Come modificare i ritratti in Lightroom

Modificare i ritratti in Lightroom è un’arte. Tuttavia, è molto gratificante e divertente, e ti permette di scattare una foto e creare un’immagine che cattura davvero l’attenzione dello spettatore.

Come per molti generi di fotografia, ogni fotografia di ritratto è diversa, con molte variazioni che dipendono da tutto, dall’illuminazione e dallo sfondo fino alla tonalità della pelle del tuo soggetto.

Se vuoi imparare a modificare i ritratti in Lightroom, dovresti prima capire che non si tratta solo di sapere come fare modifiche specifiche; si tratta di capire cosa deve essere modificato.

Semplicemente sapere come usare certi strumenti non darà buoni risultati finché non alleni anche il tuo occhio a vedere quali parti di un’immagine richiedono qualche ritocco.

Sapere come lavorare sistematicamente ti aiuterà ad ottenere risultati coerenti.

Come ogni cosa, è solo una questione di pratica, e questa guida ti darà alcuni ottimi consigli per iniziare il tuo percorso per diventare un maestro nell’editing dei ritratti usando Adobe Lightroom.

(Non possiedi già Lightroom? Ecco come ottenerlo.)

Tabella dei contenuti

Guida all’editing dei ritratti in Lightroom

Non esiste un metodo “unico” per modificare i ritratti in Lightroom, ma ci sono una serie di strumenti da capire, processi da imparare e trucchi da attuare che dovrebbero darti una solida base su cui costruire.

Non c’è una serie definitiva di passi da seguire quando si modifica un ritratto, poiché immagini diverse spesso richiedono un modo diverso di procedere, e apportare modifiche a un’area potrebbe significare che è necessario tornare indietro e modificare qualcos’altro.

L’esperienza è fondamentale, ma questa lista è un buon punto di partenza – basta non dare per scontato che ogni passo debba sempre avvenire nello stesso ordine.

Fai le cose per bene nella fotocamera

Un ritratto ben composto e ben illuminato scattato con una fotocamera di alta qualità non solo richiederà meno modifiche, ma sarà anche molto più facile da modificare.

L’illuminazione morbida e uniforme ti eviterà di dover eliminare le ombre scure, e un buon obiettivo, unito alla conoscenza di come mettere a fuoco, ti assicurerà di ottenere occhi nitidi.

Queste due cose renderanno il tuo processo di editing in Lightroom molto più facile e imparare come scattare ritratti ti darà un vantaggio quando si tratta di modificarli.

Non andare troppo pesante con il tuo editing

Mentre i paesaggi e la fotografia di strada a volte si prestano bene ad un editing pesante, è meglio iniziare puntando a mantenere i tuoi ritratti realistici. Se la prima cosa che una persona vede guardando la tua foto è l’editing, sei andato troppo oltre.

La mia regola per imparare è chiedere a un amico non fotografo se può dire che hai modificato una fotografia. Se la risposta è sì, è il momento di riavvolgerla.

L’editing pesante ha il suo posto per quando si vuole spingere la propria creatività, ma è meglio imparare le regole prima di decidere di romperle. Questo è particolarmente importante quando si tratta di lavorare con i ritratti.

Non molte spose vorranno una brutale modifica con tonalità arancione e verde acqua per il giorno del loro matrimonio, per esempio.

Inoltre, l’editing pesante dei ritratti può nascondere aspetti della foto che altrimenti avrebbero potuto richiedere del lavoro. Mentre questo può essere utile a volte, potresti perdere alcune abilità che ti torneranno utili più avanti nel tuo percorso fotografico.

Imposta il bilanciamento del bianco

Il primo passo per ottenere toni della pelle realistici nel tuo editing di ritratti con Lightroom è trovare il giusto bilanciamento del bianco. Ci sono un paio di modi diversi per ottenerlo.

Se c’è qualcosa che è un grigio neutro o bianco nella tua fotografia, puoi dire a Lightroom di usare questo come punto di riferimento per l’intera immagine.

Nel pannello Base, vedrai un contagocce che può essere afferrato cliccandolo o premendo W. Puoi quindi cliccare sulla tua area grigia o bianca e il bilanciamento del bianco cambierà automaticamente.

Tieni presente che le sfumature di grigio possono avere più colore di quanto tu creda e l’utilizzo di un grigio che non è neutro come punto di riferimento può far sì che le tue foto abbiano un effetto colore.

Per essere il più preciso possibile con i tuoi ritratti, puoi sempre scattare con qualcosa come un X-Rite Color Checker o, in mancanza, solo un foglio di carta bianca.

Il secondo metodo è scegliere una delle opzioni dal menu a discesa. Da qui troverai As Shot, Auto, Daylight, Cloudy, ecc. Puoi scegliere quella che meglio si adatta alle tue condizioni di scatto, o vedere come appare con Auto.

In alternativa, puoi modificare il bilanciamento del bianco manualmente usando i due cursori: inizia trascinando il cursore Temp – a sinistra lo renderà più freddo (cioè, più blu), mentre a destra lo renderà più caldo (più giallo).

Puoi poi regolare il cursore Tint per bilanciare il verde (sinistra) e il magenta (destra) nei tuoi ritratti.

Qualunque cosa tu decida, potresti voler resettare periodicamente i tuoi occhi guardando lontano dal monitor del computer – idealmente guardando fuori dalla finestra o facendo un passo fuori.

A vari stadi della modifica di un ritratto in Lightroom, è importante prendere un po’ di tempo lontano dal computer perché rinfrescare la vista può permetterti di capire quando le cose non sono proprio a posto.

Un’ultima cosa da tenere a mente: cambiare l’esposizione in modo significativo può spostare i colori in un’immagine e potrebbe essere necessario rivedere il bilanciamento del bianco come risultato.

Ottieni i colori giusti

Le fotocamere digitali possono fare fatica con i toni della pelle e diversi schermi possono anche farli sembrare strani.

Un trucco è quello di desaturare leggermente la pelle riducendo la saturazione dell’intera immagine, e questo può funzionare particolarmente bene su soggetti maschili.

Se non vuoi cambiare l’intera immagine, vai al pannello HSL di Lightroom, scegli Saturazione, e usa il selezionatore di colori (il piccolo cerchio in alto a sinistra del pannello) per poi cliccare su un’area della pelle e trascinare verso il basso. Vedrete che i cursori Rosso e Arancione si sposteranno a sinistra.

In alternativa, potete applicarlo come regolazione locale ai vostri ritratti – vedi sotto.

Esposizione

L’istogramma nell’angolo in alto a destra del modulo Sviluppo di Lightroom è la chiave per capire la vostra esposizione, ma non date per scontato che il cursore Esposizione sia il posto ovvio da cui partire – questo farà una regolazione globale che spesso può aspettare fino a dopo quando si modifica il ritratto.

L’istogramma di Lightroom ti dà una buona indicazione di come la tua foto ritratto è esposta secondo la sua gamma tonale.

Ci sono occasioni in cui potremmo volere una modifica scura e lunatica dove le informazioni si perdono nelle ombre (es, picchi che scompaiono a sinistra dell’istogramma), o potremmo preferire una modifica leggera e ariosa dove stiamo soffiando informazioni nelle luci (es, i picchi sull’istogramma stanno scomparendo a destra).

Per ora, cerca di ottenere una buona diffusione nel tuo fotoritocco con alcuni neri e bianchi assoluti, e un’ampia variazione nel mezzo.

Possiamo farci aiutare da Lightroom premendo J (la scorciatoia da tastiera per mostrare il clipping nelle luci e nelle ombre – vedi altre scorciatoie da tastiera di Lightroom qui.)

Potresti notare immediatamente alcuni cambiamenti: qualsiasi regione dove l’immagine è troppo scura per contenere informazioni viene evidenziata in blu, e qualsiasi regione dove è troppo chiara per contenere informazioni viene evidenziata in rosso.

Questo è un utile spunto visivo per mostrarci dove si stanno perdendo informazioni nei tuoi ritratti, e noterai che anche l’istogramma rifletterà questo con i picchi sovrapposti a sinistra (troppo scuro) o a destra (troppo luminoso).

Un’immagine ben illuminata potrebbe contenere alcune ombre o luci perse, ma non entrambe. Tuttavia, le foto catturate in condizioni luminose e ad alto contrasto potrebbero avere entrambe le regioni rosse e blu in evidenza.

Come menzionato, trascinando il cursore dell’esposizione si influenzerà l’intera immagine, il che potrebbe non essere necessario se la pelle del soggetto è già bella. Invece, possiamo usare i cursori Bianco e Nero.

Tenendo premuto il tasto Alt (Windows) o Opzione (MacOS) e trascinando il cursore Bianco o Nero avrai un’indicazione visiva di quando si stanno perdendo informazioni. La tua immagine diventerà bianca quando trascini il cursore Nero con aree blu che appaiono dove le informazioni vengono perse, e l’immagine diventerà nera quando trascini il cursore Bianco con aree rosse che appaiono.

Tu stai cercando di portare ogni cursore proprio sul bordo di dove queste aree rosse o blu iniziano ad apparire. Potresti essere contento di perdere informazioni nei neri per aggiungere un po’ di drammaticità alla tua immagine, specialmente se ha uno sfondo scuro.

Alza le ombre, riduci le luci

Con i tuoi confini bianchi e neri stabiliti, puoi ora prendere le informazioni che stanno scomparendo nelle ombre e diffonderle verso i mezzitoni, rendendole più visibili. Questo viene fatto facendo scorrere il cursore Ombre verso destra, e ancora una volta puoi tenere premuto Alt/Option per vedere dove si stanno perdendo informazioni.

Se guardi l’istogramma, noterai che i picchi si spostano verso destra quando trascini il cursore Ombre verso destra mentre modifichi il tuo ritratto.

Similmente, puoi abbassare le luci, questa volta spostando le aree chiare più verso i mezzitoni e riducendo il contrasto generale dell’immagine. Vedrai che l’istogramma si sposta a sinistra.

Questo metodo di sollevare le zone d’ombra e ridurre le luci è usato frequentemente dai fotografi di ritratti per uniformare la gamma tonale di un’immagine e creare un risultato più sottile – qualcosa che è abbastanza lusinghiero per i toni della pelle.

Migliorare la pelle: rimuovere le imperfezioni

Una domanda comune su come modificare i ritratti in Lightroom è se può essere usato per ritoccare la pelle. La risposta è sì – puoi anche evitare di usare altri software di fotoritocco (come Photoshop) se lo desideri.

Lo strumento Rimozione macchie di Lightroom è potente, offre modifiche non distruttive e ti permette di usare parti esistenti dell’immagine per rimuovere le imperfezioni nei tuoi ritratti.

La misura in cui si modifica l’aspetto del tuo soggetto è spesso discussa. Alcuni fotografi sosterranno che tutto ciò che non sarebbe sulla pelle tra un mese – i brufoli sul viso, per esempio – può essere rimosso. Altri andranno oltre, rimuovendo i nei e le cicatrici, ed eliminando le rughe e le aree di ombra pesante come le borse sotto gli occhi.

Dove tracciare il confine con i tuoi ritratti dipende da te, ma è meglio discuterne con il tuo modello in modo che entrambi abbiate le stesse aspettative.

La regola di un mese è una buona guida quando si modificano i ritratti, ma vale la pena considerare che la natura statica di una foto può rendere le imperfezioni più evidenti di quanto siano nella vita reale. Ci sono modi per ridurre la presenza di un’ombra, una cicatrice o una ruga senza rimuoverla completamente, e questo può essere un buon compromesso.

È meglio lavorare con uno zoom al 100% ma è importante ridurre lo zoom regolarmente perché è facile perdersi nelle modifiche e spingere il ritocco della pelle troppo lontano.

Per rimuovere un’imperfezione, seleziona lo strumento Rimozione macchie (premi Q mentre sei nel modulo Sviluppo) e poi clicca o clicca e trascina su un’area. Lightroom cercherà di coprire intelligentemente l’imperfezione con informazioni da altre parti dell’immagine.

Lo strumento è circolare e noterai che puoi cambiare la dimensione del pennello (con il cursore o la rotellina del mouse), e la piuma che ammorbidirà i bordi del pennello e renderà più facile la fusione.

Per semplici imperfezioni, tieni l’Opacità abbastanza alta – tra 80 e 100. Più alto è il numero, più coprirà l’imperfezione. (Ecco come rimuovere le imperfezioni in Photoshop.)

Se cliccate e trascinate una forma, mantenete queste forme relativamente piccole perché Lightroom farà un lavoro migliore nel giudicare da dove prendere un campione e vi darà anche più flessibilità.

Se non vi piace da dove Lightroom sta campionando, potete trascinare la selezione sorgente altrove. In alternativa, premi il tasto backslash per far sì che Lightroom scelga automaticamente un’area di origine diversa.

Puoi anche ridimensionarla, anche se spesso preferisco ricominciare da capo se la mia selezione non è del tutto giusta. Per rimuovere una Spot Removal, premi semplicemente Delete.

Se la tua immagine si sta riempiendo di rimozioni spot e le sovrapposizioni sono d’intralcio, premi H per attivare e disattivare la loro visibilità. Questo ti permetterà anche di ripassare le rimozioni di macchie esistenti.

Pro tip: lo strumento ha due modalità: Clone e Heal. Clone prenderà una copia diretta da un’area, mentre Heal cercherà di fondere il contenuto in modo intelligente in base ai colori e alla struttura dell’area circostante. Heal spesso funziona meglio sulla pelle perché tende a dare una transizione più sottile, rendendola ideale per il fotoritocco dei ritratti.

Perfezionare la pelle: ridurre le imperfezioni dei ritratti

Tenete a mente che nessuno ha una pelle perfetta. Quando si tratta di modificare un ritratto, “pelle perfetta” non significa che il tuo modello deve sembrare fatto di plastica liscia.

Per fare cambiamenti più sottili alle imperfezioni della pelle – forse a cicatrici, borse sotto gli occhi o rughe – riduci l’Opacità a circa il 50%.

In questo modo la presenza di una caratteristica può essere ridotta piuttosto che essere nascosta completamente, e rende anche una transizione più sottile quando stai cercando di ridurre l’aspetto di qualcosa di più grande.

Questa può essere una parte che richiede tempo nel processo di editing dei ritratti, ma dovresti presto imparare come impostare l’opacità e scegliere le giuste aree di origine per creare risultati piacevoli.

Suggerimento: Usare lo strumento Spot Removal accoppiato con una bassa Opacità può essere un ottimo modo per uniformare le aree di pelle che sono troppo lucide. Prova sia Clone che Heal per vedere quale funziona meglio.

Perfezionare la pelle: renderla più liscia

Un’altra cosa che possiamo fare quando facciamo ritratti in Lightroom è rendere la pelle più liscia abbassando i cursori come Clarity, Contrast e Texture. Tuttavia, non vogliamo apportare queste modifiche all’intera immagine.

Invece, vogliamo usare il pennello di regolazione locale di Lightroom per dipingere queste modifiche su parti specifiche del viso. Puoi selezionare lo strumento cliccando su di esso o premendo K mentre sei nel modulo di sviluppo.

Da qui, hai una scelta: puoi dipingere l’area del tuo ritratto che vuoi influenzare, poi regolare i cursori per fare i cambiamenti. In alternativa, puoi impostare i cambiamenti che vuoi fare e dipingere man mano.

Usa il primo metodo per fare una regolazione più generale: fai doppio clic sulla parola “Effect” nel pannello dei pennelli per resettare tutti i tuoi cursori. Premi T per mostrare la barra degli strumenti e clicca sulla casella accanto a “Show Selected Mask Overlay” (o semplicemente premi O).

Puoi cambiare la dimensione dello strumento pennello trascinando il cursore, premendo le parentesi quadre, o facendo scorrere la rotellina del mouse. Puoi cambiare la piuma facendo lo stesso tenendo premuto shift.

Per ora, imposta sia il Flusso che la Densità al 100%.

Il Flusso cambia quanto viene fuori in un singolo colpo di pennello, mentre la Densità cambia il massimo che può essere raggiunto indipendentemente da quanto stai pennellando nello stesso punto. Quando iniziate, lasciate la Densità a 100 e dimenticatevene, aggiungendo sottigliezza alla vostra spazzolatura riducendo il Flusso.

Ora potete dipingere tutte le aree della pelle che volete rendere più liscia, evitando occhi, naso, labbra e capelli. La sovrapposizione della maschera la farà sembrare rossa, ma questa è solo una guida per mostrare dove stai dipingendo.

Zoom al 100% per assicurare la precisione.

Puoi passare al pennello Erase se fai un errore, o semplicemente tenere premuto Alt (Windows) o Option (MacOS) per passare temporaneamente.

Per aiutarti a non sovrapporre oltre il bordo del viso, puoi selezionare Auto Mask. Lightroom indovinerà i confini di ciò che stai cercando di dipingere e impedirà al pennello di andare oltre.

Una volta completato, puoi spegnere la sovrapposizione (premi nuovamente O) e usare i cursori sulla destra per fare una regolazione generale della pelle. Assicurati di avere lo zoom al 100% e guarda cosa succede quando abbassi Texture, Clarity, Sharpness e Dehaze.

(Per riferimento, ecco come lisciare la pelle in Photoshop.)

Potresti anche voler illuminare la pelle molto leggermente aumentando Exposure e/o Shadows. Ancora una volta, sii molto delicato.

Assicurati di fare questo cambiamento molto sottile e, come per tutte le cose nell’editing dei ritratti in Lightroom, sbaglia sul lato della cautela. Ingrandisci e rimpicciolisci mentre valuti il suo impatto, e tieni a mente che troppa levigatura farà sembrare il tuo soggetto finto.

Come abbiamo detto sopra, una delle parti più difficili dell’imparare a modificare i ritratti in Lightroom è sviluppare il tuo senso di giudizio.

Consiglio professionale: è facile diventare accecati dal tuo stesso editing, quindi prenditi una pausa e torna a farlo. Puoi tornare a queste modifiche selezionando di nuovo lo strumento Pennello e cliccando sulla spilla (passaci sopra il mouse per far apparire la sovrapposizione e vedere la parte dell’immagine che hai mascherato). Con uno spillo selezionato, puoi cliccare sul triangolo a discesa in alto a destra del pannello del pennello di regolazione. Questo collassa il pennello in un unico cursore che puoi poi usare per regolare l’intensità generale di quel pennello specifico.

Occhi parte prima: illuminare le prese

Come ogni fotografo di ritratti ti dirà, gli occhi sono la parte più importante della fotografia. Per aumentare il loro impatto, ci sono alcuni cambiamenti che puoi fare.

In primo luogo, questo può essere molto sottile, ma gli occhi nel loro complesso possono beneficiare di essere leggermente più luminosi. Usa lo strumento Pennello di regolazione locale con una grande piuma, flusso di circa 80 e densità impostata su 100.

Ho scoperto che ottengo risultati migliori essendo delicato con l’Esposizione – diciamo, +10 invece di +20 – ma completandolo con un leggero aumento delle Ombre.

Consiglio professionale: se ti trovi regolarmente a digitare le stesse impostazioni per un Pennello di regolazione locale, nota che puoi salvare le impostazioni. Basta cliccare sulla tendina accanto a Effect e scorrere fino a “Save Current Settings as New Preset.”

Occhi parte seconda: i bianchi

Perché gli occhi sono così importanti, i fotografi meno esperti trovano facile impazzire quando si tratta di modificare gli occhi. Sii gentile.

Il bianco degli occhi – la sclera – a volte ha bisogno di un po’ d’ordine.

Usa un piccolissimo strumento di sostituzione spot in Lightroom per rimuovere i capillari indesiderati. Devi essere molto preciso quindi zooma al 300% se necessario e non aver paura di usare il bianco dell’altro occhio come fonte. Heal funziona sicuramente meglio di Clone.

L’angolo della sclera può essere rosa quindi usa un pennello di regolazione locale per fare piccoli cambiamenti. Comincia portando il flusso a 60, l’esposizione a 0,10 e la saturazione a -20.

Ricordati di zoomare nuovamente per valutare i tuoi cambiamenti. Una volta che hai finito di dipingere, puoi regolare i tuoi cursori per ottenere i migliori risultati.

La sclera, in generale, può essere resa più luminosa e più bianca (prova Exposure 0.15, Saturation -10) ma di nuovo, non spingerti troppo oltre. Continua a zoomare per valutare i tuoi cambiamenti.

Consiglio professionale: usa lo strumento Lightroom Prima/Dopo (premi backslash) per vedere l’impatto dei tuoi cambiamenti. Questo è un ottimo modo per giudicare se i tuoi cambiamenti sono troppo estremi. Puoi cambiare il comportamento dello strumento Prima/Dopo selezionando una delle opzioni dalla barra degli strumenti (scorciatoia da tastiera T).

Occhi parte terza: l’iride

Rendere l’iride più luminosa e nitida può rendere lo sguardo di qualcuno più intenso.

Scegli il pennello di regolazione e dalla lista a discesa degli effetti, scegli Iris Enhance. Vedrai che aumenta l’esposizione, la chiarezza e la saturazione.

In alternativa, puoi comporre le tue impostazioni, magari aggiungendo la nitidezza o modificando il colore. Puoi farlo spostando la Temp, usando il cursore Hue, o dipingendo un nuovo colore interamente cliccando sul quadrato bianco (accanto alla parola Color) e facendo una selezione.

Suggerimento: fai clic con il tasto destro su uno spillo e seleziona “Duplica”. Puoi poi trascinare la nuova regolazione sull’altra iride, il che può velocizzarti se vuoi essere in grado di modificare ogni occhio individualmente.

La bocca

I denti sono un’altra parte importante del photo editing nella fotografia di ritratto.

Nessuno ha denti perfettamente bianchi e non dovrebbero esserlo, ma i denti gialli possono essere indesiderabili e le foto possono farli sembrare peggiori.

Utilizzando un pennello di regolazione locale, seleziona Sbiancamento denti e nota che alza l’esposizione e riduce la saturazione. Questo potrebbe essere troppo estremo, quindi preparati a ridurre un po’ queste impostazioni.

Le labbra possono beneficiare di un aumento della saturazione e di un leggero calo dell’esposizione. Anche in questo caso, puoi inserire il tuo colore se la tua modella indossava il rossetto ma non era proprio di tuo gusto.

Puoi anche riordinare qualsiasi solco profondo nelle labbra usando lo strumento Rimozione Spot di Lightroom. Tieni l’opacità relativamente bassa per mantenere alcuni dettagli ed evitare di rendere il tutto innaturale.

(Per riferimento, ecco come sbiancare i denti in Photoshop.)

Sollevare le ombre pesanti

Anche con le modifiche fatte al cursore Ombre descritte verso l’inizio di questa guida, ci potrebbero essere ancora alcune parti del viso – in particolare sotto gli occhi o agli angoli della bocca – che beneficerebbero di una regolazione locale.

Scegliete un pennello con un flusso di circa 50-60 e una piuma generosa perché vorrete essere abbastanza sottili.

Potete scegliere Dodge (schiarire) dalla lista degli effetti del pennello, ma io preferisco sollevare sia Exposure che Shadows insieme perché trovo che dia un risultato più uniforme.

Consiglio professionale: schiarire le ombre può causare lo spostamento dei colori e il tono della pelle può diventare troppo rosso o giallo se dovete spingere molto. Per bilanciare questa situazione, sposta leggermente a sinistra il cursore Temp e/o Tint, e prova anche ad abbassare leggermente la Saturation.

Lightroom Portrait Editing FAQs

Come si modifica un ritratto in Lightroom Mobile?

Lightroom Mobile offre molti degli stessi strumenti di base della versione completa. In primo luogo, è possibile regolare l’esposizione e il contrasto, sollevare le ombre e fissare il bilanciamento del bianco. Puoi poi usare lo strumento Guarigione per rimuovere le imperfezioni e lo strumento Chiarezza per lisciare e ammorbidire la pelle.

Come faccio a rendere i ritratti pop in Lightroom?

Per il ‘pop’, prova a regolare i cursori per il contrasto, la vibrazione, le ombre e le luci, e i tuoi punti bianchi e neri. Fai solo attenzione a non esagerare o il tuo ritratto inizierà a sembrare innaturale.

Puoi modificare i volti in Lightroom?

Sì. Lightroom può essere utilizzato sia per il ritocco che per l’editing. Come indicato sopra, puoi rimuovere le macchie, ridurre le imperfezioni, rendere la pelle più liscia, illuminare gli occhi, sbiancare i denti e altro ancora.

Come modificare i ritratti in Lightroom | Parole finali

Potresti trovarti a passare più tempo a modificare i ritratti rispetto ad altri tipi di foto, e questo è normale dato il numero di piccoli dettagli che devono essere regolati.

Perché il flusso di lavoro di Lightroom non è distruttivo, puoi continuare a perfezionare la tua foto ritratto finché non ti sembra giusta, o anche creare copie virtuali per sperimentare diverse versioni.

Ora che conosci alcuni suggerimenti e trucchi su come modificare i ritratti in Lightroom, tutto ciò che resta da fare è uscire e provare.

Questa lista dovrebbe darti una buona base – e sentiti libero di riferire i tuoi progressi o fare domande se sei bloccato. Buona fortuna!

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