A műalkotások keretezéséhez hasonlóan a fényképezés is egyike azoknak a dolgoknak, amelyeket nehéz feladatnak érezhetünk: szükséges a kiállításokon való részvételhez és a művek eladásához, de nem könnyű elvégezni. Az egyik lehetőség, hogy fizetsz egy szakembernek (ajánlásokat lásd a bejegyzés alján). A másik lehetőség, hogy saját maga próbálkozik.
Ha korábban már próbálkozott műalkotásainak fényképezésével, valószínűleg számos problémát észlelt már: egyenetlen megvilágítást, helytelen színeket, tükröződést és árnyékokat. Ez a módszer csökkenti ezeket a problémákat, miközben semmi olyat nem használ, amivel már ne rendelkezne (feltéve, hogy van hozzáférése egy fényképezőgéphez és egy számítógéphez).
Első lépés: Szerezzen egy felhős napot
Várjon, amíg kint felhős lesz az ég. Miért? A felhőtakaró óriási diffúzorként fog működni – mint azok az esernyők, amelyeket a fotósok használnak -, így a fény látszólag mindenhonnan érkezik. Ez azt jelenti, hogy a téma egyenletesen lesz megvilágítva. Állítsd fel a művedet egy biztonságos, nem túl szeles helyre, ahol a fény minden szögből elérheti azt.
Nem felhős a nap, és határidőd van? Ideje átrendezni a bútorokat. Szerezz két azonos teljesítményű és színű lámpát (vagyis ugyanazt az izzót), és rendezd el őket így:
Ha teheted, használj egy áttetsző műanyag zacskót olcsó diffúzorként: akaszd a fény fölé, hogy lágyabb és kevésbé közvetlen legyen. Légy óvatos, és ne csináld ezt forró fényekkel!
Apropó: könnyítsd meg magad, és fényképezd le a munkádat, mielőtt bekereteznéd. Így a fölötte lévő üveg vagy plexi nem fog tükröződést okozni.
Tippek a 3D-s munkákhoz: A fő szempont itt az, hogy a háttér mentes legyen a zavaró tényezőktől – lehetőleg sima fehér vagy fekete, vagy a kettő közötti átmenet. (Még akkor is, ha kint forgatsz, nem akarod, hogy a néző észrevegye a környezetedet.) A textúra kiemelése érdekében előnyös lehet, ha a fényforrás az egyik oldalon erősebb, mint a másikon, hogy némi (enyhe) árnyékot hozzon létre. A “Taking Shape” zsűritagja további tippeket adott a zsűritagok párbeszédében:
2. lépés: Módosítsa a fényképezőgép beállításait
A fénye készen áll. Most pedig állítsd be a kamerádat úgy, ahogyan szeretnéd.
(Megjegyzés: bár az okostelefonod remekül alkalmas gyors, folyamatban lévő felvételek készítésére, amelyeket a Facebookra posztolhatsz, nem alkalmas fényképezőgépnek a pályázathoz szükséges minőségű fotók készítéséhez. Használjon vagy kölcsönözzön digitális fényképezőgépet, amely jobb felbontással és nagyobb kontrollal rendelkezik a beállítások felett.)
A fehéregyensúly az, ahogyan a fényképezőgép meghatározza, hogy milyen színű a “fehér”, ami a művészek szerint a környezeti fény hőmérsékletétől függ: izzó, fénycső, napfény stb. Ez az a pont, ahol a korábbi fotózási kísérleteid során a pontatlan színekkel problémáid adódhattak.
Keresd meg a fehéregyensúly-beállítást, és állítsd “felhősre”, amit egy felhő ikon is jelezhet. Ha nem találja, és a fényképezőgép kézikönyve nem említi a fehéregyensúlyt, próbálja meg fehér háttér (például habszivacs) előtt fényképezni a műalkotást, és remélhetőleg a fényképezőgép automatikus beállítása megfelelően beállítja. De ha rendelkezik a fehéregyensúly felett, kerülje az automatikus üzemmód használatát műalkotás készítése közben.
Ha a felhős nap helyett a beltéri utat választotta, állítsa be a fehéregyensúlyt úgy, hogy az megfeleljen az adott fényviszonyoknak. A fehéregyensúly helyes beállításával a színek elég közel lesznek a helyhez, de ha nem, akkor a hőmérsékletet és a színárnyalatot a választott ingyenes képszerkesztő programban is beállíthatja.
Végül győződjön meg róla, hogy a vaku ki van kapcsolva.
3. lépés: Felvétel készítése
Van állványa? Itt az ideje, hogy használd. Ellenkező esetben álljon vagy üljön mozdulatlanul, tartsa a könyökét a testéhez, és vegyen és engedjen ki egy mély lélegzetet a fényképezés előtt. Megpróbálhatja a fényképezőgépet valami szilárd tárgyra támasztani. Készítsen több képet arra az esetre, ha valamelyik nem fókuszált vagy homályos lenne.
A fényképezőgépet úgy állítsa be, hogy a műtárgyra nézzen frontálisan: az objektívnek egy vonalban kell lennie a téma közepével, és nem szabad egyik vagy másik irányba megdőlnie. Más szóval, a műtárgy síkjának párhuzamosnak kell lennie a fényképezőgép hátuljával – különben téglalap helyett trapéz alakú képet kapunk.
Végül menjen egy kicsit közelebb. Az alkotásnak vízszintesen vagy függőlegesen ki kell töltenie a képet, hogy maximalizálja a végső fotó felbontását. Ne pazarolja azokat a pixeleket!
4. lépés: Szerkesztés
Ha nincs képszerkesztő program a számítógépén, bármikor letölthet egyet ingyenesen (a linkeket lásd alább). Ha pedig elmentette a fényképezőgép dobozát, lehet, hogy van benne egy lemez a képszerkesztő szoftverrel.
Először is korrigálja a színeket, ha szükséges. Ezt a lehetőséget a “színkorrekció”, “színegyensúly”, “hőmérséklet” vagy “színárnyalat” alatt találhatja meg. A cél itt az, hogy a fehérek fehérek, a feketék pedig feketék legyenek. Esetleg kézzel is beállíthatja a kontrasztot. Az “automatikus” szín vagy kontraszt használata valószínűleg nem fog működni a műalkotások fotóinál.
Másodszor, vágja ki a képet úgy, hogy a műalkotás kitöltse a képet (2D-s műalkotás), vagy legyen egy kis hely, hogy lélegezzen, és ne legyen semmi zavaró a háttérben (3D-s műalkotás).
Végül, ha szükséges, módosítsa a méretét. Az Art League az online zsűrizéshez minimális képméretet határoz meg (1920 pixel a leghosszabb oldalon), de nincs maximális méret, így minden készen áll. Mentsd el új fájlnévvel, hogy ne veszítsd el az eredeti fájlt. Most már készen állsz a beküldésre!
Más források
Blogbejegyzések & oktatóanyagok
- Hogyan fotózd a művészetedet: J.R. Compton nagyon alapos útmutatója
- EmptyEasel.com útmutatója
- Photographing Your Artwork: Pete Duvall workshopja az Art League-ben 2016 márciusában
Photographers for hire
- Photo shoots for Art League members (Summer 2015)
- Anything Fotográfiai (Pete és Alison Duvall)
- Greg Staley Photography
Ingyenes képszerkesztő szoftver
- Preview (minden Machez jár)
- Paint.NET (Windows)
- GIMP (Windows/Mac)
- PhotoScape X (Mac)