OprindelseRediger
Faktisk set stammer selve landets navn fra en latinisme, som først optrådte i en litterær kilde: Martin del Barco Centeneras episke digt La Argentina (1602). Dette værk har 10 000 vers og beskriver både landskabet og erobringen af området. Ordet blev genindført i Argentina manuscrita, en prosakrønike af Ruy Díaz de Guzmán.
Argentinsk litteratur begyndte omkring 1550 med værker af Matías Rojas de Oquendo og Pedro González de Prado (fra Santiago del Estero, den første vigtige bymæssig bebyggelse i Argentina), som skrev prosa og poesi. De var delvist inspireret af den mundtlige poesi fra de oprindelige folk – især, ifølge Carlos Abregú Virreyra, af lules, juríes, diaguitas og tonocotés. Der opstod en symbiose mellem de aboriginale og spanske traditioner, hvilket skabte en særskilt litteratur, der geografisk var begrænset (langt ind i det 18. århundrede) til de nordlige og centrale regioner i Argentina med provinsen Córdoba som centrum på grund af oprettelsen af det nationale universitet i Córdoba. To navne skiller sig ud fra denne periode: Gaspar Juárez Baviano og Antonia de la Paz y Figueroa, også kendt som “Beata Antula”.
Graduelt set flyttede den kulturelle akse sig østpå med havnens økonomiske fremgang. Bogstaverne fra kolonitiden (vicekongerskabets neoklassicisme, barok og epik) voksede under beskyttelse af den uafhængighedsorienterede glød: Vicente López y Planes, Pantaleón Rivarola og Esteban de Luca.
I det 17. århundrede var den argentinske baroklitteratur fattig i sammenligning med den fra Europa og nogle andre dele af den nye verden. Den eneste bemærkelsesværdige digter fra denne periode var fray José Luis de Tejeda, der skrev Coronas líricas og El peregrino de Babilonia
Kulturel uafhængighed fra SpanienRediger
Som i resten af kontinentet var der stærke følelser af frigørelse fra Spanien til stede i Argentina. Før uafhængigheden producerede nogle neoklassiske forfattere som Juan Cruz Varela talrige værker, der var relateret til denne revolutionære ånd, men stadig under det paradoksale spanske domæne.
Argentinas egentlige brud med den spanske tradition manifesterede sig i litteraturen ved at tage den franske romantik som forbillede og postulere en tilbagevenden til de folkelige kilder og til middelalderen. Denne æstetiske og intellektuelle blev bragt af Esteban Echeverría, der skrev den første lokale og realistiske fortælling, El Matadero (“Slagteriet”), samt det nativistiske digt La Cautiva (“Fangenskabet”), med Pampas som baggrund. Hans skarpe humor og modstand mod den magtfulde guvernør i Buenos Aires, Juan Manuel de Rosas, tvang ham i eksil.
I midten af det 19. århundrede udgav José Mármol den første argentinske roman, Amalia (1851-1852), en historisk roman, der foregår i det mørke år 1840, og som blandede fiktive personer (Amalia, Daniel Bello, Eduardo Belgrano) med faktiske historiske personer som Juan Manuel de Rosas.
Da Rosas’ magt voksede, blev der produceret flere litterære værker fra oppositionen, såsom Juan Bautista Alberdis skuespil El Gigante Amapolas, der er et godt eksempel på lokal sainete. Inden for essaygenren udgav Domingo Faustino Sarmiento sin Facundo, en særlig (re)vision af Facundo Quirogas liv ud fra et deterministisk synspunkt. Sarmiento formidlede aspekter af sociologi og semiotik i denne analyse.
Echeverría, Mármol og Sarmiento er blandt den gruppe af forfattere, der er kendt som Generación del 37, og som betragtes som den første generation af lokale intellektuelle.
Poesien blev mindre stridbar og vendte sig mod det anekdotiske og sentimentale: Carlos Guido y Spano og Ricardo Gutiérrez, folkelitteraturens krønikeskrivere. Lucio V. Mansilla udgav i 1870 Una excursión a los indios ranqueles, en slags krønike om en frivillig ekspedition for at underskrive en fredstraktat med indianerne. Hans værk (der er indskrevet i en realistisk æstetik) foregreb Generación del ’80, som ville blive dybt påvirket af modernismen. Juana Manuela Gorriti var en af de første populære kvindelige forfattere, hovedsagelig på grund af hendes melodramatiske fortællende værker som romanen La hija del mazorquero og grundlæggelsen af La alborada, et kulturelt tidsskrift.
Literatura GauchescaRediger
Europæisk orienterede, ja euro-centrerede, temaer og stilarter ville forblive normen i argentinske forfatterskaber, især fra Buenos Aires, i løbet af dette århundrede. Den (romantiske) poesi som La cautiva eller sidstnævnte Santos Vega af Rafael Obligado lagde stor vægt på pampas natur og delte nogle elementer med en malerisk, imiteret gaucho-litteratur, der foregav at bruge gauchoernes sprog og at afspejle deres mentalitet. Den første strømning er kendt som poesía nativista (nativistisk poesi) og blev en litterær tradition. Den anden (kendt som poesía gauchesca) udviklede sig sideløbende som en del af denne generations forståelse af den nationale identitet. Selv om den også er et produkt af litterære forfattere, har den fra begyndelsen gauchoens stemme som hovedperson. Gauchesca er relateret til payador-sang, idet en payador er en moderne pendant til de analfabeterede sangere fra middelalderen. En payadors værk bliver i modsætning til gauchesca sunget spontant.
Den første gauchesco-forfatter var Bartolomé Hidalgo, der skrev under uafhængighedskrigen, og derfor havde hans værker en stærk politisk ideologi. Hans kompositioner var hovedsageligt cielitos (payadoresque sange, men med provokerende politiske budskaber) og diálogos patrióticos (samtaler mellem to personer om aktuelle sager).
I en anden periode blev gauchescaen påvirket af politiske fraktionskampe. Estanislao del Campo, og Hilario Ascasubi er de mest repræsentative forfattere fra denne periode. Del Campo skrev Fausto, et digt, der er blevet læst både som en parodi på gauchesca og som en intelligent vittighed over for byens folk. I digtet møder Anastasio El Pollo en ven og fortæller ham sine indtryk af en særlig begivenhed: han har set Djævelen. Hvad El Pollo ikke ved (eller lader som om han ikke ved det) er, at det eneste han så, i virkeligheden var en operaforestilling på Teatro Colón.
Den sidste forfatter af gauchesca er José Hernández, forfatteren til Martín Fierro. Gauchesca forlader sine politiske påvirkninger og bliver social i den forstand, at gauchos er ved at forsvinde, primært på grund af Sarmiento og den nye økonomiske model. Hernández anses for at være den ansvarlige for konsolideringen af gauchesco-stilen.
Generationen af 1880Rediger
Generationen af 1880 fremhævede den europæiske farve og Buenos Aires’ kulturelle overlegenhed. Den migrerende strøm af blandet etnicitet accentuerede forandringen af den store landsby til den kosmopolitiske metropol. Poesien fra denne periode er lyrisk: Leopoldo Díaz y Almafuerte. Sidstnævnte skildrer som regel arbejdernes liv i lidenskabelige angreb på det moderne samfunds modsætninger. Almafuerte (pseudonym for Pedro Bonifacio Palacios) var også lærer og journalist, hvis udtalelser og artikler gav ham mange problemer.
Essay er en nyere genre, der udviklede sig i slutningen af det 19. århundrede: José Manuel Estrada, Pedro Goyena og Joaquín V. González.
Der er tale om fortællende værker, der svingede mellem sociale spørgsmål og folkelitteratur. Den fremherskende tendens var realismen, der bedst repræsenteres af Miguel Cané i hans selvbiografiske roman Juvenilia. Andre forfattere, der var påvirket af realismen, var Lucio V. Mansilla, Francisco Sicardi, Benito Lynch og Carlos María Ocantos. Naturalismen var også en vigtig tendens mod slutningen af århundredet. Den argentinske naturalisme blev styret af Eugenio Cambaceres i hans romaner Sin rumbo og Música sentimental, som er næsten glemt i dag. Cambaceres var inspireret af Émile Zolas teori om den naturalistiske tilgang til det litterære arbejde, men ideologien undergik betydelige forandringer. Julián Martel og Antonio Argerich tilføjede med ¿Inocentes o culpables? et stærkt ladet moralsk præg til den argentinske naturalisme.
ModernEdit
Men mod slutningen af det 19. århundrede, anført af nicaraguaneren Rubén Darío, dukker modernismen op i den latinamerikanske litteratur. Preciøsitet i måden og en stærk indflydelse fra symbolismen opsummerer den nye genre, som inspirerer den klareste stemme i poesien, Leopoldo Lugones, der var forfatter til den første argentinske science fiction-historie. Den første virkelig moderne generation i den argentinske litteratur er Martinfierristas (ca. 1922). Bevægelsen bidrager med en intellektuel doktrin, hvori en række aktuelle tendenser samles: den tendens, der repræsenteres af Floridagruppen, der er adscript til ultraísmo, med Oliverio Girondo, Jorge Luis Borges, Leopoldo Marechal og Macedonio Fernández; og Boedo-tendensen, der er imponeret af den russiske realisme, med Raúl González Tuñón, César Tiempo y Elías Catelnuovo. Ricardo Güiraldes forbliver dog klassisk i sin stil, idet han giver gauchesca-digtningen en helt ny friskhed og skriver det, der måske er romanen Don Segundo Sombra.
Benito Lynch (1885-1951), en excentrisk novelleforfatter, der ligesom Güiraldes ikke uden videre passer ind i nogen “generation”, skrev sine finurlige fortællinger på en fortryllet neo-gauchesca-agtig måde omkring denne tid.Mellem slutningen af dette årti og begyndelsen af det følgende årti opstod Novísimos (“de nyeste”), en generation af digtere (Arturo Cambours Ocampo, Carlos Carlino og José Portogalo), skønlitterære forfattere (Arturo Cerretani, Roberto Arlt, Luis Maria Albamonte og Luis Horacio Velázquez) og dramatikere (Roberto Valenti, Juan Oscar Ponferrada og Javier Villafañe). Gruppen fremmede filosofisk refleksion og en ny essens for Argentinidad. Leopoldo Marechals roman Adán Buenosayres, der blev udgivet i 1948 og rost af Julio Cortázar i 1949.
Også Leonardo Castellani (1899-1981), en jesuitpræst, der efterlod sig en betydelig mængde essays, romaner, fortællinger og poesi, er værd at fremhæve i sit litterære arbejde. Castellani, der blev smidt ud af Jesu kompagni, blev – ligesom sin samtidige Marechal – i vid udstrækning ignoreret af sin tids litterære intelligentsia på grund af sin nationalistiske ideologi.
Generation af ’37Rediger
Generationen af 1937 er koncentreret om poesien, hvor den udviklede det beskrivende, nostalgiske og meditative i Ricardo E. Molinari, Vicente Barbieri, Olga Orozco, León Benarós og Alfonso Sola Gonzáles’ værker. Fiktionsforfattere abonnerede på idealisme og magisk realisme (María Granata, Adolfo Bioy Casares, Julio Cortázar, Silvina Ocampo) eller på en mere subtil form for realisme (Manuel Mujica Laínez, Ernesto L. Castro, Ernesto Sabato og Abelardo Arias) med nogle urbane strejf, samt på folkelitteratur (Joaquín Gómez Bas og Roger Plá).
Essayister er der ikke mange af. Antonio Pagés Larraya, Emilio Carilla, Luis Soler Cañas er nogle af de få, der skiller sig ud, selv om den største argentinske essayist efter Sarmiento – Ezequiel Martínez Estrada – også tilhørte generationen af ’37. Mange af disse forfattere og en række europæiske forfattere bidrog i stor udstrækning til Sur, et litterært tidsskrift, der blev udgivet af Victoria Ocampo, som var en kendt kommentator af datidens kultur.
Neohumanisme, eksistentialisme og andre påvirkningerRediger
I 1950 opstod en anden milepæl: den nye humanisme, en reaktion på Anden Verdenskrig og dens eftervirkninger. På et niveau er der avantgardister som Raúl Gustavo Aguirre, Edgar Bayley og Julio Llinás; på et andet niveau er der eksistentialister: José Isaacson, Julio Arístides og Miguel Ángel Viola. Længere væk er der dem, der forener begge tendenser med en regionalistisk tendens: Alfredo Veiravé, Jaime Dávalos og Alejandro Nicotra. Andre skønlitterære forfattere har efterladt et stærkt ladet vidnesbyrd om tiden: Beatriz Guido, David Viñas, Marco Denevi og Silvina Bullrich. Hos de fleste af forfatterne kan man fornemme en stærk indflydelse fra den angelsaksiske og italienske poesi. Af særlig interesse er de poetiske værker af to af Marechals disciple, digterne Rafael Squirru og Fernando Demaría.
En ny tendens begyndte i 1960 og fortsatte indtil omkring 1990. Dens påvirkninger er heterogene: Sartre, Camus, Eluard; nogle spanske forfattere, som Camilo José Cela; og tidligere argentinske forfattere som Borges, Arlt, Cortázar og Marechal. Der var to tendenser: sporing af metafysisk tid og historicitet (Horacio Salas, Alejandra Pizarnik, Ramón Plaza) og undersøgelse af den urbane og sociale forvirring: (Abelardo Castillo, Marta Lynch, Manuel Puig, Alicia Steinberg).
Den beskidte krigRediger
1970’erne var en mørk periode for den intellektuelle skabelse i Argentina. Epoken er kendetegnet ved, at store forfattere gik i eksil (Juan Gelman, Antonio Di Benedetto) eller døde (Roberto Santoro, Haroldo Conti og Rodolfo Walsh). De tilbageværende litterære journalister, som f.eks. Liliana Heker, skjulte deres holdninger i deres arbejde. Nogle journalister (Rodolfo Walsh), digtere (Agustín Tavitián og Antonio Aliberti), skønlitterære forfattere (Osvaldo Soriano, Fernando Sorrentino) og essayister (Ricardo Herrera, María Rosa Lojo) skilte sig ud blandt omskiftelighederne og fornyede feltet for etiske og æstetiske idéer.
CurrentEdit
1990’erne er præget af en genforening mellem overlevende fra forskellige generationer i en intellektuel koalition til revision af værdier og tekster, mens Argentina stod over for århundredets afslutning. Nogle eksempler er Alan Pauls, Mario Areca, Aníbal Cristobo, Ernesto de Sanctis, Marco Denevi, Edgar Brau og nogle flere.