Apreciere artistică CONȚINUTUL CURSULUI

Imprimați pagina

apreciere artistică

Curs: Aprecierea artei A (Sem. 1) & B (Sem. 2)

Credite: 5 credite pentru fiecare curs semestrial/10 credite în total

Domeniul de studiu: Arte vizuale & Artele spectacolului

Precondiții: Niciuna

Descrierea cursului:

Aprecierea artei este un curs de studiu al artei, conceput pentru a spori cunoașterea și aprecierea artelor vizuale. Studenții se concentrează pe interpretarea și evaluarea operelor de artă în contexte formale, culturale și istorice, precum și pe explorarea unei viziuni de ansamblu a istoriei artei din preistorie până în contemporaneitate, inclusiv o privire mai profundă asupra operelor de artă globale. Elevii vor participa, de asemenea, la o varietate de aplicații artistice pentru a experimenta și a înțelege mai bine procesul de creare a artei.

Acest curs include o serie largă de lecții și activități care oferă o varietate de modalități pentru implicarea finală a elevilor și reținerea conținutului. Fiecare unitate conține o serie de lecții care includ introducerea conținutului, demonstrația virtuală a acelui conținut și posibilitatea repetată de a exersa acel conținut, împreună cu un test pe lecție, un examen pe unitate și un examen final la sfârșitul cursului.

Apreciere a artei A

Modulul 1: Introducere în aprecierea artei

  • Explorați conceptul de artă
  • Învățați principalele teorii ale esteticii artei și cum să le aplicați la o operă de artă
  • Învățați pașii criticii formale a artei și veți aplica acești pași la diferite opere de artă

Modul 2: Introducere în aprecierea artei

Modul 3: Introducere în aprecierea artei Elemente de artă

  • Învățați elementele artei, inclusiv: linia, forma, forma, valoarea, culoarea, spațiul și textura
  • Evaluați elementele într-o varietate de lucrări de artă pentru a crește fluența în percepția artistică
  • Crearea unor reprezentări de bază ale elementelor pentru a dezvolta încrederea în exprimarea creativă

Module 3: Principiile designului

  • Învățați despre principiile designului, inclusiv: echilibru, ritm, mișcare, contrast, accent și unitate
  • Evaluați principiile într-o varietate de lucrări de artă pentru a crește fluența în percepția artistică
  • Creați reprezentări de bază ale elementelor pentru a dezvolta încrederea în exprimarea creativă

Module 4: Realizarea artei

  • Învățați despre tehnicile de realizare a artei prin desen, pictură, sculptură, gravură și fotografie
  • Învățați materialele utilizate și tehnicile pe care artiștii le folosesc cel mai adesea în realizarea lor artistică
  • Dezvoltați o înțelegere a materialelor și metodelor de exprimare creativă

Module 5: Istoria artei Civilizațiile timpurii

  • Învățați despre arta din cele mai vechi civilizații cunoscute, inclusiv arta rupestră/parietală, sculptura și arhitectura
  • Explorați o selecție de lucrări de artă și arhitectură din Egiptul Antic, Grecia Antică și Roma
  • Examinați contextul și contextul fiecărei culturi pentru o înțelegere holistică a contextului istoric și cultural al pieselor selectate

Apreciere de artă B

Modulul 6: De la creștinismul timpuriu la gotic

  • Învățați despre operele de artă și arhitectură din epoca creștinismului timpuriu, din epoca bizantină și din culturile islamice
  • Învățați despre schimbările arhitecturale specifice care s-au dezvoltat în perioada romanică
  • Evaluați imagini de spații sacre sau planuri de etaj, pentru a determina religia sau perioada de timp căreia îi aparține structura, utilizând terminologia învățată în cadrul modulului

Modulul 7: De la Renaștere la Rococo

  • Examinați arta epocilor protorenascentistă, renascentistă, manieristă, barocă și rococo, inclusiv schimbările sociopolitice majore, diferențele de realizare a artei, diferențele stilistice, și lucrări însoțitoare
  • Învățați despre schimbările de mediu (introducerea vopselelor în ulei) și de tehnici (clar-obscur și tenebrism) ca parte a procesului de înțelegere a contextului istoric și cultural al artei

Module 8: Modernismul timpuriu

  • Descoperiți schimbările din artă prin următoarele epoci: Iluminism, Neoclasic, Romantism, Realism, Impresionism, Post-impresionism, Simbolism, Expresionism, Cubism
  • Descrieți stilul fiecărei epoci, legăturile cu schimbările socio-politice care au influențat epoca și să descrie artiști și opere de artă reprezentative din aceste epoci

Modulul 9: Modernism

  • Explorați lucrările moderniștilor, dadaiștilor, artiștilor abstracți, Pop Art, suprarealiștilor și artei contemporane
  • Dezvoltați vocabularul artistic pentru a include termeni precum abstracție cromatică, artă de instalație, artă conceptuală și altele

Module 10: Explorarea artei mondiale

  • Evaluați opere de artă din Africa și Asia, inclusiv picturi murale, figuri de putere, paznici de relicve și măști
  • Examinați opere de artă asiatică, inclusiv arta budistă și hindusă, cum ar fi arhitectura, sculptura, peisajele, picturile cu cerneală și gravura

Module11: Cariere în artă

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată.