Piuttosto che incorniciare le tue opere d’arte, fotografarle è una di quelle cose che può sembrare un lavoro di routine: necessario per entrare nelle mostre e vendere il lavoro, ma non facile da fare. Una possibilità è quella di pagare un professionista (vedi in fondo a questo post per le raccomandazioni). Un’altra è quella di provare da soli.
Se avete provato a fotografare le vostre opere d’arte in passato, probabilmente avete notato una serie di problemi: illuminazione irregolare, colori errati, bagliori e ombre. Questo metodo riduce questi problemi senza usare nulla che tu non abbia già (supponendo che tu abbia accesso a una macchina fotografica e un computer).
Passo uno: Prendi una giornata nuvolosa
Aspetta che fuori sia nuvoloso. Perché? La copertura nuvolosa agirà come un diffusore gigante – come quegli ombrelli che usano i fotografi – in modo che la luce sembri provenire da ogni parte. Questo significa che il tuo soggetto sarà illuminato in modo uniforme. Sistema il tuo pezzo in un posto sicuro, non troppo ventoso, dove la luce può arrivare da ogni angolo.
Non è una giornata nuvolosa e hai una scadenza? È il momento di riorganizzare i mobili. Prendi due luci della stessa potenza e colore (cioè la stessa lampadina) e disponile così:
Se puoi, usa un sacchetto di plastica traslucido come diffusore economico: appendilo sopra la luce in modo che sia più morbida e meno diretta. Per favore fai attenzione e non farlo con luci calde!
A proposito: renditi le cose facili e fotografa il tuo lavoro prima che sia incorniciato. In questo modo, il vetro o il plexiglas sopra non causerà riflessi.
Consigli per il lavoro 3-D: La preoccupazione principale qui è di avere uno sfondo senza distrazioni – preferibilmente, bianco o nero, o un gradiente tra i due. (Anche se si scatta all’esterno, non si vuole che lo spettatore noti l’ambiente circostante). Per mettere in evidenza la struttura, può essere utile avere la fonte di luce più forte da un lato che dall’altro, per creare qualche (leggera) ombra. La giurata di “Taking Shape” ha offerto altri consigli nel suo dialogo da giurata.
Step 2: Cambia le impostazioni della tua fotocamera
La tua luce è pronta a partire. Ora devi impostare la tua macchina fotografica nel modo che preferisci.
(Nota: mentre il tuo smartphone è ottimo per scatti veloci in corso d’opera da postare su Facebook, non è adatto come macchina fotografica per foto di qualità da presentare. Usa o prendi in prestito una macchina fotografica digitale con una migliore risoluzione e più controllo sulle impostazioni.)
Il bilanciamento del bianco è come la macchina fotografica determina il colore “bianco”, che gli artisti sanno dipendere dalla temperatura della luce ambientale: incandescente, fluorescente, sole, ecc. Questo è il punto in cui potresti aver avuto problemi con colori imprecisi nei tuoi tentativi di foto precedenti.
Trova la tua impostazione di bilanciamento del bianco e impostala su “nuvoloso”, che potrebbe anche essere rappresentata dall’icona di una nuvola. Se non riesci a trovarla, e il manuale della tua macchina fotografica non menziona il bilanciamento del bianco, prova a scattare la tua arte contro uno sfondo bianco (come il foamcore), e se tutto va bene l’impostazione automatica della tua macchina fotografica si regolerà correttamente. Ma se hai il controllo sul bilanciamento del bianco, evita di usare la modalità automatica mentre scatti opere d’arte.
Se hai scelto la strada dell’interno invece di una giornata nuvolosa, imposta il bilanciamento del bianco in base al tipo di luce che stai usando. Impostando correttamente il bilanciamento del bianco, i colori saranno quasi perfetti, ma in caso contrario, puoi regolare la temperatura e la tinta in un editor fotografico gratuito di tua scelta.
Infine, assicurati che il flash sia spento.
Step 3: Scatta
Hai un treppiede? Questo è il momento di usarlo. Altrimenti, stai in piedi o seduto, tieni i gomiti contro il corpo e fai e rilascia un respiro profondo prima di scattare la foto. Puoi anche provare a poggiare la macchina fotografica su qualcosa di solido. Scatta diverse foto nel caso in cui alcune siano fuori fuoco o sfocate.
Posiziona la macchina fotografica in modo che sia di fronte all’opera d’arte: l’obiettivo deve essere allineato con il centro del soggetto, e non inclinato in un modo o nell’altro. In altre parole, il piano dell’opera d’arte deve essere parallelo al retro della tua macchina fotografica – o otterrai un trapezio invece di un rettangolo.
Infine, avvicinati un po’. L’opera d’arte dovrebbe riempire l’immagine, orizzontalmente o verticalmente, per massimizzare la risoluzione della foto finale. Non sprecare quei pixel!
Step 4: Modifica
Se non hai un editor di foto sul tuo computer, puoi sempre scaricarne uno gratuitamente (vedi sotto per i link). E se hai salvato la scatola in cui è arrivata la tua macchina fotografica, potrebbe esserci un disco con un software di editing fotografico.
Prima di tutto, correggi il colore se necessario. Potresti trovare questa opzione sotto “correzione del colore”, “bilanciamento del colore”, “temperatura” o “tinta”. L’obiettivo qui è di avere i bianchi bianchi e i neri neri. Potresti anche voler regolare manualmente il contrasto. Usare il colore o il contrasto “automatico” probabilmente non funzionerà per le foto di opere d’arte.
In secondo luogo, ritaglia l’immagine in modo che la tua opera d’arte riempia l’immagine (opera d’arte 2-D) o che abbia spazio per respirare, senza nulla che distragga sullo sfondo (opera d’arte 3-D).
Infine, ridimensiona se necessario. L’Art League ha una dimensione minima dell’immagine per la giuria online (1920 pixel per il lato più lungo), ma nessuna dimensione massima, quindi dovresti essere a posto. Salva con un nuovo nome di file in modo da non perdere il file originale. Ora sei pronto per presentare!
Altre risorse
Post di blog & tutorial
- Come fotografare la tua arte: Video Saatchi Online
- Una guida molto approfondita di J.R. Compton
- Guida di EmptyEasel.com
- Fotografare la tua opera d’arte: Workshop di Pete Duvall a The Art League nel marzo 2016
Fotografi a noleggio
- Servizi fotografici per i membri della Art League (estate 2015)
- Qualsiasi cosa Fotografico (Pete e Alison Duvall)
- Greg Staley Photography
Software di editing delle immagini gratuito
- Preview (incluso in qualsiasi Mac)
- Paint.NET (Windows)
- GIMP (Windows/Mac)
- PhotoScape X (Mac)