そうですね、フィドルは学ぶのが難しいですが、クラシック・ヴァイオリンほどではありません。
バイオリンは、人前で弾けるようになるまでに1年半から2年、上手なバイオリン奏者になるまでに4～5年かかります。
バイオリンは指板上にフレットがないため、習得が難しいです。
ギターなどのフレット楽器では、正しい音程を気にせずコード形状を習得できます。
この楽器は、指板上に戦略的に配置されたスチール・ライン/フレットのおかげで、完璧な音程で音を出すことができるのである。
バイオリンではそうではありません。
バイオリンの指板には基準音がありません。
イントネーションを改善しながら、まっすぐな弓を維持しようとすると、本当にイライラします。
Should You Start To Learn The Fiddle?
一方、ギターの演奏は、一緒に歌える曲をたくさん覚えることが重要です。
バイオリンの学習は、クラシック・バイオリンと比較して、自分のスタイルを見つけることが重要です – ある特定の演奏スタイルに従う、または模倣することが重要です。
バイオリンには多くのスタイルがあり、「Fiddle」という分類に分類されます。 オールド・タイム、ケイジャン、カントリー、ブルーグラス、そして国際的なジャンルであるアイルランド／ケルト／ブルトン・フィドル、スカンジナビア／フィンランド・ポルスカ、インド、カナダ、オーストラリアなど、数え上げたらきりがないほどです。
これは練習の最初の年に訓練する最も重要なものの一つです。
ビブラートやスライド、ハンマーオンを学ぶ必要はありません。
それはあなたのボーイングのテクニックに関係しています。
あなたの右手は、バイオリン奏者としてのあなたのスキルを確実に定義します。
もちろん、常にイントネーションを改善する必要があり、左手をリラックスさせることを学ぶ必要がありますが、その多くは練習、練習、練習によって得られるものです。
これはいけません。
最も基本的な曲でシャッフルボーイングを実行することを学びます。
ここで言いたいことは、簡単な曲を滑らかなボーイングのリズムで演奏することを学ぶことです。
Fiddle Vs Violin.
バイオリンは肉体的なもので、バイオリンよりもずっと味わい深いものが要求されます。 5063>
Fiddling has more demand from the single player – slides, slurs, double stops, and fast fingers – all with correct intonation.フィドルにはリズムが要求されます。 5063>
バイオリン奏者は、バンドの前座で、ソロのブレイクを演奏し、おそらく歌も歌うことができます。 お辞儀も同じタイミング、同じ方向でします。
Jamie Laval – ex-violinists を聴いてみてください。
さて、バイオリン対バイオリンの議論をしましたが、実際、あなたはここにいるので、説得する必要はないのですが、
では、バイオリンとバイオリンはどこで分かれますか？
明確な線が引かれているのは、ボウイングのリズム、アクセント、タイミング、ノートスライド、ダブルストップ、ロールです。
音（音楽）の説明に言葉だらけの記事を使うよりも、初心者向けバイオリンの素晴らしい世界をさらに説明し、バイオリンの定義となる事柄のチュートリアルにあなたを導く、いくつかの役に立つビデオを埋め込むつもりです。 このビデオのフィドラーはブリタニー・ハースで、彼女は今日最高のパフォーマンスを見せるフィドラーのひとりです。
What Are The Fundamentals Of Fiddling?
私たちは、バイオリンの基礎がフィドルを学ぶ上で大きな部分を占めることに同意することができます。
ヴァイオリニストが最初の3ヶ月で行うことはすべて、フィドラーも行います。
しかし、フィドラーには、もうひとつ学ぶべき基礎があります。 Nashville Shuffle, The Simple Shuffleなど様々な呼び名があります。
ボウイングのパターンは、Long-Short-Short-Longのパターンにほぼ沿っています。5063>
Here is another good video on shuffle bowing
This one is the Georgia Shuffle using slur-accent-slur-accent and the most easy to learn.
Irish Bowing
Irish bowing uses many long slurs with cuts where the bow the direction suddenly changed for a second and also change on its course.The I will be the way. 5063>
Ian Walshは、アイリッシュ・チューンにこの効果を加える方法について、このビデオをチェックしてください。
Scottish Bowing
このビデオでは、リール用のスコティッシュ・ボウジングについて説明しています。
このように、多くのアメリカのバイオリン奏法は、イギリス諸島に由来していることを覚えておくことが重要です。
皆さん、ハンネケを紹介しましょう。彼女は素晴らしいオールラウンドのバイオリン奏者ですが、スコティッシュ・フィドリングでは際立っています。
バリエーションとして、Hannekeはジグのボウイングのビデオも持っています。
A Note on Fiddle Bowing.
初心者のために書いておきますが、これらのパターンのボウイングを学ぶことは簡単です。 曲への実装を学ぶのは、本当に、本当に難しいです。
開放弦でパターンを弾けば、2時間以内にこれらのリズムをボウイングできるようになるので、もどかしいです。
だから、また一からやり直すような感じで、すべてをスローダウンさせなければならないのです。
このようなことは、新しいボウイングテクニックを曲に導入しようとする最初の2、3回で起こることでしょう。
基本的な曲は、異なる弓のリズムでグルーヴ感を出してみましょう。
また、バイオリン演奏は実験であり、自分自身のサウンドを見つけることであるということも忘れてはいけません。
アクセンティング
アクセント付けとは何ですか？ 5063>
さて、アクセントとは、ノートスライド、ロールスロイスターン、メロディーのバリエーションを追加するなどの包括的な用語として考えることができますが、多くのプレイヤーがボウイングスタイルを議論する際にこの用語を使用します。
アクセントのあるボウイングとは、特定のボウストロークを大きく演奏することによって、テンポとタイミングを向上させることです。
ジェイソンがボウイングについて話し始めたところからビデオを始めていますが、他のタイプのアクセントについてもっと学びたい場合は、最初から始めてください。 このビデオは長いので、途中で止めたり、戻ったりしてください。
Timing.
最後に、バイオリンとバイオリンの明確な違いは、バイオリンは踊り、バイオリンには誰も興味を示さないということです。
この継続的でエキサイティング、かつ予測可能なビートが、バイオリンよりもバイオリンの方が優れている理由です。2020年でさえ、バイオリンは人々を席で拍手させます。 3/4で弾くべき曲を4/4で弾いたり、自分の好きなタイミングで弾いたり、これがバイオリンの醍醐味です。 5063>
自分の好きなタイミングで一定のビートを刻むことができればいいのです。
曲を学び、うまく演奏することに集中すること。 このようなタイミングはいつか出てくるでしょう。
ただ、曲のサウンドと「ダンス」の方法を変更することは、フィドルの真髄であることを忘れないでください。
Are You Going To Learn?
Do it!
It is so much better being a beginner fiddler than being a beginner violinist.
Everything is just much more fun to learn.
Discovered the joy of timing and accenting comes so much earlier than learning violin techniques like vibrato.
また、フィドリングはアドリブも教えてくれるので、最終的にはジャムができるようになります。
多くの初心者のバイオリニストは、最終的にフィドルの曲を見つけ、ゆっくりと多くのフィドルジャンルの一つに引き寄せられます。
フィドル学習の始め方.
