DaVinci Resolve är en mycket kraftfull gratisprogramvara för färgkorrigering och gradering av ditt material, men många tycker att det är förvirrande och komplicerat. Den här översikten över Resolves färgsida kommer att klargöra saker och ting, så att du kan börja färgkorrigera och gradera dina klipp på nolltid.
Denna artikel förutsätter att du redan har förkunskaper om hur du graderar klipp i andra programvaror som Premiere Pro, Avid och FCPX, så jag kommer inte att prata om videoscopes och andra väsentliga delar av färgkorrigering. Om du behöver komma igång från en mer elementär nivå kan du läsa vårt inlägg Färgkorrigeringens grunder med Adobe Premiere innan du fortsätter.
Relaterat inlägg Färgkorrigeringens grunder med Adobe Premiere
Vi börjar med att gå igenom de olika komponenterna i Resolve-gränssnittet. Färgsidan i Resolve har flera områden som arbetar tillsammans för att du ska kunna korrigera dina klipp snabbt och enkelt:
Interfacet verktygsfältet
Interfacet verktygsfältet gör det möjligt för dig att dölja och visa olika delar av färgsidan. Den har knappar för galleri, tidslinje, klipp, noder, OpenFX och ljuslåda. Inaktiva paneler har en knapp för att stänga av ljudet i gränssnittsverktygsfältet.
Galleriet
I det övre vänstra hörnet finns galleriet. Här lagrar du stillbilder som du kan använda som referens när du graderar och matchar dina klipp i tidslinjen. Gripade stillbilder innehåller också graderingar som du kan kopiera till andra klipp.
Vieweren
Vieweren visar ramen för den aktuella positionen för din playhead i tidslinjen så att du kan se vad du graderar. I Viewer kan du också göra (1) bildvisningar och (2) delade skärmar för att hjälpa dig med färgmatchning och förfina dina sekundära färgkorrigeringar genom att visa dina val genom (3) Highlight-vyn. Du kan också växla mellan tre andra olika typer av tittare – dessa är Enhanced Viewer (Alt/Option + F), Full Screen Viewer (Shift + F) och Cinema Viewer (Command/Ctrl + F).
The Node Editor
Det är här du bygger ditt nodträd för färgkorrigering. Du kan använda ett enda nodträd för grundläggande färgkorrigeringsuppgifter eller använda flera noder för mer komplexa färgkorrigeringsuppgifter. Noderna ansluts linjärt från vänster till höger. Det finns olika typer av noder – Serial, Parallel, Layer, Outside och RGB Splitter – varav den mest grundläggande är Serial Node.
Tidslinjen
I mitten av skärmen finns tidslinjen. Den ger dig olika sätt att navigera mellan klippen i ditt projekt. Du kan visa en miniatyrtidlinje genom att se till att ”Clips” är aktiv i verktygsfältet för gränssnittet. En minitidslinje finns också tillgänglig och kan visas genom att se till att ”Timeline” är aktiv i verktygsfältet för gränssnittet. Miniatyrtidslinjen kan visa om klippet har graderats, källtidskod, klippnummer och spårnummer samt om det har flaggats. Den kan också visa antingen codec, klippnamn eller versioner av dina graderingar.
Vänsterpalett
I det nedre vänstra hörnet finns vänsterpaletten. Den här panelen består av olika uppsättningar verktyg för att göra primära justeringar för kontrast, färg och behandling av RAW-filer. Dessa paneler nås genom att klicka på motsvarande ikoner högst upp i panelen.
Center Palette
Center Palette innehåller ytterligare verktyg med olika funktioner. De kan användas i kombination med de primära justeringarna från den vänstra paletten, och inkluderar Curves, Qualifier, Power Windows, Tracker, Blur, Key, Sizing och Stereoscopic 3D Palettes.
Keyframe Editor, Video Scopes och Information
Underst till höger i gränssnittet hittar du Keyframe Editor, Videoscopes och Information. Du kan växla mellan dessa paletter genom att välja deras lämpliga ikoner.
Korrigering och gradering
Nu när du har en allmän uppfattning om gränssnittet ska vi gradera ett klipp, så att du tydligare kan se hur varje panel fungerar tillsammans. Alla klipp som jag kommer att arbeta med är gjorda av Pond5-artisten rotator, och vi börjar med det här Pond5-exklusiva videoklippet med en grupp vänner i ett risfält:
Group Of Friends Walks Through Rice Field by rotator
Resolve gör det möjligt för dig att finjustera inställningar för Camera RAW om du har en RAW-fil och eftersom det här klippet är tillgängligt som en R3D-fil gjorde jag just det. Jag ändrade färgvetenskapen till IPP2, färgrymden till REDColor4 och Gammakurvan till REDlog Film. Ett annat alternativ är att använda färghantering för hela projektet och ställa in färgvetenskapen till antingen DaVinci YRGB, DaVinci YRGB Color Managed, ACEScc eller ACEScct.
Nu har vi en mycket platt bild att börja med och vi kan börja gradera. Observera dock att du inte behöver göra detta. Det är bara en personlig preferens av mig att använda riktigt platta klipp som ser väldigt platta ut.
Jag kommer bara att göra några grundläggande graderingar här, eftersom mitt mål med den här handledningen är att visa dig hur du kan använda DaVinci Resolve i dina egna färggraderingsuppgifter.
Med hjälp av Primaries Wheels gör jag en primär gradering på den första noden – det är alltid en bra idé att börja med en basfärgkorrigering innan du lägger till ett utseende till dina klipp.
En annan praxis som jag starkt rekommenderar är att märka dina noder ordentligt. När du graderar kommer du att märka att du lägger till fler och fler noder på dina klipp. Det är mycket lättare att veta vad varje nod gör om de är korrekt märkta. Om du vill lägga till en etikett till din nod högerklickar du på den, väljer Node Label och skriver ett namn.
Jag kan nu lägga till en Look, eftersom jag redan har skapat en grundläggande färgkorrigering. Jag lägger till en ny Serial Node genom att högerklicka på min första nod, gå till Add Node och välja Serial. Du kan tänka på en Serial Node som en ny korrigering som du lägger ovanpå din tidigare korrigering. Som en övning är det alltid en bra idé att skapa ditt utseende på en separat nod.
Jag ökade temperaturen och justerade lyft, gamma och förstärkning för att lägga till ett varmt utseende till mitt klipp. Du hittar temperaturkontrollen i de delade justeringskontrollerna i den nedre delen av den vänstra paletten. Observera att det finns två sidor och att varje sida ger dig olika kontroller.
Nu ser det här jättebra ut, men jag vill ha en blåare himmel, så jag gör en sekundär färgkorrigering genom att lägga till ytterligare en nod. Jag högerklickar på min Look-nod, går sedan till Add Node och väljer Parallel Node.
Du märker att det finns en ny nod under min befintliga nod, och båda använder samma källingång. Utgången från dessa två noder går sedan till en parallell mixer-nod. En parallellmixer kombinerar utgångarna från två eller flera noder till en enda utgång.
Medans den nya noden är vald går jag till mina Qualifiers. Min muspekare förvandlas till en ögondropp och jag klickar på himlen för att göra en nyckel och sedan justera nyckeln med hjälp av värdena Hue (färgton), Saturation (mättnad) och Luma (luma) i paletten Qualifier.
Min himmel är lite på den gulaktiga sidan på grund av det utseende som tillämpats. Det här skulle vara en svår uppgift att göra en nyckel, men genom att använda en parallell nod kan jag använda min primära färgkorrigerade nod som källa för min indata för att enkelt skapa nycklar, eftersom jag använder färginformationen från den första noden för att göra en nyckel.
Du kan visa din nyckel genom att aktivera ikonen Highlight Wand (framhävningsstaven). De tre ikonerna uppe till höger i Viewer ger dig olika sätt att visa din nyckel. Jag använder alternativet ”Highlight B/W” så att jag kan se en svartvit bild av min matte.
Jag märkte att några av skjortorna i klippet också blir nyckelade, så jag måste lägga till en mask för att bara välja himlen. I Resolve kallas en mask för Windows eller Power Windows. Genom att se till att min nya nod är markerad lade jag till ett linjärt fönster< och ändrade storleken på det så att det passar att välja hela himlen. Jag lade också till lite mjukhet till den, så att det skulle bli en mer naturlig övergång till horisonten.
Jag sänkte min Gamma lite och ökade värdena för Mättnad och Färgförstärkning för att få en blåare himmel.
En sista sak som jag lägger till i den här betygsättningen är en enkel vinjettering, så att jag kan ge mer fokus åt flickan framför. Välj noden Layer Mixer, högerklicka sedan på den, välj ”Add Node” och välj ”Add Serial”. Lägg till ett cirkelfönster till din nya nod och ändra storleken på det. Invertera slutligen fönstret så att du bara påverkar områdena utanför cirkeln. Nu kan du minska värdet på Gamma till din personliga smak.
Här ser det här klippet ut före och efter färggradering i Resolve:
Applicera din färggradering på andra klipp
Nu när vi har färdigställt vår färggradering kan vi också applicera den på andra klipp. Resolve har ett mycket snabbt och effektivt sätt att göra detta. Högerklicka på tittaren och välj Grab Still för att skapa en stillbild i galleriet.
Välj alla ograderade klipp i din tidslinje genom att skifta-klicka på miniatyrerna. Klicka på den skapade stillbild i galleriet, högerklicka sedan och välj ”Apply Grade”. Detta fungerar ännu bättre om du har en mus med tre hjul. Du kan använda den tredje knappen för att tillämpa din gradering mycket snabbare på andra klipp.
Resolve tillämpar nodträdet och graderingen från stillbildsbilden på de valda klippen på tidslinjen.
Skapa en grundläggande Bleach Bypass-look
En av de klassiska lookerna i filmer är Bleach Bypass. Och detta är något som är mycket enkelt att göra i Resolve. Låt oss tillämpa den här stilen på ett annat Pond5 Exclusive-klipp från samma serie av rotator.
Group Of Friends Walks Through Rice Field by rotator
Först skapar du en Primary grade på din första nod, sedan högerklickar du på den här noden och lägger till en ny Serial Node.
Namnge den nya noden och lägg sedan till ytterligare en nod, den här gången genom att välja en Layer Node.
Du kommer att märka att Layer Nodes ser lite likadana ut som Parallel Nodes. Den största skillnaden är att de har en lagerordning, där de lägre noderna prioriteras. Layer Mixer ger dig också möjlighet att skapa blandningslägen.
Jag döpte om min andra nod till ”Partial” och sänkte sedan mättnadsvärdet till 35. Jag valde min lägsta nod och ställde in mättnadsvärdet till noll. Därefter valde jag Layer Mixer och ställde in blandningsläget till Softlight.
Och här är före och efter vår bild:
Skapa ett utseende med färgdiskordans
Om du har sett Schindler’s List eller Pleasantville borde du känna till detta utseende. Att använda den här sorteringsstilen är till stor hjälp för att sätta fokus på ett specifikt element i en viss bild.
Skapa en Primary grade och lägg sedan till en ny Serial Node. Medan din andra nod är markerad öppnar du Qualifier Palette och väljer ett element på tittaren. I den här bilden valde jag kvinnans bandana. Jag bytte också till vyn ”Highlight” så att jag kan se min Key.
Du kommer att märka att klänningen på personen bakom henne också blir vald. En snabb och enkel lösning på detta är att skapa ett böjt fönster och skapa ett urval runt bandana.
Personerna går i bilden, så jag måste också spåra det böjda fönstret. Färgsidan har en inbyggd spårare som är riktigt snabb och kraftfull. Det är bara att gå till Palett för spårare och beroende på var din playhead är kan du antingen börja spåra din bild framåt eller bakåt.
Bandanen svänger också in och ut bakom flickan, vilket skulle vara lite svårare att spåra automatiskt, så jag bestämde mig för att göra detta manuellt. Först skapade jag en ny kurvmask genom att trycka på ikonen Curve Window med ett plustecken. Jag markerade sedan de andra delarna av bandanen, öppnade min Tracker-palett och ändrade läget till ”Frame”. Nu flyttar jag helt enkelt fönstret i enlighet med detta så att jag kan följa bandanasvansens rörelse på egen hand. Du kommer också att märka att det genereras keyframes varje gång jag justerar mitt fönster.
Nu när jag har ställt in allting lägger jag till en ny nod, och den här gången lägger jag till en Outside Node. Den yttre noden vänder på alfa eller matte för den föregående noden. Detta ger dig mer flexibilitet, istället för att bara vända på fönstret, eftersom du kan manipulera färgerna i varje nod separat.
För att göra en riktigt bra svartvit bild använder vi RGB Mixer istället för att bara minska mättnaden i den här bilden. Öppna paletten RGB Mixer och markera kryssrutan Monokrom för att göra allting svartvitt. Jag justerar också reglagen för mina RGB-kanaler så att jag kan lägga till en snyggare kontrast till bilden.
Och så här ser vår slutliga kvalitet ut:
Vi har behandlat mycket i den här handledningen, bland annat spårning och nästan alla noder som finns tillgängliga i Resolve. Förhoppningsvis gör detta att DaVinci Resolve känns lättare att lära sig. Jag använde mestadels bara de grundläggande verktygen i färgsidan här, så föreställ dig vad du kan göra när du börjar använda de mer avancerade verktygen. DaVinci Resolve är gratis och du kan ladda ner det via Blackmagic Designs webbplats.