OorsprongEdit
De naam van het land zelf is trouwens afkomstig van een latinisme dat voor het eerst in een literaire bron opdook: Martin del Barco Centenera’s episch gedicht La Argentina (1602). Deze compositie telt 10.000 verzen en beschrijft zowel het landschap als de verovering van het gebied. Het woord werd opnieuw geïntroduceerd in Argentina manuscrita, een prozakroniek van Ruy Díaz de Guzmán.
De Argentijnse literatuur begon rond 1550 met het werk van Matías Rojas de Oquendo en Pedro González de Prado (uit Santiago del Estero, de eerste belangrijke stedelijke nederzetting in Argentinië), die proza en poëzie schreven. Zij werden gedeeltelijk geïnspireerd door de orale poëzie van de inheemse bevolking, met name, volgens Carlos Abregú Virreyra, door de lules, juríes, diaguitas en tonocotés. Er ontstond een symbiose tussen de inheemse en de Spaanse traditie, waardoor een aparte literatuur ontstond die geografisch (tot ver in de 18e eeuw) beperkt bleef tot het noorden en het midden van Argentinië, met de provincie Córdoba als centrum, als gevolg van de oprichting van de Nationale Universiteit van Córdoba. Uit deze periode springen twee namen in het oog: Gaspar Juárez Baviano, en Antonia de la Paz y Figueroa, ook bekend als “Beata Antula”.
Geleidelijk aan, met de economische bloei van de haven, verplaatste de culturele as zich naar het oosten. De letters van het koloniale tijdperk (Viceroyalty-neoclassicisme, barok en epiek) groeiden onder de bescherming van het independentistische elan: Vicente López y Planes, Pantaleón Rivarola en Esteban de Luca.
Tijdens de 17e eeuw was de Argentijnse barokliteratuur armzalig in vergelijking met die uit Europa en sommige andere delen van de Nieuwe Wereld. De enige opmerkelijke dichter uit deze periode was fray José Luis de Tejeda die Coronas líricas en El peregrino de Babilonia schreef
Culturele onafhankelijkheid van SpanjeEdit
Zoals in de rest van het continent waren ook in Argentinië sterke gevoelens van emancipatie van Spanje aanwezig. Vóór de onafhankelijkheid produceerden enkele neoklassieke auteurs, zoals Juan Cruz Varela, talrijke werken die met deze revolutionaire geest verband hielden, maar nog steeds onder het paradoxale Spaanse domein vielen.
De echte breuk van Argentinië met de Spaanse traditie kwam in de literatuur tot uiting door de overname van de Franse romantiek als model, waarbij werd uitgegaan van de terugkeer naar volksbronnen en naar de middeleeuwen. Deze esthetische en intellectuele benadering werd gebracht door Esteban Echeverría, die het eerste lokale en realistische verhaal schreef, El Matadero (“Het slachthuis”), evenals het nativistische gedicht La Cautiva (“De gevangene”), met de Pampa’s als achtergrond. Zijn scherpzinnigheid en zijn verzet tegen de machtige gouverneur van Buenos Aires, Juan Manuel de Rosas, dwongen hem tot ballingschap.
In het midden van de 19e eeuw publiceerde José Mármol de eerste Argentijnse roman, Amalia (1851-1852), een historische roman die zich afspeelde in het donkere jaar 1840 en waarin fictieve personages (Amalia, Daniel Bello, Eduardo Belgrano) vermengd werden met actuele historische personages als Juan Manuel de Rosas.
Naarmate de macht van Rosas toenam, werden meer literaire werken van de oppositie geproduceerd, zoals Juan Bautista Alberdi’s toneelstuk El Gigante Amapolas, een goed voorbeeld van lokale sainete. In het genre van het essay publiceerde Domingo Faustino Sarmiento zijn Facundo, een bijzondere (her)visie op het leven van Facundo Quiroga vanuit een deterministisch gezichtspunt. Sarmiento bracht in deze analyse aspecten van sociologie en semiotiek over.
Echeverría, Mármol en Sarmiento behoren tot de groep schrijvers die bekend staat als Generación del 37, die wordt beschouwd als de eerste generatie lokale intellectuelen.
De poëzie verminderde in strijdlust en richtte zich meer op het anekdotische en sentimentele: Carlos Guido y Spano en Ricardo Gutiérrez, de kroniekschrijvers van de volksliteratuur. Lucio V. Mansilla publiceerde in 1870 Una excursión a los indios ranqueles, een soort kroniek van een vrijwillige expeditie om een vredesverdrag met de Indianen te ondertekenen. Zijn werk (ingeschreven in een realistische esthetiek) liep vooruit op Generación del ’80, die diep beïnvloed zou worden door het modernisme. Juana Manuela Gorriti was een van de eerste populaire vrouwelijke schrijvers, vooral door haar melodramatische verhalende werken zoals de roman La hija del mazorquero en de oprichting van La alborada, een cultureel tijdschrift.
Literatura GauchescaEdit
Europees georiënteerde, ja zelfs Euro-centrische, thema’s en stijlen zouden in deze eeuw de norm blijven in de Argentijnse letteren, vooral uit Buenos Aires. De (romantische) poëzie zoals La cautiva of de laatste Santos Vega van Rafael Obligado hechtten veel belang aan de natuur van de pampa en deelden enkele elementen met een pittoreske, imitatie-gaucholiteratuur, die pretendeerde de taal van de gauchos te gebruiken en hun mentaliteit te weerspiegelen. De eerste stroming staat bekend als poesía nativista (nativistische poëzie) en groeide uit tot een literaire traditie. De tweede stroming (bekend als poesía gauchesca) ontwikkelde zich parallel daaraan als onderdeel van het begrip van de nationale identiteit van die generatie. Hoewel het ook een produkt is van literaire auteurs, neemt dit geschrift vanaf het begin de stem van de gaucho als hoofdpersoon. Gauchesca is verwant met het zingen van de payador, een payador is een modern equivalent van de ongeletterde middeleeuwse zangers. Het werk van een payador, in tegenstelling tot gauchesca, wordt spontaan gezongen.
De eerste gauchesco-auteur was Bartolomé Hidalgo die schreef tijdens de onafhankelijkheidsoorlog en daarom hadden zijn werken een sterke politieke ideologie. Zijn composities waren voornamelijk cielitos (payadoreske liedjes maar met provocerende politieke boodschappen) en diálogos patrióticos (gesprekken tussen twee personages over actuele zaken).
In een tweede periode werd gauchesca beïnvloed door politieke-actionele gevechten. Estanislao del Campo, en Hilario Ascasubi zijn de meest representatieve schrijvers van deze periode. Del Campo schreef Fausto, een gedicht dat zowel is gelezen als een parodie op gauchesca en als een intelligente grap jegens stadsmensen. In het gedicht ontmoet Anastasio El Pollo een vriend en vertelt hem zijn indrukken over een bepaalde gebeurtenis: hij heeft de duivel gezien. Wat El Pollo niet weet (of doet alsof hij dat niet weet) is dat wat hij gezien heeft eigenlijk een operavoorstelling in Teatro Colón was.
De laatste auteur van gauchesca is José Hernández, de auteur van Martín Fierro. Gauchesca verlaat zijn politieke invloeden en wordt sociaal in de zin dat gauchos verdwijnen, voornamelijk door toedoen van Sarmiento en het nieuwe economische model. Hernández wordt beschouwd als de verantwoordelijke voor het consolideren van de gauchesco stijl.
Generatie van 1880Edit
De generatie van 1880 legde de nadruk op de Europese kleur en de culturele suprematie van Buenos Aires. De migratiestroom van gemengde etniciteit accentueerde de verandering van het grote dorp voor de kosmopolitische metropool. De poëzie van deze periode is lyrisch: Leopoldo Díaz y Almafuerte. Deze laatste schildert meestal het leven van de arbeider in hartstochtelijke aanvallen op de tegenstellingen van de hedendaagse maatschappij. Almafuerte (pseudoniem van Pedro Bonifacio Palacios) was ook leraar en journalist, wiens meningen en artikelen hem veel problemen opleverden.
Essay is een recent genre dat zich aan het einde van de 19e eeuw ontwikkelde: José Manuel Estrada, Pedro Goyena en Joaquín V. González.
Narratieve werken schommelden tussen sociale kwesties en volksliteratuur. De overheersende tendens was het Realisme, het best vertegenwoordigd door Miguel Cané in zijn autobiografische roman Juvenilia. Andere schrijvers die door het realisme werden beïnvloed waren Lucio V. Mansilla, Francisco Sicardi, Benito Lynch en Carlos María Ocantos. Het naturalisme was ook een belangrijke tendens aan het eind van de eeuw. Het Argentijnse naturalisme werd aangevoerd door Eugenio Cambaceres in zijn romans Sin rumbo en Música sentimental, die tegenwoordig bijna vergeten zijn. Cambaceres was geïnspireerd door Émile Zola’s theorie over de naturalistische benadering van literair werk, maar zijn ideologie onderging aanzienlijke veranderingen. Julián Martel en Antonio Argerich voegden met ¿Inocentes o culpables? een sterk geladen morele toets toe aan het Argentijnse naturalisme.
ModernEdit
Tegen het einde van de 19e eeuw, onder leiding van de Nicaraguaan Rubén Darío, verschijnt het modernisme in de Latijns-Amerikaanse literatuur. Preciositeit van manier en een sterke invloed van het Symbolisme vatten het nieuwe genre samen, dat de duidelijkste stem in de poëzie inspireert, Leopoldo Lugones, die de auteur was van het eerste Argentijnse science fiction verhaal. De eerste echt moderne generatie in de Argentijnse literatuur zijn de Martinfierristas (ca. 1922). De beweging draagt een intellectuele doctrine aan waarin een aantal stromingen van het moment samenkomen: de stroming die vertegenwoordigd wordt door de groep van Florida, met Oliverio Girondo, Jorge Luis Borges, Leopoldo Marechal en Macedonio Fernández; en de stroming van Boedo, onder de indruk van het Russische realisme, met Raúl González Tuñón, César Tiempo en Elías Catelnuovo. Ricardo Güiraldes blijft echter klassiek van stijl, geeft een geheel nieuwe frisheid aan de gauchesca poëzie en schrijft wat misschien wel dé roman is, Don Segundo Sombra.
Benito Lynch (1885-1951), een excentrieke schrijver van korte verhalen die, net als Güiraldes, niet gemakkelijk in een “generatie” past, schreef rond deze tijd zijn eigenzinnige verhalen op een betoverende neo-gauchoeske manier.Tussen het einde van dit decennium en het begin van het volgende ontstonden de Novísimos (“Nieuwsten”), een generatie van dichters (Arturo Cambours Ocampo, Carlos Carlino en José Portogalo), fictieschrijvers (Arturo Cerretani, Roberto Arlt, Luis Maria Albamonte en Luis Horacio Velázquez) en toneelschrijvers (Roberto Valenti, Juan Oscar Ponferrada en Javier Villafañe). De groep bevorderde filosofische reflectie en een nieuwe essentie voor Argentinidad. Leopoldo Marechal’s roman Adán Buenosayres, gepubliceerd in 1948 en geprezen door Julio Cortázar in 1949.
Ook vermeldenswaard is het literaire werk van Leonardo Castellani (1899-1981), een jezuïetenpriester die een aanzienlijke hoeveelheid essays, romans, verhalen en poëzie heeft nagelaten. Uitgezet uit de Compagnie van Jezus, werd de uitgesproken Castellani ook op grote schaal genegeerd – net als zijn tijdgenoot Marechal – door de literaire intelligentsia van zijn tijd als gevolg van zijn nationalistische ideologie.
Generatie van ’37Edit
De Generatie van 1937 concentreerde zich op de poëzie, waar het beschrijvende, nostalgische en meditatieve zich ontwikkelde in het werk van Ricardo E. Molinari, Vicente Barbieri, Olga Orozco, León Benarós en Alfonso Sola Gonzáles. De schrijvers van fictie sloten zich aan bij het idealisme en het magisch realisme (María Granata, Adolfo Bioy Casares, Julio Cortázar, Silvina Ocampo) of bij een subtielere vorm van realisme (Manuel Mujica Laínez, Ernesto L. Castro, Ernesto Sabato en Abelardo Arias) met enkele stedelijke accenten, evenals bij de volksliteratuur (Joaquín Gómez Bas en Roger Plá).
Essayisten zijn er niet in overvloed. Antonio Pagés Larraya, Emilio Carilla, Luis Soler Cañas zijn enkele van de weinigen die opvallen, hoewel de grootste Argentijnse essayist na Sarmiento – Ezequiel Martínez Estrada – ook tot de Generatie van ’37 behoorde. Veel van deze schrijvers en een aantal Europese leverden uitvoerige bijdragen aan Sur, een literair tijdschrift dat werd uitgegeven door Victoria Ocampo, een bekend commentator van de cultuur van die tijd.
Neohumanisme, existentialisme en andere invloedenEdit
In 1950 ontstond een andere mijlpaal: het Nieuwe Humanisme, een reactie op de Tweede Wereldoorlog en de nasleep daarvan. Op het ene niveau staan avant-gardisten als Raúl Gustavo Aguirre, Edgar Bayley en Julio Llinás; op het andere existentialisten: José Isaacson, Julio Arístides en Miguel Ángel Viola. Verder weg staan degenen die beide tendensen verzoenen met een regionalistische tendens: Alfredo Veiravé, Jaime Dávalos en Alejandro Nicotra. Andere fictieschrijvers hebben een zeer geladen getuigenis van de tijd achtergelaten: Beatriz Guido, David Viñas, Marco Denevi en Silvina Bullrich. Bij het merendeel van de schrijvers is een sterke invloed van de Angelsaksische en Italiaanse poëzie waarneembaar. Van bijzonder belang zijn de poëtische werken van twee van Marechal’s discipelen, de dichters Rafael Squirru en Fernando Demaría.
Een nieuwe trend begon in 1960 en duurde tot ongeveer 1990. De invloeden zijn heterogeen: Sartre, Camus, Eluard; sommige Spaanse schrijvers, zoals Camilo José Cela; en vroegere Argentijnse schrijvers zoals Borges, Arlt, Cortázar en Marechal. Er waren twee tendensen: het traceren van metafysische tijd en historiciteit (Horacio Salas, Alejandra Pizarnik, Ramón Plaza) en het onderzoeken van stedelijke en sociale wanorde: (Abelardo Castillo, Marta Lynch, Manuel Puig, Alicia Steinberg).
Vuile OorlogEdit
De jaren zeventig waren een donkere periode voor de intellectuele schepping in Argentinië. Het tijdperk wordt gekenmerkt door de verbanning (Juan Gelman, Antonio Di Benedetto) of dood (Roberto Santoro, Haroldo Conti, en Rodolfo Walsh) van belangrijke schrijvers. De overblijvende literaire journalisten, zoals Liliana Heker, verhulden hun mening in hun werk. Sommige journalisten (Rodolfo Walsh), dichters (Agustín Tavitián en Antonio Aliberti), fictieschrijvers (Osvaldo Soriano, Fernando Sorrentino), en essayisten (Ricardo Herrera, María Rosa Lojo) vielen op tussen de wisselvalligheden en vernieuwden het veld van ethische en esthetische ideeën.
CurrentEdit
De jaren negentig worden gekenmerkt door een reünie van overlevenden van verschillende generaties, in een intellectuele coalitie voor de herziening van waarden en teksten als Argentinië geconfronteerd met het einde van de eeuw. Enkele voorbeelden zijn Alan Pauls, Mario Areca, Aníbal Cristobo, Ernesto de Sanctis, Marco Denevi, Edgar Brau en enkele anderen.