„Gdyby ludzie wiedzieli, jak ciężko musiałem pracować, by zdobyć swoje mistrzostwo, nie wydawałoby się ono wcale takie wspaniałe.” -Michelangelo
Innowacje i rozwój okresu renesansu stworzyły fundamenty dla całej sztuki nowożytnej; renesans był żyzną ziemią, która wyhodowała talent artystyczny w niespotykanym stopniu, a jego sukcesy położyły podwaliny pod sztukę, która nastąpiła później. Jednak nie tylko sztuka, bo również polityka i nauka odnotowały w tym czasie ogromny postęp. Zapoznaj się z 42 oświeconymi faktami na temat renesansu.
Od początku do końca
Renesans, rozpoczynający się we Włoszech, rozpoczął się już pod koniec XIV wieku i uważa się, że zakończył się dopiero w 1660 roku, kiedy Karol II przywrócił monarchię angielską, wstępując na tron. Te daty mogą być (i są) dyskutowane, zwłaszcza jeśli weźmie się pod uwagę powolne rozprzestrzenianie się renesansu w różnych częściach Europy, ale ruch ten był już w toku w czasach Michała Anioła i da Vinci i miał ogromny wpływ na świat zachodni.
Stara Szkoła
Chociaż renesans rozkwitł w obszarze współczesnych Włoch, słowo to jest właściwie pochodzenia francuskiego i oznacza „odrodzenie.”
Było postrzegane jako odrodzenie, ponieważ artyści i innowatorzy tego okresu próbowali ożywić ideały starożytnych Greków i Rzymian. Słowo „renesans” nie było jednak po raz pierwszy używane w sposób powszechny aż do późnych lat 1800.
Rywale kulturowi
Mimo że teraz należą do tego samego kraju, w okresie renesansu wielkie miasta Florencja i Rzym były konkurencyjnymi rywalami, które wyrosły na centra kultury. Rzym w końcu prześcignąłby Florencję dzięki wysiłkom papieży, by gloryfikować ich święte miasto.
Bankrutujące papiestwo
Rzym w rzeczywistości prawie osiągnąłby bankructwo z powodu niewiarygodnej ilości prowizji, które rozdawał kościół.
Gdzie są pieniądze
Włoskie miasta-państwa stały się obficie bogate w XIV wieku z powodu produkcji przemysłowej i handlu. Te bogactwa smarowały miasta i pozwalały na powstanie i rozkwit ruchu artystycznego.
Właściwe warunki
Kiedy Osmanowie w końcu zdobyli Konstantynopol, masowa migracja byłych bizantyjskich uczonych uciekła do Włoch i ponownie wprowadziła do regionu ich teksty pochodzenia greckiego i rzymskiego. To, w połączeniu z rozwojem prasy drukarskiej przez Johannesa Gutenberga, która pozwoliła na obieg idei i informacji, stworzyło warunki do dojrzewania renesansu.
Wartość człowieka
Dominującą filozofią renesansu był grecko-rzymski humanizm. Humanizm skupiał się na wewnętrznej wartości człowieka i jego znaczeniu w świecie.
Królowie Północy
Renesans zawierał inne ruchy, w tym renesans północny, który miał miejsce w Europie poza Włochami. Zamiast korzystać z elementów włoskiego renesansu, ci z Północy czerpali z uaktualnionej wersji stylu gotyckiego z wysoce wyrafinowanymi szczegółami.
Piękna sprzeczność
Ale renesans dążył do dokładnego przedstawienia ludzkiego życia, nie użył swoich rozwiniętych technik malarskich do ukazania realistycznych ludzi. Zamiast tego artyści wskrzesili ideę doskonałości jako standardu piękna.
Przywódcza postać
Da Vinci traktował tworzenie sztuki jak naukę i opracował proces rysunku koncepcyjnego, który przekształcił malarstwo i podniósł jego status do tego samego poziomu, co architektura. Jest on prawdopodobnie najważniejszą postacią renesansu, a jego wpływ na współczesnych był niezrównany.
Od ucznia do mistrza
Malarz Rafael bardzo podziwiał da Vinciego i dążył do osiągnięcia poziomu jego prac. Rafael przybył do Florencji z przestarzałym stylem malarskim, który zmienił się po zapoznaniu się z dziełami miejscowych malarzy. Arcydzieło Rafaela Szkoła ateńska przedstawia Platona na podobieństwo da Vinciego.
Wielka inspiracja Michała Anioła
Prawdopodobnie najbardziej inspirującym momentem renesansu było odkopanie niezwykle wpływowej rzeźby Laocoon. Podczas jej wykopywania Michał Anioł był obecny, a szczegółowe, muskularne ciała w ruchu stały się ogromną inspiracją dla jego własnych rzeźb.
Il Divino
Jednym z najsłynniejszych dzieł sztuki na świecie jest fresk na suficie Kaplicy Sykstyńskiej, który stał się synonimem renesansu. Wszyscy wiemy, że Michał Anioł był geniuszem tego malowidła, ale było to dzieło, które wykonał wbrew własnej woli. Wolał rzeźbić, a kiedy projekt się rozpoczął, pracował z innymi artystami, których w końcu zwolnił, aby dokończyć dzieło w pojedynkę. Ukończenie przestrzeni o powierzchni prawie 1000 metrów kwadratowych zajęło mu cztery lata.
Ciągle stojący Dawid
Kolosalny, wysoki na 17 stóp posąg Dawida autorstwa Michała Anioła, przedstawiający Dawida przed jego biblijną walką z Goliatem, stał się symbolem obrony swobód obywatelskich, za którymi opowiadała się Republika Florencka. Zagrożony przez potęgę Rzymu, ostrzegawczy blask Dawida został zwrócony w stronę świętego miasta.
Wysoki Renesans
Wysoki Renesans jest uważany za szczyt epoki i zobaczył dzieła Mona Lisy, posąg Dawida i Szkołę Ateńską.
Wsparcie dynastyczne
Pomimo że Kościół był postrzegany jako potężna siła stojąca za renesansem, to potężna florencka rodzina bankierska Medyceuszy była dominującym mecenasem sztuki w tym okresie. Medyceusze finansowali wiele prac w całym renesansie i byli uwikłani w Kościół katolicki, ponieważ ich dynastia obejmowała kilku papieży i kilku kardynałów.
Gdzie są Medyceusze?
Następnym razem, gdy będziecie patrzeć na sztukę renesansu, poszukajcie mężczyzn w tle trzymających pieniądze. To są Medyceusze i można ich dostrzec w wielu religijnych XV-wiecznych dziełach.
25. Co za płatek
Ostatnia Wieczerza da Vinci jest w bardzo delikatnym i złym stanie ze względu na chęć eksperymentowania z obrazem przez da Vinci. Zamiast stworzyć fresk – dominującą formę malarstwa w tym okresie, która polegała na nakładaniu farby na mokry tynk – eksperymentował z rodzajem farby, która niemal natychmiast zaczęła się łuszczyć.
Martin ma coś do powiedzenia
Choć renesans był napędzany częściowo przez Kościół katolicki, doprowadził również do exodusu od Kościoła. Humanizm renesansu wywołał wielką krytykę kościoła za jego korupcję i doszło do rozłamu, który przerodził się w reformację protestancką.
Patrząc przez okno
Jednym z czynników wyróżniających sztukę renesansu był rozwój perspektywy linearnej, w której obraz jest używany jako okno w przestrzeni dla widza. Architekt Filippo Brunelleschi był jednym z pierwszych, którzy rozpowszechnili i spopularyzowali perspektywę, która stała się kluczową częścią tendencji do realizmu w okresie renesansu.
Odwrócenie upadku
Giotto di Bondone był pierwszym z artystów, którzy przyczynili się do renesansu poprzez odrzucenie estetyki bizantyjskiej. Zamiast tego florencki malarz wykorzystał perspektywę linearną do wprowadzenia technik realistycznego przedstawiania życia wokół niego.
Od ciemności do światła
Wiele osób w okresie renesansu postrzegało lata po upadku Rzymu do czasów współczesnych jako wieki ciemne. Było to spowodowane przez poetę Petrarkę, ojca założyciela renesansu, który postrzegał te lata jako czas stagnacji dla ludzkiej kultury i zainspirował nową formę filozofii humanistycznej, aby on i jego współcześni mogli zobaczyć drogę wyjścia z tych „ciemnych” czasów.
Regiony renesansu
Najpopularniejszymi regionami północnego renesansu były Flandria, Niemcy i Holandia, gdzie handel kupiecki prowadził do akumulacji bogactwa. Co ciekawe, wielu mecenasów renesansu północnego nie było elitami, ale zamożną klasą średnią.
To The Printer!
Jednym z bardziej popularnych mediów w renesansie północnym była grafika, ponieważ stała się ona niezbędna dla sukcesu artystów poza ich regionem, pozwoliła na rozprzestrzenianie się ich ruchu i zarabiała na nich pieniądze.
Eksplozja olejów
Malarstwo olejne zostało wprowadzone do Włoch przez artystów renesansu północnego, które następnie eksplodowało w całej Europie w przypływie popularności.
Sztuka zreformowana
Po reformacji protestanckiej sztuka renesansu północnego uległa zmianie, a przedstawienia Marii i świętych zaczęły zanikać na rzecz postaci zanurzonych w wersetach Biblii.
Wysokości poetyckie
Powszechnie przyjmuje się, że zenit angielskiej poezji przypadł na okres angielskiego renesansu. Przez ponad 100 lat poezja angielska kwitła, od publikacji „Songs and Sonettes” Richarda Tottela w 1557 roku do transcendentalnego „Raju utraconego” Johna Miltona w 1667 roku.
Wyłonienie się nowej literatury
Poezja mogłaby nie być w stanie osiągnąć swoich nowych wspaniałych wyżyn w języku angielskim, gdyby nie produkcja innowacyjnego dramatu w epoce elżbietańskiej i jakobińskiej. Od Christophera Marlowe’a do Thomasa Dekkera, wielu angielskich pisarzy opublikowało swoje arcydzieła w czasie angielskiego renesansu, ale żaden z nich nie był większy od samego ojca języka angielskiego, Williama Szekspira.
Święte Stworzenie
Wśród całej słynnej literatury angielskiej, która powstała w tym czasie, być może żadna nie jest bardziej znana, a na pewno nie tak lukratywna, jak Biblia Króla Jakuba, która została po raz pierwszy opublikowana w 1611 roku przez zespół uczonych i tłumaczy, którzy potrzebowali siedmiu lat na napisanie tego dzieła.
Slang Freedom
Ważny rozwój języków miał miejsce podczas renesansu, gdzie języki wernakularne zaczęły być faworyzowane w stosunku do łaciny i greki. Trend ten rozpoczął się wraz z wpływem Dantego Alighieri i pozwolił na większą swobodę wypowiedzi. Po tym jak Dante zapoczątkował ją we Włoszech, praktyka ta rozprzestrzeniła się na całą resztę Europy Zachodniej.
Pogląd okiem artysty
Renesans zaznaczył moment, w którym malarze zaczęli przedstawiać stan społeczeństwa wokół nich. Przykłady obejmują Triumf śmierci Pietera Bruegla, który jest przerażającym dziełem przedstawiającym Czarną Śmierć, oraz Alegorię dobrego i złego rządu Ambrogio Lorenzettiego, która ujawniła antymonarchiczne stanowisko, jakie wielu ludzi zaczynało przyjmować.
Mężczyzna mody
Większość renesansowej mody dla mężczyzn była pod wpływem Tudorów, a Henryk VIII był ikoną mody. Jego użycie butów z kwadratowymi palcami i puchatych rękawów z aksamitną kurtką bez rękawów zmieniło bieg współczesnej mody. Uważa się, że Henryk VIII wydawał rocznie do 16 000 dukatów na ubrania. Ile to jest 16 000 dukatów? To tylko równowartość około 3,1 miliona dolarów.
Kolorowe majtki
W epoce elżbietańskiej angielskiego renesansu, przepisy sumptuaryczne – wprowadzone w celu wyróżnienia klasy – pozwalały pospólstwu ubierać się tylko w pościel i ograniczały je do noszenia więcej niż jednego koloru. Aby obejść to prawo, rozwinął się trend „slashing”, który polegał na tym, że wielu pospólstwa rozcinało monotonne ubrania, aby odsłonić kolory bielizny. Klasa wyższa przyjęłaby później ten styl.
Różnica wieku
Małżeństwa były skrzywione podczas renesansu. Mężczyźni byli uważani za osiągających dojrzałość dopiero w wieku 30 lat, do którego to wieku mogli się żenić. Jednak od kobiet oczekiwano, że wyjdą za mąż w wieku 17 lat.
Postęp muzyczny
Włochy stałyby się centrum europejskich innowacji muzycznych w okresie renesansu, ponieważ Szkoła Burgundzka odegrała istotną rolę w rozpowszechnianiu muzyki jako narzędzia ekspresji.
Szczęśliwe polowania
Dzięki ogromnemu bogactwu, które pojawiło się na drodze wielu rodzin, bogaci ludzie potrzebowali nowych sposobów na spędzanie czasu. Jednym z popularnych zajęć było polowanie, gdzie elita i klasa wyższa zamieniła to, co kiedyś było niezbędną częścią życia, w sport.
Jak nauka stała się cool
Główne postępy naukowe renesansu wynikały z przyjęcia metody naukowej opartej na rozumowaniu indukcyjnym, przy jednoczesnym odejściu od arystotelesowskiej filozofii naturalnej na rzecz chemii i nauk biologicznych.
Windmills of the New World
Jedna z pierwszych nowoczesnych powieści została napisana w okresie renesansu; hiszpańskie arcydzieło Miguela de Cervantesa Don Kichot. Hiszpanie odegrali również ogromną rolę w rozwoju tego okresu w ogóle, ponieważ lądowanie Kolumba w „Nowym Świecie” podważyło klasyczny światopogląd i zmusiło ludzi do ponownego rozważenia ich podstaw wiedzy.
Czyste książki
Rachunkowość widziała swój rozwój podczas renesansu, jak również, jak Luca Pacioli stał się ojcem rachunkowości publikując pierwszą pracę na temat księgowości w późnym XV wieku.
Tytoń
Dym był postrzegany jako potężny środek leczniczy w okresie renesansu, a tytoń był postrzegany jako cudowny lek przez pewien czas ze względu na swoje właściwości lecznicze. Po jego przybyciu do Europy stosowano go do leczenia wszystkiego, od raka po hipotermię. Dym tytoniowy był nawet używany do leczenia chorób układu oddechowego poprzez lewatywy. Brzmi ekscytująco.
Blades For Hire
Barbarze byli postrzegani jako wiarygodni chirurdzy medyczni w tym czasie; w 1540 roku, fryzjerzy i chirurdzy nawet rozpoczęli Kompanię Fryzjerów-Chirurgów pod Henrykiem VIII. Kompania ta trwała do 1745 roku, a fryzjerzy byli postaciami go-to dla lokalnych potrzeb chirurgicznych. Wykonywali oni cupping i upuszczanie krwi, wyrywali zęby, a jeśli naprawdę tego chciałeś, obcinali ci włosy.
Wartość ciała
Wielcy artyści, tacy jak Leonardo Da Vinci i Michał Anioł, byli w stanie malować i rzeźbić ludzką postać tak dobrze tylko dlatego, że wykonywali obrzydliwe i nielegalne sekcje zwłok. Ponieważ humanizm wzywał do zbadania wartości człowieka, dokładność w przedstawianiu ludzkiego ciała stała się kamieniem węgielnym dla artystów. Ale ponieważ w tym czasie tylko lekarze mieli pozwolenie na dokonywanie sekcji ludzkich ciał, wiodący artyści musieli podjąć się nielegalnego hobby, aby stworzyć bardziej dokładne wizerunki mężczyzn i kobiet. Tak, to oznacza, że tacy jak Michał Anioł i Leonardo da Vinci często można było znaleźć po łokcie w martwym ciele.