Katy Jurado

Aktorka. Jedna z głównych gwiazd filmowych swojego kraju, zapamiętana dzięki swojej zmysłowej urodzie i mocnym kreacjom w filmach po obu stronach Rio Grande. Urodzona jako María Cristina Estela Marcela Jurado García w zamożnej rodzinie, od trzeciego roku życia wychowywała się w Mexico City i początkowo kształciła się na dziennikarkę. W wieku około 16 lat Katy rozwinęła ambicje związane z show-biznesem i ominęła sprzeciw rodziny, wychodząc za mąż za aktora Victora Velazqueza. Zadebiutowała na srebrnym ekranie w filmie „No Mataras” („Nie zabijaj”) z 1943 roku i wkrótce stała się gwiazdą „Złotego Wieku” kina meksykańskiego, zazwyczaj w roli uwodzicielskiej kusicielki, choć czasami zdarzało jej się śpiewać i tańczyć. Podczas gdy Katy budowała swoją reputację w filmach, kontynuowała swoje dziennikarskie zamiłowania, pisząc kolumnę filmową i pracując jako krytyk walk byków. Zauważona na gonitwie byków przez reżysera Budda Boettichera, została obsadzona w roli żony podstarzałego matadora w „Bullfighter and the Lady” z 1951 roku, co okazało się nie lada wyzwaniem, gdyż jej znajomość angielskiego była wówczas dość słaba, przez co musiała uczyć się swoich kwestii fonetycznie. W 1952 roku, po opanowaniu angielskiego w ciągu dwóch miesięcy, została pierwszą Latynoską, która zdobyła Złoty Glob za rolę Helen Ramirez, byłej Gary’ego Coopera w klasycznym „W samo południe”. W 1953 roku zdobyła Silver Ariel Award, meksykańskiego Oscara, za rolę w filmie „El Burto”, a także zdobyła uznanie grając Komanczów u boku Charltona Hestona w „Arrowhead”. Katy była często amerykańską Indianką w hollywoodzkich filmach fabularnych, a w 1954 roku otrzymała nominację do Oscara, ponownie jako pierwsza Latynoska uhonorowana w ten sposób, za rolę żony Komancza Spencera Tracy w „Złamanej lancy”. W 1958 roku zebrała dobre recenzje za występ na Broadwayu w „The Red Devil Battery Sign” Tennessee Williamsa, po czym przeszła do grania starszych postaci jako matka dziewczyny Marlona Brando w „One-Eyed Jacks” z 1961 roku. Katy pozostała zajęta po obu stronach granicy, wcielając się w postać Helen Ramirez w serialu telewizyjnym z połowy lat 60-tych, występując w „Pat Garrett & Billy the Kid” z 1973 roku, zdobywając dwa kolejne Srebrne Ariele, za „Fe, esperanza y caridad” (1974) i za „El evangelio de las Maravillas” z 1998 roku, oraz pojawiając się często na meksykańskim małym ekranie. W połowie lat 80. pełniła funkcję komisarza filmowego w stanie Morelos, w 1992 roku otrzymała Złotą Nutę za zasługi dla westernu, w 1994 roku została uhonorowana gwiazdą na Hollywoodzkim Deptaku Sławy, a w 1997 roku otrzymała dożywotniego Złotego Ariela. Jej życie osobiste było niespokojne, z krótkim i burzliwym małżeństwem z Ernestem Borgnine, próbą samobójczą w 1986 roku i mnóstwem historii o seksualnych eskapadach z wieloma notablami. Katy dożyła swoich dni w Cuernavaca, ostatni raz widziano ją na ekranie w filmie „Un secreto de Esperanza” z 2002 roku i zmarła z powodu nagromadzenia przewlekłych problemów zdrowotnych. Duża część jej filmowej spuścizny zachowała się na DVD.

Aktorka. Jedna z premierowych gwiazd filmowych swojego kraju, została zapamiętana ze względu na jej duszną urodę i mocne portrety w filmach po obu stronach Rio Grande. Urodzona jako María Cristina Estela Marcela Jurado García w zamożnej rodzinie, od trzeciego roku życia wychowywała się w Mexico City i początkowo kształciła się na dziennikarkę. W wieku około 16 lat Katy rozwinęła ambicje związane z show-biznesem i ominęła sprzeciw rodziny, wychodząc za mąż za aktora Victora Velazqueza. Zadebiutowała na srebrnym ekranie w filmie „No Mataras” („Nie zabijaj”) z 1943 roku i wkrótce stała się gwiazdą „Złotego Wieku” kina meksykańskiego, zazwyczaj w roli uwodzicielskiej kusicielki, choć czasami zdarzało jej się śpiewać i tańczyć. Podczas gdy Katy budowała swoją reputację w filmach, kontynuowała swoje dziennikarskie zamiłowania, pisząc kolumnę filmową i pracując jako krytyk walk byków. Zauważona na gonitwie byków przez reżysera Budda Boettichera, została obsadzona w roli żony podstarzałego matadora w „Bullfighter and the Lady” z 1951 roku, co okazało się nie lada wyzwaniem, gdyż jej znajomość angielskiego była wówczas dość słaba i musiała uczyć się swoich kwestii fonetycznie. W 1952 roku, po opanowaniu angielskiego w ciągu dwóch miesięcy, została pierwszą Latynoską, która zdobyła Złoty Glob za rolę Helen Ramirez, byłej Gary’ego Coopera w klasycznym „W samo południe”. W 1953 roku zdobyła Silver Ariel Award, meksykańskiego Oscara, za rolę w filmie „El Burto”, a także zdobyła uznanie grając Komanczów u boku Charltona Hestona w „Arrowhead”. Katy była często amerykańską Indianką w hollywoodzkich filmach fabularnych, a w 1954 roku otrzymała nominację do Oscara, ponownie jako pierwsza Latynoska uhonorowana w ten sposób, za rolę żony Komancza Spencera Tracy w „Złamanej lancy”. W 1958 roku zebrała dobre recenzje za występ na Broadwayu w „The Red Devil Battery Sign” Tennessee Williamsa, po czym przeszła do grania starszych postaci jako matka dziewczyny Marlona Brando w „One-Eyed Jacks” z 1961 roku. Katy pozostała zajęta po obu stronach granicy, wcielając się w postać Helen Ramirez w serialu telewizyjnym z połowy lat 60-tych, występując w „Pat Garrett & Billy the Kid” z 1973 roku, zdobywając dwa kolejne Srebrne Ariele, za „Fe, esperanza y caridad” (1974) i za „El evangelio de las Maravillas” z 1998 roku, oraz pojawiając się często na meksykańskim małym ekranie. W połowie lat 80. pełniła funkcję komisarza filmowego w stanie Morelos, w 1992 roku otrzymała Złotą Nutę za zasługi dla westernu, w 1994 roku została uhonorowana gwiazdą na Hollywoodzkim Deptaku Sławy, a w 1997 roku otrzymała dożywotniego Złotego Ariela. Jej życie osobiste było niespokojne, z krótkim i burzliwym małżeństwem z Ernestem Borgnine, próbą samobójczą w 1986 roku i mnóstwem historii o seksualnych eskapadach z wieloma notablami. Katy dożyła swoich dni w Cuernavaca, ostatni raz widziano ją na ekranie w filmie „Un secreto de Esperanza” z 2002 roku i zmarła z powodu nagromadzenia przewlekłych problemów zdrowotnych. Duża część jej filmowej spuścizny zachowała się na DVD.

Bio by: Bob Hufford

.

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany.