Sidechain kompresszió: 5 trükk a jobb mixért

A sidechain kompresszió egy rendkívül zavaros, de hatékony eszköz, ami minden producer kezében van.

Ez egy hihetetlen kreativitást segítő eszköz (rád nézek, EDM) ÉS egy titkos trükk a térteremtéshez a mixedben.

Most megtanuljuk, hogyan kell létrehozni a sidechain kompressziót és az 5 leghatásosabb trükkömet, hogy a mixeid úgy szóljanak, mint a profik.

Ha megértetted a sidechaining alapjait és ezt az 5 technikát, olyan mixeket készíthetsz, amelyekben több tér, energia, ritmus és szeparáció van.

Azt akarod, hogy a mixeid profi módon szóljanak?

Mielőtt folytatnánk… Gondolom, azért vagy itt, mert szeretnél profi hangzású zenét készíteni.

Ha igen, akkor imádni fogod ezt az új ingyenes mesterkurzust.

Benne megtanulod az egyetlen 7 lépést, amit végig kell csinálnod, ha azt akarod, hogy a mixeid profi hangzásúak legyenek.

Szóval, ha szeretnél egy rövidítést a profi minőségű mixekhez, nézd meg ezt az ingyenes mesterkurzust most:

De ha csak konkrétan a sidechain kompresszióról szeretnél tanulni, olvass tovább.

Mi az a sidechain kompresszió?

Elképzelhető, hogy kíváncsi vagy…

Mi az a sidechain kompresszió? Hogyan használják a zenében és a keverésben?

A kompresszió alapvető formájában egy olyan eszköz, amely lehetővé teszi számunkra, hogy szabályozzuk egy forrás dinamikáját.

Lényegében egy intelligens hangerőszabályzó. Azt mondod a kompresszornak, hogy halkítson le valamit, amint az egy bizonyos szint fölé megy.

A sidechain kompresszió pontosan ugyanaz, mint a hagyományos kompresszió. Van küszöbérték, arány, attack és release idők…

De van egy lényeges különbség.

A normál kompresszió esetén a plugin figyeli a csatorna szintjét és szabályozza ugyanannak a csatornának a hangerejét.

A sidechain bekapcsolásakor azonban megmondhatja a kompresszornak, hogy valami mást figyeljen. Például egy másik csatornát vagy hangszert.

Szóval a kompresszor egy dolgot figyel, és egy másikat vezérel.

Amikor a másik csatorna (sidechain) hangosabbá válik, a kompresszor leszorítja azt a csatornát, amelyre alkalmazzák.

Hadd mondjak egy alapvető felhasználási esetet. A sidechaining először a DJ-k körében vált népszerűvé. Ők feltöltöttek egy kompresszort arra a csatornára, amelyik a zenét játszotta, de sidechainelték a mikrofonhoz.

Most amikor a mikrofonon keresztül beszélnek, a zene szintje automatikusan csökken. Nem kell manuálisan lovagolni a faderen.

Naná, hogy vannak ennél sokkal jobb alkalmazások is, amelyekről később ebben az útmutatóban olvashatsz.

How to Sidechain Your Compressor

A pontos lépések a DAW-tól függően változnak, de viszonylag egyszerűnek kell lennie.

A teljes folyamatot megnézheted ebben a videóban:

A Sidechain kompresszor egy rendkívül zavaros, de hatékony eszköz, amely minden producer rendelkezésére áll. Ez egy hihetetlen kreativitást segítő eszköz (rád nézek, EDM) ÉS egy titkos trükk a keveréseidben a tér megteremtéséhez. Ma megtanuljuk, hogyan kell létrehozni a sidechain kompressziót és az én

Step #1: Szükséged van egy olyan kompresszorra, amely támogatja a sidechaininget. Én leginkább a Pro Tools-t és a Logic Pro X-et használom, és mindkettőnek van olyan kompresszora, amely rendelkezik oldallánccal.

Ez a technika természetesen a legtöbb DAW-ban alkalmazható, beleértve az Abletont, a Cubase-t, a Reason-t és az FL Studio 12-t is.

Csak ellenőrizd, hogy a stock kompresszorod képes-e erre, és keress egy új sidechain kompresszort, ha nem.

2. lépés: Add hozzá a kompresszort ahhoz a csatornához, amelyet tömöríteni akarsz (erről később).

Ebben a példában a basszusgitárt akarom tömöríteni, amikor a kick drum lecsap. Tehát a kompresszort a basszusgitárra alkalmazom.

3. lépés: Most kapcsolja be a kompresszor oldalláncát, és válassza ki azt a csatornát, amelyen a kompresszort vezérelni szeretné. Ebben az esetben ez a kick drum.

A DAW-tól függően lehet, hogy ehhez egy új buszt vagy küldést kell létrehoznia. Ügyeljen arra, hogy egyértelműen jelölje meg (pl. ‘Kick Sidechain’).

Step #4: Most már minden készen áll, itt az ideje a beállítások módosításának. Kezdje 2:1 arányban, és csökkentse a küszöbértéket, amíg el nem éri a kívánt mértékű erősítéscsökkentést. Ebben a példában menjünk 2-3 dB-re.

Nézd meg, hogy a kompresszor minden alkalommal elkacsázik, amikor a kick (vagy bármi más, amit sidechainként használsz) leüt, NEM akkor, amikor a basszus leüt.

Step #5: Állítsd be ízlés szerint az attack és release időt. Az esetek többségében gyors attackot akarsz (2 ms alatt)…

A release idő azonban a szándékodtól függ.

Az időzítsd negyed hangra a nyilvánvaló pumpáláshoz (ami a tánczenében gyakori), vagy gyorsítsd fel a finom kacsintáshoz, hogy helyet csinálj az éneknek vagy a kickdobnak. A release time-ról többet fogsz megtudni a következő részben, amely a fő felhasználási eseteket vázolja fel.

Ez az! Lehet, hogy elsőre nehéznek tűnik, de egyre könnyebb lesz, minél többet gyakorolsz.

Most nézzük meg ezt az 5 trükköt, amivel még jobbá teheted a mixedet a sidechain kompresszióval.

Trick #1: Sidechaining to Create Room for the Vocals

Mixelőként a sidechain kompresszió használata a vokáloknál az a technika, amit a legtöbbször használok.

A vokál sidechainelésével és a gitárok, billentyűk, háttérvokálok – vagy akár minden más, kivéve az éneket…

Azzal finoman több helyet teremthetsz a keverésben, hogy az ének átvághasson.

Adj hozzá egy kompresszort mindenhez, ami zavarja az éneket. Oldalláncold a vokált, kezdd 2:1 arányban, és állítsd be a küszöbértéket, amíg 1-2 dB erősítéscsökkenést nem látsz. Alkalmazzon 1dB póterősítést.

Egy szupergyors támadási időre van szükség ahhoz, hogy ez működjön. Kezdje a támadással, amilyen gyorsan csak lehet. Ha ez furcsán hangzik, vagy kattogást hall, lassítsa le a támadási időt, amíg ezek a műtermékek el nem tűnnek.

A gyors elengedési idő szintén segít abban, hogy ez finom legyen. Kezdje 30ms körül, és onnan haladjon tovább. Azt szeretné, ha a hangszerek elég gyorsan visszatérnének a szintjükre, miután a vokál leállt.

Ez csak finom kell, hogy legyen. Ha ezt egyedi csatornán csinálod, akkor lehetsz agresszívebb is. Próbáljon 3-5 dB erősítéscsökkentést alkalmazni.

Trükk #2: Sidechain a vokálhoz… az egész mixhez??

A másik lehetőség, hogy létrehoz egy új sztereó aux/group csatornát, és azt “All Instruments”-nek nevezi el. Módosítsd a kimeneteket úgy, hogy a lead vokál kivételével minden ezen a csatornán menjen keresztül.

Tölts fel egy kompresszort, és ismételd meg a folyamatot. Ezúttal azonban maradjon finom (2 dB alatti erősítéscsökkentés).

A haladó keverők számára ezt egy lépéssel tovább lehet vinni. Ha van egy többsávos kompresszorod, ami ezt lehetővé teszi (mint például a Waves C6), sidechainelj egy sávot 800Hz-6kHz-en keresztül a vokálhoz. Így teret tudsz teremteni az énekhangnak anélkül, hogy a mélyeket vagy a magasakat elhallgatnád.

Ha tippeket és trükköket keresel a tömörítéshez, nézd meg az INGYENES tömörítési puskát.

Minden információ benne van, amire szükséged van ahhoz, hogy úgy kezdd el tömöríteni a keveréseidet, mint a profik.

Markold meg itt:

Trick #3: Sidechain Your Bass to Create Room for the Kick

Sok műfajban a basszus rész elsőbbséget élvez a kick résszel szemben.

Hacsak nem egy dance vagy hip-hop számod van, ahol a kick a fő hangsúly a mélyhangokon, kompromisszumokat kell kötnöd a kick hangzásával kapcsolatban.

Mivel a basszus rész a mélyhangok nagy részét elveszi, csökkentenie kell a mélyhangokat, és több “click”-et és “beater”-t kell adnia a kickhez, hogy segítsen átvágni – és helyet hagyjon a basszusnak.

Az EQ-val együtt használhat azonban sidechain kompressziót is, hogy javítsa a kick és a basszus közötti egyensúlyt.

Ha a kick rész el van temetve, próbálj meg hozzáadni egy kompresszort a basszus részhez és sidechainelni a kickhez.

Még egyszer, törekedj a finom tömörítésre 1-3 dB-es erősítéscsökkentéssel, és gyors támadással és elengedéssel. Nem szabad, hogy hallható pumpálás legyen.

Trükk #4: Készítsd el ezt a klasszikus EDM hangzást

Ez a tipikus electron-house dance hangzás létrehozásának néhány módja van. Olyan művészek, mint a Daft Punk és Eric Prydz voltak ennek a technikának az úttörői, de olyan modern producerek is használják, mint deadmau5.

Nézd meg a pumpáló szintetizátorokat ebben a számban, minden alkalommal, amikor a kickdob leüt:

A trükk alapja, hogy a szintetizátorok elkukulnak, amikor a kickdob leüt, és lassan visszaállnak hangerőben. Ez ritmikus pumpáló hatást kelt.

Még odáig is elmehetsz, hogy a kick kivételével mindent tömörítesz. Az egész sáv pumpál minden alkalommal, amikor a kickdob leüt.

Mivel ez egy kreatív effekt, és NEM egy finom keverési trükk – lehet sokkal agresszívebb is.

Hogyan hozza létre a pumpáló hatást

Hozzon létre egy új sztereó aux/effektcsatornát, és a kimenetek megváltoztatásával irányítson erre a csatornára mindent, amit tömöríteni szeretne. Küldje az összes szintetizátort, vagy csak a basszus szintetizátort, vagy csak a pad szintetizátort… vagy mindent.

Használjon alacsony küszöbértéket, hogy minden kick-drum ütés kiváltsa a kompresszort, és állítsa be az arányt, amíg 5 dB erősítéscsökkentést nem alkalmaz. Ez csak egy kiindulási pont – a küszöbértéket és az arányt úgy állíthatod be, hogy nagyobb erősítéscsökkentés alkalmazásával még hangsúlyosabbá tedd a hatást.

Használjon gyors, 2 ms alatti attackot, és alkalmazzon annyi makeup gaint, amennyi szükséges a keverék újbóli kiegyensúlyozásához.

Az elengedési idő az, ahol a varázslat történik. Itt szabályozza az effekt ritmusát és időzítését.

Az effektet a legjobb negyedhangra időzíteni. Ez azt jelenti, hogy a kick az 1. & 3. ütemben csapódik le, de az oldalláncos kompresszor a 2. & 4. ütemben hagyja abba a szorítást. Ez hozza létre a tipikus szinkópás ritmust, amely ehhez a sidechaining technikához társul.

Az alábbi egyenlet segítségével számolhatja ki:

60,000/BPM = egy negyed hang ezredmásodpercben.

Ha a sáv BPM-je 120, akkor egy negyed hang 500 ms (60,000/120=500).

Ha a szám BPM-je 200, akkor egy negyedhang 300ms (60,000/200=300).

Ezt a számológépet is használhatja.

A szám hangulattól függően lehet, hogy a szám duplájára vagy felére van szükség. Például, ha a szám BPM-je 120, de a szám többnyire féltempóban szól, akkor 1000ms lehet a legjobb (500ms*2).

Ez csak egy kiindulási pont. Tweakelj innen addig, amíg nem tetszik az érzés. Nincs helyes válasz, és ez teljesen szubjektív.

Bár ezt a technikát a house zenében visszaéltek vele, próbáld meg más műfajokban is alkalmazni, mint érdekes kreatív hatást.

Trick #5: Ignoráld a mélyhangot a kompresszoroddal

Egy másik technika a haladóbb keverőknek. Ez egy érdekes módja az oldalláncos kompresszió használatának, ami egészen más, mint az előző példák.

Minden EQ rendelkezik beépített frekvencia oldallánccal.

A bekapcsoláskor rákényszeríthetjük a kompresszort, hogy bizonyos frekvenciákat ne figyelje tovább.

Például bekapcsolhatom az oldalláncban a magas átjárású szűrőt, és a kompresszor most már figyelmen kívül hagyja a mély frekvenciákat.

Az alacsony frekvenciákat továbbra is tömöríti, amikor bekapcsolva van, de az alacsony frekvenciák már nem tudják kiváltani.

Ez különösen hasznos a keverőbuszon (vagy a master faderen)…

Az alacsony frekvenciák több erőt és amplitúdót hordoznak, mint a magas frekvenciák. Így, ha kompresszort adsz a keverőbuszhoz, az gyakran a mély hangok hirtelen csúcspontjánál lép működésbe.

Néha ez észrevehető pumpálást okozhat.

A fő részek (például az ének, a gitár és a billentyűk) lehet, hogy tökéletesen kontroll alatt vannak. De aztán egy hangos basszushang miatt a kompresszor erősen szorít. Hirtelen minden érezhetően összenyomódik – és ez természetellenesen hangozhat.

Az ilyesmi elkerülése érdekében használjon többsávos kompresszort a mélyhangok önálló tömörítéséhez és szabályozásához. Ezután a fő keverési busz kompresszorán kapcsolja be a frekvencia oldalláncot, és adjon hozzá egy 100 Hz-es magassűrőt.

Ez a hatás akkor is elérhető, ha nincs olyan kompresszora, amely rendelkezik beépített frekvencia oldallánccal. De általában véve ez egy bosszantó folyamat, hacsak nem tudod gyorsan elvégezni az általad használt kompresszorral.

7 lépés a profi keveréshez otthon

Mi lenne, ha azt mondanám, hogy otthon is készíthetsz rádióképes zenét, még akkor is, ha új vagy a keverésben?

Az a helyzet…

Megtehetsz mindent pontosan, és a végén mégis amatőrnek hangzó zenét kapsz, ha kihagysz egy fontos lépést.

A keverés nyomasztónak, időigényesnek és egyenesen frusztrálónak tűnhet… ha nincs egy folyamat, amit követhetsz.

De mi lenne, ha azt mondanám, hogy nem kell szakértőnek lenned (több éves tapasztalattal) ahhoz, hogy profi zenét készíts otthon?

Nos…

Ez az igazság.

Ebben az új ingyenes mesterkurzusban megtudhatod a titkot, hogyan készíts otthon rádióképes zenét.

Ezzel az új megközelítéssel pontosan tudni fogod, mire fordítsd az idődet és az energiádat. Nem fogod többé zavarodottnak és túlterheltnek érezni magad a felvételi és keverési folyamat miatt.

Szóval, ha meg akarod tanulni a *pontos* lépéseket, amelyekkel kevesebb mint egy év alatt profi szintre emelheted a keveréseidet…

Nézd meg ezt az ingyenes mesterkurzust most:

Ez csak korlátozott ideig játszódik – folyamatosan frissítjük az oldalt, és ez hamarosan eltávolításra kerülhet. Szóval menj és nézd meg most.

Audio szakember, zenész és a Musician on a Mission alapítója.

Vélemény, hozzászólás?

Az e-mail-címet nem tesszük közzé.