für eine düstere Textur hinzu.

Schritt 3: Fügen Sie eine weitere digitale Ebene hinzu; dieses Mal ein flötiges/atmendes Sample. Passen Sie die Lautstärke nach Geschmack an. Füge einen Hauch von Portamento hinzu. Wählen Sie eine & Haltewelle auf einem LFO und senden Sie sie mit mittlerer Geschwindigkeit an den Filter. Verändern Sie die Einblendzeit dieses Layers, um ihn weicher zu machen.

Schritt 4: Fügen Sie nun etwas Reverb über das Pad hinzu, um ihm Raum und Tiefe zu geben. Füge auch etwas Delay hinzu, um zu sehen, was es für den Sound tun kann. Wählen Sie einen Hall, der eine lange und warme Fahne hat und Teil des Klangs wird, anstatt ihn zu überlagern. Balancieren und optimieren Sie nach Geschmack.

Schritt 5: Für zusätzliche Breite, 3D-Tiefe und Bewegung fügen Sie einen subtilen Chorus-Effekt über das gesamte Pad hinzu und experimentieren Sie dann mit dem Panning jeder Ebene innerhalb des gesamten Sounds. Halten Sie den dunkelsten Sound in der Mitte des Mixes, während die beiden helleren, hauchigeren Layer nach links und rechts gepannt werden.

Schritt 6: Zum Schluss können Sie den Sound so lange optimieren und „massieren“, bis er genau so sitzt, wie Sie es wollen. Speichern Sie Ihren Sound und experimentieren Sie dann mit den Mapping-Controllern (z. B. Aftertouch-Pedal und Modulationsrad), um das Ein- und Ausblenden von Layern, die Effektlautstärke, die LFO-Rate oder alles andere zu manipulieren, was Ihnen gefällt!

Synth Week wird Ihnen in Zusammenarbeit mit Novation präsentiert. Weitere Tutorials, Tipps und Features finden Sie auf der Synth Week Hub Page.

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