Miriam Schapiro (også kendt som Mimi) (15. november 1923 – 20. juni 2015) var en canadiskfødt kunstner bosiddende i USA. Hun var maler, skulptør, grafiker og en pioner inden for feministisk kunst. Hun blev også betragtet som en leder af kunstbevægelsen Pattern and Decoration. Schapiro’s kunstværker udvisker grænsen mellem fin kunst og kunsthåndværk. Hun indarbejdede håndværkselementer i sine malerier på grund af deres tilknytning til kvinder og femininitet. Schapiros værk berører spørgsmålet om feminisme og kunst: især med hensyn til feminisme i forhold til abstrakt kunst. Schapiro skærpede i sit domesticerede håndværk og var i stand til at skabe værker, der stod blandt resten af den høje kunst. Disse værker repræsenterer Schapiro’s identitet som kunstner, der arbejder i centrum af den moderne abstraktion og samtidig som feminist, der bliver udfordret til at repræsentere kvinders “bevidsthed” gennem billedkunst. Hun brugte ofte ikoner, der forbindes med kvinder, såsom hjerter, blomsterdekorationer, geometriske mønstre og farven lyserød. I 1970’erne gjorde hun håndviften, en typisk lille kvindegenstand, heroisk ved at male den to gange en halv meter på tolv meter. “Det vifteformede lærred, et kraftfuldt ikon, gav Schapiro mulighed for at eksperimentere… Heraf opstod en overflade af tekstureret koloristisk kompleksitet og overdådighed, som dannede grundlaget for hendes nye personlige stil. Kimonoerne, vifterne, husene og hjerterne var den form, som hun gentagne gange hældte sine følelser og ønsker, sin angst og sit håb ud i.”.
Schapiro blev født i Toronto, Ontario, Canada. Hun var det eneste barn af to russisk-jødiske forældre. Hendes russiske immigrant-farfarfar opfandt det første bevægelige dukkeøje i USA og fremstillede “Teddybjørne”. Hendes far, Theodore Schapiro, var kunstner og intellektuel, og han studerede på Beaux-Arts Institute of Design i New York, da Schapiro blev født. Han var en kunstner inden for industrielt design, som fostrede hendes ønske om at blive kunstner og fungerede som hendes rollemodel og mentor. Hendes mor, Fannie Cohen, som var hjemmegående og zionist, opfordrede Schapiro til at vælge en karriere inden for kunst. I en alder af seks år begyndte Schapiro at tegne.
Som teenager gik Schapiro til undervisning hos Victor d’ Amico, hendes første modernistiske lærer på Museum of Modern Art. Om aftenen deltog hun i WPA-klasser for voksne for at studere tegning efter nøgenmodel. I 1943 begyndte Schapiro på Hunter College i New York City, men skiftede til sidst til University of Iowa. På University of Iowa studerede Schapiro maleri sammen med Stuart Edie og James Lechay. Hun udstillede malerier og grafik, hvilket førte til, at hun var med til at danne Iowa Print Group.
På State University of Iowa mødte hun kunstneren Paul Brach, som hun blev gift med i 1946. I 1951 flyttede de til New York City og blev venner med mange af de abstrakte ekspressionistiske kunstnere fra New York-skolen, bl.a. Joan Mitchell, Larry Rivers, Knox Martin og Michael Goldberg. Schapiro og Brach boede i New York City i 1950’erne og 1960’erne. Miriam og Paul fik en søn, Peter Brach, i 1955. Før og efter fødslen af sønnen Peter kæmpede Schapiro med sin identitet og sin plads som kunstner. Miriam Schapiros successive atelierer blev efter denne kriseperiode både miljøer for og refleksioner af forandringerne i hendes liv og kunst. I denne periode havde Schapiro en succesfuld karriere som abstrakt ekspressionistisk maler i hard-edge-stilen. Hun døde den 20. juni 2015 i Hampton Bays, New York, 91 år gammel.
Dette er en del af Wikipedia-artiklen, som benyttes under Creative Commons Attribution-Sharealike 3.0 Unported License (CC-BY-SA). Artiklens fulde ordlyd findes her →
Mere …