Leon Battista Alberti

Estátua tardia de Leon Battista Alberti. Pátio da Galeria Uffizi, Florença.

Leon Battista Alberti ou Leone Battista Alberti (14 de fevereiro de 1404 – 25 de abril de 1472) foi um autor, poeta, lingüista, arquiteto, filósofo, criptógrafo, e polimata geral do Renascimento italiano. Na Itália, seu primeiro nome costuma se soletrar Leon. A vida de Alberti foi descrita no Vite (Vidas dos Artistas) de Giorgio Vasari. Alberti estudou Direito Canônico na Universidade de Bolonha, recebeu Ordens Sagradas, trabalhou para a Cúria Papal e como canônico, mas seu maior interesse era a matemática, a arte e a arquitetura clássica. Em 1435, Alberti escreveu o primeiro tratado geral sobre as leis da perspectiva, De pictura (Sobre Pintura). De re aedificatoria (1452, Dez Livros sobre Arquitetura), padronizado após o De architecture pelo arquiteto e engenheiro romano Vitruvius, foi o primeiro tratado de arquitetura da Renascença, e cobriu uma vasta gama de assuntos, da história ao urbanismo, e da engenharia à filosofia da beleza. Traduzido para italiano, francês, espanhol e inglês, tornou-se uma referência importante para os arquitetos renascentistas.

Alberti foi empregado pelo Papa Nicolau V na restauração do palácio papal e da restauração do aqueduto romano da Vergine Acqua, que desbancou em uma bacia simples projetada por Alberti, substituída mais tarde pela Fonte Barroca de Trevi. Em Mântua redesenhou a igreja de Sant’Andrea, e em Rimini, a igreja de Tempio Malatestiano (San Francesco). Os únicos edifícios que Alberti desenhou inteiramente ele mesmo, foram San Sebastiano (1460), ainda em construção durante a vida de Alberti, e San Andrea (1470), concluída no século XVIII.

Vida

Criança e educação

Leon Battista Alberti nasceu a 14 de Fevereiro de 1404, em Génova, Itália, um dos dois filhos ilegítimos de um rico comerciante florentino, Lorenzo Alberti. A mãe de Leon, Bianca Fieschi, era uma viúva bolonhesa que morreu durante um surto de peste bubônica. Leone Battista recebeu educação precoce em matemática de seu pai, Lorenzo. Como muitas outras famílias proeminentes, os Albertis foram expulsos de sua cidade natal, Florença, pelo governo republicano, dirigido pelos Albizzis. Quando Génova foi atingida pela peste, Lorenzo mudou a sua família para Veneza, onde Lorenzo dirigia o negócio bancário da família com o seu irmão. Lourenço casou-se novamente em 1408. Alberti recebeu a melhor educação então disponível para um fidalgo italiano. De aproximadamente 1414 a 1418, ele estudou clássicos na famosa escola de Gasparino Barzizza em Pádua. Ele então completou sua educação na Universidade de Bolonha, onde estudou direito.

Uma curta autobiografia escrita por Alberti c. 1438, em latim, e transcrita no século XVIII por Antonio Muratori, afirma que em sua juventude, ele “se distinguia em todos os exercícios corporais; podia, com os pés amarrados, saltar sobre um homem de pé; podia, na grande catedral, atirar uma moeda ao alto para tocar contra a abóbada; divertia-se domando cavalos selvagens e escalando montanhas”. Ele também afirmou que “aprendeu música sem um mestre, e mesmo assim suas composições foram admiradas por juízes profissionais”

Após a morte de seu pai, Alberti foi apoiado por seus tios. Em 1421, ele freqüentou a Universidade de Bolonha, onde estudou Direito, mas descobriu que não gostava deste tema. Ficou doente por excesso de trabalho, e começou a seguir o estudo da matemática como meio de relaxamento. Em seus vinte anos, Alberti escreveu Sobre as Vantagens e Desvantagens das Letras, que ele dedicou a seu irmão Carlo, também um estudioso e escritor. Ele também escreveu uma comédia latina, Philodoxeos, destinada a ensinar que “um homem dedicado ao estudo e ao trabalho duro pode alcançar a glória, assim como um homem rico e afortunado”. Por pouco tempo foi passada como uma peça romana genuinamente antiga pelo mais jovem Aldus Manutius, que a editou e publicou como a verdadeira obra de Lepidus.

Como Petrarca, que tinha sido o primeiro filólogo famoso a estudar as obras dos antigos poetas romanos, Alberti adorava os clássicos, mas comparou a leitura e releitura contínua em bibliotecas com o longo confinamento na prisão. Mais tarde, ele também reclamou, que “os eruditos não se tornam ricos, ou se enriquecem com as atividades literárias, as fontes de sua riqueza são vergonhosas”. Outras obras iniciais, Amator (c. 1429), Ecatonfilea (c. 1429) e Deiphira (c. 1429-1434), tratavam de amor, virtudes e relacionamentos fracassados.

Carreira inicial

A proibição da família Alberti foi levantada em 1428, e Alberti visitou Florença pela primeira vez e estabeleceu uma amizade com Brunelleschi. No mesmo ano, ele recebeu seu doutorado em direito canônico em 1428. No início dos anos 1430, ele foi para Roma, onde trabalhou como abreviador na Cúria Papal, redigindo breves instruções papais. Mestre de latim e italiano, Alberti também reescreveu, em elegante latim, vidas tradicionais de santos e mártires. Depois de receber ordens sagradas, foi designado priorado de San Martino a Gangalandi em Lastra a Signa. Em 1448, foi nomeado reitor da paróquia de São Lourenço em Mugello. Alberti serviu também como inspetor papal de monumentos, e aconselhou o Papa Nicolau V, ex-aluno de Bolonha, sobre os ambiciosos projetos de construção na cidade de Roma.

Em meados dos anos 430, Alberti mudou-se para Florença com o Papa Eugênio IV, que havia sido expulso da Cidade Santa por ação militar. Alberti foi nomeado cónego da Catedral de Santa Maria del Fiore. Ele admirava muito a sua cúpula, desenhada por Filippo Brunelleschi, que era na época a maior do mundo, uma integração única de arte, ciência e tecnologia, e o símbolo espiritual do florentino Rinascita. “Quem poderia ser difícil ou invejoso o suficiente para não elogiar Pippo”, escreveu Alberti, “o arquiteto ao ver aqui uma estrutura tão grande, elevando-se acima dos céus, ampla para cobrir com sua sombra todo o povo toscano”.”

Arquiteto e escritor

Fachada de Santa Maria Novella.

Em 1435, Alberti escreveu o primeiro tratado geral sobre as leis da perspectiva, De pictura (Sobre Pintura) em latim, e em 1436, traduziu-o para o italiano como Della pittura (1436). O livro foi dedicado a Filippo Brunelleschi, e creditou Donatello (c. 1386-1466), Lorenzo Ghiberti, Masaccio e Filippo com “um gênio para todo empreendimento louvável de forma alguma inferior a qualquer um dos antigos”. O livro foi impresso em 1511.

Em 1450, Alberti foi encarregado de transformar a igreja gótica de San. Francesco, Rimini, num memorial ao senhor da guerra local Sigismondo Pandolfo Malatesta, sua esposa Isotta, e cortesãos. A igreja é normalmente conhecida como o Tempio Malatestiano. Sua forma dominante é o clássico arco triunfal, a estrutura favorita de Alberti, mas a severa e contida fachada nunca foi completamente terminada. O próprio Alberti não vivia em Rimini, mas correspondia com os seus assistentes, que foram responsáveis pela maior parte da reconstrução propriamente dita. Tal como o Tempio Malatestiano, a fachada de Santa Maria Novella em Florença é considerada um marco na formação da arquitectura renascentista. Os únicos edifícios que Alberti projetou inteiramente ele mesmo, foram San Sebastiano (1460), ainda em construção durante a vida de Alberti, e San Andrea (1470), concluída no século XVIII. Seu arco triunfal era ainda mais grandioso do que o do Tempio Malatestiano.

Alberti estudou os antigos sítios, ruínas e objetos de Roma. Suas observações detalhadas, incluídas na De re aedificatoria (1452, Ten Books on Architecture), foram padronizadas após a De architecture pelo arquiteto e engenheiro romano Vitruvius (fl. 46-30 a.C.E.). O primeiro tratado de arquitectura da Renascença, cobriu uma vasta gama de temas, desde a história ao urbanismo e engenharia à filosofia da beleza.

Alberti fez parte da comitiva de intelectuais e artesãos em rápida expansão apoiada pelas cortes dos príncipes e senhores da época. Como membro da família nobre e parte da cúria romana, foi um convidado bem-vindo na corte Este em Ferrara, e em Urbino passou parte da estação do tempo quente com o príncipe-soldado Federigo da Montefeltro. Montefeltro era um sagaz comandante militar, que generosamente gastou dinheiro com o patrocínio da arte, e Alberti planejava dedicar-lhe seu tratado de arquitetura.

Apenas alguns anos antes de sua morte, Alberti completou De iciarchia (On Ruling the Household), um diálogo sobre Florença durante o domínio dos Médicis. Alberti morreu em 25 de abril de 1472, em Roma.

Diz-se que Alberti está nos grandes afrescos de Mantegna na Camera degli Sposi, o homem mais velho, vestido de vermelho escuro, que sussurra ao ouvido de Ludovico Gonzaga, o governante de Mântua. No auto-retrato de Alberti, uma grande placa, ele está vestido como um romano. À esquerda do seu perfil, está um olho alado. No verso está a pergunta, Quid tum? (“O que então”), tirado de Virgil’s Eclogues: “E então, se a Amyntas estiver morena? (quid tum si fuscus Amyntas?) As violetas são pretas, e os jacintos são pretos”

Pensamento e obras

Santa Andréa, Mantova. Iterior. O arquiteto Leon Battista Alberti.

Giorgio Vasari, que incluiu a biografia de Alberti em suas Vidas dos Artistas, enfatizou as realizações acadêmicas de Alberti, não os seus talentos artísticos: “Ele passou seu tempo descobrindo o mundo e estudando as proporções das antiguidades; mas acima de tudo, seguindo seu gênio natural, ele se concentrou mais na escrita do que no trabalho aplicado”. Alberti é lembrado tanto como arquiteto quanto como filósofo, teórico e escritor. Alberti usou os seus tratados artísticos para propor uma nova teoria humanista da arte, e baseou-se nos seus contactos com os primeiros artistas quattrocentistas como Brunelleschi e Masaccio para fornecer um manual prático para o artista renascentista.

Perspectiva e proporção

Tratado de Alberti, De pictura (Sobre pintura) (1435) continha o primeiro estudo científico da perspectiva. Uma tradução italiana de De pictura (Della pittura) foi publicada em 1436, um ano após a versão original em latim, e dirigida a Filippo Brunelleschi no prefácio. A versão latina tinha sido dedicada ao patrono humanista de Alberti, Gianfrancesco Gonzaga de Mântua.

Alberti considerava a matemática como o terreno comum da arte e das ciências. Ele começou o seu tratado, Della pittura (Sobre Pintura), com “para deixar claro a minha exposição ao escrever este breve comentário sobre pintura, vou tirar primeiro dos matemáticos as coisas com as quais o meu tema se preocupa”. Tanto em Della pittura como em De statua, um pequeno tratado sobre escultura, Alberti sublinhou que “todos os passos de aprendizagem devem ser procurados na natureza”. O objectivo final de um artista é imitar a natureza. Pintores e escultores se esforçam “através de diferentes habilidades, com o mesmo objetivo, ou seja, que quase tanto quanto possível o trabalho que realizaram deve parecer ao observador ser semelhante aos objetos reais da natureza”. Alberti não quis dizer que os artistas devem imitar a natureza objetivamente, como ela é, mas o artista deve estar especialmente atento ao belo, “pois na pintura, o belo é tão agradável quanto necessário”. A obra de arte foi, segundo Alberti, tão construída que é impossível tirar-lhe algo ou acrescentar-lhe algo, sem prejudicar a beleza do todo. A beleza era para Alberti “a harmonia de todas as partes em relação umas às outras…esta concordância é realizada num número, proporção e arranjo particulares exigidos pela harmonia”

Alberti admirava Brunelleschi, um arquiteto autodidata cujas primeiras realizações incluíam uma formulação das leis da perspectiva linear, que ele apresentou em dois painéis. Em seu próprio trabalho, Alberti codificou a geometria básica para que a perspectiva linear se tornasse matematicamente coerente e relacionada com o espectador. No entanto, a primeira parte técnica do “De Pictura” não tinha ilustrações. Depois de Alberti, Piero della Francesca apresentou sua própria teoria da perspectiva em De prospectiva pingendi.

Nada me agrada tanto quanto as investigações e demonstrações matemáticas, especialmente quando posso transformá-las em alguma prática útil desenhando a partir da matemática os princípios da perspectiva da pintura e algumas propostas surpreendentes sobre o movimento dos pesos (Leon Battista Alberti).

De re aedificatoria (1452, Ten Books on Architecture), padronizado após o De architecture pelo arquiteto e engenheiro romano Vitruvius (fl. 46-30 B.C.E.), foi o primeiro tratado de arquitetura da Renascença. No século XVIII, tinha sido traduzido para o italiano, francês, espanhol e inglês. Abrangia uma vasta gama de temas, desde a história ao urbanismo, passando pela engenharia e a filosofia da beleza. Um livro grande e caro, De re aedificatoria não foi totalmente publicado até 1485, depois do qual se tornou um importante guia para arquitetos. Alberti anunciou que o livro foi escrito “não só para artesãos, mas também para qualquer pessoa interessada nas artes nobres”. A primeira edição italiana saiu em 1546, e a edição padrão italiana de Cosimo Bartoli foi publicada em 1550. Através de seu livro, Alberti difundiu suas teorias e ideais do Renascimento Florentino para o resto da Itália. O Papa Nicolau V, a quem Alberti dedicou a obra, sonhou em reconstruir a cidade de Roma, mas conseguiu realizar apenas um fragmento de seus planos visionários.

Embora os tratados de Alberti sobre pintura e arquitetura tenham sido saudados como os textos fundadores de uma nova forma de arte, rompendo com o passado gótico, é impossível saber a extensão de seu impacto prático dentro de sua vida. Seus elogios à Calúnia de Apelles levaram a várias tentativas de imitá-la, incluindo pinturas de Botticelli e Signorelli. Seus ideais estilísticos podem ser vistos sendo postos em prática nas obras de Mantegna, Piero della Francesca e Fra Angelico. É impossível saber até que ponto Alberti foi responsável por essas inovações, e até que ponto ele estava simplesmente articulando as tendências do movimento artístico contemporâneo, com o qual sua experiência prática o havia familiarizado.

Alberti também escreveu uma obra sobre escultura, De Statua.

Outras obras

Alberti escreveu I Libri della famiglia, uma discussão sobre educação, casamento, gestão doméstica e dinheiro, no dialeto toscano. A obra não foi impressa até 1843. Como Erasmo décadas depois, Alberti enfatizou a necessidade de uma reforma na educação. Ele observou que “o cuidado de crianças muito pequenas é trabalho de mulher, para enfermeiras ou para a mãe”, e que o alfabeto deve ser ensinado às crianças o mais cedo possível. Com grandes esperanças, ele deu a obra para sua família ler, mas em sua autobiografia Alberti confessa que “ele dificilmente poderia evitar sentir raiva, aliás, quando viu alguns de seus parentes ridicularizando abertamente tanto toda a obra quanto o empreendimento fútil do autor ao longo dela”. Momus, escrito entre 1443 e 1450, era uma comédia misógina sobre os deuses olímpicos. Foi considerado como um roman à clef; Júpiter foi identificado em algumas fontes como o Papa Eugênio IV e o Papa Nicolau V. Alberti emprestou muitas de suas personagens de Lucian, um de seus escritores gregos favoritos. O nome de seu herói, Mário, refere-se à palavra grega para culpas ou críticas. Depois de ser expulso do céu, Momo, o deus da zombaria, é eventualmente castrado. Júpiter e os outros deuses descem à terra também, mas voltam ao céu depois que Júpiter quebra seu nariz em uma grande tempestade.

Uma parte de seus tratados sobre as artes, Alberti também escreveu: Philodoxus (“Lover of Glory”, 1424), De commodis litterarum atque incommodis (“On the Advantages and Disadvantages of Literary Studies”, 1429), Intercoenales (“Table Talk”, c. 1429), Della famiglia (“On the Family”, iniciado em 1432) Vita S. Potiti (“Vida de São Potitus”, 1433), De iure (“Sobre a Lei”, 1437), Theogenius (“A Origem dos Deuses”, c. 1440), Profugorium ab aerumna (“Refúgio de Angústia Mental”,), Momus (1450), e De Iciarchia (“Sobre o Príncipe”, 1468). Ele foi creditado por ser o autor do Hypnerotomachia Poliphili, um estranho romance de fantasia, embora haja um bom debate sobre essa atribuição.

Alberti foi um criptógrafo realizado e inventou as primeiras cifras polalfabéticas, agora conhecidas como Alberti Cipher, e criptografia auxiliada por máquina usando seu Cipher Disk. A cifra polalfabética foi, pelo menos em princípio, pois não foi usada adequadamente durante várias centenas de anos, o avanço mais significativo na criptografia desde antes da época de Júlio César. O historiador da criptografia David Kahn intitula-o “Pai da Criptografia Ocidental”, apontando três avanços significativos no campo que podem ser atribuídos a Alberti: “A primeira exposição ocidental de criptografia, a invenção da substituição polalfabética, e a invenção do código cifrado”, “

Os estudos menores de Alberti, pioneiros no seu campo, foram um tratado de criptografia, De componendis cifris, e a primeira gramática italiana. Ele também estava interessado no desenho de mapas. Com o cosmógrafo e cartógrafo florentino Paolo Toscanelli, colaborou em astronomia, uma ciência próxima da geografia da época, e produziu um pequeno trabalho latino sobre geografia, Descriptio urbis Romae (O Panorama da Cidade de Roma).

Arquitectura e design

Alberti teve grande interesse em estudar as ruínas da arquitectura clássica em Roma e noutros lugares. Em Roma, foi empregado pelo Papa Nicolau V na restauração do palácio papal e na restauração do aqueduto romano de Acqua Vergine, que desenterrado em uma bacia simples projetada por Alberti, substituída mais tarde pela fonte barroca de Trevi. Em Mântua desenhou a Igreja de Sant’Andrea, e em Rimini a Igreja de Tempio Malatestiano (San Francesco). Em uma comissão da família Rucellai completou a fachada principal da Igreja de Santa Maria Novella em Florença, o santuário de mármore do Santo Sepulcro, iniciado no século anterior e talvez também a Capella Rucellai. Também construiu a fachada, executada por Bernardo Rosselino, para o palácio da família na Via della Vigna Nuova, conhecido como Palazzo Rucellai, embora não seja exatamente claro qual era o seu papel como projetista.

Alberti agora também se pensa que teve um papel importante no projeto de Pienza, uma vila que tinha sido chamada de Corsignano, mas que foi redesenhada a partir de 1459. Foi o local de nascimento de Enéas Silvius Piccolomini, Papa Pio II; Pio II queria usar a aldeia como um retiro, mas precisava que ela reflectisse a dignidade da sua posição. O projecto, que transformou radicalmente o centro da cidade, incluía um palácio para o Papa, uma igreja, uma câmara municipal e um edifício para os bispos que iriam acompanhar o Papa nas suas viagens. Pienza é considerado um exemplo precoce de planejamento urbano renascentista.

Obras arquitetônicas

• S. Francesco, Tempio Malatestiano, Rimini (1447.1453-50)
• Fachada do Palazzo Rucellai (1446-51)
• Conclusão da fachada de Santa Maria Novella, Florença (1448-1470).
• San Sebastiano, Mântua (iniciada 1458)
• Pienza, como consultor (1459-62)
• Sepolcro Rucellai em San Pancrazio (1467)
• Tribuna de Santissima Annunziata, Florença (1470, completada com alteratiosn, 1477).
• Sant’Andrea, Mântua (iniciado em 1471)

Vila Renascentista

Estudos recentes propõem pela primeira vez que a Villa Medici em Fiesole deve o seu desenho a Alberti, e não a Michelozzo, e que depois se tornou o protótipo da villa Renascentista. O edifício original, uma vez identificadas as alterações posteriores, foi então estudado e dada particular atenção às proporções; novos elementos surgiram quanto à sua atribuição, levando à conclusão não só que Leon Battista Alberti estava envolvido no seu design, mas também que esta moradia no topo da colina, encomendada por Giovanni de’ Medici, o segundo filho de Cosimo il Vecchio, com a sua vista sobre a cidade, é o primeiro exemplo de uma villa renascentista: ou seja, segue os critérios albercianos para tornar uma moradia de campo numa “villa suburbana”. A beleza deste edifício não se deve a elementos decorativos medievais, mas à simplicidade da estrutura que resulta em economia, necessidade, beleza e, acima de tudo, harmonia nas proporções. As partes da villa são equilibradas, tanto interna como externamente, seguindo os cânones de Alberti de harmonia ideal, que se relacionam com a ordem numérica, com a música e a geometria. A Villa Medici em Fiesole deve portanto ser considerada a “musa” de numerosos outros edifícios, não só na zona de Florença, que a partir do final do século XV se inspirou nela.

Respondendo exactamente no meio do seu pátio coloque a sua entrada, com um belo vestíbulo, nem estreito, nem difícil ou obscuro. Que a primeira sala que se oferece seja uma capela dedicada a Deus, com seu altar, onde estranhos e convidados possam oferecer suas devoções, começando sua amizade pela religião; e onde o pai de família possa colocar suas orações pela paz de sua casa e pelo bem estar de seus parentes. aqui que ele abrace aqueles que vêm visitá-lo, e se alguma causa lhe for encaminhada por seus amigos, ou se ele tiver qualquer outro assunto sério dessa natureza a tratar, que o faça neste lugar. Nada é mais bonito no meio do pórtico, do que janelas de vidro, através das quais você pode receber o prazer do sol ou do ar, de acordo com a estação do ano. Marcial diz, “que as janelas olhando para o sul, recebem um sol puro e uma luz clara; e os antigos achavam melhor colocar seus pórticos de frente para o sul, porque o sol no verão correndo seu curso mais alto, não jogava em seus raios, onde eles entrariam no inverno”

Notas

• Alberti, Leon Battista, e Renée Neu Watkins. 1969. A Família em Florença Renascentista. Columbia: Universidade da Carolina do Sul Press. ISBN 0872491528.
• Alberti, Leon Battista, Cecil Grayson, e Leon Battista Alberti. 1972. Na Pintura e na Escultura. Os Textos Latinos de De pictura e De statua. Londres: Phaidon. ISBN 0714815527.
• Alberti, Leon Battista, Cosimo Bartoli, Giacomo Leone, e James Leoni. 1726. A Arquitectura de Leon Battista Alberti em Dez Livros, de Pintura em Três Livros, e de Estatuária num Livro. Londres: T. Edlin.
• Alberti, Leon Battista. 1988. Sobre a Arte de Construir em Dez Livros. Cambridge, Massachusetts: MIT Press. ISBN 0262010992.
• Borsi, Franco. 1977. Leon Battista Alberti. Nova York: Harper & Row. ISBN 0060104112.
• Gille, Bertrand. 1970. “Alberti, Leone Battista.” Dicionário de Biografia Científica 1: 96-98. Nova York: Charles Scribner’s Sons.
• Grafton, Anthony, e Leon Battista Alberti. 2000. Leon Battista Alberti: mestre-de-obras da Renascença Italiana. Nova York: Hill and Wang. ISBN 0809097524.
• Kelly, Joan. 1969. Leon Battista Alberti: O Homem Universal da Renascença Primitiva. Chicago: Imprensa da Universidade de Chicago. ISBN 0226307891.
• Wood, James, Leon Battista Alberti, Virginia Brown, e Sarah Knight. 2003. Livros e as Artes – A História do Riso – Momus.
• Wright, D.R. Edward, “Alberti’s De Pictura: Its Literary Structure and Purpose”, Journal of the Warburg and Courtauld Institutes, 47 (1984): 52-71.

Todos os links recuperados a 26 de Junho de 2018.

• Leone Battista Alberti in the “History of Art”.
• De Pictura, 1435. Sobre Pintura, em inglês. Traduzido com Introdução e Notas, por John R. Spencer. New Haven, CT: Yale University Press. 1970 .