Leon Battista Alberti

Późny posąg Leona Battisty Albertiego. Dziedziniec Galerii Uffizi, Florencja.

Leon Battista Alberti lub Leone Battista Alberti (14 lutego 1404 – 25 kwietnia 1472) był włoskim pisarzem, poetą, lingwistą, architektem, filozofem, kryptografem i ogólnym polimatem renesansu. We Włoszech jego imię jest zwykle pisane jako Leon. Życie Albertiego zostało opisane w dziele Giorgio Vasariego Vite (Żywoty artystów). Alberti studiował prawo kanoniczne na Uniwersytecie Bolońskim, przyjął święcenia kapłańskie, pracował w kurii papieskiej i jako kanonik, ale najbardziej interesował się matematyką, sztuką i architekturą klasyczną. W 1435 r. Alberti napisał pierwszy ogólny traktat o prawach perspektywy, De pictura (O malarstwie). De re aedificatoria (1452, Dziesięć ksiąg o architekturze), wzorowana na De architektura rzymskiego architekta i inżyniera Witruwiusza, była pierwszym traktatem architektonicznym renesansu i obejmowała szeroki zakres tematów, od historii do urbanistyki, od inżynierii do filozofii piękna. Przetłumaczony na język włoski, francuski, hiszpański i angielski, stał się ważnym punktem odniesienia dla renesansowych architektów.

Alberti został zatrudniony przez papieża Mikołaja V przy odbudowie pałacu papieskiego i restauracji rzymskiego akweduktu Acqua Vergine, który wpadał do prostego basenu zaprojektowanego przez Albertiego, zastąpionego później przez barokową Fontannę di Trevi. W Mantui przeprojektował kościół Sant’Andrea, a w Rimini kościół Tempio Malatestiano (San Francesco). Jedynymi budynkami, które Alberti zaprojektował w całości samodzielnie, były San Sebastiano (1460), będący w budowie jeszcze za życia Albertiego, oraz San Andrea (1470), ukończony w XVIII wieku.

Życie

Dzieciństwo i edukacja

Leon Battista Alberti urodził się 14 lutego 1404 roku w Genui we Włoszech, jako jeden z dwóch nieślubnych synów bogatego florenckiego kupca, Lorenza Albertiego. Matka Leona, Bianca Fieschi, była bolońską wdową, która zmarła podczas epidemii dżumy. Leone Battista otrzymał wczesne wykształcenie matematyczne od swojego ojca, Lorenza. Podobnie jak wiele innych znamienitych rodzin, Albertowie zostali wygnani z rodzinnej Florencji przez rząd republikański, kierowany przez Albizów. Gdy Genuę nawiedziła zaraza, Lorenzo przeniósł rodzinę do Wenecji, gdzie wraz z bratem prowadził rodzinny interes bankowy. Wawrzyniec ożenił się ponownie w 1408 roku. Alberti otrzymał najlepsze wykształcenie, jakie było wówczas dostępne dla włoskiego szlachcica. Od około 1414 do 1418 roku studiował klasykę w słynnej szkole Gasparino Barzizza w Padwie. Następnie uzupełnił wykształcenie na Uniwersytecie Bolońskim, gdzie studiował prawo.

Krótka autobiografia napisana przez Albertiego ok. 1438 roku po łacinie i przepisana w XVIII wieku przez Antonia Muratoriego głosi, że w młodości „wyróżniał się we wszystkich ćwiczeniach cielesnych; mógł, ze związanymi stopami, przeskoczyć nad stojącym człowiekiem; mógł w wielkiej katedrze rzucić monetę daleko w górę, aby uderzyła o sklepienie; zabawiał się oswajaniem dzikich koni i wspinaniem się na góry.” Twierdził również, że „uczył się muzyki bez mistrza, a mimo to jego kompozycje były podziwiane przez zawodowych sędziów.”

Po śmierci ojca Alberti był wspierany przez wujów. W 1421 r. uczęszczał na Uniwersytet Boloński, gdzie studiował prawo, ale okazało się, że nie lubi tego tematu. Zachorował z przepracowania i zaczął studiować matematykę jako sposób na odpoczynek. W wieku dwudziestu lat Alberti napisał dzieło O zaletach i wadach listów, które zadedykował swojemu bratu Carlo, również uczonemu i pisarzowi. Napisał też łacińską komedię Philodoxeos, która miała uczyć, że „człowiek oddany nauce i ciężkiej pracy może osiągnąć chwałę, tak samo jak człowiek bogaty i szczęśliwy”. Przez krótki czas była ona podawana za prawdziwie antyczną sztukę rzymską przez młodszego Aldusa Manutiusza, który zredagował ją i opublikował jako autentyczne dzieło Lepidusa.

Podobnie jak Petrarka, który jako pierwszy słynny filolog studiował dzieła starożytnych poetów rzymskich, Alberti kochał klasyków, ale porównywał ciągłe czytanie i ponowne czytanie w bibliotekach z długim pobytem w więzieniu. Później skarżył się również, że „uczeni nie stają się bogaci, lub jeśli stają się bogaci dzięki zajęciom literackim, źródła ich bogactwa są haniebne.” Inne wczesne dzieła, Amator (ok. 1429), Ecatonfilea (ok. 1429) i Deiphira (ok. 1429-1434), traktowały o miłości, cnotach i nieudanych związkach.

Wczesna kariera

Zakaz dotyczący rodziny Alberti został zniesiony w 1428 roku, a Alberti po raz pierwszy odwiedził Florencję i nawiązał przyjaźń z Brunelleschim. W tym samym roku, w 1428 uzyskał doktorat z prawa kanonicznego. Na początku lat trzydziestych XIV wieku wyjechał do Rzymu, gdzie pracował jako skrótowiec w kurii papieskiej, przygotowując papieskie briefy. Jako mistrz łaciny i języka włoskiego, Alberti przepisywał także w eleganckiej łacinie tradycyjne żywoty świętych i męczenników. Po przyjęciu święceń kapłańskich otrzymał przeorat San Martino a Gangalandi w Lastra a Signa. W 1448 r. został mianowany rektorem parafii San Lorenzo w Mugello. Alberti pełnił także funkcję papieskiego inspektora zabytków i doradzał papieżowi Mikołajowi V, dawnemu koledze z Bolonii, w sprawie ambitnych projektów budowlanych w Rzymie.

W połowie lat trzydziestych XIV wieku Alberti przeniósł się do Florencji wraz z papieżem Eugeniuszem IV, który został wyparty ze Świętego Miasta przez działania wojenne. Alberti został mianowany kanonikiem katedry Santa Maria del Fiore. Bardzo podziwiał jej kopułę, zaprojektowaną przez Filippo Brunelleschiego, która była wówczas największą na świecie, wyjątkową integracją sztuki, nauki i techniki, a także duchowym symbolem florenckiej Rinascity. „Któż mógłby być na tyle twardy lub zawistny, by nie pochwalić Pippo,” pisał Alberti, „architekta, widząc tutaj tak wielką strukturę, wznoszącą się ponad niebem, wystarczającą, by objąć swym cieniem wszystkich Toskańczyków.”

Architekt i pisarz

Fasada Santa Maria Novella.

W 1435 roku Alberti napisał po łacinie pierwszy ogólny traktat o prawach perspektywy, De pictura (O malarstwie), a w 1436 roku przetłumaczył go na język włoski jako Della pittura (1436). Książka była dedykowana Filippo Brunelleschiemu, a Donatello (ok. 1386-1466), Lorenzo Ghiberti, Masaccio i Filippo przypisywali sobie „geniusz do każdego chwalebnego przedsięwzięcia, w niczym nie ustępujący żadnemu ze starożytnych”. Książka została wydrukowana w 1511.

W 1450 roku, Alberti otrzymał zlecenie na przekształcenie gotyckiego kościoła San. Francesco w Rimini w pomnik ku czci lokalnego watażki Sigismondo Pandolfo Malatesty, jego żony Isotty i dworzan. Kościół jest zwykle znany jako Tempio Malatestiano. Jego dominującą formą jest klasyczny łuk triumfalny, ulubiona struktura Albertiego, ale surowa, powściągliwa fasada nigdy nie została do końca ukończona. Sam Alberti nie mieszkał w Rimini, ale korespondował ze swoimi asystentami, którzy byli odpowiedzialni za większość faktycznej przebudowy. Podobnie jak Tempio Malatestiano, fasada Santa Maria Novella we Florencji uważana jest za kamień milowy w kształtowaniu się architektury renesansowej. Jedynymi budynkami, które Alberti zaprojektował w całości samodzielnie, były San Sebastiano (1460), budowany jeszcze za życia Albertiego, oraz San Andrea (1470), ukończony w XVIII wieku. Jego łuk triumfalny był nawet wspanialszy od tego z Tempio Malatestiano.

Alberti studiował starożytne miejsca, ruiny i obiekty Rzymu. Jego szczegółowe obserwacje, zawarte w De re aedificatoria (1452, Dziesięć ksiąg o architekturze), były wzorowane na architekturze De rzymskiego architekta i inżyniera Witruwiusza (fl. 46-30 p.n.e.). Pierwszy traktat architektoniczny renesansu, obejmował szeroki zakres tematów, od historii do urbanistyki i inżynierii do filozofii piękna.

Alberti był częścią szybko rozwijającej się świty intelektualistów i rzemieślników wspieranych przez dwory książąt i panów tamtych czasów. Jako członek rodziny szlacheckiej i część kurii rzymskiej był mile widzianym gościem na dworze Este w Ferrarze, a w Urbino spędził część sezonu gorącej pogody u księcia-żołnierza Federigo da Montefeltro. Montefeltro był sprytnym dowódcą wojskowym, który hojnie wydawał pieniądze na mecenat sztuki, a Alberti planował zadedykować mu swój traktat o architekturze.

Na kilka lat przed śmiercią Alberti ukończył De iciarchia (O rządzeniu gospodarstwem domowym), dialog o Florencji w czasach panowania Medyceuszy. Alberti zmarł 25 kwietnia 1472 roku w Rzymie.

Alberti występuje na wielkich freskach Mantegny w Camera degli Sposi, jako starszy mężczyzna ubrany w ciemnoczerwone szaty, który szepcze do ucha Ludovica Gonzagi, władcy Mantui. Na autoportrecie Albertiego, dużym plakacie, jest on ubrany jak Rzymianin. Po lewej stronie jego profilu znajduje się skrzydlate oko. Na rewersie znajduje się pytanie: Quid tum? („co wtedy”), zaczerpnięte z Eklogów Wergiliusza: „Cóż więc, jeśli Amyntas jest ciemny? (quid tum si fuscus Amyntas?) Fiołki są czarne i hiacynty są czarne.”

Pomysły i dzieła

Święty Andrea, Mantova. Wygląd zewnętrzny. Architekt Leon Battista Alberti.

Giorgio Vasari, który włączył biografię Albertiego do swoich Żywotów artystów, podkreślał osiągnięcia naukowe Albertiego, a nie jego talenty artystyczne: „Spędzał czas na dowiadywaniu się o świecie i studiowaniu proporcji starożytności; ale przede wszystkim, podążając za swoim naturalnym geniuszem, koncentrował się raczej na pisaniu niż na pracy użytkowej”. Alberti jest pamiętany zarówno jako architekt, jak i jako filozof, teoretyk i pisarz. Alberti wykorzystywał swoje traktaty artystyczne do głoszenia nowej humanistycznej teorii sztuki i czerpał ze swoich kontaktów z artystami wczesnego Quattrocenta, takimi jak Brunelleschi i Masaccio, aby stworzyć praktyczny podręcznik dla renesansowego artysty.

Perspektywa i proporcje

Traktat Albertiego, De pictura (O malarstwie) (1435), zawierał pierwsze naukowe studium perspektywy. Włoski przekład De pictura (Della pittura) ukazał się w 1436 roku, rok po wersji łacińskiej, a w przedmowie skierowany był do Filippo Brunelleschiego. Wersja łacińska była dedykowana humanistycznemu patronowi Albertiego, Gianfrancesco Gonzadze z Mantui.

Alberti uważał matematykę za wspólną podstawę sztuki i nauk ścisłych. Rozpoczął swój traktat Della pittura (O malarstwie) słowami: „aby wyjaśnić moją ekspozycję w pisaniu tego krótkiego komentarza na temat malarstwa, wezmę najpierw od matematyków te rzeczy, których dotyczy mój temat.” Zarówno w Della pittura, jak i w De statua, krótkim traktacie o rzeźbie, Alberti podkreślał, że „wszystkich etapów nauki należy szukać w naturze.” Ostatecznym celem artysty jest naśladowanie natury. Malarze i rzeźbiarze dążą „poprzez różne umiejętności do tego samego celu, a mianowicie, aby dzieło, którego się podjęli, wydawało się obserwatorowi jak najbardziej podobne do rzeczywistych przedmiotów natury.” Alberti nie miał na myśli tego, że artyści powinni naśladować naturę obiektywnie, taką jaka ona jest, ale artysta powinien szczególnie zwracać uwagę na piękno, „bo w malarstwie piękno jest tak samo przyjemne, jak i konieczne.” Dzieło sztuki było, według Albertiego, tak skonstruowane, że nie można nic od niego odjąć, ani nic do niego dodać, bez uszczerbku dla piękna całości. Piękno było dla Albertiego „harmonią wszystkich części w stosunku do siebie… ta zgodność realizuje się w szczególnej liczbie, proporcji i układzie wymaganym przez harmonię.”

Alberti podziwiał Brunelleschiego, architekta samouka, którego wczesne osiągnięcia obejmowały sformułowanie praw perspektywy linearnej, które przedstawił w dwóch panelach. We własnym dziele Alberti skodyfikował podstawową geometrię tak, że perspektywa linearna stała się matematycznie spójna i odnosiła się do widza. Techniczna pierwsza część „De Pictura” nie posiadała jednak żadnych ilustracji. Po Alberti Piero della Francesca przedstawił własną teorię perspektywy w De prospectiva pingendi.

Nic mnie tak nie cieszy jak matematyczne dociekania i demonstracje, zwłaszcza gdy mogę je obrócić w jakąś pożyteczną praktykę czerpiąc z matematyki zasady perspektywy malarskiej i pewne zadziwiające propozycje dotyczące poruszania się ciężarów (Leon Battista Alberti).

De re aedificatoria (1452, Dziesięć ksiąg o architekturze), wzorowana na De architektura rzymskiego architekta i inżyniera Witruwiusza (fl. 46-30 p.n.e.), była pierwszym traktatem architektonicznym renesansu. Do XVIII wieku został przetłumaczony na język włoski, francuski, hiszpański i angielski. Obejmował szeroki zakres tematów, od historii po urbanistykę, od inżynierii po filozofię piękna. Duża i kosztowna książka De re aedificatoria została w pełni opublikowana dopiero w 1485 roku, po czym stała się ważnym przewodnikiem dla architektów. Alberti ogłosił, że książka została napisana „nie tylko dla rzemieślników, ale także dla wszystkich zainteresowanych sztukami szlachetnymi”. Pierwsze włoskie wydanie ukazało się w 1546 roku, a standardowe włoskie wydanie autorstwa Cosimo Bartoli zostało opublikowane w 1550 roku. Poprzez swoją książkę Alberti rozpowszechnił swoje teorie i ideały florenckiego renesansu w pozostałych częściach Włoch. Papież Mikołaj V, któremu Alberti zadedykował dzieło, marzył o odbudowie Rzymu, ale zdołał zrealizować tylko fragment swoich wizjonerskich planów.

Podczas gdy traktaty Albertiego o malarstwie i architekturze zostały okrzyknięte tekstami założycielskimi nowej formy sztuki, zrywającej z gotycką przeszłością, nie sposób określić zakresu ich praktycznego oddziaływania za jego życia. Jego pochwała Kalumnii Apellesa doprowadziła do kilku prób jej naśladowania, m.in. przez obrazy Botticellego i Signorellego. Jego ideały stylistyczne można zobaczyć w praktyce w pracach Mantegna, Piero della Francesca i Fra Angelico. Nie sposób ustalić, w jakim stopniu Alberti był odpowiedzialny za te innowacje, a w jakim po prostu artykułował tendencje współczesnych mu ruchów artystycznych, z którymi zapoznało go praktyczne doświadczenie.

Alberti napisał również dzieło o rzeźbie, De Statua.

Inne dzieła

Alberti napisał I Libri della famiglia, napisaną w dialekcie toskańskim dyskusję na temat edukacji, małżeństwa, prowadzenia domu i pieniędzy. Dzieło to zostało wydrukowane dopiero w 1843 roku. Podobnie jak kilkadziesiąt lat później Erazm, Alberti podkreślał potrzebę reformy edukacji. Zauważył, że „opieka nad bardzo małymi dziećmi jest pracą kobiet, pielęgniarek lub matek” i że w jak najwcześniejszym wieku dzieci powinny być uczone alfabetu. Z wielkimi nadziejami dał dzieło do przeczytania rodzinie, ale w swojej autobiografii Alberti wyznaje, że „z trudem uniknął uczucia wściekłości, co więcej, gdy zobaczył, że niektórzy z jego krewnych otwarcie wyśmiewają zarówno całe dzieło, jak i daremne przedsięwzięcie autora.” Momus, napisany w latach 1443-1450, był mizoginistyczną komedią o bogach olimpijskich. Uznawana jest za roman à clef; Jowisz w niektórych źródłach utożsamiany jest z papieżem Eugeniuszem IV i papieżem Mikołajem V. Alberti zapożyczył wiele postaci z Lucjana, jednego ze swoich ulubionych greckich pisarzy. Imię bohatera, Momus, odnosi się do greckiego słowa oznaczającego winę lub krytykę. Po wygnaniu z nieba Momus, bóg szyderstwa, zostaje ostatecznie wykastrowany. Jowisz i inni bogowie również schodzą na ziemię, ale wracają do nieba po tym, jak Jowisz łamie sobie nos podczas wielkiej burzy.

Oprócz traktatów o sztuce, Alberti napisał również: Philodoxus („Miłośnik chwały”, 1424), De commodis litterarum atque incommodis („O zaletach i wadach studiów literackich”, 1429), Intercoenales („Rozmowy przy stole”, ok. 1429), Della famiglia („O rodzinie”, rozpoczęte 1432) Vita S. Potiti („Żywot świętego Potitusa”, 1433), De iure („O prawie”, 1437), Theogenius („O pochodzeniu bogów”, ok. 1440), Profugorium ab aerumna („Schronienie od udręki umysłowej”,), Momus (1450) i De Iciarchia („O księciu”, 1468). Przypisuje mu się autorstwo Hypnerotomachia Poliphili, dziwnej powieści fantastycznej, choć istnieje spora dyskusja na temat tego przypisania.

Alberti był znakomitym kryptografem i wynalazł pierwszy szyfr polialfabetyczny, znany obecnie jako Szyfr Albertiego, oraz szyfrowanie wspomagane maszynowo przy użyciu jego Tarczy Szyfrów. Szyfr polialfabetyczny był, przynajmniej w założeniu, bo przez kilkaset lat nie był właściwie stosowany, najbardziej znaczącym postępem w kryptografii od czasów przed Juliuszem Cezarem. Historyk kryptografii David Kahn nazywa go „Ojcem Zachodniej Kryptografii”, wskazując na trzy znaczące postępy w tej dziedzinie, które można przypisać Albertiemu: „Najwcześniejsze zachodnie przedstawienie kryptoanalizy, wynalezienie substytucji polialfabetycznej i wynalezienie szyfru szyfrowego.”

Wśród mniejszych opracowań Albertiego, pionierskich w swojej dziedzinie, znalazły się traktat kryptograficzny De componendis cifris i pierwsza włoska gramatyka. Interesował się także rysowaniem map. Z florenckim kosmografem i kartografem Paolo Toscanellim współpracował w dziedzinie astronomii, nauki bliskiej geografii w tamtych czasach, i wydał małe łacińskie dzieło o geografii, Descriptio urbis Romae (Panorama miasta Rzymu).

Architektura i projektowanie

Alberti bardzo interesował się badaniem ruin architektury klasycznej w Rzymie i w innych miejscach. W Rzymie został zatrudniony przez papieża Mikołaja V przy renowacji pałacu papieskiego oraz przy odbudowie rzymskiego akweduktu Acqua Vergine, który wpadał do prostego basenu zaprojektowanego przez Albertiego, zastąpionego później przez barokową Fontannę di Trevi. W Mantui zaprojektował kościół Sant’Andrea, a w Rimini kościół Tempio Malatestiano (San Francesco). Na zlecenie rodziny Rucellai ukończył główną fasadę kościoła Santa Maria Novella we Florencji, marmurową kaplicę Grobu Pańskiego, rozpoczętą w poprzednim stuleciu, a być może także Capellę Rucellai. Zbudował również fasadę, wykonaną przez Bernardo Rosselino, dla pałacu rodzinnego przy Via della Vigna Nuova, znanego jako Palazzo Rucellai, choć nie jest do końca jasne, jaka była jego rola jako projektanta.

Uważa się również, że Alberti odegrał ważną rolę w projektowaniu Pienzy, miejscowości, która wcześniej nazywała się Corsignano, a która została przeprojektowana około 1459 roku. Było to miejsce narodzin Eneasza Sylwiusza Piccolominiego, papieża Piusa II; Pius II chciał wykorzystać wioskę jako miejsce odosobnienia, ale potrzebował, aby odzwierciedlała ona godność jego pozycji. Projekt, który radykalnie przekształcił centrum miasta, obejmował pałac dla papieża, kościół, ratusz i budynek dla biskupów, którzy będą towarzyszyć papieżowi w jego podróżach. Pienza jest uważany za wczesny przykład urbanistyki renesansowej.

Architektoniczne prace

  • S. Francesco, Tempio Malatestiano, Rimini (1447,1453-50)
  • Fasada Palazzo Rucellai (1446-51)
  • Dokończenie fasady Santa Maria Novella, Florencja (1448-1470).
  • San Sebastiano, Mantua (rozpoczęty 1458)
  • Pienza, jako konsultant (1459-62)
  • Sepolcro Rucellai w San Pancrazio (1467)
  • Trybuna dla Santissima Annunziata, Florencja (1470, ukończony z przebudową, 1477).
  • Sant’Andrea, Mantua (rozpoczęta 1471)

Willa renesansowa

W najnowszych badaniach po raz pierwszy zaproponowano, że Villa Medici w Fiesole zawdzięcza swój projekt Albertiemu, a nie Michelozzo, i że stała się ona prototypem willi renesansowej. Oryginalna budowla, po zidentyfikowaniu kolejnych przebudów, została następnie przebadana i zwrócono szczególną uwagę na proporcje; pojawiły się nowe elementy dotyczące przypisania jej autorstwa, prowadzące do wniosku, że nie tylko Leon Battista Alberti był zaangażowany w jej zaprojektowanie, ale także, że ten dom na wzgórzu, zamówiony przez Giovanniego de’ Medici, drugiego syna Cosimo il Vecchio, z widokiem na miasto, jest pierwszym przykładem renesansowej willi: to znaczy, że spełnia albertiańskie kryteria, aby uczynić z wiejskiego domu „villa suburbana”. Piękno tego budynku nie wynika ze średniowiecznych elementów dekoracyjnych, ale z prostoty struktury, która skutkuje oszczędnością, koniecznością, pięknem, a przede wszystkim harmonią proporcji. Części willi są zrównoważone, zarówno wewnętrznie, jak i zewnętrznie, zgodnie z kanonami idealnej harmonii Albertiego, które odnoszą się do porządku liczbowego, do muzyki i geometrii. Willa Medyceuszy w Fiesole powinna być zatem uważana za „muzę” dla wielu innych budowli, nie tylko w okolicach Florencji, które od końca XV wieku czerpały z niej inspirację.

Dokładnie odpowiadając na środek waszego dziedzińca umieśćcie wejście, z pięknym przedsionkiem, ani wąskim, ani trudnym, ani przesłoniętym. Niech pierwszy pokój, który oferuje się być kaplica poświęcona Bogu, z jego ołtarzem, gdzie obcy i goście mogą oferować swoje nabożeństwa, rozpoczynając swoją przyjaźń przez religię; i gdzie ojciec rodziny może umieścić swoje modlitwy dla pokoju jego domu i dobrobytu swoich relacji. tutaj niech obejmuje tych, którzy przychodzą go odwiedzić, a jeśli jakakolwiek sprawa zostanie odniesiona do niego przez jego przyjaciół, lub ma jakieś inne poważne sprawy tej natury do transakcji, niech to zrobić w tym miejscu. Nic nie jest przystojniejsze w środku portyku, niż okna ze szkła, przez które można otrzymać przyjemność słońca lub powietrza, w zależności od pory roku. Martial mówi, „że okna patrząc na południe, otrzymują czyste słońce i jasne światło; i starożytni uważali, że najlepiej jest umieścić ich portyki przodem do południa, ponieważ słońce w lecie biegnąc jego kurs wyżej, nie rzucać w jego promienie, gdzie mogłyby one wejść w zimie.”

Notes

  1. Jacob Burckhard, „The Civilization of the Renaissaince Italy: An Essay” (1860).
  2. David Kahn, The Codebreakers: The story of Secret Writing (Nowy Jork: MacMillan, 1967).
  3. Franco Borsi, Leon battista Alberti (New York: Harper and Row, 1977).
  4. D. Mazzini i S. Simone, Villa Medici a Fiesole. Leon Battista Alberti e il prototipo di villa rinascimentale (Centro Di, Firenze 2004).
  5. LIH Landscape Information Hub, Alberti. Retrieved May 17, 2007.
  • Alberti, Leon Battista, and Renée Neu Watkins. 1969. The Family in Renaissance Florence. Columbia: University of South Carolina Press. ISBN 0872491528.
  • Alberti, Leon Battista, Cecil Grayson, and Leon Battista Alberti. 1972. On Painting and On Sculpture. The Latin Texts of De pictura and De statua. London: Phaidon. ISBN 0714815527.
  • Alberti, Leon Battista, Cosimo Bartoli, Giacomo Leone, and James Leoni. 1726. The Architecture of Leon Battista Alberti in Ten Books, of Painting in Three Books, and of Statuary in one Book. London: T. Edlin.
  • Alberti, Leon Battista. 1988. On the Art of Building in Ten Books. Cambridge, Mass: MIT Press. ISBN 0262010992.
  • Borsi, Franco. 1977. Leon Battista Alberti. New York: Harper & Row. ISBN 0060104112.
  • Gille, Bertrand. 1970. „Alberti, Leone Battista.” Dictionary of Scientific Biography 1: 96-98. New York: Charles Scribner’s Sons.
  • Grafton, Anthony, and Leon Battista Alberti. 2000. Leon Battista Alberti: mistrz budowlany włoskiego renesansu. Nowy Jork: Hill and Wang. ISBN 0809097524.
  • Kelly, Joan. 1969. Leon Battista Alberti: Universal Man of the Early Renaissance. Chicago: University of Chicago Press. ISBN 0226307891.
  • Wood, James, Leon Battista Alberti, Virginia Brown, and Sarah Knight. 2003. Books and the Arts-The History of Laughter-Momus.
  • Wright, D.R. Edward, „Alberti’s De Pictura: Its Literary Structure and Purpose,” Journal of the Warburg and Courtauld Institutes, 47 (1984): 52-71.

All links retrieved June 26, 2018.

  • Leone Battista Alberti in the „History of Art”.
  • De Pictura, 1435. O malarstwie, w języku angielskim. Translated with Introduction and Notes by John R. Spencer. New Haven, CT: Yale University Press. 1970 .

Credits

New World Encyclopedia writers and editors rewrote and completed the Wikipedia articlein accordance with New World Encyclopedia standards. Ten artykuł jest zgodny z warunkami licencji Creative Commons CC-by-sa 3.0 License (CC-by-sa), która może być używana i rozpowszechniana z odpowiednim przypisaniem. Uznanie autorstwa jest należne zgodnie z warunkami tej licencji, która może odnosić się zarówno do współpracowników New World Encyclopedia, jak i bezinteresownych wolontariuszy Wikimedia Foundation. Aby zacytować ten artykuł, kliknij tutaj, by zapoznać się z listą akceptowanych formatów cytowania.Historia wcześniejszego wkładu wikipedystów jest dostępna dla badaczy tutaj:

  • Historia „Leon Battista Alberti”

Historia tego artykułu od momentu zaimportowania go do New World Encyclopedia:

  • Historia „Leon Battista Alberti”

Uwaga: Pewne ograniczenia mogą dotyczyć użycia pojedynczych obrazów, które są osobno licencjonowane.

.

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany.