The Hubert de Givenchy story is the tale of talent and names. 1927年、貴族の家に生まれたユベール・ジェームス・タフィン・ド・ジバンシィ。 17歳でパリに移り住んだ彼は、すぐにクチュールの巨匠、ジャック・ファスやロベール・ピゲのもとで働き始めます。 そして、当時まだ無名だったクリスチャン・ディオールやピエール・バルマンと共に仕事を学んだルシアン・レロン。 そして、エルザ・スキャパレリは、彼を最初のアシスタントとして雇い、彼女のプレタポルテラインのクリエイティブ・ディレクターに就任させた。 しかし、当時、ユベール・ド・ジバンシィは自分の名を成すことを急ぎ、1952年、わずか24歳でパリのアルフレッド・ド・ヴィニー通り8番地に自身のレーベルと最初の店をオープンさせました。 ウォリス・シンプソンのようなプリンセスではない女性、グレース・ケリーのようなプリンセスになりそうな女性、そしてジバンシィが高貴とみなし、40年来の友人でありミューズとなる女性など、です。 オードリー・ヘプバーンです。 彼女といると、仕事は喜びの行為になった」と、彼は最近語っています。 そして、その喜びが、『ティファニーで朝食を』でヘップバーンが着用したリトル・ブラック・ドレスなど、長年にわたる素晴らしい服のコレクションを生み出し、アイコンとなりました。
それから、史上初の高級既製服ライン（1954年の「ジバンシィ ユニバース」）や新しい香水（1957年にヘップバーンを顔として発表した「インターディ」）などのパイオニアの仕事もありました。 数十年を経て、紳士服やアクセサリー、さらには自動車（リンカーン・マークV・ジバンシー）にも自分の名前を冠したが、それは決して単なる商業的な理由ではなく、むしろ彼の最初の、そして本当の愛であるオートクチュールを支える方法であったのだ。 なぜなら、ユベール・ド・ジバンシィは43年間、自分だけの美しい服を着て女性たちを崇高な気持ちにさせてきましたが、彼は師であるクリストバル・バレンシアガから学んだファッションの本質、すなわち静かなエレガンスの真の力、純粋なラインの官能詩、ドレスアップに見られるシンプルで素晴らしいロマンスを決して忘れることはなかったからです。
デザイナーになりたいと思ったきっかけは何ですか？ エコール・デ・ボザールに通っていた頃からデザイナーになりたいという気持ちがあったのですか？
そうですね、絵を学びたかったんです。 クチュールメゾンのアシスタントになって、自分がクチュリエになるのが目標でした。
若い頃のファッションとの関わりは？
バレンシアガはもちろん、他のクチュリエの仕事にも憧れました。
「戦後すぐのことでした。 ファッションの世界に入ることは、私たちが経験した困難な年月を忘れようとするもうひとつの方法でした」
デザインを始めたとき、どんな環境で、どのようにインスピレーションを受けたのでしょうか。 環境というものはなく、物事の見方が変わってきて、それまでの辛い時代を忘れようとしていました。
クリストバル・バレンシアガの作品に感動し、彼からインスピレーションを受けたとおっしゃっていますね。 彼の作品はなぜあなたの心に響いたのでしょうか？ また、彼からは何を学びましたか？
すべてです。 彼の卓越した仕事、並外れたキャリア、創造性、価値観、そして何よりもそのエレガンス。 初めて彼に会ったとき、彼の自信、ごまかしのなさ、シンプルさ、正直さに影響を受けました。 彼の作品が私の心に響いたのは事実です。 畏敬の念を抱きました。 彼の几帳面さに魅了されたのです。 ドレスを裁断し、パターンから組み立てる、そのすべてを知っていたのです。 彼はロンドンや他の場所で働いていて、自分の創造性を表現するために、独自のファッションのビジョンを作り上げていました。 9125>
あなたはアートや彫刻のコレクターでもありますね。
私は「コレクター」という言葉を使うのが好きではありません。 他の多くの人々と同じように美しいものが好きで、彫刻をいくつか手に入れる機会もありました。
あなたが出会った偉大な人々の中で、クリストバル・バレンシアガ以外で最も印象に残っている人は誰ですか？
私の母とオードリー・ヘップバーンです。 オードリー・ヘプバーンとの出会いと、彼らのために服をデザインした経験を教えてください。 彼女は私がやっていることを気に入り、私を信頼してくれました。 彼女がアメリカのファーストレディになったときも、その気持ちは変わらず、よく一緒に仕事をしました。 その後、幸運にもオードリーに会うことができました。 当時、彼女は映画界で大活躍しており、自分用のドレスだけでなく、スクリーン用のドレスも必要で、よりクリエイティビティを要求されました。 一方、ケネディ夫人は、コレクションの中からドレスを選ぶだけでした。 このような並外れた個性の持ち主と仕事ができたことは、計り知れない喜びでしたし、伝説的な女性たちとそれぞれ異なる経験をすることができました。
「初めてクリストバル・バレンシアガに会ったとき、彼の自己信頼、不正をしないこと、シンプルさ、正直さ、そして何よりもそのエレガンスに畏敬の念を抱きました」
デザイナーとして、何かルールはあったのでしょうか。
自分の仕事をすること、ベストを尽くすこと、これは母から教わったことです。
よくスケッチをされていたそうですね。 4251＞そうですね、絵を習っていたので、「クレヨンがうまい」と評判でした。
これまでのデザインの中で、最も誇りに思っているものは何ですか？
その質問に答えるのは簡単ではありません。
長年にわたって子供の頃の夢を追い求め、実現したことです。
未完成のプロジェクトはありますか？
いいえ、もうファッションは見ていません。 世界は今、とても変わった場所なのです。 私は時々、「エレガンスは消えてしまったのだろうか？ コンテンポラリーファッションには、もはや何の方向性もないのだろうか？
ファッションは若者のゲームなのでしょうか？ それとも一生デザインを続けることができるのでしょうか」
もしあなたがファッションに情熱を持っているなら、それはあなたに多くの満足と、もちろん時折の失望をもたらすことができる素晴らしい職業だと思います。 9125>
現代ファッションに携わる多くの人々と交流がありますか？ 4251>いえ、残念ながら、私がお会いすることができたほとんどのファッションデザイナーは、もうこの世にいないのです。 マダム・グレ、ムッシュ・ファス、クリスチャン・ディオール、クリストバル・バレンシアガ、イヴ・サンローラン……。