UrsprungRedigera
För övrigt kommer landets namn från en latinism som först dök upp i en litterär källa: Martin del Barco Centeneras episka dikt La Argentina (1602). Denna komposition omfattar 10 000 verser och beskriver såväl landskapet som erövringen av territoriet. Ordet återinfördes i Argentina manuscrita, en prosakrönika av Ruy Díaz de Guzmán.
Argentinsk litteratur började omkring 1550 med Matías Rojas de Oquendo och Pedro González de Prado (från Santiago del Estero, den första viktiga stadsbyggnaden i Argentina), som skrev prosa och poesi. De var delvis inspirerade av den muntliga poesin från ursprungsbefolkningen – i synnerhet, enligt Carlos Abregú Virreyra, av lules, juríes, diaguitas och tonocotés. En symbios uppstod mellan de aboriginska och spanska traditionerna, vilket skapade en egen litteratur som geografiskt begränsades (långt in på 1700-talet) till de argentinska norra och centrala regionerna, med provinsen Córdoba som centrum, på grund av grundandet av det nationella universitetet i Córdoba. Två namn sticker ut från denna period: Gaspar Juárez Baviano och Antonia de la Paz y Figueroa, även känd som ”Beata Antula”.
Graduellt, med hamnens ekonomiska välstånd, flyttade den kulturella axeln österut. Kolonialtidens bokstäver (vicekungadömet-neoklassicism, barock och epik) växte fram under skydd av den självständighetsinriktade glöden: Vicente López y Planes, Pantaleón Rivarola och Esteban de Luca.
Under 1600-talet var den argentinska barocklitteraturen dålig i jämförelse med den från Europa och vissa andra delar av Nya världen. Den enda anmärkningsvärda poeten under denna period var fray José Luis de Tejeda som skrev Coronas líricas och El peregrino de Babilonia
Kulturellt oberoende från SpanienRedigera
Som i resten av kontinenten fanns starka känslor av frigörelse från Spanien i Argentina. Före självständigheten producerade några neoklassiska författare som Juan Cruz Varela många verk som hade anknytning till denna revolutionära anda men fortfarande under den paradoxala spanska domänen.
Argentinas verkliga brytning med den spanska traditionen manifesterades i litteraturen genom att anta den franska romantiken som modell och postulera en återgång till folkliga källor och till det medeltida. Denna estetiska och intellektuella kom med Esteban Echeverría som skrev den första lokala och realistiska berättelsen, El Matadero (”Slakthuset”), liksom den nativistiska dikten La Cautiva (”Fången”), med Pampas som bakgrund. Hans skarpa humor och opposition mot den mäktige guvernören i Buenos Aires, Juan Manuel de Rosas, tvingade honom i exil.
I mitten av 1800-talet publicerade José Mármol den första argentinska romanen, Amalia (1851-1852), en historisk roman som utspelade sig under det mörka året 1840 och som blandade fiktiva karaktärer (Amalia, Daniel Bello, Eduardo Belgrano) med verkliga historiska karaktärer som Juan Manuel de Rosas.
I takt med att Rosas makt ökade producerades fler litterära verk från oppositionen, till exempel Juan Bautista Alberdis pjäs El Gigante Amapolas, ett bra exempel på lokal sainete. Inom genren essä publicerade Domingo Faustino Sarmiento sin Facundo, en särskild (re)vision av Facundo Quirogas liv ur en deterministisk synvinkel. Sarmiento förmedlade aspekter av sociologi och semiotik i denna analys.
Echeverría, Mármol och Sarmiento hör till den grupp författare som kallas Generación del 37 och som anses vara den första generationen av lokala intellektuella.
Poesin minskade i stridbar anda och vände sig mot det anekdotiska och sentimentala: Carlos Guido y Spano och Ricardo Gutiérrez, folklitteraturens krönikörer. Lucio V. Mansilla publicerade 1870 Una excursión a los indios ranqueles, ett slags krönika om en frivillig expedition för att underteckna ett fredsavtal med indianerna. Hans verk (inskrivet i en realistisk estetik) föregrep Generación del ’80, som skulle bli djupt påverkad av modernismen. Juana Manuela Gorriti var en av de första populära kvinnliga författarna, främst tack vare sina melodramatiska berättande verk som romanen La hija del mazorquero och grundandet av kulturtidskriften La alborada.
Literatura GauchescaEdit
Europeiskt orienterade, ja euro-centrerade, teman och stilar skulle förbli normen i argentinsk litteratur, framför allt från Buenos Aires, under det här seklet. Den (romantiska) poesin som La cautiva eller den senare Santos Vega av Rafael Obligado gav stor betydelse åt pampas natur och delade vissa element med en pittoresk, imiterande gaucho-litteratur, som påstods använda gauchoernas språk och spegla deras mentalitet. Den första strömningen är känd som poesía nativista (nativistisk poesi) och blev en litterär tradition. Den andra (känd som poesía gauchesca) utvecklades parallellt som en del av den generationens förståelse av den nationella identiteten. Även om den också är en produkt av litterära författare, har denna skrift från början gauchos röst som huvudperson. Gauchesca är relaterad till payadors sång, en payador är en modern motsvarighet till de analfabetiska medeltida sångarna. En payador sjunger, i motsats till gauchesca, spontant.
Den första gauchesco-författaren var Bartolomé Hidalgo som skrev under frihetskriget och därför hade hans verk en stark politisk ideologi. Hans kompositioner var främst cielitos (payadoresque-sånger men med provocerande politiska budskap) och diálogos patrióticos (samtal mellan två karaktärer om aktuella frågor).
I en andra period påverkades gauchesca av politiska fraktionsstrider. Estanislao del Campo och Hilario Ascasubi är de mest representativa författarna för denna period. Del Campo skrev Fausto, en dikt som har lästs både som en parodi på gauchesca och ett intelligent skämt mot stadsborna. I dikten möter Anastasio El Pollo en vän och berättar sina intryck av en särskild händelse: han har sett djävulen. Vad El Pollo inte vet (eller låtsas att han inte vet) är att allt han såg i själva verket var en operaföreställning på Teatro Colón.
Den sista författaren till gauchesca är José Hernández, författaren till Martín Fierro. Gauchesca lämnar sina politiska influenser och blir social i den meningen att gauchos försvinner, främst på grund av Sarmiento och den nya ekonomiska modellen. Hernández anses vara ansvarig för konsolideringen av gauchesco-stilen.
Generationen 1880Edit
Generationen 1880 betonade den europeiska färgen och Buenos Aires kulturella överlägsenhet. Migrationsströmmen av blandad etnicitet accentuerade förändringen från den stora byn till den kosmopolitiska metropolen. Poesin från denna period är lyrisk: Leopoldo Díaz y Almafuerte. Den senare skildrar vanligen arbetarnas liv i passionerade attacker mot motsättningarna i det samtida samhället. Almafuerte (pseudonym för Pedro Bonifacio Palacios) var också lärare och journalist vars åsikter och artiklar gav honom många problem.
Essay är en nyare genre som utvecklades i slutet av 1800-talet: José Manuel Estrada, Pedro Goyena och Joaquín V. González.
Författningar pendlade mellan sociala frågor och folklig litteratur. Den dominerande tendensen var realismen, bäst representerad av Miguel Cané i hans självbiografiska roman Juvenilia. Andra författare som påverkades av realismen var Lucio V. Mansilla, Francisco Sicardi, Benito Lynch och Carlos María Ocantos. Naturalismen var också en viktig tendens mot slutet av århundradet. Den argentinska naturalismen leddes av Eugenio Cambaceres i hans romaner Sin rumbo och Música sentimental, nästan bortglömda idag. Cambaceres inspirerades av Émile Zolas teori om det naturalistiska förhållningssättet till det litterära arbetet, men dess ideologi genomgick betydande förändringar. Julián Martel och Antonio Argerich med ¿Inocentes o culpables? gav den argentinska naturalismen en starkt laddad moralisk touch.
ModernEdit
Mot slutet av 1800-talet, under ledning av nicaraguanen Rubén Darío, framträder modernismen i den latinamerikanska litteraturen. Preciositet i sättet och ett starkt inflytande från symbolismen sammanfattar den nya genren, som inspirerar den tydligaste rösten inom poesin, Leopoldo Lugones, som var författare till den första argentinska science fiction-berättelsen. Den första verkligt moderna generationen i den argentinska litteraturen är Martinfierristas (ca 1922). Rörelsen bidrar med en intellektuell doktrin där ett antal aktuella tendenser samlas: den tendens som representeras av Floridagruppen, adscript till ultraísmo, med Oliverio Girondo, Jorge Luis Borges, Leopoldo Marechal och Macedonio Fernández; och Boedos tendens, imponerad av rysk realism, med Raúl González Tuñón, César Tiempo y Elías Catelnuovo. Ricardo Güiraldes förblir dock klassisk i sin stil, ger en helt ny fräschör åt gauchesca-poesin och skriver det som kanske är romanen Don Segundo Sombra.
Benito Lynch (1885-1951), en excentrisk novellist som i likhet med Güiraldes inte enkelt kan inordnas i någon ”generation”, skrev sina finurliga berättelser på ett förtrollat neo-gauchesca-artat sätt vid ungefär samma tid.Mellan slutet av detta årtionde och början av det följande uppstod Novísimos (”de nyaste”), en generation poeter (Arturo Cambours Ocampo, Carlos Carlino och José Portogalo), skönlitterära författare (Arturo Cerretani, Roberto Arlt, Luis Maria Albamonte och Luis Horacio Velázquez) och dramatiker (Roberto Valenti, Juan Oscar Ponferrada och Javier Villafañe). Gruppen främjade filosofisk reflektion och en ny essens för Argentinidad. Leopoldo Marechals roman Adán Buenosayres, som publicerades 1948 och hyllades av Julio Cortázar 1949.
Också värt att notera är det litterära arbetet av Leonardo Castellani (1899-1981), en jesuitpräst som lämnade efter sig en avsevärd mängd essäer, romaner, berättelser och poesi. Den frispråkige Castellani, som uteslöts ur Jesuskompaniet, var också allmänt ignorerad – liksom hans samtida Marechal – av sin tids litterära intelligentia på grund av sin nationalistiska ideologi.
Generation ’37Redigera
Generationen 1937 är inriktad på poesi, där den utvecklade det deskriptiva, nostalgiska och meditativa i verk av Ricardo E. Molinari, Vicente Barbieri, Olga Orozco, León Benarós och Alfonso Sola Gonzáles. Fiktionsförfattare anslöt sig till idealism och magisk realism (María Granata, Adolfo Bioy Casares, Julio Cortázar, Silvina Ocampo) eller till en subtilare form av realism (Manuel Mujica Laínez, Ernesto L. Castro, Ernesto Sabato och Abelardo Arias) med en del urbana inslag, samt till folklig litteratur (Joaquín Gómez Bas och Roger Plá).
Essayister är det inte gott om. Antonio Pagés Larraya, Emilio Carilla, Luis Soler Cañas är några av de få som sticker ut, även om den största argentinska essäisten efter Sarmiento – Ezequiel Martínez Estrada – också tillhörde 37-talsgenerationen. Många av dessa författare och ett antal europeiska författare bidrog i stor utsträckning till Sur, en litterär tidskrift som gavs ut av Victoria Ocampo, en känd kommentator av den tidens kultur.
Neohumanism, existentialism och andra influenserRedigera
Under 1950 uppstod ytterligare en milstolpe: den nya humanismen, ett svar på andra världskriget och dess efterdyningar. På en nivå finns avantgardister som Raúl Gustavo Aguirre, Edgar Bayley och Julio Llinás, på en annan existentialister: José Isaacson, Julio Arístides och Miguel Ángel Viola. Längre bort finns de som förenar båda tendenserna med en regionalistisk tendens: Alfredo Veiravé, Jaime Dávalos och Alejandro Nicotra. Andra skönlitterära författare lämnade ett starkt laddat vittnesbörd om tiden: Beatriz Guido, David Viñas, Marco Denevi och Silvina Bullrich. Hos flertalet av författarna kan man skönja ett starkt inflytande från anglosaxisk och italiensk poesi. Av särskilt intresse är de poetiska verken av två av Marechals lärjungar, poeterna Rafael Squirru och Fernando Demaría.
En ny trend inleddes 1960 och fortsatte fram till omkring 1990. Dess influenser är heterogena: Sartre, Camus, Eluard, vissa spanska författare som Camilo José Cela och tidigare argentinska författare som Borges, Arlt, Cortázar och Marechal. Två tendenser var tydliga: spårandet av metafysisk tid och historicitet (Horacio Salas, Alejandra Pizarnik, Ramón Plaza) och undersökningen av urban och social förvirring: (Abelardo Castillo, Marta Lynch, Manuel Puig, Alicia Steinberg).
Dirty WarEdit
Sjuttiotalet var en mörk period för det intellektuella skapandet i Argentina. Epoken kännetecknas av stora författares exil (Juan Gelman, Antonio Di Benedetto) eller död (Roberto Santoro, Haroldo Conti och Rodolfo Walsh). De kvarvarande litterära journalisterna, som Liliana Heker, döljer sina åsikter i sitt arbete. Några journalister (Rodolfo Walsh), poeter (Agustín Tavitián och Antonio Aliberti), skönlitterära författare (Osvaldo Soriano, Fernando Sorrentino) och essäister (Ricardo Herrera, María Rosa Lojo) stod ut bland omväxlingarna och förnyade fältet för etiska och estetiska idéer.
CurrentEdit
Nyår 1990-talet präglas av en återförening mellan överlevande från olika generationer, i en intellektuell koalition för översyn av värderingar och texter när Argentina stod inför seklets slut. Några exempel är Alan Pauls, Mario Areca, Aníbal Cristobo, Ernesto de Sanctis, Marco Denevi, Edgar Brau och några till.