Editar retratos em Lightroom é uma arte. É, no entanto, muito gratificante e agradável, permitindo-lhe tirar uma fotografia e criar uma imagem que realmente capte a atenção do espectador.
Como em muitos géneros de fotografia, cada fotografia de retrato é diferente, com muitas variações dependendo de tudo, desde a iluminação e fundo até à tonalidade da pele do seu sujeito.
Se você quer aprender a editar retratos no Lightroom, você deve primeiro entender que não se trata apenas de saber como fazer mudanças específicas; trata-se de descobrir o que precisa ser editado.
Simplesmente saber como usar certas ferramentas não vai dar bons resultados até que você também treine seu olho para ver quais partes de uma imagem requerem alguns ajustes.
Saber como trabalhar sistematicamente irá ajudá-lo a alcançar resultados consistentes.
Como tudo, isto é apenas uma questão de prática, e este guia irá dar-lhe algumas óptimas dicas para começar o seu caminho para se tornar um mestre na edição de retratos usando o Adobe Lightroom.
(Ainda não possui o Lightroom? Eis como obtê-lo.)
Tabela de conteúdos
Guia para editar retratos no Lightroom
Não há um método “tamanho único” para editar retratos no Lightroom, mas há várias ferramentas para entender, processos para aprender e truques para implementar que devem lhe dar uma base sólida sobre a qual construir.
Não há uma série definitiva de passos a seguir ao editar seu retrato, uma vez que imagens diferentes muitas vezes requerem uma maneira diferente de fazer as coisas, e fazer mudanças em uma área pode significar que você precisa voltar atrás e ajustar outra coisa.
Experiência é fundamental, mas esta lista é um bom lugar para começar – só não assuma que cada passo tem que acontecer sempre na mesma ordem.
Acerte na câmera
Um retrato bem composto e bem iluminado tirado em uma câmera de alta qualidade não só exigirá menos edição, mas também será muito mais fácil de editar.
Soft, mesmo a iluminação evitará que você precise se livrar de sombras escuras, e uma boa lente acoplada ao conhecimento de como focalizar garantirá que você obtenha olhos que são nítidos.
Estas duas coisas tornarão seu processo de edição do Lightroom muito mais fácil e aprender como fotografar retratos lhe dará uma vantagem quando se trata de editá-los.
Não seja muito pesado com a sua edição
Embora as paisagens e a fotografia de rua possam por vezes prestar-se bem a uma edição pesada, o melhor é começar com o objectivo de manter os seus retratos com um aspecto realista. Se a primeira coisa que uma pessoa vê ao olhar para sua foto é a edição, você foi longe demais.
A minha regra para aprender é perguntar a um amigo não-fotógrafo se ele pode dizer que você editou uma foto. Se a resposta for sim, é hora de voltar atrás.
A edição pesada tem o seu lugar para quando você quer empurrar a sua criatividade, mas é melhor aprender as regras antes de você decidir quebrá-las. Isto é especialmente importante quando se trata de trabalhar com retratos.
Não há muitas noivas que queiram uma brutal edição de tonalidade laranja e teal split para o dia do seu casamento, por exemplo.
Além disso, a edição pesada de retratos pode esconder aspectos da foto que de outra forma poderiam ter exigido algum trabalho. Embora isso possa ser útil às vezes, você pode estar perdendo algumas habilidades que serão úteis mais tarde em sua jornada fotográfica.
Ajuste o equilíbrio de branco
O primeiro passo para alcançar tons de pele realistas em sua edição de retrato Lightroom é encontrar o equilíbrio de branco certo. Existem algumas formas diferentes de conseguir isto.
Se houver algo que seja um cinzento neutro ou branco na sua fotografia, pode dizer ao Lightroom para usar isto como ponto de referência para toda a imagem.
No painel Basic, verá um conta-gotas que pode ser agarrado clicando nele ou pressionando W. Pode então clicar na sua área cinzenta ou branca e o equilíbrio de brancos mudará automaticamente.
Cuidado que os tons de cinza podem ter mais cor do que você imagina e usando um cinza que não é neutro como seu ponto de referência pode fazer com que suas fotos tenham um molde de cor.
Para ser o mais preciso possível com os seus retratos, pode sempre fotografar com algo como um X-Rite Color Checker ou, caso contrário, apenas com uma folha de papel branco.
O segundo método é escolher uma das opções a partir do menu pendente. Daqui você encontrará As Shot, Auto, Daylight, Cloudy, etc. Você pode escolher a que melhor se adapta às suas condições de disparo, ou ver como fica com Auto.
Alternativamente, você pode ajustar o Balanço de Branco manualmente usando os dois controles deslizantes: comece arrastando o controle deslizante Temp – a esquerda o tornará mais frio (isto é.., mais azul), enquanto que a direita o tornará mais quente (mais gritante).
Pode então ajustar o selector de Tonalidade para equilibrar o verde (esquerda) e o magenta (direita) nos seus retratos.
O que quer que decida, pode querer periodicamente reiniciar os seus olhos desviando o olhar do monitor do computador – idealmente olhando para fora da janela ou saindo da janela.
Em vários estágios de uma edição de retrato do Lightroom, é importante tirar algum tempo do computador, já que refrescar sua visão pode permitir que você perceba quando as coisas não estão bem.
Uma última coisa a ter em mente: mudar a exposição significativamente pode mudar as cores de uma imagem e pode ser necessário rever o equilíbrio do branco como resultado.
Obter as cores certas
Câmeras digitais podem ter problemas com os tons de pele e telas diferentes também podem fazê-los parecer estranhos.
Um truque é desaturar ligeiramente a pele reduzindo a Saturação para toda a imagem, e isto pode funcionar particularmente bem em sujeitos masculinos.
Se você não quiser mudar a imagem inteira, vá para o painel HSL do Lightroom, escolha Saturação, e use o seletor de cores (o pequeno círculo na parte superior esquerda do painel) para então clicar em uma área de pele e arrastar para baixo. Você verá que os controles deslizantes Vermelho e Laranja mudarão para a esquerda.
Alternativamente, você pode aplicar isto como um ajuste local em seus retratos – veja abaixo.
Exposição
O histograma no canto superior direito do módulo Lightroom’s Develop é a chave para entender sua exposição, mas não assuma que o próprio deslizador de Exposição é o lugar óbvio para começar – isto fará um ajuste global que muitas vezes pode esperar até mais tarde ao editar seu retrato.
O Histograma da Sala de Luz dá uma boa indicação de como sua foto de retrato é exposta de acordo com sua faixa tonal.
Existem ocasiões em que podemos querer uma edição escura e mal-humorada onde a informação é perdida nas sombras (isto é.., picos desaparecendo à esquerda do histograma), ou podemos preferir uma edição leve e arejada onde estamos soprando informações nos destaques (ou seja, picos no histograma estão a desaparecer para a direita).
Por enquanto, tente conseguir uma boa difusão na edição de fotos com alguns pretos e brancos absolutos, e uma grande variação entre.
Podemos ter a ajuda do Lightroom pressionando J (o atalho do teclado para mostrar clipping nos destaques e sombras – veja mais atalhos do teclado do Lightroom aqui.)
Você pode notar imediatamente algumas mudanças: quaisquer regiões onde a imagem é muito escura para conter qualquer informação estão sendo destacadas em azul, e quaisquer regiões onde é muito brilhante para conter informações são destacadas em vermelho.
Esta é uma sugestão visual útil para nos mostrar onde a informação está sendo perdida em seus retratos, e você notará que o histograma também refletirá isto com os picos sendo empilhados à esquerda (muito escuro) ou à direita (muito brilhante).
Uma imagem bem iluminada pode conter algumas sombras ou destaques perdidos, mas não ambos. No entanto, fotos capturadas em condições de alto contraste podem ter regiões vermelhas e azuis aparecendo.
Como mencionado, arrastar o controle deslizante de exposição afetará toda a imagem, o que pode não ser necessário se a pele do objeto já estiver com boa aparência. Em vez disso, podemos usar os controles deslizantes Preto e Branco.
Segurando a tecla Alt (Windows) ou Option (MacOS) e arrastando o controle deslizante Preto ou Branco você terá uma indicação visual de quando a informação está sendo perdida. Sua imagem ficará branca quando você arrastar o controle deslizante Preto com áreas azuis aparecendo onde a informação está sendo perdida, e a imagem ficará preta quando você arrastar o controle deslizante Branco com áreas vermelhas aparecendo.
Você está com o objetivo de colocar cada controle deslizante apenas na borda de onde essas áreas vermelhas ou azuis começam a aparecer. Você pode ficar feliz em perder informações nos pretos para adicionar um pouco de drama à sua imagem, particularmente se ela tiver um fundo escuro.
Levante as sombras, reduza os destaques
Com os seus limites de preto e branco estabelecidos, você pode agora pegar as informações que estão desaparecendo nas sombras e espalhá-las em direção aos meios-tons, tornando-as mais visíveis. Isto é feito deslizando o controle deslizante Sombras para a direita, e novamente você pode segurar Alt/Option para ver onde a informação está sendo perdida.
Se você observar seu histograma, você notará que os picos mudam para a direita enquanto você arrasta o controle deslizante Sombras para a direita enquanto edita seu retrato.
Simplesmente, você pode trazer para baixo os destaques, desta vez movendo áreas brilhantes mais para os meios-tons, e reduzindo o contraste geral da imagem. Você verá que o histograma se desloca para a esquerda.
Este método de levantar áreas de sombra e reduzir destaques é usado frequentemente por fotógrafos de retratos para uniformizar a gama tonal de uma imagem e criar um resultado mais subtil – algo que é bastante lisonjeiro para tons de pele.
Melhorar a pele: remover manchas
Uma questão comum em torno de como editar retratos no Lightroom é se ele pode ser usado para retocar a pele. A resposta é sim – você pode até mesmo evitar usar outros softwares de edição de fotos (como o Photoshop) se desejar.
A ferramenta de remoção de pontos do Lightroom é poderosa, oferecendo alterações não destrutivas e permitindo que você use partes existentes da imagem para remover imperfeições em seus retratos.
A medida em que você edita a aparência do seu assunto é frequentemente debatida. Alguns fotógrafos argumentarão que qualquer coisa que não estaria na pele dentro de um mês – espinhas no rosto, por exemplo – pode ser removida. Outros irão mais longe, removendo toupeiras e cicatrizes, e eliminando rugas e áreas de sombra pesada como as bolsas debaixo dos olhos.
Onde você desenha a linha com seus retratos é com você, mas é melhor discutir isso com seu modelo para que ambos tenham as mesmas expectativas.
A regra de um mês é um bom guia na edição de retratos, mas vale a pena considerar que a natureza estática de uma foto pode tornar as imperfeições mais aparentes do que são na vida real. Existem maneiras de reduzir a presença de uma sombra, cicatriz ou ruga sem removê-la completamente, e isso pode ser um bom compromisso.
É melhor trabalhar com 100% de zoom, mas é importante diminuir o zoom regularmente, pois é fácil se perder em suas edições e empurrar o retoque da pele muito longe.
Para remover uma imperfeição, selecione a ferramenta Spot Removal (pressione Q enquanto estiver no Módulo de Desenvolvimento) e depois clique ou clique e arraste sobre uma área. O Lightroom tentará cobrir inteligentemente a imperfeição com informações de outra parte da imagem.
A ferramenta é circular e você notará que pode mudar o tamanho do pincel (com o controle deslizante ou com a roda do mouse), e a pena que suavizará as bordas do pincel e tornará a mistura mais fácil.
Para manchas simples, mantenha a Opacity bem alta – entre 80 e 100. Quanto mais alto for o número, mais ela irá encobrir a mancha. (Veja como remover manchas no Photoshop.)
Se você clicar e arrastar uma forma, mantenha essas formas relativamente pequenas, pois o Lightroom fará um melhor trabalho de julgar de onde tirar uma amostra e também lhe dará mais flexibilidade.
Se você não gosta de onde o Lightroom está sampleando, você pode arrastar a seleção da fonte para outro lugar. Alternativamente, pressione a tecla de contrabarra para que o Lightroom escolha automaticamente uma área de origem diferente.
Você também pode redimensioná-la, embora eu geralmente prefira começar de novo se minha seleção não for bem feita. Para remover um ponto de remoção, simplesmente pressione Delete.
Se sua imagem estiver se enchendo de pontos de remoção e as sobreposições estiverem atrapalhando o caminho, pressione H para ativar e desativar a visibilidade deles. Isto também lhe permitirá escovar sobre as remoções de pontos existentes.
Dica Pro: A ferramenta tem dois modos: Clonar e Curar. Clone irá tirar uma cópia direta de uma área enquanto Heal irá tentar misturar o conteúdo de forma inteligente com base nas cores e textura da área ao redor. O Heal funciona frequentemente melhor na pele, pois tende a dar uma transição mais subtil, tornando-a ideal para o retoque de fotografias de retrato.
Perfeiçoar a pele: reduzindo imperfeições de retrato
Cuidado que ninguém tem uma pele perfeita. Quando se trata de edição de retrato, “pele perfeita” não significa que o seu modelo deva parecer que é feito de plástico liso.
Para fazer mudanças mais sutis nas imperfeições da pele – talvez em cicatrizes, bolsas sob os olhos ou rugas – reduza a Opacidade para cerca de 50%.
Desta forma a presença de uma característica pode ser reduzida em vez de ser completamente escondida, e também faz uma transição mais sutil quando você está tentando reduzir a aparência de algo maior.
Esta pode ser uma parte demorada do processo de edição de retratos, mas você deve aprender logo como definir sua opacidade e escolher as áreas de origem certas para criar resultados agradáveis.
Aperfeiçoando a pele: tornando-a mais suave
Outra coisa que podemos fazer quando a edição de retratos no Lightroom é tornar a pele mais suave baixando controles deslizantes como Claridade, Contraste e Textura. Entretanto, não queremos fazer essas alterações na imagem inteira.
Em vez disso, queremos usar o Pincel de ajuste local do Lightroom para pintar essas alterações em partes específicas do rosto. Você pode selecionar a ferramenta clicando nela ou pressionando K enquanto estiver no Módulo de Desenvolvimento.
Daqui, você tem uma escolha: você pode pintar na área do seu retrato que você quer afetar, depois ajustar os controles deslizantes para fazer as mudanças. Alternativamente, você pode definir as alterações que deseja fazer e pintá-las conforme você vai.
Utilize o primeiro método para fazer um ajuste mais geral: clique duas vezes na palavra “Effect” no painel do pincel para reiniciar todos os seus sliders. Pressione T para mostrar a barra de ferramentas e clique na caixa ao lado de “Show Selected Mask Overlay” (ou apenas pressione O).
Você pode mudar o tamanho da ferramenta do pincel arrastando o controle deslizante, pressionando os colchetes, ou rolando a roda do seu mouse. Você pode mudar a pena fazendo o mesmo enquanto segura o deslocamento.
Por enquanto, defina tanto o Fluxo como a Densidade para 100%.
Flow muda o quanto passa em um único golpe do pincel, enquanto Densidade muda o máximo que pode ser alcançado independentemente de quanto você está escovando no mesmo lugar. Quando você está começando, deixe a Densidade em 100 e esqueça, adicionando sutileza ao seu pincel, reduzindo o Fluxo.
Você pode agora pintar todas as áreas da pele que você quer tornar mais suave, evitando os olhos, nariz, lábios e cabelo. A sobreposição da máscara fará com que pareça vermelha, mas isto é apenas um guia para mostrar onde você está pintando.
Zoom in a 100% para garantir a precisão.
Você pode mudar para o pincel de apagar se você cometer um erro, ou simplesmente segurar Alt (Windows) ou Option (MacOS) para mudar temporariamente.
Para ajudá-lo a passar da sobreposição da borda do rosto, você pode selecionar Auto Mask. O Lightroom irá adivinhar os limites do que você está tentando pintar e evitar que o pincel vá além.
Até concluído, você pode desligar a sobreposição (pressione O novamente) e usar os controles deslizantes à direita para fazer um ajuste geral para a pele. Certifique-se de que está com o zoom a 100% e veja o que acontece quando baixa Textura, Clareza, Nitidez e Dehaze.
(Para referência, aqui está como suavizar a pele no Photoshop.)
Você também pode querer suavizar a pele muito ligeiramente aumentando a Exposição e/ou as Sombras. Mais uma vez, seja muito delicado.
Certifique-se de fazer esta mudança muito sutil e, como com todas as coisas na edição de retratos do Lightroom, tenha cuidado. Faça zoom in e out enquanto avalia seu impacto, e tenha em mente que muita suavização fará seu assunto parecer falso.
Como dissemos acima, uma das partes mais difíceis de aprender a editar retratos no Lightroom é desenvolver seu senso de julgamento.
Olhos parte um: iluminando as tomadas
Como todo fotógrafo de retrato lhe dirá, os olhos são a parte mais importante da fotografia. Para aumentar o seu impacto, há algumas mudanças que você pode fazer.
Primeiro, isto pode ser muito sutil, mas os olhos como um todo podem se beneficiar de ser muito ligeiramente mais brilhantes. Use a ferramenta Pincel de Ajuste Local com uma pena grande, fluxo de cerca de 80, e densidade definida para 100.
Eu acho que consigo melhores resultados sendo gentil com a Exposição – digamos, +10 em vez de +20 – mas complementando-a com um ligeiro aumento nas Sombras.
Eyes part two: the whites
Porque os olhos são tão importantes, fotógrafos menos experientes acham fácil ficar um pouco louco quando se trata de editar os olhos. Seja gentil.
Os brancos dos olhos – a esclera – às vezes precisam de uma pequena arrumação.
Utilizar uma ferramenta de substituição de pontos muito pequena no Lightroom para remover capilares indesejados. Você precisa ser muito preciso, então aumente para 300% se necessário e não tenha medo de usar o branco do outro olho como uma fonte. Curar definitivamente funciona melhor que Clone.
O canto da esclera pode ser rosa, então use um Pincel de Ajuste Local para fazer pequenas alterações. Comece girando o Fluxo para 60, Exposição para 0,10 e Saturação para -20,
Recorde-se para fazer o zoom de volta para avaliar suas alterações. Depois de terminar de pintar, você pode ajustar seus controles deslizantes para obter os melhores resultados.
A esclera, em geral, pode ficar mais brilhante e mais branca (tente Exposição 0,15, Saturação -10), mas novamente, não vá muito longe. Continue ampliando para avaliar suas alterações.
Olhos parte três: a íris
Fazer a íris mais brilhante e nítida pode tornar o olhar de alguém mais intenso.
Selecione o Pincel de ajuste e na lista suspensa de Efeitos, escolha Iris Enhance. Você verá que ele aumenta a Exposição, Clareza e Saturação.
Alternativamente, você pode discar em suas próprias configurações, talvez adicionando Nitidez, ou afinando a cor. Você pode fazer isso mudando o Temp, usando o controle deslizante Hue, ou pintando em uma nova cor inteiramente clicando no quadrado branco (ao lado da palavra Cor) e fazendo uma seleção.
A Boca
Dentes são outra parte importante da edição de fotos em fotografia de retrato.
Dentes de ninguém são perfeitamente brancos e nem deveriam ser, mas dentes amarelos podem ser indesejáveis e fotos podem fazê-los parecer piores.
Usando uma Escova de Ajuste Local, selecione Branqueamento Dentário, e note que ele eleva a Exposição e reduz a Saturação. Isto pode ser extremo demais, portanto esteja preparado para discar um pouco para trás essas configurações.
Lips podem se beneficiar de um aumento na Saturação e uma leve queda na Exposição. Novamente, você pode discar na sua própria cor se o seu modelo estava usando batom, mas não foi bem ao seu gosto.
Você também pode arrumar qualquer sulco profundo nos lábios usando a ferramenta Lightroom Spot Removal. Mantenha a opacidade relativamente baixa para manter alguns dos detalhes e evite torná-los não naturais.
(Para referência, aqui está como branquear os dentes no Photoshop.)
Levantando sombras pesadas
>Com as alterações feitas no deslizador Shadows descrito no início deste guia, pode haver ainda algumas partes do rosto – particularmente sob os olhos ou nos cantos da boca – que se beneficiariam de um ajuste local.
Escolha um pincel com um fluxo de cerca de 50-60 e uma pena generosa, pois você vai querer ser bastante sutil.
Você pode escolher Dodge (Lighten) da lista de efeitos do pincel, mas eu prefiro levantar tanto Exposure (Exposição) quanto Shadows (Sombras) juntos, pois eu acho que dá um resultado mais uniforme.
Perguntas frequentes sobre a edição de um retrato do Lightroom
Como se edita um retrato no Lightroom Mobile?
Lightroom Mobile oferece muitas das mesmas ferramentas básicas da versão completa. Primeiro, você pode ajustar a exposição e o contraste, levantar sombras e corrigir o equilíbrio de branco. Pode então usar a ferramenta Healing para remover manchas e a ferramenta Clarity para suavizar e suavizar a pele.
Como faço para que os retratos apareçam no Lightroom?
Para ‘aparecer’, tente ajustar os cursores para contraste, vibração, sombras e destaques, e os seus pontos a preto e branco. Apenas tenha cuidado para não exagerar ou o seu retrato começará a parecer pouco natural.
Pode editar rostos no Lightroom?
Sim. O Lightroom pode ser usado tanto para retocar como para editar. Como instruído acima, você pode remover manchas, reduzir imperfeições, tornar a pele mais suave, clarear os olhos, branquear os dentes e muito mais.
Como editar retratos no Lightroom |Palavras finais
Você pode passar mais tempo editando retratos do que outros tipos de fotos, e isso é normal dado o número de pequenos detalhes que precisam ser ajustados.
Porque o fluxo de trabalho do Lightroom não é destrutivo, você pode continuar refinando sua foto de retrato até que pareça certo, ou mesmo criar cópias virtuais para experimentar com diferentes versões.
Agora você conhece algumas dicas e truques para editar retratos no Lightroom, tudo o que falta fazer é sair e tentar.
Esta lista deve lhe dar uma boa base – e sinta-se à vontade para relatar o seu progresso ou fazer qualquer pergunta se você ficar preso. Boa sorte!