Laats deze week eerde Supreme Michael Jackson met een nieuwe lijn streetwear essentials geïnspireerd door de overleden, grote muzikant. Aangezien de streetwear-gigant voor zijn samenwerkingen graag gebruikmaakt van een strak geredigeerd pantheon van eeuwige trendsetters, is het een beetje verrassend dat Supreme zo lang heeft gewacht om de King of Pop aan te spreken.
De invloed van Michael Jackson op de mode is letterlijk ongeëvenaard. De grootste muzikanten van vandaag, zoals Beyoncé, Kanye, Madonna, Janelle Monae, Lady Gaga, Pharrell, Rihanna – de lijst is eindeloos – zijn hem enorm veel creatieve schuld verschuldigd.
Hoewel het laatste deel van zijn carrière werd ontsierd door constante controverse, werd elke adembenemende hoge noot die hij raakte, elke onmogelijke danspas die hij sloeg en elk waanzinnig kostuum dat hij aantrok een deel van een onnavolgbare, legendarische nalatenschap. Michael Jackson communiceerde altijd een esthetische boodschap met een holistische stijl, en hij legde de lat voor elke popster die na hem kwam.
Maar veel van Michael Jackson’s tijdgenoten en volgelingen definieerden ook wat vandaag de dag de stijl van popsterren is geworden. Prince, David Bowie, Madonna en Lady Gaga zijn de pioniers van esthetische persoonlijkheden die de sociale vooruitgang hebben gestimuleerd door de gendernormen met ijver te buigen en te breken.
Hoewel, Michael Jackson was de allereerste popster die definieerde wat het betekende om een bonafide modepionier te zijn. Hij vereeuwigde de militaire uitrusting en de iconische fonkelende handschoenen, en startte de trophy jacket trend in de jaren ’80. Hij was niets minder dan een mode-icoon.
Hieronder nemen we een kijkje naar enkele van Michael Jackson’s bepalende momenten in de mode en hoe ze vandaag de dag nog steeds trending zijn in de hedendaagse cultuur.
Michael Jackson’s Moto Jacket
Er is geen twijfel over mogelijk dat “Bad”, Michael Jackson’s hit uit 1987, hem zijn rebelse reputatie heeft gegeven. Het motojack dat hij droeg in de videoclip van het nummer was pijnlijk stoer, vooral in die scène, waarin hij stoer wordt in een griezelig metrostation. Het is net zo iconisch als het nummer zelf.
Hoewel show-stopping jassen een duidelijk intrinsiek onderdeel zijn van Jackson’s stijl nalatenschap, was dit specifieke “Bad” moment een esthetische afwijking van Jackson’s witte pak tijdperk, nadat hij een witte blazer droeg op de cover van de Thriller LP-hoes uit 1982.
Vandaag de dag geniet motorcross geïnspireerde mode van een zware trendrotatie, en het is onmogelijk om Jackson’s motorjack, versierd met glimmende kettingen, niet te herinneren toen hij rond paradeerde in de “Bad” muziekvideo. Nu lijkt het erop dat iedereen op motorcross geïnspireerde mode aan het uitproberen is. Labels zoals Maison Margiela, Alyx Studio, Supreme en zelfs het Berlijnse tijdschrift 032c zijn allemaal hard en vuil aan het rijden met op racen geïnspireerde uitrusting.
All Embellished Everything
Michael Jackson’s vijfde album, Off the Wall, leverde gigantische hits op zoals “Don’t Stop ‘Til You Get Enough,” en luidde een esthetisch tijdperk in dat werd gedefinieerd door Michael Jackson’s voorliefde voor sprankelende separates en alles-versierde-alles.
Een van de meest gedenkwaardige hommages aan Michael Jacksons sprankelende stijl was echter de SS09-collectie van Balmain, toen Christophe Decarnin nog creatief directeur van het merk was. De collectie zat vol met power-shouldered, op de straat geïnspireerde glitter en glamour, en Jacksons energieke, pop-pepperige uitstraling is in bijna elke look terug te vinden. De overleden popster stond erom bekend veel van Decarnins meest herkenbare bovenkleding te dragen.
Olivier Rousteing, de huidige creatief directeur bij Balmain, put ook regelmatig uit Jacksons esthetische nalatenschap en postte zelfs een foto van Jackson in zijn iconische jas in militaire stijl op Instagram.
De Fedora
De Fedora was een tijdlang een kenmerkend onderdeel van Michael Jacksons look, maar de meest memorabele rotatie was in 1988 in de video “Smooth Criminal” – waar MJ een scherp wit pak droeg, een blauw overhemd, een witte stropdas en natuurlijk een wit-zwarte fedora. Dit was een expliciete hommage aan MJ’s idool, Fred Astaire, die een bijna identieke outfit droeg in de 1953 musical “The Band Wagon.”
Fast forward dertig jaar naar de 2014 Grammy’s, waar Pharrell zijn eigen tijdperk bepalende pop-culturele moment creëerde toen hij een gigantische vintage Vivienne Westwood hoed droeg. Pharrell droeg de buffelhoed zo vaak dat de echtgenoot van Westwood zijn mond open moest doen. “Hij droeg het… tot de dood, denk ik,” Andreas Kronthaler vertelde LOVE magazine.
Hoewel de twee hoeden misschien wild verschillend zijn in silhouet, MJ’s handtekening fedora zette de blauwdruk voor hoe een muzikant accessoires kon gebruiken als een stilistische handtekening. Pharell is niet eens het meest voor de hand liggende voorbeeld als het gaat om de fedora-fixatie van de King of Pop. Bruno Mars treedt bijna altijd op met een opvallende fedora die eruitziet alsof hij rechtstreeks uit Jacksons tourgarderobe is geplukt.
Mars zei zelfs ooit: “Ik heb het gevoel dat hij de lat heeft gelegd voor artiesten. Elke artiest, het maakt me niet uit welk genre je doet, je moet er altijd naar streven om zoals Michael Jackson te zijn.”
Dankzij Chanel’s Resort 2017 show in Cuba, genoot de Fedora van iets van een comeback onder de stijl set. Hoewel de street style aantrekkingskracht sindsdien is afgenomen, vorig jaar, Jackson’s iconische fedora uit de “Smooth Criminal” video vond zichzelf op een veiling en verkocht voor meer dan $ 11.000, aan een Belgische verzamelaar. Zo tijdloos is hij.
The Thriller Jacket
Het met rits afgezette rode leren jack dat Jackson droeg in 1983’s “Beat It” video werd al snel een iconisch en wijd gekopieerd stuk van zijn mode-erfenis. Het rode jack was ook geliefd bij Michael zelf, die ervoor koos om een soortgelijke tomaatkleurige stijl te hernemen in zijn latere “Thriller” video.
De beste modeontwerpers hebben consequent verwezen naar Jackson’s beroemde “Thriller” jack. In 2008 bracht Maison Margiela zelfs een leren jasje uit dat in wezen een directe replica was van het “Thriller”-jasje. Hoewel de hoofdkleuren zijn omgekeerd, bleef het iconische “V”-embleem rood.
Meer recentelijk bracht Demna Gvsalia (een aluin van Margiela) een vuurrood gecoupeerd leren jack uit via zijn label Vetements, als een andere duidelijke ode aan Jacksons bad-boy moment.
Zelf Kanye West nam er nota van. West werd afgebeeld met een Michael Jackson-achtige rode leren jas tijdens een Balmain Fashion Show tijdens de Paris Fashion Week in 2011, en West’s verfraaide Balmain-look op het Met Gala 2015 was een andere sartoriale ode aan Jacksons sprankelende dagen.
The Letterman Jacket
Jackson had altijd het geheimzinnige vermogen om onverwachte stukken te nemen en ze in trends te veranderen, veel zoals pop royalty’s vandaag. Bijvoorbeeld, toen MJ een varsity letterman jack droeg, werd het al snel de definitie van casual cool. In zijn iconische minifilm, Thriller, speelde MJ de goede jongen die een eigenzinnige weerwolf/zombie werd in een rood en geel varsity jack.
Sindsdien zijn varsity jackets uitgegroeid tot een retro nietje dat met tussenpozen weer in de schijnwerpers wordt gezet. In 2011 waren ze helemaal in en ontwerpers als Rag & Bone en Givenchy hebben het traditionele varsity jack opgepimpt, maar gecombineerd met vrouwelijke basics voor een meer eigentijdse update.
Meer recentelijk zijn het de hedendaagse mode-muses die een voorkeur hebben gekregen voor een van MJ’s meest gedenkwaardige bovenkledingkeuzes. Rihanna is gespot met een letterman jack als onderdeel van haar eigen low-key, atletisch-geïnspireerde stijl. Dit is ook niet de eerste keer dat de zelfbenoemde badgal een voorbeeld neemt aan de King of Pop. Haar enorme hit “Please Don’t Stop The Music” was een sample van Michael’s track “Wanna Be Startin’ Somethin'”.
The Military Jacket
Militaire jassen waren een kenmerkend onderdeel van Jackson’s garderobe gedurende zijn carrière. Ze waren vaak pailletten en meestal gecombineerd met een nauwsluitende, korte broek die zijn sokken liet zien, zodat wanneer hij op het podium danste, je serieuze aandacht besteedde aan zijn killer moves.
Een van de meest onvergetelijke eerbetonen aan Michael Jacksons nalatenschap in de recente geschiedenis komt echter van het levenselixer zelf – Beyoncé. Voor haar politiek geladen optreden tijdens de Super Bowl 2016 droeg Beyoncé een opvallend militair ensemble dat een exacte replica was van een ensemble dat Michael Jackson droeg tijdens zijn eigen halftime-optreden tijdens de Super Bowl van 1993.
Beyoncé droeg het op maat gemaakte Dsquared-jasje over een gympakje, waardoor haar eigen kenmerkende esthetiek samenviel met die van Jackson. Onnodig te zeggen dat een paar hersenloze critici klaagden dat Yoncé’s look veel te riskant was voor de halftime show, maar Beyoncé’s beslissing om Jackson te eren door middel van zijn stijl was een onverholen viering van zwarte macht.
Punchy Prints
Michael Jackson groeide niet alleen uit tot een mode-icoon – hij was ooit ook een piepkleine stijlster in de Jackson 5. Op 13-jarige leeftijd had MJ al een heleboel nummer 1-hits en een waanzinnig coole garderobe voor op het podium. Kijk maar eens naar deze deskundige les in het dragen van pittige patronen, door simpelweg een wit shirt met ruches te combineren met een groovy taillejack.
Jackson’s talent voor het combineren van prints is lang blijven hangen als een on-off fenomeen op de vergulde catwalks van de modewereld. Miu Miu’s FW17 collectie vernieuwde psychedelische prints en het leek alsof de prints van de collectie rechtstreeks uit Jackson’s kleutergarderobe gejat konden zijn. Mevrouw Prada bracht een meeslepende carrousel van briljant botsende tunieken en flares met psychedelische prints; glinsterende juwelen; en gebreide truien en rokken met grote schouders die eruit zien alsof ze rechtstreeks uit de vroege jaren ’70 zijn gedisco-vingerd.
Space Age Futurism
1995’s multi-miljoen-dollar, ruimteschip-set “Scream” video is nog steeds de duurste muziekvideo aller tijden, en de iconische clip zag Michael’s stijl een futuristische, club-kid wending nemen. In de video dragen Michael en zijn zus Janet bij elkaar passende shirts met spijkers en zwarte pleather broeken. Terwijl het nummer enkele van de meest brutale teksten van de zanger ooit bevatte, was het de space-punk stijl van het duo die vandaag de dag griezelig actueel is onder een nieuwe generatie streetwear labels zoals MISBHV, evenals de underground club esthetiek gepionierd door het nu ter ziele gegane Hood by Air.
Op het mainstream modecircuit, was space-age glitter overal op de FW17 runways. Anthony Vaccarello van Saint Laurent toverde een glinsterende finale in elkaar die Studio 54 waardig was, terwijl Chanel modellen uitrustte voor de maan met Mylar-geïnspireerde sjaals. Bij Paco Rabanne maakte Julien Dossena gebruik van de historische sci-fi stijl van het huis en herschiep de klassieke maliënkolderjurken in slank zilver en goud.
Het eeuwige mode-icoon
Niet alleen was Michael Jackson de meest invloedrijke artiest van de 20e eeuw, maar zijn onbevreesde aanpak om esthetiek op hetzelfde niveau te brengen als zijn eigen muziek, heeft de popmuziek en popcultuur zoals we die vandaag de dag kennen, opnieuw gedefinieerd. Hoewel Jackson altijd herinnerd zal worden als een ware artiest, komt zijn onaantastbare status als mode-icoon voort uit zijn ware medium: de muziekvideo, waar Jackson onverschrokken zijn creativiteit botvierde.
Zelfs bij live optredens had Jackson alleen maar een golvende windmachine nodig aan de staarten van zijn statement-draadsels om een koortsig pandemonium in een publiek te ontketenen. Van zijn meest iconische bedazzled militair-geïnspireerde looks tot zijn blijvende rode leren nummers, MJ was altijd zijn tijd vooruit en dat is waarom hij al je faves blijft inspireren, zelfs vandaag.
Voor meer diepgaand mode-inzicht, ontdek waarom Tbilisi wordt aangeprezen als de volgende modehoofdstad.