THE YOUNG WRITITERS WORKSHOP of the University of Virginiaは、1982年に設立された非営利の芸術団体で、若い作家のための全米屈指のプログラムです。 10代の若手作家が、ダイナミックな環境の中でアーティストとして共に活動できるような、非競争的で協力的な環境を作るという共通の目的を持って、国内外から高校生作家のコミュニティを集め、今年からバーチャルでの開催となりました。
これは、このプログラムの長い滞在型の伝統から必要な変化ですが、私たちの使命は変わりません。若い作家がそれぞれ自分の創造力の限界に挑戦し、新しい友人と執筆のつながりという永続的なコミュニティをもって、このプログラムを去ることを保証するのです。 参加者は、作家にとって最も重要な道具である言語、想像力、技術を駆使して、作品を考案し、開発し、改訂します。 講師や同僚の作家と話し合い、高校で習うような作品だけでなく、現代の作家の作品を吟味し、より見識のある読者になることができます。
Short Form Creative Writing
Brief and boundary breaking, this trending hybrid form breaks the all the rules of genre.このトレンドのハイブリッド形式は、ジャンルのすべてのルールを破ります。 正統派ではありますが、これは通常の短編小説を書くためのものではありません。 散文詩、コミック、フラッシュ・フィクション、マイクロ・エッセイ、グラフィック・テキスト、さらには革新的なデジタル・メディアを創作するのである。 遊び心のある構成と圧縮を組み合わせるのです。 一つのジャンルだけではできない方法で、白紙のページに取り組むのです!
Poetry
詩人は、日常を非日常にしてくれます。 技巧や形式を試しながら、たった一行や一枚のイメージの中に経験の世界全体を体現します。 彼らは自分がいた場所や知っていることを抽出し、それを光り輝くディテールで形にしています。 このワークショップでは、若い詩人たちが、ミューズをページに誘惑し、その後に続くものを完全な炎に鍛え上げる方法を発見するのを助けます。 彼らは歌詞を書き、作曲し、新しい素材を作るための生成的なプロセスとして即興を使用します。 彼らはライブで、ソロで、あるいは他のシンガーソングライターとコラボレートして演奏します。
スクリーン & Playwriting
脚本家は、脚本を設計図として、心を動かす瞬間と経験を舞台やスクリーンにもたらします。 ドラマの構造は、大きな賭けを伴う対立を中心に構築され、台詞、動き、サブテキストを慎重に検討する必要があります。 ドラマチックライティングは、インスピレーションがページの限界を超える人に最適なジャンルです！
Creative Nonfiction
Creative Nonfictionライターは、心を奪う描写、魅力的な対話、強い物語構造など、実話を伝えるための優れたフィクションの仕掛けを展開します。 ユーモア、回想録、論説、旅行記、長編ジャーナリズムなど、ノンフィクション作家の本当の動きを実践するために、これらの文学的スキルを現場での仕事に生かします。
Fiction
現実から超現実まで、フィクション作家は、挑発的なストーリーフックの力、共鳴する設定、複雑なキャラクターの人生を織り成す筋書きなど、喚起力のある物語がどのように機能するのかを学びます。
Virtual Program Description and Schedule
以下のプログラムの説明とスケジュールは、このリンクからパンフレット形式と以下のテキストの両方で見ることができます：
著者とメンター教師の教員は、様々な創造的なライティングのジャンルの才能を開発するための実践とプロの経験の範囲を持っています。 ワークショップとCUEショートコースは、他の若い作家と学び、協力し、創造的な活動に没頭し、革新的な芸術プログラムを通じて想像力を刺激することができるダイナミックな空間を生み出します。 一日中、想像力を飛躍させるための朝の燃料です。 毎週、「タイトフォーカス」なジャンル（例：Mixed Media Storytelling、The Multiple Voices of Metafiction）から、現在のホットなトピック（例：Journalism: In Crisis? Cutting Edge Podcasting）、他の分野とライティングを融合させたもの（例：Writing as Activism、Collage and Lyric Poetry）まで多彩なラボから選択できます。 もうひとつ、各週にはソーシャル・アート・プロジェクトもあり、不思議で、不気味で、多彩な作品をみんなで作り上げます！
11:30 AM – 12:30 PM EST – Lunch Break
12:30pm-3:30 PM EST – Workshop
YWWの経験の中心は、各日のワークショップにあります。 経験豊富なティーチング・ライターによるジャンル別のレッスンは、仲間や講師からの洞察に満ちたフィードバックを受けながら、創作、開発、推敲を行うことができます。 また、創作のエネルギーを持続させるために、オフラインのライティングタイムを設けています。
4:30pm-5:30pm EST – Student-Instructor Conferences and “The Lounge”
学生は講師と1対1の面談をする機会があります。
5:30pm-7:30pm EST – Dinner Break
7:30pm-8:30pm EST – Evening Events
毎週2回、オープンマイク、ソーシャル、ライトサロンなどの同期グループイベントのいずれかに参加するために皆が集まります。 その他の夜には、非同期のライティングチャレンジがブログに掲載されます。 さらに、私たちの代表的なイベントもあります。
詳細
ワークショップ・プログラムは、外国人を含むすべての応募者を歓迎します。
セッションI
2021年夏の日程: 2021年6月20日～7月2日（2週間） 特定のジャンルの勉強が初めての方、既存のクラフトのレパートリーを増やしたい方など、さまざまな経験を持つライターのために設計されています。 参加資格 9年生から12年生までのティーンエイジャー（セッション開始時までに13歳以上）。 2021年授業料：1275ドル
Session II
Summer 2021の日程です。 2021年7月4日～7月23日（3週間） より上級者向けのセッションで、クラフトのニュアンスとその実行にフォーカスを深めていきます。 修正とジャンルの限界に挑戦することが中心です。 参加資格 10年生から大学1年生までのティーンエイジャー（セッション開始時までに14歳以上）。
応募方法
応募者全員が以下を提出します：
- ワークショップへの参加を希望する理由を詳しく述べ、作家としての興味や影響を把握した自伝的スケッチ
- 推薦状（プログラムの卒業生を除く）
- 応募者全員が、以下を提出します。
- ソングライティング・ワークショップに応募される方は、ポートフォリオとして歌詞、楽曲、またはその両方をアップロードすることができます。
第一希望がセッションIの場合、
- 第一希望のジャンルで1ページのライティングサンプル1点、
- 第二希望のジャンルで1ページのライティングサンプル1点、
抜粋はその旨を明記すること。
SESSION 2を第一希望とする場合、
- 第1希望ジャンルのセレクトライティングポートフォリオ（3～5ページ）、
- 第2希望ジャンルの2～3ページのライティングサンプルも提出します。 3月1日までにオンラインで応募を完了すること。 (
ご質問はこちら。 [email protected]
Non-Discrimination Notice(無差別通知)にメールする。 バージニア大学は、1972年の教育改正のタイトルIXで義務付けられているように、そのプログラムと活動において、年齢、肌の色、障害、性同一性、婚姻状況、国または民族の出身、政治的所属、人種、宗教、性別（妊娠を含む）、性的指向、退役軍人の地位、家族の医療または遺伝情報に基づいて差別するものではありません。 1990年米国障害者法改正、1973年リハビリテーション法第504条、1964年公民権法第VIおよびVII、1975年年齢差別禁止法、知事執行命令第1号（2014）、その他該当する法令および大学方針。 バージニア大学は、性的暴行を含む性的および性別に基づく嫌がらせ、および他の形態の対人暴力を禁止しています
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