David Carson est un éminent designer graphique et directeur artistique contemporain. Grâce à son style graphique non conventionnel et expérimental, David Carson a transformé et révolutionné la scène du design graphique en Amérique plus particulièrement au cours des années 1990, mais aussi tout au long de sa carrière.
Autonome, d’une manière admirable sans grille, et n’ayant pas peur de dire ce qu’il pense avec une personnalité drôle.
Le travail de Carson a fait prendre conscience aux designers que les mises en page éditoriales n’avaient pas à s’en tenir aux règles autour du placement des images, d’une typographie cohérente ou d’une copie fluide persistante numéro après numéro.
Il était le directeur artistique du magazine Ray Gun, dans lequel il a introduit les typographies innovantes et les mises en page distinctes. On prétend qu’il est le parrain de la « typographie grunge » qu’il employait perpétuellement dans les numéros de son magazine.
Le 8 septembre 1954, Carson est né à Corpus Christi, au Texas. Il poursuit des études de sociologie à l’université d’État de San Diego et obtient une licence en arts. Il s’intéresse brièvement à la conception graphique en suivant un cours de conception commerciale de deux semaines à l’université d’Arizona, en 1980. Par la suite, il a fréquenté l’Oregon College of Commercial Art pour étudier le graphisme et un atelier de trois semaines en Suisse dans le cadre de son diplôme.
Il a également accepté un poste d’enseignant dans un lycée californien où il a enseigné pendant plusieurs années. Par ailleurs, ses nombreux talents incluent le surf professionnel et il a été classé 9ème meilleur surfeur du monde, en 1989.
David Carson s’est lancé dans sa passion pour le design graphique à la fin de sa vie. Au début de sa carrière, il a travaillé comme designer pour le magazine Self and Musician qui couvrait les intérêts des surfeurs. Les premières expériences de Carson comprennent également le travail pour le magazine Transworld Skateboarding qui a ouvert la voie à son design expérimental.
Il est devenu le directeur artistique de ce magazine en 1984 et a révisé son style et sa mise en page jusqu’à la fin de son mandat. Pendant son temps à Transworld Skateboarding, il a développé un style de signature avec l’utilisation de techniques photographiques non conventionnelles de type » sale « . En 1987, il prête également son expertise à l’extension du magazine, Transworld Snowboarding.
Plus tard en 1989, il décroche un emploi au magazine Beach Culture, en tant que directeur artistique. Après la publication de seulement six numéros, le magazine a disparu. Nonobstant, Carson s’est fait un nom grâce à cette opportunité, car ses créations ont été reconnues pour son style et sa typographie uniques et ont par conséquent gagné plus d’une centaine de prix de design.
Au cours de l’année 1992, on lui propose un emploi dans un magazine de musique alternative Ray Gun, dont l’éditeur a vu le véritable potentiel de ses compétences en design graphique. Une fois de plus, Carson fait ses preuves puisqu’il triple la diffusion du magazine et attire un large lectorat. En fait, pour maintenir l’esprit du magazine, il a notoirement publié une interview fastidieuse de Bryan Ferry dans la police Zapf Dingbats (symbole).
Son travail se caractérise par sa signature, la typographie chaotique et les motifs que son travail incarne, le désordre des photos qui se chevauchent, apparemment sans signification à la surface, mais retenant une image plus large. Pour simplifier, Albert Watson a déclaré que l’utilisation désordonnée de sa typographie a son propre but, comme chaque coup de pinceau d’un peintre évoque une émotion, une image et une idée différentes, de même les créations de Carson possèdent de tels attributs. Là où son style innovant de communication visuelle a attiré de nouveaux lecteurs, il a également repoussé beaucoup de gens qui considéraient son travail fracturé, donc trompeur.
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Bien que ses couvertures pour Ray Gun étaient souvent radicales et audacieuses, il a fasciné le jeune lectorat, ainsi les grandes entreprises l’ont également embauché pour leurs publicités de marque à travers les médias imprimés et électroniques. En 1995, Carson quitte son emploi chez Ray Gun et crée sa propre entreprise, David Carson Design. Il signe des contrats avec de nombreuses grandes entreprises, dont Nike, Pepsi Cola, Ray Bans, Levi Strauss et MTV Global, pour n’en citer que quelques-unes. Il a également publié une collection complète de ses œuvres graphiques, The End of Print : The Graphic Design of David Carson (1995) et d’autres œuvres hautement expérimentales ; 2nd Sight, Trek et Fotografiks.
Il est rare de parler à des designers qui sont dans les zines, la musique, et une esthétique généralement moins stricte, et de les voir ne pas citer Carson comme une influence. L’American Center for Graphic Design l’a exalté comme ayant fait « le travail le plus important venant d’Amérique », tandis que Creative Review l’a appelé « le directeur artistique de l’époque ». En 2014, il a reçu la médaille d’or de l’AIGA. Mais pour toutes les louanges qu’il a reçues, il est plutôt charmant de discuter avec lui, et assez humble aussi.
Le Logo Creative – Salut David c’est un véritable honneur de vous faire participer à nos interviews de designers.
David Carson – Salut Andrew, absolument cela semble vraiment bien. Faisons-le !
Le Logo Creative – Quel a été le tournant dans votre vie lorsque vous avez décidé de devenir un designer et comment avez-vous procédé ?
David Carson – J’enseignais la sociologie au lycée et j’avais décidé de suivre un atelier d’été de deux semaines sur cette chose appelée « design graphique ». J’avais reçu par courrier un prospectus de l’université d’Arizona à Tucson à afficher pour que les lycéens le voient. C’était la première fois que j’entendais le terme « design graphique ». A la fin de ces deux semaines, c’était clair pour moi ce que je voulais faire.
Tout a basculé pour que ce soit une 2ème carrière complète pour moi, et j’ai eu un super professeur, Jackson Boelts, avec qui je suis toujours ami. Je suis allé à des conférences, j’ai entendu des conférenciers, mais j’ai surtout appris le métier lors de stages gratuits et de formations sur le tas.
Le Logo Creative – En quoi consiste votre journée ?
David Carson – Je ne fais pas une grande distinction entre le travail et la chance de gagner ma vie avec ce qui ressemble plus à un hobby. donc je n’appréhende jamais d’aller travailler. J’ai tendance à ne pas être une personne du matin. Je suis à Amsterdam maintenant, et je n’ai pas le wifi. cela m’aide à me forcer à ne pas rester dans l’appartement toute la journée à vérifier les emails. donc d’abord je sors et je prends un café et je vérifie les emails.
Je fais du vélo, je travaille, pas vraiment de journée type je suppose. et certainement pas d’horaire fixe. Maintenant que je suis basé en Europe, je parle à beaucoup de conférences dans toute l’Europe, c’est agréable et tellement différent que d’être aux États-Unis.
Le Logo Creative – Êtes-vous une personne du matin ou un oiseau de nuit et y a-t-il une raison à cela ?
David Carson – J’avais l’habitude de penser que je travaillais le mieux le matin, mais maintenant il est tout aussi probable que ce soit en fin d’après-midi ou en soirée ou la nuit.
The Logo Creative – Quel a été le premier logo que vous avez conçu ?
David Carson – Pour un petit restaurant à Ashland Oregon, c’était un concours à la petite école d’art que j’ai fréquentée pendant quelques mois. Je l’ai stocké quelque part, c’est assez traditionnel et le restaurant l’a choisi. assez amusant de le voir apparaître.
Le Créateur de logo – Quel est votre logo préféré que vous avez conçu ?
David Carson – Ayant fait des centaines, peut-être des milliers, je ne peux certainement pas penser à un favori, je montre toujours aux clients un tas de logos, peut-être 30-40, certains de conversation, certains très expérimentaux, tous ceux que je pense sont meilleurs que ce qu’ils ont. J’obtiens leur avis, puis je peaufine ceux qui leur plaisent jusqu’à ce que nous en obtenions un qui soit approuvé. Je ne montre pas ceux que je n’aime pas car ils les choisiront à coup sûr.
Le Logo Creative – Quel est votre logo préféré de tous les temps?
David Carson – Je n’en ai aucune idée. il y en a tellement au fil des ans que j’ai aimé, définitivement pas un favori. le nouveau logo de designuanl est sympa. plutôt que le seul « s » à l’envers ils ont mis le mot entier à l’envers sur le redesign c’est sympa !.
The Logo Creative – Pouvez-vous décrire ou nous donner un aperçu de votre processus de conception de logo?
David Carson – Tout est dirigé par le brief. qui est le client ? qu’essaient-ils de dire ? qui est leur public ?… Je prends toutes les informations que l’on me donne et je commence. Je travaille avec un programme de base, Quark Express, et il m’est très facile de copier et coller un grand nombre de versions assez rapidement. Il se peut que je parvienne à 4 ou 50 versions et que je montre mes préférées aux clients, peut-être la moitié ou plus de celles que j’ai faites. Je ne sens pas que n’importe quel design est si précieux, et je suis très à l’aise pour montrer beaucoup d’idées. quelque chose st hey vous surprendre et choisir les plus out there, ou expérimentales. souvent pas.
The Logo Creative – Quelles marques admirez-vous le plus et comment influencent-elles votre pensée créative ?
David Carson – Apple, une marque propre, simple et intelligente. les logos, comme le graphisme, en général, sont devenus assez génériques ces dernières années, surtout avec les offres à 29,95 £ sur internet. ce n’est pas une période particulièrement inventive pour la conception de logos. J’aime ceux qui sont inattendus, qui attirent mon attention, et qui représentent d’une certaine manière la marque, que le spectateur ressente le logo aussi bien qu’il le lise.
The Logo Creative – Quel est votre projet de design le plus réussi, et pourquoi ?
David Carson – C’est une égalité. mon travail pour le magazine beach culture. 6 numéros en 2 ans. quand je finissais un numéro, je l’envoyais à l’imprimeur, personne n’avait à le valider ou à l’approuver. (La même chose s’est produite plus tard avec le magazine Ray Gun). C’était un travail de passion, sans argent. Je pense que les 6 numéros tiennent encore bien la route aujourd’hui, même si cela a été fait au début des années 90. Puis, des années plus tard, j’ai travaillé avec le groupe nine-inch nails.
et plus récemment mon nouveau livre, nucollage, montrant tous les nouveaux travaux de l’année passée. Vous pouvez voir l’aperçu avancé du livre par The Logo Creative ci-dessous.
The Logo Creative – Combien de temps faut-il pour réaliser un projet de conception de logo moyen, du début à la fin ?
David Carson – Eh bien, ce n’est jamais du début à la fin, mais probablement des sessions de deux jours de 3-4 heures pour créer tous les initiaux, puis un autre jour ou deux pour affiner. Je trouve que la conception de logo va vite.
Le Créateur de Logo – Quels sont les livres de design que vous recommandez de lire ?
David Carson – Tous ceux qui attirent votre attention à la librairie. J’en ai parcouru beaucoup au fil des ans, mais je n’en ai jamais vraiment lu un du début à la fin. The History of Graphic Design. Vol 1, et The History of Graphic Design. Vol 2 est probablement un endroit décent pour commencer.
Le Logo Creative – Quel logiciel utilisez-vous fréquemment et y en a-t-il un que vous recommanderiez aux designers ?
Non, ce n’est pas une question de logiciel, c’est une question d’idée et de vision. si vous ne les avez pas, aucun logiciel ne vous les donnera. Je travaille principalement dans quark express. et je retouche mes photos sur mon téléphone.
Le créatif du logo – Quel est votre style préféré de conception de logo ? Et pourquoi ?
David Carson – Tout ce qui semble personnel, et différent de tout ce qui existe. et tout ce qui ne donne pas l’impression que la secrétaire aurait pu simplement le taper. tout ce à quoi je réagis émotionnellement, « oh sympa » qui a fait ça ? le truc du kidnapping…
Le Logo Creative – En moins de 10 mots, qu’est-ce que le design graphique ?
David Carson – Une façon visuelle de communiquer avant que quelqu’un ne commence à lire…
Le Logo Creative – Quelles étapes avez-vous suivies pour lancer votre entreprise de design graphique ? Avez-vous dû faire des sacrifices au cours de votre voyage ?
David Carson – Tout voyage qui en vaut la peine nécessite des sacrifices. J’ai renoncé à la titularisation en enseignant au lycée. J’ai renoncé à vivre à San Dingo et j’ai déménagé à Boston. en hiver. et j’ai repoussé le mariage. altho je suis maintenant marié ; )
The Logo Creative – Avez-vous des regrets ? Y a-t-il quelque chose que vous auriez changé au début de votre carrière?
David Carson – ça s’est passé mieux que je n’aurais jamais pu l’imaginer. Je suis meilleur maintenant avec l’argent.
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Le Logo Creative – Si vous pouviez remonter dans le temps, que diriez-vous à votre jeune personne ?
David Carson – Prenez soin de votre argent. passez plus de temps avec votre famille et vos amis.
Le Logo Creative – Quel est le conseil le plus important que vous ayez reçu en tant que designer et qui vous a aidé ?
David Carson – Continuez simplement à faire ce que vous faites, n’écoutez pas tout le bruit et les distractions. Saul Bass m’a dit ça !
Le Logo Creative – Quel serait votre conseil pour les nouveaux concepteurs de logos et de graphiques ?
David Carson – N’ayez pas peur de montrer beaucoup d’idées aux clients. faites confiance à votre propre intuition et à votre sensibilité, ne copiez pas sur internet. montrez aux clients une gamme de logos simples ou plus complexes et expérimentaux. lisez le brief, écoutez le client et imaginez, à quoi cela ressemblerait-il ? comment puis-je représenter cela à travers le type et la forme, et plus tard la couleur. Faites confiance à votre instinct. c’est pour cela que vous êtes un designer.
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