Fotografie editorială

Ce este fotografia editorială?

Sesiunea foto editorială are ca scop afișarea diferitelor povești, articole, texte, idei de publicații și împodobirea textului cu conținut vizual care este publicat în reviste, cărți, afișe, etc. Indiferent de genul de fotografie în care lucrați (fotojurnalism, fotografie de modă, portret, sport și peisaj), puteți încerca fotografia editorială creativă. De asemenea, trebuie să vă amintiți că a fi fotograf editorial înseamnă că imaginile dvs. vor fi publicate.

Fotografia editorială înseamnă grămada de fotografii care spun o poveste. Acesta include aproximativ 6-15 fotografii care au 6 sau 10 tipuri de aspect. Toate detaliile din ședința foto sunt importante, începând cu coafura, machiajul, îmbrăcămintea, până la recuzita fotografică și locația. Trebuie să vă gândiți la toate pentru a organiza o fotografie editorială interesantă.

Nu trebuie să faceți fotografia editorială doar în aer liber cu o mulțime de recuzită sau să alegeți locul special pentru ședința foto. Pot fi doar instantanee foarte obișnuite făcute la hârtia cenușie a fundalului. Puteți organiza calitativ o ședință foto editorială la un fundal simplu, folosind machiajul, iluminarea sau îmbrăcămintea adecvată.

• Primiți retușare foto profesională de înaltă calitate pentru 10 dolari pe fotografie.

Fotografie editorială vs alte stiluri

Oamenii mă întreabă adesea cum diferă fotografia editorială de imaginea de modă și fotografia comercială. Deși multă lume poate cunoaște definiția fotografiei editoriale, am decis să explic semnificația acestor trei termeni.

• Imaginea comercială: Vinde un produs
• Imagine de modă: Vinde un stil de viață
• Imagine editorială: Vinde o poveste

Fotografie comercială

Când face o fotografie comercială, fotograful singularizează doar produsul. Așadar, nu se pune accent pe stil, pe fundal. Toate elementele de recuzită sunt foarte simple.

Puteți găsi astfel de fotografii comerciale în cataloage cu modele care pozează la un fundal alb sau la orice fundal simplu. Fotografia comercială implică mai puțină lumină și aproape deloc machiaj.

Lucrează pentru un brand. Imaginile comerciale sunt create pentru a satisface nevoile brandului și pentru a face publicitate produselor sau serviciilor acestuia. Ele sunt folosite de obicei în reclame și spoturi publicitare.

Brandul determină finanțele. Există întotdeauna o sumă limitată de bani pentru filmări comerciale. Adică o companie dă niște bani pentru a acoperi cheltuielile sesiunii foto, inclusiv salariile membrilor companiei implicați. Bugetul variază de la o dată la alta: poate fi mic sau mare, în funcție de brand.

Imagini orientate spre obiective. Este vorba despre imagini, care au ca scop creșterea vânzărilor brandului.

Tell Brand’s Story. Spre deosebire de fotografia editorială, care poate ilustra orice poveste, imaginile comerciale spun poveștile despre o marcă.

Aranjate de marcă. Fotografii au tendința de a aranja singuri fotografiile de fotografie editorială, astfel încât să poată arăta mai multă creativitate în fotografii. Vorbind despre imaginile comerciale, marca organizează procesul și propune ideea și lucrurile pentru ședința foto. Așadar, înseamnă că la realizarea imaginilor comerciale, fotograful nu se simte liber să lase atingerea sa creativă pe fotografii. Există un mesaj definit pe care brandul îl va transmite prin intermediul acestor imagini.

Imaginile comerciale și exemplele de fotografie editorială sunt foarte asemănătoare, dar domeniul lor de aplicare este destul de diferit. Fotografiile comerciale sunt folosite mai ales în reclame și în scopuri de social media. Fotografiile editoriale sunt folosite în reviste, site-uri web și ziare.

Fashion Photography

They Sell the Lifestyle. Spre deosebire de imaginile comerciale, aceste fotografii se concentrează în principal pe atmosferă și stil, în loc de îmbrăcăminte. Hainele sunt folosite doar pentru a sublinia un anumit stil de viață și servesc ca un fel de accesorii.

Fotografie complicată. Fotografiile sunt foarte dificil de realizat. Veți vedea cu greu aceste fotografii făcute pe fundal alb sau pe orice fundal simplu.

Stil dramatic. În acest tip de fotografie, puteți observa că un model are, de obicei, un aspect elegant și luminos, cu accent pe machiajul ochilor.

Luminația este esențială. Pe măsură ce trece timpul, devine din ce în ce mai complicat să faci fotografia elegantă și dramatică, deoarece necesită mai multă iluminare. O mulțime de fotografii comerciale au nevoie de o singură sursă de iluminat, dar pentru fotografii, fotografii folosesc o mare varietate de echipamente de iluminat. De obicei, există aproximativ 7 lumini pe care le folosesc de obicei pentru a realiza o fotografie de modă dramatică. Dar nu este o limită, pentru că alți fotografi profesioniști folosesc chiar mai multe lumini. Provocarea este de a face ca imaginea să pară mai dramatică, iar iluminatul este mai degrabă un instrument eficient pentru a obține efectul necesar.

Fotografie editorială

Deci, ce este fotografia editorială? Seamănă foarte bine cu fotografiile de modă, deoarece fotografiile editoriale nu tind să vândă și ele produse. Ideile lor sunt mai semnificative. În timp ce imaginile de modă încearcă să arate stilul de viață, fotografia editorială spune povestea.

They Tell the Story. Imaginile editoriale sunt povești care au fost gândite și puse în aplicare de oameni talentați. De exemplu, există fotografii editoriale alb-negru publicate în paginile Vogue.

Liber să creezi. Aproape că nu există reguli în fotografia editorială. Este o mare oportunitate pentru echipă (stiliști vestimentari, coafori, make-up artiști) de a-și demonstra creativitatea și de a se distra cu adevărat.

Editoriale pentru mass media. Fotografii creează aceste fotografii pentru a le publica în reviste sau pe bloguri. Ordinea pentru ședințele foto și plata pot fi diferite. Se întâmplă ca revistele să plătească mai întâi un comision unui fotograf și apoi acesta să realizeze imagini. Cu toate acestea, uneori există un număr de imagini adecvate în stocul unui fotograf, iar el/ea le publică mai întâi.

Caracteristica foarte importantă a fotografiei editoriale este că produsele și hainele trebuie să fie de la mai mulți designeri, spre deosebire de fotografia publicitară. În Publicitate, accentul trebuie să fie pus doar pe un singur designer.

Nu există buget. Dezavantajul evident al fotografiei editoriale este bugetul mic. Revistele obișnuiesc să plătească un fotograf un onorariu mic, de aceea majoritatea fotografiilor sunt trimise mai întâi la publicații.

Etapele ședinței foto editoriale

Ați încercat vreodată să răspundeți la întrebarea „Ce este fotografia editorială” și cum se organizează un astfel de tip de ședință foto, de la început până la etapa de selectare a modelelor! Aici veți obține un ghid complet, pas cu pas, despre cum să realizați o astfel de idee.

Pasul 1. Creați un brief pentru ședința foto editorială

În primul rând, încercați să înțelegeți ce știți despre fotografia editorială. Un astfel de tip de fotografiere pune pe primul loc conceptul și povestea fotografiilor. Ar trebui să stabiliți ce poveste doriți să transmiteți prin imaginile finalizate și ce fel de personaje vedeți în această poveste. De fapt, aici vă puteți folosi imaginația așa cum doriți. Inventați-vă propria poveste și scrieți tot ceea ce vă vine în minte.

Pentru ca fiecare aspect al proiectului dvs. să fie consistent și coerent, este o idee excelentă să determinați un concept și o poveste cu adevărat bune și puternice. În plus, acest lucru vă va ajuta nu numai pe dumneavoastră, ci și pe viitoarea dumneavoastră echipă.

Mai jos aveți ocazia să vă familiarizați cu etapele de planificare a fotografiei editoriale.

Etapele ședinței foto

Etapa 2. Creați un Mood Board

Când aveți deja scris un plan clar al fotografiei, este timpul să găsiți câteva exemple vizuale de fotografie editorială care ar reflecta perfect narațiunea dumneavoastră. Mood board-ul joacă un rol important în toate tipurile de fotografie, deoarece arată conceptul și povestea fotografiei. Mood board-urile se vor dovedi a fi foarte utile pentru a direcționa întreaga echipă către obiectivul comun, ceea ce este esențial pentru o cooperare de succes. Acest lucru nu înseamnă că trebuie să respectați cu strictețe mood board-ul și să faceți aceleași fotografii. Acesta va reflecta doar starea de spirit și stilul general al ședinței foto, astfel încât toată lumea să fie conștientă de scopul final.

Pasul 3. Găsește echipa potrivită

Găsește-ți echipa perfectă este una dintre etapele esențiale pentru a-ți atinge obiectivul. O echipă cu adevărat unită va fi capabilă să asigure o muncă de succes și rezultate deosebite creând capodopere. În timp ce o singură verigă slabă într-o întreagă echipă poate duce toate realizările la nimic. Acum a devenit mai ușor să căutați oamenii de care aveți nevoie. Folosind rețelele de socializare, cum ar fi Facebook sau Instagram, aveți posibilitatea de a vă găsi potențialii colegi în cadrul unor grupuri speciale care au legătură cu fotografia, de exemplu. Cel mai potrivit mod de a implica persoanele cu care ați dori să colaborați în fotografiile dvs. editoriale de stoc sau în alte ședințe foto editoriale este să le trimiteți povestea ședinței foto și mood board-ul. De asemenea, poți adăuga câteva cuvinte despre experiența ta și despre lucrările anterioare, dacă le ai, bineînțeles. Portofoliul se va potrivi de minune în astfel de situații, deoarece reflectă perfect abilitățile. Așadar, ar trebui să aveți grijă de portofoliul dvs. și să îi acordați atenție atunci când alegeți pe cineva pentru echipa dvs. Pentru a vă asigura că fiecare își va gestiona foarte bine partea sa de muncă, ar trebui să știți ce doriți de la fiecare și să îi direcționați. Dar nu ar trebui, de asemenea, să exagerezi cu direcțiile tale. Amintiți-vă că fiecare dintre ei este un membru foarte valoros al echipei.

Pasul 4. Găsește-ți subiectul (sau subiecții)

După ce ai definit direcția, ar trebui să te concentrezi asupra stilizării sesiunii foto. De fapt, aceasta este chiar mai importantă decât puteți crede, deoarece poate face imaginea de ansamblu mult mai bună, sau invers, o poate strica sau chiar vă poate face să schimbați complet conceptul. Alegeți agenția de modele și trimiteți-le tabloul vostru de dispoziție. Veți primi un set de diverse cărți de compunere a modelelor și veți avea ocazia să selectați modelele. Ar trebui să decideți câte persoane doriți să fotografiați în fotografia dvs. în stil editorial, parametrii corporali și aspectul lor. Este situația în care nu trebuie să vă fie teamă să vă stabiliți cerințele față de modele, așa că încercați să selectați persoanele ideale pentru dumneavoastră. Amintiți-vă că va trebui să cooperați îndeaproape cu aceste persoane, așa că, pe lângă aspectul și abilitățile lor, acordați atenție competenței și comunicării lor.

Pasul 5. Locația

Următorul pas pregătitor este găsirea locației. Atunci când organizați ședința foto, probabil că trebuie să alegeți între locație și studio. Țineți cont de faptul că, dacă este vorba de o ședință foto serioasă, probabil că există unele elemente și detalii ale peisajului care trebuie incluse. Ar fi trebuit să vă gândiți la asta creându-vă planul.

Așadar, dacă vă decideți să organizați ședința foto într-un studio, aveți grijă să îl alegeți pe cel care are un preț rezonabil și peisajul care se potrivește cel mai bine cu dumneavoastră și cu conceptul dumneavoastră. De exemplu, dacă doriți să organizați fotografii editoriale alb-negru, trebuie să căutați ceva într-un stil corespunzător. Înainte de a închiria locul, trebuie să vă rezervați suficient timp pentru pregătirea ședinței foto, pentru a evita graba și situațiile jenante din studio.

Pasul 6. Styling

Este o altă etapă esențială a fotografierii. Veți fi de acord că este imposibil să transmiteți povestea fotografiei editoriale fără diverse look-uri interesante și elegante. Înainte de a vă crea propriile look-uri, puteți verifica mai întâi criteriile de trimitere a revistei, care includ, de obicei, o listă de mărci pe care recomandă să le folosiți, permit o listă de selecție și numărul minim de look-uri necesare pentru a prelua povestea dumneavoastră. Cu toate acestea, uneori puteți conta pe excepție, în funcție de povestea dumneavoastră.

Pasul 7. Decideți unde să trimiteți

S-ați decis deja asupra revistelor de fotografie editorială chiar înainte de a începe să vă planificați ședința foto? De fapt, aceasta este o modalitate excelentă de a decide ce revistă vi se va potrivi cel mai bine, deoarece fiecare revistă are propriul stil, astfel încât prezintă lucrările care corespund temei lor. Puteți folosi internetul pentru a găsi locurile, care ar putea fi prezentate în mod interesant în lucrarea dumneavoastră.

Consiliere de fotografie editorială

Desigur, fiecare fotograf are propria manieră de a face fotografii, dar există câteva sfaturi importante pe care toată lumea ar trebui să le țină minte în timp ce se ocupă de lucrări de fotografie editorială.

Dăruind variație în imaginile dumneavoastră

În timpul ședinței foto (cu excepția cazului în care povestea dumneavoastră o cere) veți dori să încercați o mulțime de poziții și încadrări diferite. Similar cu multe reviste de modă, probabil că veți dori să vă faceți fotografiile în manieră portret. Cu toate acestea, există o mulțime de ipostaze și încadrări care vor face ca fotografia dvs. editorială creativă să fie remarcabilă și nu atât de monotonă. Mai jos aveți ocazia de a învăța câteva tipuri de încadrare care vă vor permite să faceți fiecare fotografie diferită.

Sourcing The Industry Trends

Această etapă poate fi numită cea mai dificilă în timpul creării fotografiei de catalog. Ideea este că industria modei moderne pe care o puteți vedea în magazine și pe care ați putea să o folosiți pentru fotografiere nu va mai fi relevantă atunci când revista va fi lansată, deoarece, de obicei, durează luni de zile pentru a o publica. Din această cauză, trebuie să fotografiați pentru sezonul următor. În astfel de cazuri, ar trebui să vă adresați agențiilor de PR care dețin de obicei tendințele viitoare. Așadar, de îndată ce primiți o comandă de la o revistă, ar trebui să vă adresați diferitelor agenții de PR pentru a avea acces la standardele industriei relevante pentru momentul lansării.

Căutați inspirație

Dacă credeți că a căuta inspirație de la fotografi editorialiști celebri este un fel de înșelăciune, nu vă faceți griji pentru asta, deoarece este normal. De fapt, mulți dintre marii trăgători își găsesc ideile în altă parte. Este o metodă excelentă să examinați câteva exemple editoriale celebre și să verificați fotografiile de pe platforme precum Instagram sau Pinterest, care vă pot ajuta să vă inspirați.

Concentrați-vă pe subiect

Mulți fotografi sunt uneori atât de ocupați cu aspectele tehnice ale ședinței foto încât uită de lucrul principal – subiectul. Trebuie să vă asigurați că modelul dvs. arată perfect, precum și pozele și îmbrăcămintea acestuia.

Don’ t be afraid to Experiment

Ce înseamnă fotografia editorială? Partea principală aici este creativitatea. Dacă doriți să ieșiți în evidență printre ceilalți fotografi editoriali și să deveniți recunoscut, trebuie să aveți o viziune personală și un stil propriu, precum și să implementați diferite idei non-standard și memorabile. Nu vă fie teamă să experimentați și să încercați ceva nou. Puteți să adăugați detalii vizuale, să folosiți diverse elemente de recuzită și să selectați look-uri care se vor potrivi conceptelor dumneavoastră. Amintiți-vă că cei mai faimoși și mai de succes fotografi au stilul recognoscibil. Prin urmare, ar trebui să vă direcționați fiecare proiect spre crearea și dezvoltarea celui al dumneavoastră.

Treceți-vă timpul

Chiar dacă nu aveți mult timp la dispoziție pentru a vă ocupa de fiecare detaliu, uneori este mai bine să încetiniți și să acordați atenție scenei înainte de a face fotografiile. În acest fel, puteți evita orele lungi de retușare a imaginii și, ca urmare, vă puteți economisi timpul.

Începeți cu ședințe foto în studio și avansați pe măsură ce avansați

Aranjarea ședinței foto de catalog într-un studio este cea mai bună decizie pentru fotografii editoriali începători, deoarece acolo au ocazia să controleze iluminatul și alte aspecte tehnice. Înainte de fotografiere, trebuie să examinați cu atenție mediul înconjurător și să găsiți umbrele nedorite. Puteți folosi câteva surse de lumină suplimentare în plus față de blițul încorporat în aparat. Când obțineți rezultatele dorite, puteți examina mai îndeaproape celelalte locații pentru a vă dezvolta și a aduce ceva nou în fotografia editorială.

În general, fotografia editorială este plină de diferite provocări, obstacole și momente interesante, așa că pregătiți-vă! S-ar putea să fie puțin dificil și să consume timp, dar când vă veți vedea propriile fotografii pe paginile revistei, veți înțelege că merită cu totul.

…