Thomas Alan Waits (született 1949. december 7-én) amerikai énekes, dalszerző, zenész, zeneszerző és színész. Dalszövegei gyakran a társadalom alvilágára fókuszálnak, és a rá jellemző mély, rekedtes hangon szólalnak meg. Az 1970-es években elsősorban a dzsesszel foglalkozott, de az 1980-as évek óta zenéje nagyobb mértékben tükrözi a blues, a rock, a vaudeville és a kísérleti műfajok hatását. Első albumai a jazz-orientált Closing Time (1973) és a The Heart of Saturday Night (1974) voltak, amelyek az éjszakai élet, a szegénység és a bűnözés iránti lírai érdeklődését tükrözték. Többször turnézott az Egyesült Államokban, Európában és Japánban, és nagyobb kritikai elismerést és kereskedelmi sikert aratott a Small Change (1976), a Blue Valentine (1978) és a Heartattack and Vine (1980) című albumokkal. A mainstream kereskedelmi siker hiánya ellenére Waits számos zenészre volt hatással, és nemzetközi kultuszra tett szert. 2011-ben beiktatták a Rock and Roll Hall of Fame-be. 2015-ben a Rolling Stone “Minden idők 100 legjobb dalszerzője” listáján az 55. helyen szerepelt. Több életrajzot is írtak róla. Itt találja Tom Waits összes albumának rangsorát.
Ne hagyja ki Tom Waits zenéjét! Kattints és élvezd a nagy energiájú, intenzív gitározást!
10. Franks Wild Years (1987)
“Nemrég elfogott a késztetés, hogy meghallgassam az “Innocent When You Dream”-et, ami számomra az album kiemelkedő száma. (Tom Waits is így gondolhatta, hiszen a produkcióban két verzió is szerepel belőle. ) Elfelejtettem, hogy mennyi más gyöngyszem is van rajta, vagy hogy milyen erősen emlékeztet Bertold Brechtre. Igaz, ez egy tántorgó, zakatoló, kántáló, nyers, kavicsos hangú Brecht lenne, aki ezt a misztikus kétfelvonásos operát előadná, de én szeretem, még akkor is, ha a narratíváról még mindig csak halvány fogalmam van.”
9. Heartattack And Vine (1980)
” Mindenesetre, ha a “Heartattack and Vine” annak idején meglepett néhány rajongót, akkor a “Swordfishtrombones” biztosan teljesen lezuhantatta őket. Függetlenül attól, hogy milyen helyet foglal el Waits életművében, a “Heartattack” továbbra is erős kötete annak a fejlődésnek, amely Tom Waitset azzá az íróvá és előadóvá tette, akit ma ismerünk. Reméljük, hogy folytatja a pályafutását. De ha mégsem, legalább rengeteg anyagot hagyott hátra, amin rágódhatunk az örökkévalóságig, bármeddig is tartjon az.”
8. Blue Valentine (1978)
“A Blue Valentine volt az én bevezetésem Tom Waitshez. Számomra 1978 Graham Parker, Elvis Costello és a Clash időszaka volt. Mégis, bármennyire is különbözött mindez attól a zenétől, amit akkoriban hallgattam, azonnal megszerettem, a Somewhere nyitóakkordjaitól a Blue Valentine záróhangjaiig. Ez hallgatós zene – a szövegek a végletekig eklektikusak, és megkövetelik a figyelmet. Nem gyakran tekintem költészetnek az általam kedvelt zenék szövegeit, de ezek a dalok hűvös, jazzes, mégis éles hangszerelésbe ágyazott költészet. Ahogy hallgatom ezt a zenét, valóban látom azokat a képeket, amelyeket a dalszerző leír.”
See more: Small Change (1976)
“Tom Waits karrierjének volt egy rövid ablaka, amelyen belül olyan zenét alkotott, amely szerintem igazán kiemelkedő. Ezek közül soknál az 1940-es évekbe helyezi a helyszínt. A Small Change a legjobb anyag, ami nekem tetszik. Nagyon ajánlom ezt az albumot, ha Tom Waits rajongó vagy. Tom Waits egy kreatív legenda. De rengeteg változatossága van, amiből néhány nem mindenkinek való.”
6. The Heart Of Saturday Night (1974)
“”The Heart Of Saturday Night” nem holt csendes, de nagyon jól szól, és nagy előrelépés a “CT”-hez képest. Reméljük, hogy az Anti véglegesen megoldotta a gyártási problémákat, amelyek az első préselésüket sújtották.”
5. Bone Machine (1992)
“A Bone Machine úgy hangzik, mintha egy felnőtt férfi írta és énekelte volna, aki valódi fájdalmat és küzdelmet élt át, a maga klasszikus történetmesélő stílusában. A mai “blues”-okhoz képest elhalványul (elcsépelt tudom). Szintén figyelemre méltó a bluesos “Jesus Gonna Be Here”, amely gyönyörűen képviseli Waits gyökereit a Howlin’ Wolf klasszikus blues stílusában, és visszanyúlik Blind Willie Johnsonig, valamint a kísérteties “That Feel” és a “Dirt In the Ground” című dallamok.”
Még több: Mule Variations (1999)
“There you go. Nagyjából ennyi a mondanivalóm. Tom Waits megtalálta a hangját, és ha holnap eltűnne a Föld színéről az egész repertoárja, az egész története, a Mule Variations önmagában elég lenne ahhoz, hogy igazolja helyét a zenetörténetben. Az albumon minden dalnak van egy olyan szövege, amely napokig a hallás után is megmarad az emberben: “Ő egy gyémánt, ami szén akar maradni”. “Hát annak csokis Jézusnak kell lennie, hogy elégedett maradjak”. “Gyere le a keresztről … jól jön a fa.”
3. Closing Time (1973)
“A “Closing Time”-ban Tom Waits olyan érzéssel teli dalokat és balladákat énekel, amelyekhez a legtöbb kortárs énekes nem tud fényt tartani, és valószínűleg meg sem próbálná, hiszen nyilvánvalóan hiányzik belőlük az a különleges valami Waits torkából. A dalszerzésnek ilyennek kellene lennie – semmi villogás, semmi mesterkéltség, csak őszinte ének, mámorító szövegek, és egy könnyű kísérőzenekar a vezető hangszer és a hang mellett. Ha úgy érzed, hogy szükséged van arra, hogy megértsd, mi a magány – és valószínűleg sokan vannak, akiknek igen -, tedd fel ezt az albumot, amikor teljesen egyedül vagy, mind szellemi, mind fizikai értelemben.”
2. Swordfishtrombones (1983)
“Ennek a sokkoló második szeles metamorfózisnak a nyomai fűszerezik Waits 1980-as “Heartattack and Vine”-ját, de az az album és a három évvel későbbi folytatása, az állkapocstalanul ötletes “Swordfishtrombones” szinte úgy hangzik, mintha antianyag ellentétekből jöttek volna létre. Ha nem lenne a mérhetetlenül jellegzetes hang, azt feltételezhetnénk, hogy Waits vagy “Being John Malkovich” stílusban lett megszállott, vagy valami gonosz impresszárió csak nyugdíjazta a régi Waitset, és egy fadeszkákból, gömbkalapácsokból és fordítva lélegző harmonikákból fortyogó üstből formált egy újat. “
1. Rain Dogs (1985)
” A ‘Rain Dogs’ valószínűleg a kedvenc Tom Waits-albumom. Olyan számokban mutatja meg kiváló dalszerzői képességeit, mint a címadó szám és a ‘Downtown Train’. Emellett néhány nagyon jó zenész közreműködéséből is profitál. William Schimmel néhány számban harmonikázik, Keith Richards a Rolling Stonesból pedig néhány számban gitározik, és mindketten sokatmondóan járulnak hozzá a zenéhez.”