Sì, il violino è difficile da imparare, ma non così difficile come il violino classico. È anche più divertente da imparare rispetto al classico.
Di solito ci vogliono da diciotto mesi a due anni per diventare abbastanza bravi da suonare davanti agli altri e 4-5 anni per essere classificati come buoni violinisti.
Il violino è difficile da imparare a causa della mancanza di tasti sulla tastiera.
Gli strumenti a tastiera come la chitarra permettono a un principiante di imparare le forme degli accordi senza doversi mai preoccupare della corretta intonazione.
Lo strumento lo fa per voi grazie alle linee d’acciaio/frets che sono posizionate strategicamente sulla tastiera per creare note in perfetto tono.
così, se suonate una nota all’interno di un fret – poi passate al fret successivo – suonerete una nota che è perfettamente intonata alla prima.
Non è così con un violino.
Non ci sono riferimenti sulla tastiera del violino – questo è qualcosa che devi imparare ed è conosciuto come intonazione.
Il bowing è un’altra parte del violino che lo rende difficile, specialmente durante il tuo primo anno di pratica.
Cercare di mantenere un arco dritto mentre si cerca di migliorare l’intonazione può essere davvero frustrante.
Devi iniziare a imparare il violino?
Sì, assolutamente.
Anche diventare un maratoneta è difficile, eppure la gente inizia ad allenarsi ogni giorno.
Il segreto per diventare un violinista sta nel tuo primo anno di pratica. Devi ricordarti costantemente che l’intonazione è molto più importante che imparare una tonnellata di canzoni.
Per contro, suonare la chitarra significa davvero imparare una tonnellata di canzoni da cantare insieme.
Imparare il violino significa più che altro trovare il proprio stile, rispetto al violino classico – che è più che altro seguire o imitare un certo stile di gioco.
Il fiddleling ha così tanti stili che rientrano nella categoria “Fiddle”
Ci sono molti stili di fiddle americano. Come Old-Time, Cajun, Country, Bluegrass – poi ci sono i generi internazionali – Irish/Celtic/Breton Fiddle, Scandinavian/Finnish Polska, Indian, Canadian, Australian – la lista continua.
What Makes A Good Fiddler?
Ritmo.
Questa è una delle cose più importanti da allenare durante il tuo primo anno di pratica.
Non hai bisogno di imparare il vibrato, le slide o gli hammer-on.
Si tratta solo della tua tecnica d’arco.
La tua mano destra definirà sicuramente la tua abilità come violinista.
Certo, avrete bisogno di migliorare costantemente la vostra intonazione – avrete bisogno di imparare a rilassare la mano sinistra, e molto di questo verrà attraverso la pratica, la pratica, la pratica.
Ma, molti violinisti/fiddler rinunceranno alla pratica focalizzata necessaria per costruire un solido stile d’arco – per la capacità di suonare (vibrato, double-stops) più avanzato in un primo periodo.
Non fate così.
Imparate a implementare l’archetto shuffle nelle melodie più elementari.
Quello che sto cercando di dire qui è – imparate a suonare canzoni semplici con un ritmo d’arco fluido. Questo renderà le cose più piacevoli da ascoltare, piuttosto che imparare schemi intricati di diteggiatura e canzoni difficili – e suonarle con una tecnica d’arco inferiore.
Fiddle Vs Violin.
Fiddle è fisico – richiede molto più gusto del violino – non per dire che il violino è più facile, il violino richiede solo più finezza. Il violino richiede ritmo.
Il violino ha più richieste da parte del singolo suonatore – slide, legature, doppi stop, e dita veloci – tutto con una corretta intonazione. Tutto allo stesso tempo.
Un violinista può essere trovato nella parte anteriore di una band, suonando pause soliste e probabilmente anche cantando.
I violinisti tendono a sedersi insieme in un’orchestra e gli viene detto di stare fermo e non battere i piedi. Si inchinano allo stesso tempo e nella stessa direzione. Ora non voglio offendere – ma questo mi sembra molto pecoreccio.
Prendi un po’ di tempo per ascoltare Jamie Laval – ex-violinista.
Quindi, ti ho dato un argomento violino contro violino – ma davvero, sei qui quindi non ho bisogno di provare a convincerti.
Quindi, dove si separano violino e violino?
Le linee chiare sono tracciate a – ritmo dell’arco, accento, tempo, scorrimento delle note, doppi stop, e rolls.
Piuttosto che usare un post pieno di parole per spiegare il suono (musica,) ho intenzione di incorporare alcuni video utili che spiegheranno ulteriormente il meraviglioso mondo del fiddle per principianti e anche indirizzarvi a tutorial sulle cose che definiscono il fiddling.
Ecco un altro esempio di fiddling. La violinista in questo video è Brittany Haas – è una delle migliori violiniste di oggi.
Quali sono i fondamenti del fiddling?
Siamo tutti d’accordo che i fondamenti del violino sono una parte enorme dell’apprendimento del fiddle.
Tutte le cose che fanno i violinisti nei primi 3 mesi – le faranno anche i violinisti.
Ma i violinisti avranno un altro fondamentale da imparare.
Archeggio shuffle.
Archeggio shuffle e boe.
Il boe è nato negli USA ed è classificato sotto Bluegrass e Old Time Fiddle. Questa tecnica d’arco ha molti nomi – The Nashville Shuffle, The Simple Shuffle.
Il modello d’arco più o meno si attiene al modello lungo-corto-corto-lungo.
Qui c’è un video di Jason di FiddleHed.com
Qui c’è un altro buon video sullo shuffle bowing
Questo è il Georgia Shuffle che usa slur-accent-slur-accent ed è il più facile da imparare.
Irish Bowing
Irish bowing usa molte lunghe slur con tagli dove l’arco cambia direzione improvvisamente per un secondo poi cambia di nuovo il suo corso. Guarda questo video su come aggiungere questo effetto alle tue melodie irlandesi.
Ian Walsh sa di cosa sta parlando.
Scottish Bowing
Ecco un video tutorial sull’archetto scozzese per i reel – la prima cosa che noterai – è esattamente lo stesso dello shuffle bowing.
Questo è il motivo per cui è importante ricordare che molte tecniche di fiddle americano provengono dalle isole britanniche.
Persone, posso presentarvi Hanneke – è un’incredibile violinista a tutto tondo, ma è un’eccellenza nel fiddling scozzese. Il vostro benvenuto!
Solo per mostrare qualche variazione, Hanneke ha anche un video sull’inchino della giga.
Una nota sull’inchino del violino.
Ho bisogno di parlarne per i neofiti.
Imparare ad inarcare questi modelli è facile. Imparare ad implementarli nelle canzoni è molto, molto difficile. E frustrante.
E’ frustrante perché suonando i pattern su corde aperte, in un paio d’ore riuscirete a suonare questi ritmi senza problemi. Poi, se seguite Henneke e aggiungete una scala al vostro sviluppo, scoprirete che il vostro cervello non riesce proprio a prendere le due abilità separate – scale e arco – e a fonderle insieme.
Così, vi sembrerà di ricominciare dall’inizio, dove dovete rallentare tutto.
Questo probabilmente accadrà le prime due volte che proverai a implementare una nuova tecnica di arco in una melodia.
Ora, non lasciare che la tua mente rovini il tuo progresso dicendoti – questo è per giocatori intermedi. Fai un tentativo – fai scorrere alcune delle tue canzoni di base con un ritmo d’arco diverso.
In sostanza, questo è il primo passo per separare il tuo viaggio nel fiddling dai tuoi inizi al violino.
È anche importante ricordare che il fiddling riguarda la sperimentazione e la ricerca del proprio suono – dovresti anche sapere che il tuo suono cambierà man mano che progredisci – potresti iniziare con un’influenza irlandese ma progredire in uno stile Cajun o bluegrass.
Accenting.
Cos’è l’accenting? Questo è il punto in cui prendi le tue melodie di base per principianti e aggiungi variazioni interessanti ad esse.
Ora, pensa all’accentazione come un termine ombrello per cose come lo scorrimento delle note, i Rolls/turns e l’aggiunta di variazioni melodiche – ma, molti suonatori usano il termine quando discutono gli stili d’arco.
Il bowing accentato è quello in cui il tempo e la tempistica sono migliorati da certi colpi d’arco suonati più forte.
Questo aiuta a far emergere il ritmo nella melodia – quasi come un battito di piede musicale. Dove normalmente suonerebbe un colpetto, si aggiunge anche un accento.
Ho iniziato il video qui sotto nella parte in cui Jason inizia a parlare dell’arco, ma se vuoi saperne di più su altri tipi di accenti – inizia dall’inizio. È un lungo video – quindi sentitevi liberi di fermarvi e tornare indietro, poiché alcune delle informazioni sono per studenti più avanzati. Non credo che siamo ancora a quel punto.
Timing.
Solo un rapido promemoria, la chiara separazione tra violino e violino è – il violino balla e… beh, a nessuno importa del violino.
Quindi, il nostro lavoro principale come violinisti è quello di creare un tempo prevedibile in modo che la gente possa ballare o fare tap-a-long col piede.
È questo ritmo continuo, eccitante, ma prevedibile che rende il fiddle molto meglio del violino. anche nel 2020, il fiddle fa battere le mani sulla sedia.
Questo rende il tempo l’aspetto più importante delle nostre sessioni di pratica. Così, una volta imparata una canzone per principianti, è importante controllare e vedere che la stiamo suonando a tempo – ora essendo un violinista, suonare il tempo corretto non è una necessità. così forse una canzone dovrebbe essere suonata in 3/4 può essere suonata come un 4/4 o forse la suonerete in un tempo che vi piace – Questa è la parte migliore del fiddling. Suonala come ti piace.
Finché riesci a mantenere un ritmo costante in un tempo che funziona – fai pure.
Tempistica per i neofiti.
Una nota per i miei colleghi neofiti – non farti prendere da questa merda del 4/4 2/4. Non è così importante capirlo all’inizio.
Concentratevi sull’imparare le melodie e suonarle bene – niente balbettii o note affrettate. Questa roba con il tempo verrà fuori ad un certo punto.
Ricorda solo che cambiare il modo in cui una melodia suona e “balla” è la quintessenza del Fiddle. Fatelo – ma fatelo bene.
Vuoi imparare?
Fallo!
È molto meglio essere un violinista principiante che essere un violinista principiante.
Tutto è molto più divertente da imparare.
Scoprire la gioia del timing e dell’accentazione viene molto prima che imparare tecniche violinistiche come il vibrato.
Il violino vi insegnerà anche ad improvvisare, il che vi porterà alla fine ad essere in grado di improvvisare.
Molti violinisti principianti scoprono le melodie di violino alla fine e lentamente gravitano verso uno dei molti generi di violino.
Come iniziare ad imparare il violino.
