- Krok 1: Scenariusz
- Krok 2: Prawne &Budżety
- Krok 3: Planowanie kreatywne
- Krok 4: Logistyka
Preprodukcja to wszystko, co dzieje się przed rozpoczęciem zdjęć do filmu fabularnego, serialu telewizyjnego, animacji lub czegokolwiek innego. Pomaga zorganizować się przed rozpoczęciem procesu produkcji.
Przygotowanie do zdjęć filmowych jest zniechęcające – zwłaszcza jeśli nie chodziłeś do szkoły filmowej. Ale najprostszym sposobem podejścia do procesu przedprodukcyjnego jest podzielenie go na kawałki. Będziesz w niebie produkcji wideo w krótkim czasie!
Co to jest Preprodukcja?
Preprodukcja jest kreatywnym i logistycznym procesem planowania elementów potrzebnych do produkcji filmu fabularnego, programu telewizyjnego, sztuki lub jakiegokolwiek innego rodzaju kreatywnego wykonania. Preprodukcja jest częścią trzyetapowego procesu, po którym następuje produkcja (rzeczywiste filmowanie lub wykonanie), oraz postprodukcja, która składa się głównie z edycji, efektów wizualnych.
4 Kroki w procesie preprodukcji
- Scenariusz: Napisz swój scenariusz i stwórz podział scenariusza.
- Prawne i budżetowe: Zadbaj o biznesową stronę produkcji i zatrudnij swoją ekipę.
- Kreatywne planowanie: Współpracuj z szefami działów, aby zaplanować wszystko, co potrzebne do realizacji projektu. Zrób storyboard i listę ujęć.
- Logistyka: Zrewiduj swój plan zdjęciowy i budżet. Współpracuj ze zwiadowcą lokalizacji, zarezerwuj sprzęt, zatrudnij talenty i rozpocznij próby.
Czytaj dalej, aby uzyskać dogłębny przewodnik po każdym kroku w procesie przedprodukcyjnym.
Scenariusz
Napisanie scenariusza
Pierwszym krokiem do udanej produkcji filmowej jest przygotowanie scenariusza. Nie jesteś pewien, jak poradzić sobie z procesem pisania scenariusza? Mamy cię pod ręką dzięki naszemu podręcznemu przewodnikowi: How to write a script.
Create a script breakdown
Now that your script’s sorted, it’s time to dive into the meat of the pre-production process. Na tym etapie produkcji musisz przejrzeć cały swój scenariusz i wybrać wszystko – lokalizację, postać, kostium, efekt dźwiękowy, rekwizyt, efekt wizualny, statystów – co widać lub słychać w filmie.
To ważne, że masz każdy ostatni kawałek. Jeśli nie, na twojej liście rzeczy do przygotowania do zdjęć lub postprodukcji zabraknie kilku kluczowych elementów.
Prawne &Budżety
Załóż firmę
Każda produkcja to w zasadzie biznes. Zanim więc zaczniesz wysyłać zaproszenia na casting, musisz zdecydować, jakiego rodzaju firmą jesteś. Niektórzy ludzie produkują film z istniejącą firmą produkcyjną. Inni ludzie tworzą nową tożsamość korporacyjną dla produkcji.
Gdy już uporządkujesz swój podmiot gospodarczy, możesz zrobić wszystkie ważne rzeczy: otworzyć konto bankowe, zdeponować fundusze produkcyjne i zacząć budować swój zespół produkcyjny. Może zrób jakieś wizytówki, jeśli czujesz się fantazyjnie.
Zrób budżet
Czas ustalić, ile pieniędzy zamierzasz wydać na tę rzecz – i tu właśnie przydaje się twój podział scenariusza. Użyjesz go do stworzenia trzech różnych budżetów:
-
Budżet marzeńWyobraź sobie, że pieniądze nie mają znaczenia. Kogo obsadziłbyś w roli głównej? Kto byłby w Twojej ekipie filmowej? Gdzie nakręciłbyś film? Ustal, ile kosztowałyby wszystkie twoje idealne lokalizacje, postacie, rekwizyty i wszystko inne w twoim rozkładzie scenariusza. Następnie zapisz tę liczbę.
-
Restrained budgetDo the same thing but rein it in a bit. Może wybierz Vinnie Jonesa jako głównego bohatera zamiast Dwayne’a Johnsona. Kręć w Bradford, a nie na Barbadosie. Zrezygnuj ze sceny z helikopterem. Zapisz tę liczbę.
-
Budżet na sznurowadłaNa koniec pomyśl o najtańszym sposobie, w jaki mógłbyś osiągnąć swoje filmowe cele. Casting z kumplami. Nakręcenie filmu w garażu dziadków. Pożyczenie samochodu mamy do szybkich pościgów. Ta liczba powinna być nieco mniejsza.
Stwórz harmonogram produkcji
Jeśli masz zasoby, możesz chcieć wprowadzić producenta liniowego na pokład, aby przygotować wstępny harmonogram produkcji. Jest on w większości podyktowany harmonogramem zdjęć, więc musisz przejrzeć swój scenariusz, aby dowiedzieć się, ile scen możesz nakręcić każdego dnia. Większość produkcji stara się kręcić pięć stron dziennie, co stanowi około pięciu minut czasu ekranowego.
Zbierz ekipę
Teraz, gdy masz już wstępny budżet i harmonogram razem, jesteś w dobrej pozycji, aby zebrać ekipę filmową. Na początek, prawdopodobnie będziesz chciał zablokować swojego reżysera, asystenta reżysera i kierownika produkcji.
Wtedy będziesz musiał zabezpieczyć swoich szefów działów. W zależności od wielkości i budżetu Twojej produkcji, lista będzie zawierać niektóre z poniższych osób:
- dyrektor castingu
- kinematograf
- projektant kostiumów
- dyrektor fotograficzny
- redaktor
- gaffer
- koordynator produkcji
- production designer
- production sound mixer
- art director
- lead makeup artist
.
Możesz zacząć zdejmować część pracy z talerza, delegując ją do odpowiednich osób. Daj znać swojemu reżyserowi, że może zacząć podejmować kreatywne decyzje z szefami działów. Upewnij się też, że Twój kierownik produkcji ma dostęp do konta bankowego, abyś nie musiał wszystkiego podpisywać.
Planowanie kreatywne
Rozpocznij planowanie kreatywne
Po zatrudnieniu szefów działów, Twój dyrektor rozpocznie planowanie kreatywne. Celem tego etapu jest ustalenie przez działy, czego będą potrzebować, aby zrealizować wizję dyrektora. Będą się regularnie spotykać i mówić producentowi, czego potrzebują, aby budżet mógł być dostosowany.
To jest czas dla producenta lub kierownika produkcji, aby zadawać poważne pytania i identyfikować wszelkie ryzyko. Na przykład, czy projektant potrzebuje dodatkowego czasu na zbudowanie skomplikowanej scenografii. Albo czy operator potrzebuje specyficznego sprzętu, aby stworzyć niesamowite efekty specjalne dla pewnego ujęcia.
Stwórz storyboard
Jak zaczniesz myśleć o swojej liście ujęć, może okazać się pomocne stworzenie szczegółowego storyboardu. Nie wiesz, co to jest storyboard? Mamy mnóstwo przykładów z udziałem wielu różnych twórców storyboardów – oraz darmowy szablon storyboardu.
Podstawowo, storyboarding jest kiedy ty (i twój reżyser, DP, i kreatywny zespół) mapujesz każdą scenę w obrazach. Jest to sposób na wizualizację filmu przed rozpoczęciem zdjęć. Co powinno oznaczać, że popełnisz mniej błędów – i zaoszczędzisz więcej pieniędzy – później.
W tym momencie powinniśmy powiedzieć, że Boords jest najlepszą na świecie aplikacją online do tworzenia storyboardów. Pomoże Ci ona uprościć proces tworzenia filmu dzięki storyboardom, scenariuszom i animacjom – a następnie zebrać opinie – wszystko w jednym miejscu. Super! Wypróbuj Boords Free
Zrób listę ujęć
Łatwo jest się zgubić podczas kręcenia filmu, nawet z małym zespołem. Jeśli masz wiele ustawień, wielu aktorów i dużą ekipę, wtedy sprawy komplikują się jeszcze bardziej.
Lista ujęć utrzymuje projekt na właściwym torze. Przed filmowaniem, pomaga reżyserom zebrać myśli i stworzyć plan zdjęciowy. Podczas filmowania, solidna lista ujęć oznacza, że różne działy mogą pracować niezależnie od siebie. Ułatwia również kontynuowanie pracy, jeśli członek ekipy zachoruje jednego dnia lub będzie musiał opuścić plan zdjęciowy.
Nie wiesz, jak zrobić listę ujęć? Przeczytaj nasz podręczny przewodnik.
Logistyka
Rewizja budżetu i harmonogramu zdjęć
Teraz, gdy proces przedprodukcyjny jest nieco bardziej zaawansowany, Twój producent liniowy lub kierownik produkcji będzie miał więcej informacji, aby dostosować budżet i harmonogram. Ten etap procesu produkcji wideo może być nieco kłopotliwy, jeśli reżyser lub szefowie działów mają większe cele zdjęciowe niż twoje finanse mogą obsłużyć.
Cały zespół musi współpracować, aby pomóc producentowi liniowemu lub UPM osiągnąć równowagę między kreatywnymi, finansowymi i logistycznymi celami. Ważne jest również, aby podczas finalizowania planu zdjęciowego wziąć pod uwagę emocjonalne samopoczucie swoich talentów i ekipy. Musisz wykonać pracę w ramach budżetu, ale nie chcesz, aby ludzie się wypalili.
Kupuj sprzęt i lokalizacje
Będziesz potrzebował wielu rzeczy, aby stworzyć swoje kinowe arcydzieło: sprzętu, wypożyczalni, rekwizytów, materiałów budowlanych, projektanta kostiumów. Jest to głównie zadanie dla kierowników działów i Twojego producenta liniowego lub kierownika produkcji. Jest to również moment, w którym twój kierownik ds. lokalizacji rozpoczyna poszukiwania miejsc. To się dzieje!
Zatrudnij swoją ekipę produkcyjną i talenty
Jak sprawy zaczną się rozgrzewać, twoje działy zaczną budować swoje ekipy. To także czas dla twojego dyrektora castingu, aby opublikować kilka zaproszeń na casting i znaleźć najgorętsze talenty. Będziesz podpisywał umowy związkowe i kontrakty, abyś mógł wprowadzić członków związku na pokład – co sprawi, że Twój koordynator produkcji będzie miły i zajęty papierkową robotą. Szczęśliwa osoba.
Po zakończeniu tego etapu, powinieneś mieć wszystkie rzeczy, których potrzebujesz, aby nakręcić swój film: obsadę, załogę, personel produkcyjny, lokalizacje i każdy specjalny sprzęt.
Zacznij próby i przygotowania
Jak zbliżasz się do końca procesu przedprodukcyjnego, jest wiele do zrobienia. Twój reżyser rozpocznie próby z nową obsadą. Szefowie działów uporządkują swoje działy. Producent liniowy, kierownik produkcji, koordynator produkcji i asystenci reżysera przygotują ostateczny plan produkcji.
Gdy budżet i harmonogram zostaną ustalone, listy obsady i załogi zaktualizowane, a karty zgłoszeń przygotowane, będziesz gotowy do zdjęć. Action!
Send out your call sheets
A call sheet is a vital production document that contains all the information you need for your shoot. Jeśli jest szczegółowy i dobrze napisany, jesteś skazany na sukces. Jeśli brakuje w nim kluczowych składników, to będziesz miał problem.
Twoja karta zgłoszeń pozwala talentom i ekipie wiedzieć, kiedy mają być na planie i jaki jest harmonogram na każdy dzień. Na szczęście dla Ciebie, mamy darmowy szablon karty wezwań, który określa dokładnie, jakie informacje musisz zawrzeć w swojej karcie wezwań, aż do najmniejszych szczegółów.
Boords: idealny partner przedprodukcyjny
Boords to aplikacja do storyboardingu dla kreatywnych profesjonalistów. Uprość swój proces przedprodukcyjny dzięki storyboardom, scenariuszom i animacjom – a następnie zbieraj opinie – wszystko w jednym miejscu. Tworzenie storyboardów nigdy nie było prostsze.
Podziękowania dla KitSplit i StudioBinder za ich pomocne posty na temat preprodukcji.