Sofonisba Anguissola, (născută c. 1532, Cremona – decedată în noiembrie 1625, Palermo), pictoriță renascentistă târzie, cunoscută mai ales pentru portretele sale. A fost una dintre primele femei artiste cunoscute și una dintre primele femei artiste care și-au stabilit o reputație internațională. Printre pictorițele de sex feminin, ea a fost neobișnuită prin faptul că tatăl ei a fost mai degrabă un nobil decât un pictor.
Cea mai mare din șapte – șase fete și un băiat – Anguissola s-a născut într-o familie bogată. Ca un adevărat om al Renașterii, tatăl ei, Amilcare Anguissola, s-a ghidat după cuvintele lui Baldassare Castiglione din Il cortegiano (Curtezanul), nu în ultimul rând în considerațiile sale cu privire la educația adecvată a unei tinere femei. În 1546, atât Sofonisba, cât și Elena, cea de-a doua fiică a sa, au fost trimise la pensiune în casa lui Bernardino Campi, un important pictor local. Ele au rămas sub instruire la Campi timp de trei ani, până când acesta s-a mutat de la Cremona la Milano. Sofonisba și-a continuat pregătirea cu Bernardino Gatti, prin intermediul căruia a început să aprecieze opera lui Correggio. În această perioadă a vieții sale, prin influența tatălui său, a primit încurajări și de la Michelangelo, copiind un desen pe care acesta i l-a trimis și trimițându-l pentru a fi apreciat. În timp ce începea să își câștige existența, Sofonisba le-a învățat și pe surorile sale Lucia, Europa și Anna Maria să picteze. Aproximativ 30 dintre picturile ei din această perioadă, inclusiv multe autoportrete și binecunoscuta Lucia, Minerva și Europa Anguissola jucând șah (1555), au supraviețuit până în secolul XXI.
Reputația lui Anguissola s-a răspândit, iar în 1559 a fost invitată la Madrid, la curtea lui Filip al II-lea, unde, pe lângă faptul că picta portrete, a fost însoțitoarea infantei Isabella Clara Eugenia (mai târziu arhiducesă de Austria) și doamnă de onoare a celei de-a treia soții a lui Filip, Elisabeta de Valois. Cele mai multe dintre picturile lui Anguissola din această perioadă nu mai există, deoarece au ars într-un incendiu la curte în secolul al XVII-lea. În jurul anului 1571, în timp ce se afla încă la Madrid și cu o zestre oferită de rege, s-a căsătorit cu un sicilian, Fabrizio de Moncada. Deși la un moment dat s-a crezut că s-a stabilit cu el în Sicilia, cercetările recente sugerează că este posibil să fi rămas în Spania după căsătorie. A rămas văduvă în jurul anului 1579.
Sailko
La bordul unei nave cu destinația Cremona la sfârșitul anului 1579, Anguissola l-a întâlnit pe căpitan, un nobil genovez pe nume Orazio Lomellino, iar în ianuarie 1580 s-a căsătorit cu el. Din 1584 până în jurul anului 1616-20 se știe că cei doi soți au locuit în Genova. În această ultimă perioadă, ea a fost influențată de lucrările pictorului genovez Luca Cambiaso. Lucrările ei, ca și cele ale multor pictorițe timpurii, au fost adesea atribuite unor pictori bărbați din acea perioadă – în cazul lui Anguissola, pictori atât de diferiți precum Titian, Leonardo da Vinci, Giovanni Battista Moroni, Alonso Sánchez Coello și Francisco de Zurbarán. Aproape de sfârșitul vieții sale, la 12 iulie 1624, a fost vizitată de tânărul pictor flamand Anthony van Dyck, care a consemnat sfaturile pe care i le-a dat și a schițat-o pe bătrâna pictoriță în caietul său.
Indubitabil, Anguissola s-a numărat printre cei mai realizați pictori ai Renașterii târzii. Nu mai puțin comentator decât Giorgio Vasari, care a văzut-o lucrând în casa tatălui ei în 1566, a notat în Viețile celor mai eminenți pictori, sculptori și arhitecți că ea a „lucrat cu un studiu mai profund și cu mai multă grație decât orice femeie din timpurile noastre la problemele de design, căci nu numai că a învățat să deseneze, să picteze și să copieze din natură și să reproducă cu cea mai mare îndemânare lucrări ale altor artiști, dar a pictat pe cont propriu unele dintre cele mai rare și mai frumoase tablouri.”
.