Sidechain Compression: 5 Tricks for a Better Mix

Kompresja sidechain jest niezwykle zagmatwanym, ale potężnym narzędziem, które każdy producent ma na wyciągnięcie ręki.

Jest to niesamowite narzędzie dla kreatywności (patrzę na ciebie, EDM) ORAZ sekretna sztuczka do tworzenia przestrzeni w twoich miksach.

Dzisiaj, nauczymy się jak tworzyć kompresję sidechain i moje 5 najpotężniejszych sztuczek, aby twoje miksy brzmiały jak profesjonaliści.

Gdy zrozumiesz podstawy sidechainingu i tych 5 technik, możesz produkować miksy, które mają więcej przestrzeni, energii, rytmu i separacji.

Chcesz, aby twoje miksy brzmiały profesjonalnie?

Zanim będziemy kontynuować… Zgaduję, że jesteś tutaj, ponieważ chcesz tworzyć muzykę, która brzmi profesjonalnie.

Jeśli tak, to pokochasz ten nowy darmowy masterclass.

Wewnątrz, nauczysz się jedynych 7 kroków, przez które musisz przejść, jeśli chcesz, aby twoje miksy brzmiały profesjonalnie.

Więc, jeśli chcesz skrótu do pro-jakościowych miksów, obejrzyj ten darmowy kurs mistrzowski teraz:

Ale jeśli chcesz się tylko dowiedzieć o kompresji sidechain, czytaj dalej.

Co to jest kompresja sidechain?

Możesz się zastanawiać…

Co to jest kompresja sidechain? Jak jest używana w muzyce i miksowaniu?

Kompresja, w swojej podstawowej formie, jest narzędziem, które pozwala nam kontrolować dynamikę źródła.

W gruncie rzeczy jest to inteligentna regulacja głośności. Mówisz kompresorowi, aby zmniejszył coś, gdy przekroczy pewien poziom.

Teraz, kompresja sidechain jest dokładnie taka sama jak zwykła kompresja. Masz próg, współczynnik, czasy ataku i zwolnienia…

Ale jest jedna kluczowa różnica.

Przy zwykłej kompresji, wtyczka będzie monitorować poziom kanału i kontrolować głośność tego samego kanału.

Jednakże, kiedy włączysz sidechain, możesz powiedzieć kompresorowi, aby monitorował coś innego. Inny kanał lub instrument, na przykład.

Więc kompresor monitoruje jedną rzecz, a kontroluje inną.

Gdy inny kanał (sidechain) staje się głośniejszy, kompresor zaciska się na kanale, do którego jest zastosowany.

Pozwól, że przedstawię ci podstawowy przypadek użycia. Sidechaining po raz pierwszy stał się popularny wśród DJ-ów. Ładowali oni kompresor na kanał, który odtwarzał muzykę, ale sidechainowali go do mikrofonu.

Teraz, kiedy mówią przez mikrofon, poziom muzyki automatycznie spada. Nie ma potrzeby ręcznego jeżdżenia na faderze.

Oczywiście, są dużo lepsze zastosowania, o których dowiesz się w dalszej części tego przewodnika.

How to Sidechain Your Compressor

Dokładne kroki będą się różnić w zależności od twojego DAW, ale powinno to być stosunkowo proste.

Możesz obejrzeć cały proces w tym filmie:

Kompresja Sidechain jest niezwykle zagmatwanym, ale potężnym narzędziem, które każdy producent ma na wyciągnięcie ręki. Jest to niesamowite narzędzie dla kreatywności (patrzę na Ciebie, EDM) ORAZ sekretna sztuczka do tworzenia przestrzeni w Twoich miksach. Dzisiaj dowiemy się jak stworzyć kompresję sidechain i mój

Krok #1: Potrzebujesz kompresora, który obsługuje sidechaining. Używam Pro Tools i Logic Pro X głównie, i oba mają kompresory zapasów, które mają sidechain.

Oczywiście, można zastosować tę technikę w większości DAW, w tym Ableton, Cubase, Reason i FL Studio 12.

Po prostu sprawdź, czy twój kompresor może to zrobić i poszukaj nowego kompresora sidechain, jeśli nie może.

Krok #2: Dodaj kompresor do kanału, który chcesz skompresować (więcej na ten temat później).

W tym przykładzie, chcę skompresować gitarę basową, gdy uderza kick drum. Tak więc stosuję kompresor do gitary basowej.

Krok #3: Teraz włączamy sidechain na kompresorze i wybieramy kanał, który chcemy kontrolować kompresorem. W tym przypadku jest to kick drum.

W zależności od Twojego DAW, być może będziesz musiał utworzyć nową szynę lub wysyłkę, aby to zrobić. Upewnij się, że oznaczysz ją wyraźnie (np. 'Kick Sidechain’).

Krok #4: Wszystko jest już skonfigurowane, więc nadszedł czas, aby dostosować ustawienia. Zacznij od stosunku 2:1 i obniżaj próg, aż uzyskasz pożądaną wielkość redukcji wzmocnienia. W tym przykładzie przyjmijmy 2-3dB.

Zauważ, że kompresor wycisza się za każdym razem, kiedy uderza kick (lub cokolwiek innego, czego używasz jako sidechain), a NIE kiedy uderza bas.

Krok #5: Dostosuj czas ataku i zwolnienia do swoich upodobań. W większości przypadków, będziesz chciał mieć szybki atak (poniżej 2ms)…

Ale czas zwolnienia zależy od twoich intencji.

Zmień go na ćwierćnuty dla oczywistego pompowania (powszechne w muzyce tanecznej), lub uczyń go szybszym dla subtelnego wyciszenia, aby zrobić miejsce dla wokalu lub bębna. Dowiesz się więcej o czasie wyzwalania w następnej sekcji przedstawiającej główne przypadki użycia.

To jest to! Może się to wydawać trudne na początku, ale będzie coraz łatwiejsze im więcej będziesz ćwiczył.

Teraz sprawdźmy te 5 sztuczek, aby twój miks był jeszcze lepszy z kompresją sidechain.

Trick #1: Sidechaining to Create Room for the Vocals

Jako inżynier miksu, używanie kompresji sidechain na wokalach jest techniką, której używam najczęściej.

By sidechainować wokal i kompresować gitary, klawisze, wokale – lub nawet wszystko poza wokalem…

Możesz subtelnie stworzyć więcej miejsca w miksie dla wokalu aby się przez niego przebić.

Dodaj kompresor do wszystkiego co przeszkadza wokalowi. Sidechain wokalu, zacznij od stosunku 2:1 i reguluj próg aż zobaczysz 1-2dB redukcji wzmocnienia. Zastosuj 1dB wzmocnienia makijażu.

Bardzo szybki czas ataku jest wymagany aby to zadziałało. Zacznij od ataku tak szybkiego jak to tylko możliwe. Jeśli brzmi to dziwnie, lub słyszysz klikanie, zwolnij czas ataku aż te artefakty znikną.

Szybki czas zwolnienia również pomaga uczynić to subtelnym. Zacznij od około 30ms i dalej. Chcesz aby instrumenty wróciły do swojego poziomu dość szybko po zatrzymaniu wokalu.

To musi być tylko subtelne. Jeśli robisz to na pojedynczym kanale, możesz być bardziej agresywny. Spróbuj zastosować 3-5dB redukcji wzmocnienia.

Trick #2: Sidechain wokalu… do całego miksu??

Inną opcją jest stworzenie nowego stereofonicznego kanału aux/grupy i nazwanie go 'All Instruments’. Zmień swoje wyjścia tak, aby wszystko poza wokalem przechodziło przez ten kanał.

Załaduj kompresor i powtórz proces. Tym razem jednak zachowaj subtelność (redukcja wzmocnienia poniżej 2dB).

Dla zaawansowanych mikserów możesz pójść o krok dalej. Jeśli masz wielopasmowy kompresor, który na to pozwala (jak Waves C6), sidechain pasmo 800Hz-6kHz do wokalu. Teraz możesz stworzyć przestrzeń dla wokalu bez tłumienia niskich i wysokich tonów.

Jeśli szukasz wskazówek i sztuczek dotyczących kompresji, sprawdź nasz BEZPŁATNY arkusz Compression Cheat Sheet.

Zawiera on wszystkie informacje, których potrzebujesz, aby zacząć kompresować swoje miksy jak profesjonaliści.

Zgarnij go tutaj:

Trick #3: Sidechain Your Bass to Create Room for the Kick

W wielu gatunkach, partia basu ma pierwszeństwo przed partią kopa.

Jeśli nie masz utworu tanecznego lub hip-hopowego, gdzie kop jest głównym celem w niskich partiach, będziesz musiał pójść na kompromis z brzmieniem kopa.

Jako, że część basowa zajmuje dużo niskiego końca, musisz obciąć niski koniec i dodać więcej „kliknięcia” i „bicia” do kopa, aby pomóc mu się przeciąć – i zostawić miejsce dla basu.

Jednakże, możesz użyć kompresji sidechain wraz z EQ, aby poprawić równowagę pomiędzy kopem i basem.

Jeśli partia kopa jest zasypywana, spróbuj dodać kompresor do partii basu i sidechain do kopa.

Ponownie, celuj w subtelną kompresję z 1-3dB redukcji wzmocnienia, oraz szybki atak i zwolnienie. Nie powinno być żadnego słyszalnego pompowania.

Trick #4: Stwórz ten klasyczny dźwięk EDM

Jest kilka sposobów na stworzenie tego typowego elektroniczno-house’owego tanecznego dźwięku. Artyści tacy jak Daft Punk i Eric Prydz byli pionierami tej techniki, ale współcześni producenci tacy jak deadmau5 również jej używają.

Zauważ pompujące syntezatory w tym utworze, za każdym razem gdy uderza kick drum:

Podstawą tej sztuczki jest to, że syntezatory milkną gdy uderza kick drum, i powoli wracają do swojej głośności. To tworzy rytmiczny efekt pompowania.

Możesz nawet posunąć się do skompresowania wszystkiego poza kopnięciem. Cała ścieżka pompuje za każdym razem, gdy uderza bęben kick.

Jako że jest to kreatywny efekt, a NIE subtelna sztuczka miksowania – możesz być o wiele bardziej agresywny.

Jak stworzyć efekt pompowania

Utwórz nowy stereofoniczny kanał aux/effects i skieruj wszystko, co chcesz skompresować do tego kanału, zmieniając wyjścia. Wyślij wszystkie syntezatory, lub tylko syntezator basowy, lub tylko syntezator padów… lub wszystko.

Użyj niskiego progu, aby każde uderzenie bębna kopiącego wyzwalało kompresor, i dostosuj współczynnik, aż zostanie zastosowane 5dB redukcji wzmocnienia. To jest tylko punkt wyjścia – możesz dostosować próg i stosunek, aby efekt był bardziej widoczny poprzez zastosowanie większej redukcji wzmocnienia.

Użyj szybkiego ataku poniżej 2ms, i zastosuj tyle wzmocnienia, ile potrzeba, aby ponownie zbalansować miks.

Teraz, czas zwolnienia jest miejscem, gdzie dzieje się magia. To tutaj kontrolujesz rytm i timing efektu.

Efekt jest najlepiej timingowany do ćwierćnuty. Oznacza to, że kick uderza na bicie 1 & 3, ale kompresor sidechained przestaje zaciskać się na bicie 2 & 4. To tworzy typowy synkopowany rytm, który jest związany z tą techniką sidechaintingu.

Możesz to obliczyć za pomocą następującego równania:

60,000/BPM = jedna ćwierćnuta w milisekundach.

Jeśli BPM utworu wynosi 120, to ćwierćnuta wynosi 500ms (60,000/120=500).

Jeśli BPM utworu wynosi 200, wtedy ćwierćnuta wynosi 300ms (60,000/200=300).

Możesz również użyć tego kalkulatora.

W zależności od odczucia utworu, możesz potrzebować podwoić lub zmniejszyć tę liczbę o połowę. Na przykład, jeśli BPM utworu wynosi 120, ale utwór jest głównie w połowie czasu, to 1000ms może działać najlepiej (500ms*2).

To jest tylko punkt wyjścia. Tweak from there until you like the feel. Nie ma dobrej odpowiedzi i jest to całkowicie subiektywne.

Ale chociaż ta technika była nadużywana w muzyce house, spróbuj zastosować ją w innych gatunkach jako interesujący kreatywny efekt.

Trick #5: Ignore the Low End with Your Compressor

Inna technika dla bardziej zaawansowanych mikserów. Jest to interesujący sposób na wykorzystanie kompresji sidechain, który różni się od poprzednich przykładów.

Wiele korektorów posiada wbudowany sidechain częstotliwości.

Gdy jest on włączony, możesz zmusić kompresor do zaprzestania monitorowania pewnych częstotliwości.

Na przykład mogę włączyć filtr górnoprzepustowy na sidechainie, a kompresor będzie teraz ignorował niskie częstotliwości.

Będzie on nadal kompresował niskie częstotliwości, gdy jest włączony, ale nie może już być wyzwalany przez niskie częstotliwości.

Jest to szczególnie przydatne w twoim miksie (lub master fader)…

Niskie częstotliwości niosą więcej mocy i amplitudy niż wysokie częstotliwości. Tak więc, jeśli dodasz kompresor do szyny miksowania, będzie on często wyzwalany przez nagły szczyt w niskim zakresie.

Czasami może to spowodować zauważalne pompowanie.

Główne partie (takie jak wokal, gitara i klawisze) mogą być doskonale kontrolowane. Ale wtedy głośna nuta basu powoduje, że kompresor zaciska się mocno. Nagle wszystko zostaje zauważalnie skompresowane – i może to brzmieć nienaturalnie.

Aby tego uniknąć, użyj kompresora wielopasmowego do kompresji i kontroli niskich tonów niezależnie. Następnie, na głównym kompresorze miksu, włącz łańcuch częstotliwości i dodaj filtr górnoprzepustowy przy 100Hz.

Możliwe jest osiągnięcie tego samego efektu, jeśli nie masz kompresora, który ma wbudowany łańcuch częstotliwości. Ale, ogólnie rzecz biorąc, jest to irytujący proces do zastosowania, chyba że możesz to zrobić szybko ze swoim go-to kompresorem.

7 Kroków do Pro Miksów w Domu

Co jeśli powiedziałbym ci, że możesz zrobić muzykę gotową dla radia w domu, nawet jeśli jesteś nowy w miksowaniu?

Tutaj rzecz…

Możesz zrobić wszystko dobrze i nadal skończyć z muzyką, która brzmi amatorsko, jeśli pominiesz kluczowy krok.

Miksowanie może wydawać się przytłaczające, czasochłonne i wręcz frustrujące… jeśli nie masz procesu do naśladowania.

Ale co jeśli powiedziałbym ci, że nie musisz być ekspertem (z wieloletnim doświadczeniem) aby tworzyć profesjonalną muzykę w domu?

Cóż…

Taka jest prawda.

Wewnątrz tego nowego darmowego masterclass, poznasz sekret tworzenia w domu muzyki gotowej na radio.

Z tym nowym podejściem, będziesz dokładnie wiedział gdzie poświęcić swój czas i energię. Nie będziesz już czuł się zdezorientowany i przytłoczony procesem nagrywania i miksowania.

Więc, jeśli chcesz poznać *dokładne* kroki, które sprawią, że twoje miksy osiągną profesjonalny standard w mniej niż rok…

Obejrzyj ten darmowy kurs mistrzowski teraz:

To gra tylko przez ograniczony czas – ciągle aktualizujemy stronę i to może zostać wkrótce usunięte. Więc idź i sprawdź to teraz.

Profesjonalista audio, muzyk i założyciel Musician on a Mission.

.

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany.