Dar Tarkovsky este și el un maestru. Alături de Bergman, el este unul dintre cei cinci cineaști în viață care s-au preocupat în primul rând de problemele ultime ale moralității umane (ceilalți sunt Akira Kurosawa, Satyaijit Ray și Robert Bresson). Este cel mai mare cineast rus de la Serghei Eisenstein încoace și, cu toate acestea, se situează în afara tradiției sovietice a materialismului și îndrăznește să spună că este spiritual, că poate fi „încă chemat de o Voce interioară”. În zilele noastre, este nevoie de mai mult curaj pentru un artist să își recunoască convingerile spirituale decât să le nege.
Când Tarkovski a realizat „Sacrificiul”, știa că este grav bolnav. Acum se află pe moarte într-un spital din Paris, cu o tumoare pe creier. El nu a ales un subiect mărunt pentru ultima sa declarație. Filmul său este despre un om care află, sau visează, că bombardierele și-au continuat drumul pentru a dezlănțui cel de-al treilea război mondial. El își oferă propria viață ca sacrificiu, dacă doar familia sa poate fi cruțată.
Filmul nu este ușor de urmărit și este lung de parcurs. Cu toate acestea, o anumită bucurie strălucește prin dificultate. Tarkovsky s-a desprins, în mod evident, de orice gând de a distra publicul și s-a hotărât, în ultimul său testament, să spună exact ceea ce vrea, în exact stilul pe care îl vrea.
El folosește foarte multe planuri lungi – atât de lungă durată, cât și cu distanțe mari între cameră și subiecți. Planurile lungi inspiră reflecție din partea publicului. Nu suntem atât de aproape încât să ni se ceară să ne identificăm cu un personaj. Stăm deoparte, vedem totul și avem timp să ne gândim la asta. Filmul nu se grăbește cu capul înainte spre concluzie, luând de bun acordul nostru. Există spații între evenimente care sunt suficient de mari pentru ca noi să ne întrebăm dacă am face ceea ce face omul din film.
.