ONE AND THREE CHAIRS, JOSEPH KOSUTH, 1965

X

Privacy & Cookies

Deze site maakt gebruik van cookies. Door verder te gaan, gaat u akkoord met het gebruik ervan. Meer informatie, inclusief hoe u cookies kunt beheren.

Got It!

Advertenties

We hadden het al over conceptuele kunst, en Joseph Kosuth is een van de meest eminente persoonlijkheden van deze stroming.

Dit werk, dat niets anders is dan een stoel en twee doeken, is eigenlijk een van de belangrijkste kunstwerken uit de hedendaagse kunstgeschiedenis, u zult aan het eind van dit artikel begrijpen waarom!

In deze afbeelding zien we drie elementen: een echte stoel (waar echter niemand op kan zitten!), de foto van dezelfde stoel, en de definitie van het woord “stoel”. Naar aanleiding van de titel wilde de kunstenaar laten zien hoe het idee van een stoel is opgebouwd uit al deze drie aspecten: het object, de voorstelling van het object, en de definitie van de taal die we gebruiken om het aan te duiden. Daarom had de kunstenaar om het even welk voorwerp kunnen kiezen, de keuze van de stoel heeft geen bijzondere betekenis (misschien had hij een fetisj voor stoelen??).

Doet het u ergens aan denken? We komen nu bij het saaie gedeelte: filosofie. Dit is waarom dit werk zo belangrijk is, omdat het een filosofisch werk is. Het herinnert aan de filosofie van Plato (waarover ik niet mag spreken, dus vat het kritisch op), die een theorie had over het bestaan van een Hyperuranium, een soort over-dimensie waar alle voorwerpen en de begrippen die wij kennen bestaan in de vorm van ideeën. Bijvoorbeeld, zelfs als er miljoenen verschillende stoelen in onze wereld zijn, met inbegrip van de stoelen die zijn vernietigd en de stoelen die nog moeten worden gebouwd, bestaat er één enkel idee van “stoel” in het Hyperuranium.

Dit is waar Kosuth op doelt, namelijk het proberen te visualiseren van dit “idee”, dat echter puur conceptueel is.

Renèe Magritte, Het verraad van beelden, 1928-29

Er is nog een andere referentie te noemen: Magritte! In het werk Ceci n’est pas une pipe maakte de surrealistische kunstenaar een statement over de relatie tussen kunst en werkelijkheid. Met dit werk wil Magritte zeggen dat kunst nooit zo realistisch kan zijn dat het de werkelijkheid wordt, maar altijd slechts een weergave ervan zal zijn. Als je iemand zou vragen: “Wat zie je in dit schilderij?”, zou het voor de hand liggende antwoord zijn: “Een pijp!”, maar Magritte zegt dat het juiste antwoord zou moeten zijn: “De voorstelling van een pijp”. Waarom zeg ik dit allemaal? Wel, Joseph Kosuth draagt bij aan dit discours, door het aspect taal erin op te nemen. Hij gelooft ook dat met zijn kunstwerk het ideale concept van een object compleet is, verdergaand dan wat Magritte veertig jaar eerder zei.

Vel ons wat u van dit werk vindt!

– M.C.

Advertenties

Delen:

Geef een antwoord

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd.