伝説のレゲエ・アイコン、ボブ・マーリーの息子であり、一族の中で最も若いダミアン・”Jr. Gong” マーリーは、最初にミュージシャンとしての地位を確立したと言える。 しかし、レゲエ音楽史上最も有名な曲とアルバム「Welcome to Jamrock」を作ったことで知られていますが、これは彼の遺産の一部に過ぎません。 音楽以外では、カリブ海を航行する最大の音楽テーマ・クルーズ「ウェルカム・トゥ・ジャムロック・クルーズ」の創設者であり、そのブレーンでもあるのです。
ウェルカム・トゥ・ジャムロック・レゲエ・クルーズは、現在ロイヤル・カリビアン・クルーズが運航する5泊6日のチャータークルーズで、ジャマイカのさまざまなホットスポットを巡りながら、その国のジャンルの音楽のライブ演奏を楽しむことができるものである。 これには、2019年12月のWTJRCクルーズでステージを電気的に揺らした伝説的なブジュ・バントンのようなエンターテイナーから、コフィーやスキップ・マーリーといった若い新勢力まで、30以上の芸術的なセットが含まれています。
朝5時のニャビンギ・セッションから真昼のヨガまで、最高のレゲエ／ダンスホールDJによる最先端のサウンド・クラッシュ、プール／ウォーターパークの無制限アクセス、フルアウト・デイパーティのパフォーマンスとライブ・ショー、七つの海を航海するのはこれ以上ないほど素晴らしいことです。
BLACK ENTERPRISE: このクルーズの発端を教えてください。 今年で6年目になります。 このアイデアは、私とマネージャーのダン・ダルトンの間でアイデアを出し合うことで生まれました。 音楽をテーマにしたクルーズという点では、今回が初めてではありません。 4991>
他のジャンルでもこのようなクルーズがあるわけですが、他のジャンルからインスピレーションを受けたのですか？
そうですねえ、他のジャンルに触発されたとは必ずしも言えませんね。 しかし、レゲエ・ミュージックにぴったりだと思ったのは確かです。 トロピカルな体験という点では、カルチャーとクルージングは相性がいいんです。 ジャマイカやバハマなど、どの島に行っても、クルージングで訪れるのはその島の文化なんです。 それが全体のバイブスなんです。
ロイヤルカリビアンとコンタクトを取ったのはいつですか？
当初、私たちの最初のパートナーはロイヤル・カリビアンではありませんでした。 フライング・ダッチメンという会社とパートナーシップを組んでいたのですが、彼ら自身、他にも1つか2つの音楽チャータークルーズをやっていたと思います。 当初は、一緒にビジネスをしてくれるパートナーを探そうと、いろいろな人に声をかけていたんです。 レゲエのファンは可処分所得が少ないとか、このジャンルは人気がないとか、そんなにお金を払ってまで来ないだろうとか、そういう理由で断られることが多かったんです。 チャンスを逃したくなかったんです。 それで、何人かに話を聞いたんです。 何ヶ月か経ってから、また再開して、最終的にはFlying Dutchmenという最初のパートナーを見つけたんだ。
それは何年ですか？
それは2014年で、2回目は2015年でした。 そのパートナーシップは一巡したようなもので、もちろん、そのパートナーシップで行ったビジネスのおかげで、ロイヤル・カリビアンなど他のクルーズラインも私たちとビジネスをする機会を得たいと考えていました。
Flying Dutchmenとロイヤル・カリビアン以外に関わったクルーズラインがありましたか？
Norwegian！（以下Norwegian! つまり、フライング・ダッチメンが基本的にプロモーターで、彼らがノルウェージャンからクルーズをチャーターして、我々とパートナーシップを組んだというわけです。 今回のケースでも、ローズ・ツアーズとパートナーシップを結んでいて、彼らがロイヤル・カリビアンとチャーターしているんです。 それともロイヤル・カリビアンと契約しているのですか？
いや、まあ、何が起こるかというと、多くのクルーズが、多くの船が、その考えを受け入れることができないのです。 もっと多くの人を収容できる船もありますが、すべての乗客が一度にショーを見られるわけではありません。 そのため、特定の船に限定されてしまうのです。 ロイヤル・カリビアンに来たのは、ノルウェーが以前持っていた船が手狭になったからです。
「ウェルカム・トゥ・ジャムロック」クルーズはレゲエしか演奏しないと思っている人が多いのですが、実際はどうなのでしょうか。 しかし、厳密にはレゲエではないのです。 ダンスホールのアーティストもいますよ。
まあ、それは意味のある問題です。 これは数日前に行ったインタビューで話していたことなんですが、ダンスホールというのは場所なんです。 その場所で演奏されていた音楽は何でも、ダンスホール・ミュージックと呼ばれるものです。 例えば、Popcaanがやっているようなビートは、私の父がやっていたようなビートとは全く違う。 でも、それはすべてレゲエの文化なんです。 レゲエは今でも世界の文化を包含しているんだ。 Jamrock Reggae Cruiseといっても、オールドスクール的なレゲエ、オーソドックスなレゲエというわけではありません。 ジャマイカの文化的な音楽の風景をすべて含んだレゲエなんだ。 レゲエはすべてを包含している。 ダンスホールとレゲエを区別しようとするのは、ここ15年くらいで最近出てきたことなんだ。 以前はそんなことはなかったんだけどね。 だから、レゲエという言葉は、オールドスクールでなくても、ジャマイカの音楽を包含していると言っているんです。 レゲエという言葉は、オールドスクールでなくても、ジャマイカの音楽を包含しているのです。
アメリカに自分の文化を持ち込んで、こうした巨大企業と提携することは、一時はビジョンに過ぎなかったのですが、今はどうですか？
これは、私たちの音楽ジャンルは投資する価値があるということを示す例だと言えるでしょう。 それが何を意味するかです。 レゲエが会場を埋められるかどうか、レゲエに大衆性があるかどうか疑問に思っている人にとって、私たちがこれをやることは、素晴らしい例となります。 これは、”Yes we do. “と言う例です。 という例です。
これを成功させるために使われたマーケティング戦略についてお話いただけますか？
まあ、マーケティング戦略というのは面白いものです。 最初の数年は、私のソーシャル・メディアで告知を行いました。 それが一人歩きしてしまったのです。 だから、私たちが持っていたマーケティング戦略はすべて、何一つ実行しませんでした。 今では、私のソーシャルメディアにクルーズに関する情報を投稿する必要がないほど、クルーズが独自の文化を築いています。 実のところ、すべて有機的なものなのです。
あなた方がクルーズのためにジャムロック・エンターテイメント・チームを結成したのはいつですか？
それは、クルーズを行うというアイデアを持っていたことと、「Welcome to Jamrock」を糧にしていたことがベースになっています。 Welcome to Jamrockは、私のアルバムの1枚の名前です。 それをもとに、このクルーズのプロダクション・ユニットである「Welcome to Jamrock」チームは、このクルーズのために直接結成されたんです。 それがそのまま名前になりました。 だから、すべて同時に起こったことなんだ。
6年目まで続くとは思っていなかった？
はい、絶対に期待していました。 ただ、私たちが望んだとおりに、そしてそれ以上にうまくいったことに、とても感謝しています。 しかし、間違いなく、我々は常にこれを長期的なものにしたかったし、これからもずっと期待している。
それはますます大きくなりそうだ。 で、どうするんだ？ もうすぐ自作艦を作らなければならなくなるぞ
まあ、そうかもね。 それについてどうするか、アイデアや思いを込めないとね
編集部注：このインタビューは、COVID-19パンデミック前の2019年12月中旬に実施したものです。 世界的なコロナウイルスの流行を踏まえ、Welcome to Jamrockチームは2020年のクルーズはまだ開始する予定であると述べているが、次の航海についてこれ以上の情報は控えた。
この記事のタイトルは5月5日に更新された。 2020年、クルーズの正式名称を記載しました
。