En komplett guide till scumbling
I denna guide till scumbling, Martin Kinnear tittar på de texturerade effekter som kan uppnås genom scumbling
En scumbled studie i stil med JMW Turner
Scumbling är en föga känd men enkel oljefärgsteknik som fungerar med torra, matta och trasiga färgfilmer. Norfolk Painting Schools kursledare Martin Kinnear är här för att visa dig hur det går till, som en fortsättning på hans guide om medium och lasering.
Vad är scumbling?
En scumbling är en torr och bruten applicering av färg. Det är egentligen motsatsen till en lasyr, men de två förväxlas ofta eftersom de båda är sätt att optiskt modifiera en underliggande färgfilm.
En lasyr fungerar genom att täcka ett underliggande område av en målning med en obruten film av genomskinlig färg. Den resulterande målningen ändrar färg, verkar djupare och – vilket är avgörande – minskar kontrasten. Omvänt består en scumble av en bruten film och är utformad för att arbeta med – snarare än att täcka upp – den underliggande målningen. Resultatet tenderar att bli livligare, mer strukturerat och lite grövre.
Fylliga scumbles med kniv (vänster) och fingerscumbles med pensel (höger)
Ett av de enklaste sätten att skapa en scumble är faktiskt att börja med en lasyr (oljefärg blandad med ett genomskinligt flytande bindemedel av något slag) på penseln och måla med den tills penseln börjar bli för torr för att kunna lägga en riktig obruten lasyrverkan. När en trasig film börjar synas är det en scumble. Av denna anledning lägger skickliga målare ofta glasyrer och scumbles efter varandra: en glasyr varje gång penseln är nyladdad och en scumble när den förlorar sin täckförmåga.
Scumbles ökar den optiska komplexiteten och den texturella rikedomen i arbetet. Detta är inte exklusiva egenskaper, och det är normalt att använda scumbles och lasyrer i en traditionell målning. I JMW Turners verk är till exempel de flesta förgrundsbilder huvudsakligen glaserade, och de flesta himlar är huvudsakligen skummade. Många moderna målare har utvecklat system för att utnyttja lasyrer och scumbles med direkta oljor – John Pipers verk är ett bra exempel på detta.
Hur man förbereder sig för en scumble
En kalkhaltig oljefärgblandning som är klar att scumble med
Scumbles är en texturell drybrush-effekt och är idealisk för att utnyttja en strukturerad eller ojämn undermålning. Många gamla mästare föredrog mycket grova eller grova dukar om de hade för avsikt att göra scumble, så om du älskar tekniken bör du överväga att använda en texturerad grund av något slag. För att göra en texturerad grund kan du helt enkelt lägga till torr materia som grov sand till din gesso eller välja naturligt grova ytor som wellpapp eller den grova sidan av en bit hårdpapp.
Det enklaste sättet att göra scumble är att använda halvtorra eller klibbiga färger över en torr underliggande målning. Om du behöver göra dina färger torrare och klibbigare är det bara att tillsätta torra ämnen – till exempel krita – till dina tuboljeoljefärger. Detta kommer att göra dina färger större, göra dem styvare, minska deras glans (och vidhäftning) och kraftigt förkorta torktiden.
Konstnärer som Edward Seago och John Piper utvecklade sina egna recept för grova, texturerade grunder för att underlätta torrpenseleffekterna från scumbling. Genom att göra detta kunde de skapa målningar som verkar ha många detaljer, varav en stor del vid närmare granskning helt enkelt är texturvariationer.
Hur man applicerar en scumble
En studie i Nicolas de Staëls stil med hjälp av kraftigt texturerad färg
Scumbles är inte något som handlar om detaljer, utan om breda, generella och ganska slumpmässiga effekter. Följaktligen lönar det sig att ha rätt verktyg för jobbet. Den idealiska penseln är en stor, platt dekorationspensel som lägger ut färgen med ett jämnt tryck och som bär med sig tillräckligt många fläckar av klibbig färg för att göra en skumpig yta.
För att göra en skumpig målning börjar du med att blanda ihop en tjock och klibbig färg och applicerar den sedan försiktigt och jämnt över bredden på en stor platt pensel. När penseln är laddad drar du den lätt och upprepade gånger över den torra ytan på en målning, var försiktig så att du inte blandar eller smetar ut din scumble. Den ska se fräsch, slumpmässig och ljus ut ovanpå din underliggande målning.
När jag gör klotterdemonstrationer för min diplomgrupp på Norfolk Painting School gör jag ofta studier baserade på målningar av favoritkonstnärer. Det är alltid värt att skapa en studie – inte en kopia – om du vill isolera och utforska en del av tekniken. I dessa fall vill jag inte oroa mig för den estetik och kreativitet som krävs för att komma fram till en bild, det kan komma senare – mitt fokus i dessa studier är rent hantverksmässigt. Alla mina studier görs med oljor, allmänt medium, krita och antingen penslar eller målarknivar, beroende på hur texturerad och bruten jag vill att klottret ska vara.
Hur man planerar i förväg
En scumble av färgvax och krita skapade basen för en gyllene himmel i stil med Aelbert Cuyp
Just precis som glasyrer måste scumbles planeras i förväg eller ordnas i sekvens innan du lägger dem. Anledningen till detta är att, förutom att den underliggande målningen måste vara torr, bör detta lager helst vara av en kontrasterande färg, värde eller temperatur till din scumble. Om du till exempel har en kallblå himmel, får du bättre resultat genom att skrubba en komplementär orange över den.
En klassisk sekvens för lysande himlar i stil med en holländsk guldåldersmålare som Aelbert Cuyp skulle kunna vara att börja med att förbereda en torr, graderad undermålning i nyanser av svalt till varmt blått, över vilken man kan skrubba grovt med motsatta färger (varmt över svalt eller svalt över varmt). När detta lager har torkat lägger man till ett förfinat toppskikt genom att finfördela färgerna i motsatt riktning (varmt över kallt osv.).
Om du är ute efter en mer modern finish ska du inte begränsa dig till klassisk scumbling med temperatur och mjuka penslar. Allt som kan göra ett slumpmässigt trasigt märke är ett potentiellt scumblingverktyg. En grov trasa, en styv hushållsborste, det platta bladet på en blandningskniv, en delvis igensatt aerosol, allt detta kan skapa scumble-effekter.
En samtida variant av scumbling
1. Jag började den här John Piper-studien med en texturerad grund genom att tillsätta kalcit till vit oljefärg.
2. Att klumpa färgen skapar en illusion av komplexitet när färgen interagerar med texturen.
3. Nicolas de Staël Mörkare linjesträckningar ger mer definition, medan åsarna är idealiska för att torrpensla höjdpunkter.
6 bästa tips för att kladda
- Använd en täckande oljefärg och gör den klibbig och torrare genom att tillsätta krita eller suga upp överskottsoljan
- Överväg att utnyttja en texturerad grund för att förstärka effekten
- Kladda alltid över en torr färg. lager och applicera en färg som kontrasterar
- Skummla alltid med en bred pensel eller med en kniv
- Skummla inte detaljerade områden – detta är en atmosfärisk teknik
- Kombinera skummel med glasering för att få ett traditionellt utseende
Läs mer: Du kan också läsa mer om Martin Kinnear eller prenumerera på Artists & Illustrators magazine för att få de senaste konstråden och inspirationen direkt till dig varje månad.