Beyond the FringeEdit
John Bassett, az oxfordi Wadham College-ban végzett John Bassett ajánlotta Moore-t, jazz-zenekari társát és feltörekvő kabarétehetséget Robert Ponsonby producernek, aki éppen egy Beyond the Fringe című komikus revüt állított össze. Bassett Jonathan Millert is kiválasztotta. Moore aztán Alan Bennettet ajánlotta, aki viszont Peter Cookot javasolta.
A Beyond the Fringe az 1960-as évek brit szatíraboomjának élvonalába tartozott, bár a műsor eredeti, 1960-as edinburgh-i és vidéki bemutatói langyos visszhangot kaptak. Amikor a revü átkerült a londoni Fortune Theatre-be, Donald Albery és William Donaldson átdolgozott rendezésében, szenzációvá vált, részben Kenneth Tynan kedvező kritikájának köszönhetően. A showban számos zenei elem is szerepelt, Dudley Moore zenéjének felhasználásával, a leghíresebb a Bogey ezredes indulójának Beethoven stílusában készült feldolgozása, amelyet Moore a jelek szerint nem tudott befejezni.
1962-ben a show átkerült a New York-i John Golden Theatre-be, az eredeti szereposztással. John F. Kennedy elnök 1963. február 10-én részt vett egy előadáson. A show 1964-ig folytatódott New Yorkban.
Társulás Peter CookkalSzerkesztés
Amikor Moore visszatért az Egyesült Királyságba, a BBC saját sorozatot ajánlott neki, a Not Only… But Also (1965, 1966, 1970) címmel. Kifejezetten Moore számára készült, de amikor meghívta vendégként Peter Cookot, komikus partnerségük annyira figyelemre méltó volt, hogy a sorozat állandó részévé vált. Cook és Moore leginkább a két munkásosztálybeli férfit, Pete-et és Dud-ot alakító, politikát és művészetet kommentáló szkeccseikről emlékeznek, de egy sor egyszeri karaktert is megformáltak, általában Moore szerepében, aki Cook egyik felsőosztálybeli különcével készített interjút.
A páros egy szokatlan módszert dolgozott ki az anyag megírására: magnó segítségével felvették a saját szövegüket, amit aztán átírtak és megszerkesztettek. Ez nem hagyott elég időt a forgatókönyv teljes begyakorlására, ezért gyakran rendelkeztek egy sor súgókártyával. Moore híres volt a “corpsingról”, így mivel a műsorok gyakran élőben mentek, Cook szándékosan megnevettette őt, hogy még nagyobb reakciót váltson ki a stúdióközönségből. A BBC a sorozat nagy részét eltörölte, bár néhány hangfelvétel (amelyeket lemezen adtak ki) fennmaradt. 1968-ban Cook és Moore rövid időre átváltott az ATV-hez négy egyórás műsor erejéig Goodbye Again címmel; ezeket azonban a kritikusok nem fogadták olyan jól, mint a BBC-s műsorokat.
A filmeken Moore és Cook szerepelt az 1966-os The Wrong Box című brit vígjátékban, majd Eleanor Bron-nal közösen írták és játszották a Bedazzled (1967) című filmet. Az 1960-as évek Swinging Londonjában játszódó Bedazzled-et Stanley Donen rendezte. A páros az évtizedet a Monte Carlo or Bust című kalandfilmben és Richard Lester The Bed Sitting Room című, Spike Milligan és John Antrobus színdarabja alapján készült filmjében való szerepléssel zárta. 1968-ban és 1969-ben Moore két önálló vígjátéki vállalkozásba kezdett, először a 30 is a Dangerous Age, Cynthia című filmben, másodszor pedig a színpadon, Woody Allen Play It Again, Sam című filmjének angolosított adaptációjában a londoni West End Globe Színházban.
A hetvenes években Moore és Cook kapcsolata egyre feszültebbé vált, mivel utóbbi alkoholizmusa kezdte befolyásolni a munkáját. 1971-ben azonban Cook és Moore a Not Only….But Also és a Goodbye Again című darabokból vett vázlatokat, új anyagokkal együtt, hogy létrehozzák a Behind the Fridge című színpadi revüt. Ez a show 1972-ben Ausztráliában turnézott, majd 1973-ban átkerült New Yorkba, Good Evening címmel. Cook gyakran jelent meg a színpadon és a színpadról is rosszabbul az ital miatt. Ennek ellenére a show nagyon népszerűnek bizonyult, és Tony- és Grammy-díjat nyert.
Amikor a Good Evening Broadway futása véget ért, Moore az Egyesült Államokban maradt, hogy Hollywoodban folytassa filmszínészi ambícióit, de a páros újra összeállt, hogy 1976. január 24-én, az SNL első évadában a Saturday Night Live házigazdái legyenek. Számos klasszikus színpadi rutinjukat adták elő, többek között a “One Leg Too Few” és a “Frog and Peach” című számokat, amellett, hogy részt vettek néhány jelenetben a műsor társulatával.
A Good Evening Broadway futása alatt Cook meggyőzte Moore-t, hogy Derek és Clive néven vállalja tovább Pete és Dud humorát a hosszú lemezeken. Chris Blackwell csempészett példányokat terjesztett a zeneiparban dolgozó barátainak, és a felvétel népszerűsége meggyőzte Cookot, hogy Derek and Clive (Live) (1976) néven kereskedelmi forgalomba hozza. Később két további “Derek and Clive” album, a Derek and Clive Come Again (1977) és a Derek and Clive Ad Nauseam (1978) jelent meg. Ez utóbbiról dokumentumfilmet is forgattak Derek and Clive Get the Horn címmel. A filmben világosan látszik, hogy a feszültség a két férfi között törésponton volt, Moore egy ponton kisétált a felvételi szobából, és azt énekelte: “Breaking up is so easy to do”. 2009-ben kiderült, hogy annak idején három különböző brit rendőri szerv is azt akarta, hogy a “Derek és Clive” című vígjáték felvételei miatt az obszcenitási törvények alapján bíróság elé állítsák őket.
A páros utolsó jelentős szereplése az 1978-as The Hound of the Baskervilles című filmben volt, ahol Moore játszotta Dr. Watsont Cook Sherlock Holmesának, valamint három másik szerepben: transzvesztitaként; féllábú emberként; valamint a film elején és végén egy extravagáns és pajkos zongoristaként. Ő írta a film zenéjét is. Szereplőtársa, Terry-Thomas úgy jellemezte a filmet, mint “a legfelháborítóbb film, amelyben valaha szerepeltem… nem volt benne varázslat… rossz volt!”. A film sem kritikailag, sem anyagilag nem volt sikeres.
Moore és Cook végül 1987-ben újra összejöttek a hajléktalanok számára évente megrendezett amerikai jótékonysági rendezvényen, a Comic Relief-en, majd 1989-ben az Amnesty International A titkos rendőrök legnagyobb bálja című jótékonysági rendezvényén a brit közönség előtt.
Moore-t mélyen érintette Cook 1995-ben bekövetkezett halála, és heteken át rendszeresen telefonált Cook londoni otthonába, csak hogy hallja barátja hangját az üzenetrögzítőn. Moore részt vett Cook londoni gyászszertartásán, és akkoriban sokan, akik ismerték, megjegyezték, hogy Moore furcsán viselkedik, és ezt a gyásznak vagy az ivásnak tulajdonították. 1995 novemberében Moore a barátjával és humoristával, Martin Lewisszal összefogva kétnapos tisztelgést szervezett Cook előtt Los Angelesben, amelyet Moore Lewisszal együtt vezetett.
2004 decemberében az Egyesült Királyságban a Channel 4 televíziós csatorna a Not Only But Always című, Moore és Cook kapcsolatát dramatizáló tévéfilmet sugározta, bár a produkció főszereplője Cook volt. Ugyanebben az időben kettejük kapcsolatáról egy színpadi darab is készült Pete és Dud címmel: Gyere újra, Chris Bartlett és Nick Awde rendezésében. Ebben a produkcióban Moore a főszereplő. Az 1980-as években egy chat-show stúdióban játszódik, és Moore és Cook komikus és személyes kapcsolatára, valamint arra összpontosít, hogy milyen irányt vett karrierjük a partnerség felbomlása után.
MusicEdit
Az 1960-as években megalakította a Dudley Moore Triót, Chris Karan dobossal és Pete McGurk basszusgitárossal. McGurk 1968 júniusában elkövetett öngyilkossága után Peter Morgan csatlakozott az együtteshez a helyére.
Moore bevallott fő zenei hatásai Oscar Peterson és Erroll Garner voltak. Egy interjúban felidézte azt a napot, amikor végre elsajátította Garner egyedi balkezes pengetését, és annyira izgatott volt, hogy napokig úgy járkált, hogy a bal kezével folyamatosan ezt a kadenciát játszotta. Korai felvételei között szerepelt a “My Blue Heaven”, a “Lysie Does It”, a “Poova Nova”, a “Take Your Time”, az “Indiana”, a “Sooz Blooz”, a “Baubles, Bangles & Beads”, a “Sad One for George” és az “Autumn Leaves”. A trió rendszeresen szerepelt a brit televízióban, számos felvételt készített, és hosszú ideig rezidens volt Peter Cook londoni éjszakai klubjában, az Establishmentben. Többek között felvették a The Dudley Moore Trio, Dudley Moore plays The Theme from Beyond the Fringe and All That Jazz, The World of Dudley Moore, The Other Side Of Dudley Moore és Genuine Dud című albumokat.
Moore közeli barátja volt Chris Gunning lemezproducernek, és zongorázott (hitelesítés nélkül) az 1969-es “Broken Hearted Pirates” című kislemezen, amelyet Gunning készített Simon Dupree and the Big Sound számára. 1976-ban zongorázott Larry Norman In Another Land című albumán, különösen a The Sun Began to Rain című dalban. 1981-ben Cleo Laine-nel közösen vette fel a Smilin’ Through című lemezt.
Komponálta többek között a Bedazzled (1967), a 30 is a Dangerous Age, a Cynthia (1968), az Inadmissible Evidence (1968), a Staircase (1969), a The Hound of the Baskervilles (1978) és a Six Weeks (1982) című filmek filmzenéit.
Későbbi filmes, televíziós és zenei karrierSzerkesztés
A hetvenes évek végén Moore Hollywoodba költözött, ahol Goldie Hawn és Chevy Chase oldalán mellékszerepet kapott a Foul Play (1978) című sikerfilmben. A következő évben áttörő szerepet kapott Blake Edwards 10 című filmjében, amely 1979 egyik legnagyobb kasszasikere lett, és példátlan státuszt adott neki, mint romantikus főszereplő. Moore-t a Wholly Moses! című vígjáték követte, amely nem aratott nagy sikert.
1981-ben Moore az Arthur című vígjáték címszerepében tűnt fel, amely még nagyobb sikert aratott, mint a 10-es. A Liza Minnelli és Sir John Gielgud főszereplésével készült film mind kereskedelmi, mind kritikai szempontból sikeres volt, Moore-t a legjobb férfi főszereplőnek járó Oscar-díjra jelölték, míg Gielgud az Arthur szigorú, de együttérző inasának szerepéért elnyerte a legjobb férfi mellékszereplőnek járó Oscar-díjat. Moore alulmaradt Henry Fondával szemben (az On Golden Pond című filmért). Elnyerte azonban a legjobb musical/vígjáték színészének járó Golden Globe-díjat. Ugyanebben az évben a brit televízióban Moore volt az An Audience With….
A következő filmjei, a Six Weeks (1982), a Lovesick (1983), a Romantic Comedy (1983) és a Unfaithfully Yours (1984) csak mérsékelt sikert arattak. 1984-ben újabb Golden Globe-ot nyert a legjobb musical/vígjáték színészének járó elismerést, a Blake Edwards rendezte Micki + Maude főszereplésével, Amy Irving társszereplésével.
A későbbi filmjei, köztük a Legjobb védelem (1984), a Mikulás: A film (1985), a Mint apa, úgy fia (1987), az Arthur 2: On the Rocks, az eredeti folytatása, a Crazy People (1990), a Blame It on the Bellboy (1992) és a King Kong animációs adaptációja, mind a kritikai, mind a kereskedelmi fogadtatás szempontjából ellentmondásosak voltak. Moore végül megtagadta az Arthur folytatását, de a későbbi években Cook azzal ugratta őt, hogy azt állította, az Arthur 2: On the Rocks jobban tetszett neki, mint az Arthur.
1986-ban ismét ő volt a Saturday Night Live házigazdája, bár ezúttal Peter Cook nélkül.
Moore 1987 márciusában másodszor is a brit This Is Your Life című műsor alanya volt, amikor Eamonn Andrews meglepte Venice Beach-i éttermében; korábban, 1972 decemberében már megtisztelte őt a műsor.
A színészet mellett Moore továbbra is zeneszerzőként és zongoristaként dolgozott, számos filmhez írt zenét, és zongorakoncerteket adott, amelyek fényét a klasszikus kedvencek népszerű paródiái emelték. 1988 márciusában Los Angelesben Jonathan Miller A Mikádó című produkciójában Ko-Ko szerepében is fellépett.
1991-ben kiadta Songs Without Words című albumát, 1992-ben pedig Live From an Aircraft Hangar című lemezét, amelyet a londoni Royal Albert Hallban rögzített.
1991-ben együttműködött Sir Georg Solti karmesterrel a Channel 4 televízió Orchestra! című sorozatában, amelynek célja az volt, hogy a közönséget megismertesse a szimfonikus zenekarral. Később Michael Tilson Thomas amerikai karmesterrel dolgozott együtt egy hasonló televíziós sorozaton, a Concerto! (1993), amely szintén a klasszikus zenei koncertek megismertetését tűzte ki célul.
Moore két sorozatban is szerepelt a CBS számára, a Dudley-ban (1993) és a Daddy’s Girls-ben (1994); azonban mindkettőt megszüntették, mielőtt véget ért volna.
Moore 1987-ben interjút készített a The New York Times számára Rena Fruchter zenekritikusnak, aki maga is képzett zongorista volt, és a kettő közeli barátságot kötött. 1995-re Moore filmes karrierje hanyatlásnak indult, és nehezen emlékezett a szövegére, amivel korábban soha nem találkozott. Emiatt rúgták ki Barbra Streisand A tükörnek két arca van című filmjéből. Nehézségei azonban valójában annak a betegségnek a kialakulásának voltak köszönhetőek, amely végül a halálához vezetett. Mivel úgy döntött, hogy a zongorázásra koncentrál, Fruchtert művészeti partnernek szerződtette. Duóként léptek fel az Egyesült Államokban és Ausztráliában. Betegsége azonban hamarosan ott is kezdett megmutatkozni, mivel az ujjai nem mindig azt csinálták, amit ő akart. További tüneteit, mint a beszédzavar és az egyensúlyvesztés, a közönség és a média félreértelmezte a részegség jeleként. Moore maga sem tudta ezt megmagyarázni. Beköltözött Fruchter családi házába New Jerseyben, és öt évig ott is maradt; ez azonban nagy terhet jelentett mind a házasságára, mind a Moore-ral való barátságára, és később a szomszédos házban helyezte el a férfit.
.