ブラームス作品118第2番の幻想的分析

Johannes BrahmsのIntermezzo in A, op.118 no.2 は、ロマン派の最も愛されている短いピアノ曲の一つであることは間違いありません。 6曲からなる「ピアノ小曲集」(op.118)の第2曲であるこのイ長調のインテルメッツォは、単独でも演奏できるため、優れたアマチュア・ピアニストの間で非常に人気がある曲である。 ブラームス

Brahms &Clara Schumann

ブラームスの後期のピアノ作品には、とても個人的で感動的な背景がある。 このop. 118は、1893年、ブラームスの晩年に書かれた作品です。 他の小品集（作品116、117、119）と共に、ブラームス最後のピアノ作品となった。 間奏曲、幻想曲、バラード、ロマンス、狂詩曲など、やや淡白なタイトルの裏に、内省的で美しい音楽が秘められている。 クララ・シューマンが秋に演奏するために書かれたこれらの曲は、彼女への憧れと、彼らが持っていたかもしれない関係性に満ちている。 このことに気づかずに演奏することは、ピアニストからこの特別な次元を奪ってしまうことになる。 余談だが、1947年の映画『愛の歌』では、20歳のブラームスがシューマン家にやってくるシーンが描かれている。

イ長調の間奏曲は、レッスンやクラスでよく登場するので、私は、ブラームスが私たちに見せてくれる美しいものの宝庫でありながら、しばしば気づかれないものを発見するために、自分自身のリソースセットを作ることにしたのです。 理論や和声の素養がある人だけでなく、学術的な用語に抵抗がある人にも役立つような分析書を作りたかったのです。 そこで、作曲上の特徴や実用的な条件を強調する脚注を多数つけた学習ガイドと、楽曲のウォークスルー、そして私が「ファンタジー・アナリシス」と呼ぶ7部構成のビデオの2つのシリーズを作りました。

演奏者は、曲を学ぶ際に技術的な側面に固執する傾向があり、想像力が疎かになる恐れがあることに気づきました。 演奏の際、音符や技術的な問題、ペダリングなどのことばかり考えているピアニストは、音楽のメッセージをまったく伝えることができず、聴衆は平坦なままです。 したがって、個人的な芸術的意味を見出すことが最も重要なのである。

解釈について、私は何を語れるだろうか。 私は、おそらく非常に不完全ではあるが、私たちを段階的に真理に導く方法を再録することしかできない。 まず、技術的に演奏しようとする前に、非常に多くの様々な方法で演奏することによって、作品の完全な感情的内容を考慮するように努めるべきです。 私が「たくさん演奏する」というのは、何よりも、その作品を最も偉大な解釈者が演奏するように「精神的に」演奏するという意味である。 ここで必要なのは想像力である。 この精神的な準備によって与えられた完璧な美の印象、つまり夜の静寂の中でこの演奏を繰り返すことによって絶えず更新され蘇る印象を心に留めた上で、実際の技術的作業に移ることができる…

Dinu Lipatti – The Teacher (The Pianist Magazine, 28 (1983): 23, 25 as cited in Neil Rutman – Stories, Images, and Magic from the Piano Literature: 2.1).

私のファンタジー分析の最初のビデオをお見せして、あなた自身の物語を考え出すきっかけになればと願っています。