Keresed a legjobb apokalipszis játékok listáját PC-n? Van valami a világvégében, ami csábítóbban hangzik, mint valószínűleg kellene. Nincs törvény, nincs rend, és látszólag nincsenek következmények, ami ténylegesen valamiféle vad bulivá változtatja a világot. Ha az anarchia nem a te ízlésed, akkor a kaotikus új határok felfedezésével töltheted az idődet, és egy civilizáció szétbombázott romjai között kutathatsz utánpótlás után.
Legyen szó zombiapokalipszisről, robotlázadásról vagy nukleáris csapadékról, a poszt-apokalipszis a média minden formája megérett a narratív kísérletezésre – és a játékok teljes mértékben kihasználják a környezetet, és hagyják, hogy te döntsd el, milyen pusztító ember akarsz lenni.
Az alábbiakban nyolc kedvenc apokalipszis játékunkat gyűjtöttük össze, amelyek a horror és a szívfájdalom, a felfedezés és a taktikai harc között mindent kínálnak. Szóval, akár drámára, akár akcióra, akár egy hatalmas felfedezésre váró játszótérre vágysz, mi gondoskodtunk rólad.
Itt vannak a legjobb apokalipszis játékok PC-n.
Fallout sorozat
A Fallout sokat tett azért, hogy a retro-futurista világ és művészeti stílusa ellenére is formálja a kollektív elképzelésünket arról, hogyan néz ki egy poszt-apokaliptikus Egyesült Államok.
Az eredeti izometrikus játékok magával ragadó kalandokat és végtelen szerepjáték-lehetőségeket kínálnak, de a Fallout esztétikáját és világát a 3D-re való ugrás (és a Bethesda Gamebryo motorjára való átállás) helyezte reflektorfénybe. A Pip-Boytól és az erőpáncéloktól kezdve az alattomos Vault-Tec vállalatig, amely társadalmi kísérleteket végez a több száz menedékhelyén, a Bethesda Softworks fantáziával, részletességgel és személyiséggel keltette életre az izometrikus RPG-játékok világát.
A fő történetszálak ritkán jelentik a csúcspontot, ehelyett a rengeteg furcsa és csodálatos mellékküldetés az, ami leköt, újabb részletekkel táplálva a világról, vagy nehéz döntések meghozatalával megbízva téged, hogy mindig egyformán érezd magad a pusztaság megmentőjének és ostorának.
Mellett a legjobb Fallout 4 modok közül néhányat megszórva olyan játékká alakíthatod a legújabb belépőt, amilyenné csak szeretnéd.
Wasteland 2
Mivel de facto szellemi utódjává vált a fent említett korábbi izometrikus Fallout-címeknek, a Wasteland franchise olyan, mintha a Fallout-játék lenne, amiről sok rajongó azt hitte, hogy soha nem jön el, miután a Bethesda átvette a sorozat irányítását, ami a sors különös fordulata, tekintve, hogy az eredeti 1988-as Wasteland kulcsfontosságú inspiráció volt a Fallout tervezői számára. És bár a Fallout-sorozatnak jót tett a 3D-re való átállás, a Wasteland 2 csodálatra méltóan kiemeli a felülnézeti nézőpont legjobb tulajdonságait.
A Wastelandet a műfajban újak számára nehéz kihívássá teheti a potenciálisan játékváltoztató következményekkel járó, fordulóalapú harc, de mivel a Wasteland 2 sok alapvető DNS-t örökölt elődjétől, sűrűn részletezett környezeteket kínál, tele a bombák leesése előtti élet történeteivel – csendes osztálytermek, üres kórházi folyosók és sok minden más segít lerázni a felülnézeti perspektíva béklyóit. A Wasteland 2 írói munkájának minősége azonban olyan elmélyülést nyújt, amiről a legtöbb első személyű játék csak álmodhat.
Mad Max
A filmek alapján készült játékok ritkán több mint elfogadhatóak, nemhogy jók, és bár a Mad Max nem volt “az év játéka” anyag 2015-ben (amikor szerencsétlenségére a Metal Gear Solid 5: The Phantom Pain mellett jelent meg), az azóta eltelt években kultikus rajongótáborra tett szert, köszönhetően a látványos tájaknak, az autós harcoknak és a magány borzongató érzésének.
A játék annak ellenére, hogy ugyanabban az évben jelent meg, nem követi a Fury Road cselekményét. Ehelyett a Mad Max a játékos elé tárja a Ubisoft nyílt világú játékainak sablonját a teljesítendő tevékenységekből, az előőrsök felszabadításától a fejvadász célpontok levadászásáig. Amiben különbözik, az a járműves harc, ami meglepően nagy részét képezi a teljes játéknak.
Max járművének (a Magnum Opusnak) a feljavítása kulcsfontosságú a sikerhez, mivel sok csata a járműből való tüzelés és az ellenséges autók alkatrészeinek leszakítása körül forog. Az autó önmagában egy RPG-rendszer, és minden egyes testreszabási lehetőség pozitív és negatív tulajdonságokat is kínál – ami miatt a frissítési fát a min-maxolás és a nehéz döntések lengőtárcsájának érzed. A Mad Max hatalmas, homokos pusztaságán barangolni a gondosan átalakított gyilkos kocsiddal, erről szólnak az apokalipszis játékok.
They Are Billions
A steampunk poszt-apokalipszisben játszódó They Are Billions egy stratégiai kolónia szimulátor, ahol az a feladatod, hogy megvédd az emberiség utolsó maradványait egy fertőzött hordával szemben, amely napról napra nagyobb lesz. Néhány egységgel kezdesz, akik egy mezőgazdasági előőrsöt védelmeznek, majd gyorsan létrehozol egy falakkal körülvett várost bonyolult külső védművekkel, hogy az élőhalott hordát annyi csapdán és lövegtornyon keresztül irányítsd, amennyit csak be tudsz préselni. Ha csak egyetlen fertőzöttet is beengedsz a városodba, rémülten fogod végignézni, ahogy a település pillanatok alatt átfordul. Ha komoly rettegést keltő stratégiai játékot keresel, akkor a They Are Billions neked való.
Rage 2
Memlékszel az eredeti Rage-re? Sokan nem fognak, hiszen a játék lenyűgöző látványvilágot kínált, de minden más szempontból jellegtelennek tűnt.
Azid Software nyilvánvalóan úgy érezte, hogy az IP többet tud adni, és összeállt a Just Cause-t fejlesztő Avalanche Studios-szal, hogy a folytatásban egy egészen más posztapokalipszis utáni FPS játékot kínáljanak. Egyrészt a Rage 2 világa tele van punk-rockos hangulatokkal, ahol a tüskés frizurák ugyanolyan gyakoriak, mint a géppisztolyok, és ott van az is, hogy mutánsverő szuperképességeket kapsz.
A Rage 2 nyílt világában talán nincs annyi mellékküldetés és figyelemelterelés, mint egy Fallout-játékban, de egy ellenséget egy “force-push” mozdulattal lerobbantani egy szikláról, vagy egy csapat rosszfiút földbe döngölni egy légi földbe döngöléssel annyira kielégítő, hogy kárpótol ezért. Az id selymesen sima mozgásának és lövöldözésének köszönhetően a Rage 2 inkább hasonlít egy olyan finoman hangolt FPS játékra, mint a Doom, mint amilyenhez egy RPG vagy nyílt világú játéknak joga van.
Metro Exodus
A 4A Games orosz játszmás világvége-szimulátorának legújabb része, a Metro Exodus nem a gyengébb idegzetűeknek való játék. A világ egy atomháborút követően romokban hever, a túlélőket pedig a föld alá szorította a sugárzás, nem is beszélve a föld felett garázdálkodó mutáns rémekről.
A Metro Exodusban a túlélők egy csapatával együtt elhagyod a címadó metró klausztrofób folyosóit és alagútjait, hogy egy kontinenseken átívelő expedícióra indulj egy jobb élet reményében. A poszt-apokaliptikus Moszkva szürke, hideg építészetét nagyobb, nyílt területek váltják fel, zöldellő vidékek foltjaival, amelyek ellentétben állnak a sorozat korábbi játékainak sivár, halott földalatti világával. A világ végi transzszibériai kalandodban a reménybeli túlélők szedett-vedett bandája egy régi gőzmozdonyt alakít át mobil bázissá, és megáll, hogy ellátmányt és üzemanyagot gyűjtsön a nyugatra vezető úton.
A Metro Exodus zsenialitása abban rejlik, hogy tudja, mikor kell visszavenni, mikor kell hagyni, hogy a játékos megtapasztalja a nyitott környezetet, és mikor kell kihívást jelentő és változatos harci forgatókönyveket kínálni. Dmitry Glukhovsky kísérteties Metro-regényeinek köszönhetően az Exodus világa mindig részletgazdag és nyugtalanítóan valósághű.
Overland
Az Overland – talán jobban, mint más apokalipszis játékok – a hiábavalóság gyakorlása. Miközben a minimalista tájakon haladsz keresztül, olyan borzalmaknak leszel szemtanúja, amelyek még sokáig ott maradnak a tudatalattidban, miután kiléptél az íróasztalra.
Amíg te utánpótlásra vadászol, a besugárzott vadállatok ugyanezt teszik. Képes leszel megmenteni egy új párttagot? Mennyibe kerülhet ez? Mi van, ha az új társ egy imádnivaló kutya. Az Overlandben nincsenek garanciák, és ettől jobb játék.
Minden döntés olyan, mintha késhegyre menne, és nagyon vékony a határ a siker és a kudarc között.
Nier: Automata
Az intergalaktikus gépi megszállók minden bizonnyal egy újszerű megközelítés egy apokaliptikus környezetben (legalábbis a játékvilágban), és a Nier: Automata fejjel előre beleveti magát ennek a narratív felállásnak az őrületébe. A főhős 2B egy harci android, egy a sok közül, akit azért küldtek, hogy eltörölje a fenyegető gépeket, miközben az emberiség a Holdon nyalogatja a sebeit.
A harc stílusos és mély, miközben a játék műfajokat váltogat a harmadik személyű akció, a “shmup”, a platformer és sok más között – gyakran egyetlen küldetésen belül. Ez a változatosság a befejezésekre is vonatkozik, amelyekből megdöbbentő 26 variáció létezik.
Mindezekről nem is beszélve a pazar hangsávról, ahol a szintetizátorok mechanikus ütőhangszerekkel és klasszikus témákkal keveredve alkotják az elmúlt évtized egyik legjobb zenei videojáték-kíséretét. Végül is minden legjobb apokalipszisnek megvan a maga emlékezetes soundtrackje.
S.T.A.L.L.K.E.R.
A franchise talán már egy ideje szunnyad (a Call of Pripyat már egy évtizedes), de a S.T.A.L.L.K.E.R még mindig mérföldkőnek számít a nyomorúságos posztapokaliptikus videojátékok között.
A második – ezúttal metafizikai erőkkel kapcsolatos – incidens által feldúlt Csernobil borzongató változata csöpög a hangulatból, és a radioaktív vadállatok és a korlátozott készletek kombinációja biztosítja, hogy minden találkozás feszült legyen.
Az incidens eredménye egy anomáliáknak nevezett szörnyetegekkel teli város, ahol sokan azért lépnek be az alattomos zónába, hogy olyan ereklyék után kutassanak, amelyek különleges tulajdonságokkal ruházzák fel használójukat.
Még ma is, S.T.A.L.L.K.E.R. még ma is a túlélőhorror egyik csúcsdarabja, hiszen a játékosok a város többi lakójával és a minden sarkon leselkedő mutáns szörnyekkel való összecsapások között a vérzés megfékezésére vagy a radioaktív állapotok elleni küzdelemre sietnek. Feszült, félelmetes és teljesen zseniális.