La compression sidechain est un outil extrêmement déroutant mais puissant que chaque producteur a au bout des doigts.
C’est un outil incroyable pour la créativité (je vous regarde, EDM) ET une astuce secrète pour créer de l’espace dans vos mixes.
Aujourd’hui, nous allons apprendre à créer une compression sidechain et mes 5 astuces les plus puissantes pour que vos mixes sonnent comme les pros.
Une fois que vous aurez saisi les bases du sidechain et ces 5 techniques, vous pourrez produire des mixes qui ont plus d’espace, d’énergie, de rythme et de séparation.
Vous voulez que vos mixes sonnent comme des pros ?
Avant de continuer… Je suppose que vous êtes ici parce que vous voulez faire de la musique qui sonne professionnel.
Si c’est le cas, alors vous allez adorer cette nouvelle masterclass gratuite.
À l’intérieur, vous apprendrez les 7 seules étapes que vous devez suivre si vous voulez que vos mixes sonnent professionnels.
Alors, si vous voulez un raccourci vers des mixages de qualité professionnelle, regardez cette masterclass gratuite maintenant :
Mais si vous voulez juste en savoir plus sur la compression sidechain spécifiquement, continuez à lire.
Qu’est-ce que la compression sidechain ?
Vous vous demandez peut-être…
Qu’est-ce que la compression sidechain ? Comment est-elle utilisée dans la musique et le mixage ?
La compression, dans sa forme de base, est un outil qui nous permet de contrôler la dynamique d’une source.
En substance, c’est un contrôle de volume intelligent. Vous dites au compresseur de baisser quelque chose une fois qu’il dépasse un certain niveau.
Maintenant, la compression sidechain est exactement la même que la compression régulière. Vous avez un seuil, un ratio, des temps d’attaque et de relâchement…
Mais il y a une différence clé.
Avec la compression régulière, le plugin surveille le niveau du canal et contrôle le volume de ce même canal.
Cependant, lorsque vous engagez la sidechain, vous pouvez dire au compresseur de surveiller autre chose. Un canal ou un instrument différent, par exemple.
Donc le compresseur surveille une chose, et en contrôle une autre.
Lorsque l’autre canal (sidechain) devient plus fort, le compresseur serre le canal auquel il est appliqué.
Laissez-moi vous donner un cas d’utilisation de base. Le sidechaining est d’abord devenu populaire parmi les DJs. Ils chargeaient un compresseur sur le canal qui jouait la musique mais le sidechainait sur le microphone.
Maintenant, lorsqu’ils parlent dans le microphone, le niveau de la musique baisse automatiquement. Pas besoin de monter manuellement le fader.
Bien sûr, il existe de bien meilleures applications, que vous découvrirez plus loin dans ce guide.
Comment sidechainer votre compresseur
Les étapes exactes varieront en fonction de votre DAW, mais cela devrait être relativement simple.
Vous pouvez regarder le processus complet dans cette vidéo:
Étape #1 : Vous avez besoin d’un compresseur qui supporte le sidechain. J’utilise principalement Pro Tools et Logic Pro X, et ils ont tous deux un stock de compresseurs qui ont un sidechain.
Bien sûr, vous pouvez appliquer cette technique dans la plupart des DAW, y compris Ableton, Cubase, Reason et FL Studio 12.
Vérifiez simplement si votre compresseur de stock peut le faire, et cherchez un nouveau compresseur sidechain si ce n’est pas le cas.
Étape #2 : Ajoutez le compresseur au canal que vous voulez compresser (plus sur ce point plus tard).
Dans cet exemple, je veux compresser la guitare basse lorsque la grosse caisse frappe. J’applique donc le compresseur à la guitare basse.
Étape #3 : Engagez maintenant le sidechain sur le compresseur et sélectionnez le canal que vous voulez contrôler le compresseur. Dans ce cas, il s’agit de la grosse caisse.
Selon votre DAW, vous devrez peut-être créer un nouveau bus ou envoi pour faire cela. Assurez-vous de l’étiqueter clairement (par exemple, ‘Kick Sidechain’).
Étape #4 : Tout est configuré maintenant, il est donc temps d’ajuster les paramètres. Commencez avec un ratio de 2:1 et diminuez le seuil jusqu’à ce que vous ayez la quantité désirée de réduction de gain. Allons-y pour 2-3dB dans cet exemple.
Notez comment le compresseur fait un duck chaque fois que le kick frappe (ou quoi que ce soit d’autre que vous utilisez comme sidechain), PAS quand la basse frappe.
Étape #5 : Ajustez le temps d’attaque et de relâchement à votre goût. Dans la majorité des cas, vous voudrez une attaque rapide (moins de 2ms)…
Mais le temps de relâchement dépend de votre intention.
Timez-le à une noire pour un pompage évident (commun dans la musique dance), ou faites-le plus rapidement pour un subtil ducking afin de faire de la place pour le chant ou la grosse caisse. Vous en apprendrez davantage sur le temps de relâchement dans la section suivante décrivant les principaux cas d’utilisation.
C’est tout ! Cela peut sembler difficile au début, mais cela deviendra de plus en plus facile au fur et à mesure que vous pratiquerez.
Maintenant, vérifions ces 5 astuces pour rendre votre mixage encore meilleur avec la compression sidechain.
Trick #1 : Sidechaining pour créer de l’espace pour les voix
En tant qu’ingénieur de mixage, utiliser la compression sidechain sur les voix est la technique que je me retrouve à utiliser le plus souvent.
En sidechainant la voix et en compressant les guitares, les clés, les chœurs – ou même tout ce qui est SAUF la voix…
Vous pouvez subtilement créer plus d’espace dans le mix pour que la voix passe à travers.
Ajoutez un compresseur à tout ce qui interfère avec la voix. Sidechain la voix, commencez avec un ratio de 2:1 et ajustez le seuil jusqu’à ce que vous voyez 1-2dB de réduction de gain. Appliquez 1dB de gain de maquillage.
Un temps d’attaque super rapide est nécessaire pour que cela fonctionne. Commencez avec l’attaque aussi rapide qu’elle peut aller. Si cela semble bizarre, ou si vous entendez des cliquetis, ralentissez le temps d’attaque jusqu’à ce que ces artefacts disparaissent.
Un temps de relâchement rapide aide également à rendre cela subtil. Commencez autour de 30ms et allez à partir de là. Vous voulez que les instruments reviennent à leur niveau assez rapidement après l’arrêt de la voix.
Il suffit que ce soit subtil. Si vous faites cela sur un canal individuel, vous pouvez être plus agressif. Essayez d’appliquer 3-5dB de réduction de gain.
Trick #2 : Sidechain la voix… à tout le mixage??
L’autre option est de créer un nouveau canal stéréo aux/groupe et de l’appeler ‘Tous les instruments’. Changez vos sorties pour que tout, sauf la voix principale, passe par ce canal.
Chargez un compresseur et répétez le processus. Cette fois, cependant, restez subtil (moins de 2dB de réduction de gain).
Pour les mixeurs avancés là-bas, vous pouvez aller plus loin. Si vous avez un compresseur multibande qui le permet (comme le Waves C6), sidechain une bande à travers 800Hz-6kHz à la voix. Vous pouvez maintenant créer de l’espace pour la voix sans atténuer les graves ou les aigus.
Si vous cherchez des trucs et astuces pour la compression, consultez notre Cheat Sheet GRATUITE sur la compression.
Elle contient toutes les infos dont vous avez besoin pour commencer à compresser vos mixes comme les pros.
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Trick #3 : Sidechain Your Bass to Create Room for the Kick
Dans de nombreux genres, la partie basse a la priorité sur la partie kick.
À moins que vous n’ayez une piste de danse ou de hip-hop où le kick est le principal centre d’intérêt dans les basses, vous devrez faire des compromis avec le ton du kick.
Comme la partie basse occupe une grande partie des basses, vous devez couper les basses et ajouter plus de ‘click’ et de ‘beater’ au kick pour l’aider à couper – et laisser de la place pour la basse.
Cependant, vous pouvez utiliser la compression sidechain en même temps que l’égalisation pour améliorer l’équilibre entre le kick et la basse.
Si la partie kick est enterrée, essayez d’ajouter un compresseur à la partie basse et de le sidechainer au kick.
Encore, visez une compression subtile avec 1-3dB de réduction de gain, et une attaque et un relâchement rapides. Il ne devrait pas y avoir de pompage audible.
Truc #4 : Créez ce son EDM classique
Il y a quelques façons de créer ce son de danse electron-house typique. Des artistes comme Daft Punk et Eric Prydz ont été les pionniers de cette technique, mais des producteurs modernes comme deadmau5 l’utilisent aussi.
Notez les synthés qui pompent dans ce morceau, chaque fois que la grosse caisse frappe :
La base de cette astuce est que les synthés s’abaissent lorsque la grosse caisse frappe, et remontent lentement en volume. Cela crée un effet de pompage rythmique.
Vous pouvez même aller jusqu’à compresser tout sauf le kick. La piste entière pompe chaque fois que la grosse caisse frappe.
Comme il s’agit d’un effet créatif, et NON d’une astuce de mixage subtile – vous pouvez être beaucoup plus agressif.
Comment créer l’effet de pompage
Créer un nouveau canal stéréo aux/effets et acheminer tout ce que vous voulez compresser vers ce canal en changeant les sorties. Envoyez tous les synthés, ou juste le synthé de basse, ou juste le synthé de pad… ou tout.
Utilisez un seuil bas pour que chaque coup de grosse caisse déclenche le compresseur, et ajustez le ratio jusqu’à ce que 5dB de réduction de gain soient appliqués. C’est juste un point de départ – vous pouvez ajuster le seuil et le ratio pour rendre l’effet plus proéminent en appliquant plus de réduction de gain.
Utilisez une attaque rapide inférieure à 2ms, et appliquez autant de gain de maquillage que nécessaire pour rééquilibrer le mixage.
Maintenant, le temps de relâchement est l’endroit où la magie se produit. C’est ici que vous contrôlez le rythme et la synchronisation de l’effet.
L’effet est mieux synchronisé sur une noire. Cela signifie que le kick frappe sur les battements 1 & 3, mais que le compresseur sidechained arrête de serrer sur les battements 2 & 4. Cela crée le rythme syncopé typique qui est associé à cette technique de sidechaining.
Vous pouvez le calculer avec l’équation suivante :
60 000/BPM = une noire en millisecondes.
Si le BPM de la piste est de 120, alors une noire est de 500ms (60 000/120=500).
Si le BPM de la piste est de 200, alors une noire est de 300ms (60 000/200=300).
Vous pouvez également utiliser cette calculatrice.
Selon le ressenti de la piste, vous pouvez avoir besoin de doubler ou de diviser ce chiffre par deux. Par exemple, si le BPM de la piste est de 120, mais que la piste est principalement en demi-temps, alors 1000ms pourrait fonctionner au mieux (500ms*2).
Ce n’est qu’un point de départ. Ajustez à partir de là jusqu’à ce que vous aimiez la sensation. Il n’y a pas de bonne réponse, et c’est complètement subjectif.
Bien que cette technique ait été abusée dans la musique house, essayez de l’appliquer à d’autres genres comme un effet créatif intéressant.
Trick #5 : Ignorez le bas de gamme avec votre compresseur
Une autre technique pour les mixeurs plus avancés. C’est une façon intéressante d’utiliser la compression sidechain qui est assez différente des exemples précédents.
Plusieurs égaliseurs viennent avec une sidechain de fréquence intégrée.
Quand elle est engagée, vous pouvez forcer le compresseur à cesser de surveiller certaines fréquences.
Par exemple, je pourrais engager le filtre passe-haut sur la sidechain, et le compresseur ignorera maintenant les basses fréquences.
Il comprimera toujours les basses fréquences lorsqu’il est engagé, mais il ne peut plus être déclenché par les basses fréquences.
Cela est particulièrement utile sur votre bus de mixage (ou fader maître)…
Les basses fréquences transportent plus de puissance et d’amplitude que les hautes fréquences. Donc, si vous ajoutez un compresseur à votre bus de mixage, il sera souvent déclenché par un pic soudain dans les basses fréquences.
Cela peut parfois provoquer un pompage notable.
Les parties principales (comme le chant, la guitare et les touches) pourraient être parfaitement sous contrôle. Mais ensuite, une note de basse forte fait que le compresseur serre fort. Soudain, tout est sensiblement compressé – et cela peut sembler peu naturel.
Pour éviter cela, utilisez un compresseur multibande pour compresser et contrôler les basses indépendamment. Ensuite, sur votre compresseur de bus de mixage principal, engagez la sidechain de fréquence et ajoutez un filtre passe-haut à 100Hz.
Il est possible d’obtenir le même effet si vous n’avez pas un compresseur qui a une sidechain de fréquence intégrée. Mais, en général, c’est un processus ennuyeux à employer à moins que vous puissiez le faire rapidement avec votre compresseur de go-to.
7 Steps to Pro Mixes at Home
What if I told you that you can make radio-ready music at home, even if you’re new to mixing?
Here’s the thing…
You can do everything just right and still end up with music that sounds amateur if you’re missing a crucial step.
Le mixage peut sembler écrasant, chronophage et carrément frustrant… si vous n’avez pas de processus à suivre.
Mais si je vous disais que vous n’avez pas besoin d’être un expert (avec des années d’expérience) pour faire de la musique professionnelle à la maison ?
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Professionnel de l’audio, musicien et fondateur de Musician on a Mission.
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