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>Um poçoO enredo do palco – personalizado de acordo com a formação e as necessidades técnicas da sua banda – pode ser um longo caminho para se preparar para o sucesso assim que chegar ao palco, especialmente para um evento multi-banda.
Se você estiver tocando um espetáculo único em um teatro local ou em uma turnê internacional de vários clubes, os locais geralmente precisam de detalhes antes do tempo sobre que tipo de necessidades de áudio eles devem esperar. A maneira mais simples de comunicar essas informações vitais, técnicas e pré-giges é com um enredo de palco.
Gráficos de palco são diagramas simples que mostram quantos músicos irão se apresentar no seu grupo, que equipamento cada jogador usa, como tudo precisa ser posicionado no palco, e outros detalhes chave.
Um enredo de palco bem elaborado – personalizado de acordo com a formação e as necessidades técnicas da sua banda – pode ir muito longe no sentido de se preparar para o sucesso uma vez que você chegue ao palco, especialmente para um evento multi-banda. Aqui estão algumas dicas para você começar.
Use as ferramentas certas
Para ajudá-lo a criar um enredo de palco eficaz, confira programas gratuitos ou baratos como www.stageplot.com, www.stageplotguru.com, www.freestageplots.com e www.mystageplan.com.
Alternamente, ao criar enredos de palco, muitos artistas independentes (incluindo eu) se voltam para programas de uso mais geral como PowerPoint, CorelDraw, Gliffy, ou outro software orientado graficamente. Ao trabalhar com programas como esses, use formas geométricas básicas para indicar instrumentos, pessoas e equipamentos, e certifique-se de que tudo esteja claramente rotulado.
Se você preferir, não há nada de errado em desenhar seu enredo de palco à mão – apenas certifique-se de que tudo esteja claramente esboçado e rotulado e que sua caligrafia seja fácil de ler. Antes de enviar um roteiro de palco desenhado à mão, faça um teste digitalizando/fotografando e imprimindo, apenas para ter certeza de que tudo permanecerá legível quando sua pessoa de som fizer o mesmo.
“Eu realmente não me importo o quão bonito é um roteiro de palco”, diz o veterano engenheiro de som Dave Loop. “Eu preferiria ter um esboço de guardanapo que fosse bem preciso do que um belo enredo gráfico que esteja desligado.”
Sê minucioso
Certifique-se de que o teu enredo de palco inclui cada peça de equipamento, instrumento e membro da banda em que te consegues lembrar. Tente verificar com seus companheiros de banda o máximo de detalhes possíveis – suas configurações podem ter idiossincrasias que você não conhece.
“Aproxime-se o mais que puder do enredo”, diz Loop. “Os engenheiros de som gostariam que fosse perfeito, mas se você mostrar que fez um grande esforço, nossa equipe irá respeitá-lo. Você não pode saber tudo sobre sua configuração de áudio”, ele continua. “Sabemos que o líder da banda pode estar na mesma situação que nós quando se trata de descobrir as coisas na hora”
Listar suas entradas
Os engenheiros de som querem saber não só que equipamento você tem e onde será colocado, mas quantos cabos, caixas DI e canais de mixer eles precisam fornecer. Para ajudar, indique no seu plot de palco se os seus quatro teclados vintage precisam de entradas DI mono ou estéreo de um quarto de polegada, e se você quer um ou dois microfones na sua pilha Marshall. Você precisa de entradas mono XLR extras para um equipamento externo ou qualquer outra configuração de entrada especial para o seu laptop e equipamento de DJ? Coloque tudo no documento.
Monitores de referência
Loop recomenda incluir a colocação do monitor no seu diagrama, para que os seus engenheiros de som saibam quantas cunhas ou outros monitores são necessários, e onde devem ser configurados em relação à banda. Alguém no palco usa monitores intra-auriculares? Inclua essa informação no diagrama também.
Pense nas pequenas coisas
Quando eu atuo com o Michael Gallant Trio, eu gosto de ter meus teclados em aproximadamente um ângulo de quarenta e cinco graus quando comparado com o baixista, então eu faço questão de representar visualmente isso nos meus enredos de palco para o grupo. Se você tem pequenos mas importantes detalhes como esse – você quer seu suporte de música do lado esquerdo e não do direito, você precisa de um suporte de microfone boom ao invés de um vertical, você se sai melhor com um microfone sem fio do que com uma unidade com fio – anote-o em seu enredo de palco para que seu engenheiro saiba o que esperar.
Inclua variações
Loop teve situações em que as bandas enviam seu enredo de palco padrão, mas depois aparece, dia de, com um artista convidado inesperado sentado para o segundo enredo, ou uma seção inteira de buzinas adicionais. Para os engenheiros de som, adições de última hora como estas podem ser um desafio a ser enfrentado.
Você está trazendo um virtuoso ukulele local para ajudar na abertura, ou um coral gospel para levar suas músicas para o próximo nível? Certifique-se de que todas as informações relevantes estejam em seu diagrama antes de enviá-lo para que seu engenheiro possa se preparar de acordo e evitar ter que embaralhar para acomodar.
Identifique-se
Uma consideração simples mas importante: certifique-se de incluir o nome da sua banda ou artista e informações de contato no diagrama. Se você estiver tocando num festival ou num show complicado e multiato, você quer ter certeza que seus engenheiros de som sabem qual é o seu enredo no palco. E se os engenheiros tiverem alguma dúvida sobre detalhes técnicos ou questões inesperadas, você quer que eles saibam como entrar em contato.
Calme-se simples
O seu enredo de palco destina-se a comunicar informações necessárias sobre a sua banda, configuração e equipamento para que o seu engenheiro de som possa discar para você – e isso é tudo. Não perca tempo fazendo dele uma obra de arte, apresentando o gráfico perfeito para o seu vintage Yamaha DX-7, e assim por diante. Mantenha tudo tão simples e imediatamente legível quanto possível.
Loop afirma a importância de um documento simples. “As coisas simples realmente ajudam”, diz ele. “Se você é um bom cara do áudio, você normalmente pode preencher os espaços em branco, usando apenas o bom senso.”
Aprenda Mais
Para ver alguns exemplos do que outras bandas fazem, veja estes samples:
Bump City Brass
DIY Musician’s Chris Robley também tem algumas boas dicas
Disc Makers”, o colaborador regular do álbum de estreia do trio Michael Gallant Completely received a four-star review from DownBeat magazine and a five-star review from Critical Jazz, which stated: “Este, meus amigos, é o futuro do jazz. Fresco, revigorante, progressivo – simplesmente não há adjetivos positivos suficientes para listar aqui”. Saiba mais, baixe pelo iTunes, jam junto com o novo aplicativo JamBandit, ou compre através do CD Baby. Siga o Michael no Twitter em @Michael_Gallant ou no Facebook.
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