このプレイリストでは、私が深く尊敬するパキスタンとインドのワールドミュージック・アーティストを紹介します。 7965>
パキスタンの故ヌスラト・ファテ・アリ・カーンは、恍惚としたスーフィー・ゴスペルを世界の聴衆に紹介し、カワーリの伝統にとらわれないプロデューサーたちとの共同作業も行いました。 カワリ（スーフィー・ゴスペル）音楽のルーツは8世紀のペルシャにさかのぼり、その後11世紀にインド亜大陸に渡りました。 カッワーリという言葉は「発言」を意味し、カッワーリの歌はしばしば神への愛と献身を歌ったものである。
ヌスラットはユニバーサル（現ギブソン）アンフィシアターでの大きな公演を含むアメリカツアーを行いました。 私は、LAXヒルトンとカリフォルニア州ブエナパークで、彼のパフォーマンスを2度見る機会がありました。 彼は音楽の境界を越えて、マッシヴ・アタックと「マスト・マスト」というヒット曲を録音したり、プロデューサーのバリー・サグーとクレイジーで楽しいアルバムを作ったりしている。 プロデューサーのマイケル・ブルックとの素晴らしいコラボレーションは、彼に新しい聴衆をもたらしている。 7965>
1990年代半ばのヌスラット・ファテ・アリー・カーン（左）とアムジャド・アリー・カーン（右）。 (写真提供：Ayaan Ali Bangash） 最も有名な女性カフワルであるアビダ・パルヴィーンは、このジャンルでは珍しくピアノのオスティナートを使うこともあるそうです。 完璧な音程、力強い声、広い音域、そして鳥肌が立つような低音。 スーフィー音楽の女王」と呼ばれるパルヴィーンのキャリアは、彼女がわずか20歳のときに始まり、それ以来、彼女の名声はパキスタン、インド、湾岸諸国、フランス、米国に広がっています。 ここで彼女は、ヌスラットの甥で、彼がまだ在籍していた頃のグループの一員だったラハト・ファテ・アリー・カーンと一緒に写っています。
インド古典サロード奏者のアムジャド・アリー・カーンは、アルバム「Moksha」で伝統的なラーガを再解釈し、ラヴィ・シャンカール同様、交響楽団と共演しています。 Moksha』から2曲をプレイリストに加えたのは、その精神的目標がカッワーリ音楽と似ているからだ。ヒンドゥー語のMokshaは、「死と再生のサイクルの終わり」と訳される。 また、”解放 “という意味もある。
カッワーリー音楽について語るとき、伝説のサブリ兄弟を含めないのは不注意でしょう。 彼らは、ヌスラット・ファテ・アリー・カーンのようにジャンルの境界を押し広げることはしませんでしたが、パキスタン国外に広く旅をして、いわば「福音を広めた」最初のグループでした。 私が初めて彼らのレコードを手にしたのは、ハニフ・ハジがプロデュースし、アガカン財団の支援のもと収益がアガカン大学に寄付されたライブコンサートでした。 昔、このレコードをくれた映画監督のミーナ・ナンジに感謝している。 まだ持っています。 ハリウッド・ハイスクールでの公演を見たことがある。 7965>
The Sabri Brothers (Photo by Josh Pulman, courtesy of Real World) 