A Valediction: Forbidding Mourning
by John Donne
Amint az erényes emberek szelíden elmúlnak,
és suttogják lelküknek, hogy menjenek,
míg egyesek szomorú barátaik közül azt mondják
A lélegzet most megy, és mások azt mondják: Nem:Így olvadjunk el, és ne lármázzunk,
Ne mozduljon könnyáradat, se sóhaj-tempó,
‘Örömünk meggyalázása volna,
Hogy a laikusoknak elmondjuk szeretetünket.A föld mozgása bajt és félelmet hoz,
Az emberek számon tartják, mit tett, mit jelentett;
De a szférák remegése,
Bár messze nagyobb, ártatlan.Tompa földalatti szerelmesek szerelme
(Melynek lelke értelem) nem ismerheti el
A távollétet, mert eltávolítja
Azokat a dolgokat, amik elemei voltak.De mi egy olyannyira kifinomult szerelemmel,
Hogy magunk sem tudjuk, mi az,
Az elme belső biztosítéka,
Mindegy, szem, ajkak, kezek, hogy elvétjük.Két lelkünk tehát, mely egy,
Ha mennem kell is, nem tűr még
Törést, hanem tágulást,
Mint az aranyat légiesen vékonyra verik.Ha kettő, kettő úgy
Mint a merev iker-iránytű kettő;
A lelked, a rögzített láb, nem tesz látszatot
Mozdulni, de mozdul, ha a másik is.És ha középen ül is,
Még ha a másik messze vándorol,
Meghajol és hallgat utána,
És felegyenesedik, ahogy az hazajön.Így leszel te is nekem, akinek,
Mint a másik láb, ferdén kell futnom;
A te szilárdságod teszi körömet igazságossá,
S ott végzem, ahol elkezdtem.
A Valediction összefoglalása: Forbidding Mourning Mourning
- Popularity of “A Valediction: Forbidding Mourning Mourning”: John Donne, a híres metafizikus költő írta, ez a vers az angol irodalom egyik legismertebb szerelmes verse. Először 1675-ben jelent meg Donne életének negyedik kiadásában. A vers a lelki szerelem szépségét méltatja. Donne szemléletes képet festett az örök kötelékről, amely akkor is összetartja őt kedvesével, amikor külön vannak. A vers népszerűsége abban rejlik, hogy a szerelmet a legtisztább formában ábrázolja.
- “A Valediction: A gyász tiltása “mint a lelki szeretet ábrázolása”: A költő nagyon művészien rajzolja meg a téma képét. Ezt a képet intenzív érzelmeken és tiszta érzéseken keresztül festi meg. Azt mondja, hogy el fog válni szerelmétől, de nem szabad gyászolniuk ezt a rövid szünetet. Számára a gyász és a sírás meggyalázná szent szerelmüket. A költő szerint a földi szerelmesek félnek az elválástól, mert az hatással lehet a szeretetükre. Donne és szerelme azonban lelkileg és testileg is szeretik egymást. Őket zavarja a legkevésbé az elválás. Két lelkük, mivel egy, mindig egyesül, még akkor is, ha a testük külön van. Ezért a gyász nem helyénvaló, ha a lelkek örökre összekapcsolódtak. Ami azonban elbűvöli az olvasót, az a metaforikus összehasonlítás, amelyet a szerelme iránt érzett határtalan szeretetének bemutatására húz.”
- Főbb témák az Egy búcsúztatóban: Forbidding Mourning”: A versben megadott jelentős témák a szerelem, az elválás és az elfogadás. A vers elsősorban a beszélő szerelméről szól, amelyet a másik, a számára fontos személy iránt érez. Bár a körülmények miatt elválnak, szerelmük mégis tiszta és igaz marad. Ezeket a témákat úgy fejti ki, hogy szerelmét egy matematikai iránytű lábaihoz hasonlítja, hogy megmutassa, hogy két különálló entitásról van szó, mégis összekapcsolódnak és egészek. Gondolatait továbbá számos metafora megalkotásával támasztja alá, hogy elmagyarázza, szerelmük nem korlátozódik a fizikai vonzalomra. Inkább a lelkükben nyugszik. Ezért a szomorúság, a könnyek és a gyász nem illenek hozzájuk.”
Irodalmi eszközök elemzése az Egy búcsúbeszédben: Forbidding Mourning”
Az irodalmi eszközöket a szövegek gazdagsága és világossága érdekében használják. Az írók és költők arra használják őket, hogy vers- vagy prózai szövegeiket vonzóvá és értelmessé tegyék. Donne ebben a versben is használt néhány irodalmi eszközt, hogy szerelmének pontos természetét bemutassa. A versben használt néhány irodalmi eszköz elemzése az alábbiakban olvasható.
- Alliteráció: Az alliteráció a mássalhangzó hangok ismétlődése ugyanabban a sorban, mint például a /f/ hang a “Lelked, a rögzített lábad, nem mutat” és az /m/ hang a “És ott fejezem be, ahol elkezdtem” című versben.
- Metafizikai konteó: A metafizikai konteó olyan összetett és gyakran fennkölt irodalmi eszköz, amely messzemenő összehasonlítást tesz egy személy lelki aspektusa és a világ egy fizikai dolga között. Donne metafizikai conceitet használt a hetedik-kilencedik strófában, ahol a lelki és szent szerelmet egy iránytű mutatóihoz hasonlítja.
- Hasonlítás: A hasonlat olyan eszköz, amelyet arra használnak, hogy egy tárgyat vagy személyt valami mással hasonlítsanak össze, hogy az olvasók számára egyértelművé tegyék a jelentéseket. Donne hasonlatot használt a hatodik strófa utolsó sorában, ahol ez áll: “Like gold to airy thines beat.”
- Consonance: A konszonancia a mássalhangzó hangok ismétlődése ugyanabban a sorban, mint például az /s/ hang a “Care less, eyes, lips, and hands to miss.”
- Imagery: A képiséget arra használják, hogy az olvasók öt érzékszervükkel érzékeljék a dolgokat. Donne vizuális képeket használt, hogy közvetítse a szent szeretetről alkotott elképzelését, mint például: “Ahogy az erényes emberek enyhén elmúlnak”,” Care less, eyes, lips, and hands to miss” és “As stiff twin compasses are two.”
- Symbolism: A szimbolizmus a szimbólumok használata eszmék és tulajdonságok jelölésére, a szó szerinti jelentéstől eltérő szimbolikus jelentést adva nekik. “Az iránytű” és a “szférák” a szerelem szimbólumai.”
- Metafora: Donne ebben a versben kiterjesztett metaforákat használt a szent szerelem természetének illusztrálására. Az elsőt az első strófában használja, ahol a feleségétől való elválást egy méltó ember lelkéhez hasonlítja, amikor meghal. A második példát a hatodik sorban adja, ahol így fogalmaz: “Nem folyik könnycsepp, nem mozdul sóhaj-tempó”. A könnyeket és a sóhajokat a viharhoz hasonlítja. A harmadik példa a hatodik strófában található, ahol a szerelmét az iránytű mutatóihoz hasonlítja, amelyek együtt dolgoznak és követik egymást.
- Paradoxon: A paradoxon olyan állítás, amely ellentmondásosnak tűnhet, mégis igaz lehet, vagy legalábbis van értelme. Ezt az eszközt használta azzal a magyarázattal, hogy bár a lelkük egy, mégis két különálló lény. Ez azt jelenti, hogy a lelkük mindig együtt lesz, még akkor is, ha külön vannak.”
Az irodalmi elemzésből kiderül, hogy Donne szakértelemmel élt, hogy megmutassa szerelmének valódi természetét és intenzív érzéseit.
A költői eszközök elemzése az “A Valediction”-ben: Forbidding Mourning Mourning”
A költői és irodalmi eszközök azonosak, de néhányat csak a költészetben használnak. Íme a versben használt néhány költői eszköz elemzése.
- Stanza: A strófa néhány sorból álló költői forma. Ebben a versben kilenc strófa található, minden strófában négy sorral.
- Négysoros strófa: A négysoros strófa a perzsa költészetből kölcsönzött négysoros strófa.
- Rímképlet: A vers az ABAB rímképletet követi, és ez a minta az egész versben folytatódik.
- Végrím: A végrím a vers dallamossá tételére szolgál. A végrím a második és a harmadik sorban, majd ismét a második és a negyedik sorban fordul elő. A rímelő szavak: “el”, “mondd”, “menj” és “most”.
- Jambikus tetrameter: A jambikus tetrameter olyan metrum, amelyben soronként négy jambus van. A vers olyan jambikus tetrametereket tartalmaz, mint például: “Így olvadjunk el, és ne csapjunk zajt”.
Felhasználható idézetek
Ezek a sorok felhasználhatók egy beszédben, amikor a lelkek pillanatnyi távozásáról beszélünk. Ezeket vallásos prédikációkban is fel lehet használni, hogy az erényes ember békés végét illusztrálják.
“Ahogy az erényes emberek szelíden elmúlnak,
És súgják lelküknek, hogy menjenek,
Míg egyesek szomorú barátaik közül azt mondják
A lélegzetük most megy, és mások azt mondják: Nem.”
Mégis.