Greatest One-Hit Wonders:

Syyskuu 19, 2020 by David Hopper

(Editor’s Note: Pyydämme sinua selaamaan listan loppuun nähdäksesi turnauksen sarjataulukon)

Mitä eroa 10 vuodella onkaan. Vuoden 1970 musiikki ei muistuta juurikaan vuotta 1960, edellistä Greatest One-Hit Wonders -merkintäämme. Vuonna 1960 Beatles oli muutaman vuoden päässä siitä, että se olisi muuttanut populaarimusiikin ikuisesti, ja huhtikuussa 1970 Fab Fouria ei enää ollut. Kun vuotta 1960 hallitsivat teini-idolien pop-kuorolaulut, doo wop ja jopa instrumentaalit, vuonna 1970 oli musiikkia, jota ei ollut edes olemassa 60-luvun alussa, kuten psykedeelistä rockia, heavy metalia ja funkia.

Luokitellakseen itsensä yhden hitin ihmeeksi artistin on täytynyt nousta Billboard Hot 100:n Top 40:ssä vain kerran. Seuloimme läpi yli 40 one-hitteriä vuodelta 1970. Vuoden 1970 luokka on monipuolinen joukko, jossa ovat edustettuina lähes kaikki aikakauden suositut genret ja tyylilajit.

1970 oli erityisen vahva rockin ja soulin saralla, ja se tuotti klassisen rockin peruskappaleita, kuten Freen ”All Right Now” ja Norman Greenbaumin ”Spirit in the Sky”, sekä R&B-helmiä, kuten Five Stairstepsin ”O-o-h Child”. Tutustu siis näihin groovaaviin yhden hitin ihmeisiin vuodelta 1970. Muista lukea loppuun asti ja anna äänesi Rocktology! -kilpailussamme (hyvä harjoitus marraskuun 3. päivää varten). Auta meitä valitsemaan suosikkimme vuodelta 1970. Tässä sitä mennään:

The Shocking Blue – ”Venus”

Lauluntekijä: Ronnie van Leeuwen
Lajityyppi: Rock
Hot 100: #1 helmikuun 7. päivänä

Kitaristi Robby van Leeuwenin perustama ja laulaja Mariska Veresin johtama Shocking Blue oli 1970-luvun ehdoton yhden hitin ihme. Hollantilaisen Nederbeat-yhtyeen ainoa Yhdysvaltain Top 40 -hitti oli #1.

Kun ”Venus”, heidän kolmas singlensä, alkoi kiivetä hollantilaislistoilla, yhdysvaltalainen levytuottaja Jerry Ross matkusti Alankomaihin tekemään sopimuksen Shocking Bluen, The Tee-Set’n ja George Baker Selectionin kanssa amerikkalaiseen levityssopimukseen. Kaikki kolme hollantilaista esiintyjää saivat hittejä Yhdysvalloissa: The Tee-Set ”Ma Belle Arnie” ja George Baker Selection ”Little Green Bag”. Shocking Blue hajosi vuonna 1974, väitetysti siksi, että van Leeuwen ei pystynyt kirjoittamaan toista ”Venusta.”

”Venus” myi maailmanlaajuisesti 8 miljoonaa kappaletta ja nousi ykköseksi Australiassa, Belgiassa, Tanskassa, Kanadassa, Ranskassa, Italiassa ja Espanjassa. Vuonna 1986 englantilainen tyttöyhtye Bananarama coveroi kappaleen ja vei sen listaykköseksi seitsemässä maassa.

Eddie Holman – ”Hey There Lonely Girl”

Lauluntekijät: Leon Carr ja Earl Shuman
Lajityyppi: R&B
Hot 100: #2 helmikuun 21. päivänä

”Hey There Lonely Girl” levytettiin alunperin ohiolaisen R&B-lauluyhtyeen Ruby and the Romanticsin toimesta vuonna 1963 nimellä ”Hey There Lonely Boy” (#27 pop-listalla). Sijoitettuaan muutaman Parkway Recordsin singlen R&B-listoille 60-luvun puolivälissä Holman sai New Yorkin ABC Recordsin sovittaja/tuottaja Peter DeAngelisin. DeAngelisin sovituksissa oli Philadelphian sinfoniaorkesterin suloisia jousia, jotka osoittautuivat täydelliseksi vastineeksi Holmanin kohoavalle falsetille.

Holman kertoi Goldmine-lehdelle, että hän epäröi aluksi levyttää kappaleen. ”Ainoa syy, miksi tein sen, oli se, että vaimoni pyysi minua – ja se on erittäin hyvä syy”, hän sanoi.

Kappale nousi vuonna 1974 Britanniassa listaykköseksi ja oli korkeimmillaan sijalla 4. 80-luvulla Holman meni teologikouluun ja hänestä tuli baptistipappi. Sen jälkeen hän on julkaissut satunnaisesti sekä gospel- että maallisia äänitteitä, joista viimeisin on vuoden 2018 Lovin’ You.

Edison Lighthouse – ”Love Grows (Where My Rosemary Goes)”

Lauluntekijät: Barry Mason ja Tony Macaulay
Laji: Bubblegum pop
Hot 100: #5 maaliskuun 28. päivänä

Tämä brittiläisen popyhtyeen Edison Lighthousen iloinen bubblegum-kappale saattaa olla listan suurin korvamato. Yhtyeen takana olivat lauluntekijät ja tuottajat Barry Mason ja Tony Macaulay. He ottivat mukaan sessiolaulaja Tony Burrowsin nauhoittamaan kappaletta, ja Greenfield Hammer -yhtyeen jäsenet värvättiin myöhemmin mukaan bändin liveversioon.

Kappaleen ”Love Grows” menestyksen jälkeen Burrows lähti muiden projektien pariin, ja kun Edison Lighthouse -nimellä oli julkaistu vielä muutama 45-levy, ryhmä jäi eläkkeelle. Yhtye palasi takaisin Greenfield Hammeriksi.

Interenkiintoista on, että Burrows pitää hallussaan titteliä laulajana, jolla on eniten yhden hitin ihmeitä. Hänellä oli neljä lisähittiä neljän eri yhtyeen kanssa (The Pipkins ”Gimme Dat Ding”, White Plains ”My Baby Loves Lovin”, The Brotherhood of Man ”United We Stand” ja The First Class ”Beach Baby”). Neljä viidestä nousi listoille vuonna 1970.

Marmalade – ”Reflections of My Life”

Lauluntekijä: Junior Campbell ja Dean Ford
Lajityyppi: Psychedelic Pop
Hot 100: #10 toukokuun 9. päivänä

Tämässä Marmaladen haikeassa kappaleessa on ihania harmonioita ja Beatle-henkinen käänteinen nauhakitarasoolo. ”Reflections of My Life” ylsi Britanniassa sijalle 3 vuonna 1969 ja sitä myytiin maailmanlaajuisesti 2 miljoonaa kappaletta. Skotlantilaisyhtye nautti paljon enemmän menestystä lammen toisella puolella, sillä se teki lähes tusinan verran brittiläisiä hittejä vuosina 1968-1976. Isossa-Britanniassa heidät tunnetaan parhaiten Beatlesin ”Ob-La-Di, Ob-La-Da” -coverista, jota myytiin miljoona kappaletta.

The Ides of March – ”Vehicle”

Lauluntekijä: Jim Peterik
Lajityyppi: Funk rock
Hot 100: #2 toukokuun 23. päivänä

Ennen kuin The Ides of March levytti torvipainotteisen funk-rock-klassikon ”Vehicle”, chicagolaisyhtye soitti British Invasion -tyylistä garage rockia. Useat noista 60-luvun singleistä olivat alueellisia hittejä, mutta eivät päässeet valtakunnallisiin listoihin.

Lauluntekijä ja laulaja Jim Peterickin mukaan idea ”Vehicle”-kappaleeseen syntyi stereotyyppisestä likaisesta vanhasta miehestä, joka kruisailee ympäri kaupunkia mustassa sedanissaan houkuttelemassa nuoria naisia karkilla. ”Minulla oli tämä laboratoriokumppani Bill”, Peterick selitti Billboardille. ”Hän näytti minulle huumeiden vastaisen esitteen, jossa huumeiden myyjä kuvattiin ’ystävällisenä muukalaisena’. Joten yhdistin nämä asiat ja keksin ’Vehicle’-nimityksen.”

Veicle oli tuohon aikaan Warner Brothersin kaikkien aikojen nopeimmin myynyt single. Peterick perusti myöhemmin Survivor-yhtyeen ja oli mukana kirjoittamassa Rocky III -hymniä ”Eye of the Tiger”.”

Mountain – ”Mississippi Queen”

Lauluntekijät: Leslie West, Cork Laing, Felix Pappalardi ja David Rhea
Laji: Blues-rock
Hot 100: #21 heinäkuun 11. päivänä

Klassisen rockin radiosoitto, ”Mississippi Queen” saattaa olla toiseksi tunnetuin lehmänkellon käyttö ”(Don’t Fear) The Reaperin” jälkeen. Mountainin debyyttialbumilla Climbing! olevan kappaleen tarina on merkittävä.

”Olimme funky rantapaikassa nimeltä 30 Acres Nantucketissa, ja koska oli niin pirun kuuma, kaikilla oli ilmastointi päällä, mikä aiheutti pimennyksen koko saarella”, muisteli rumpali Corky Laing, joka oli tuolloin toisessa bändissä, Classic Rock Magazinelle. ”Hätävalot syttyivät, mutta bändi pysyi kytkemättömänä. Kaikki olivat hypetyksissä soul-pillereillä. Eräs ystäväni oli tipattoman upean muijan kanssa. Hän oli kotoisin etelästä, ja hänellä oli kukkien peittämä läpinäkyvä mekko.”

Pitääkseen show’n käynnissä sähkökatkon aikana Laing alkoi huutaa ”Mississippi queen, do you know what I mean?” ja lyödä lehmänkelloa toistuvasti yli tunnin ajan.

”Minun oli pakko pitää tämä muija tanssimassa, hän kiihotti minua niin kovasti”

”Laing jatkaa. ”Mutta huutaessani niin kovaa niin kauan sain itselleni kroonisen kurkunpääntulehduksen ja pilasin ääneni lopullisesti.”

Kun Laing liittyi Mountainiin, hän toi tämän idean studioon, kitaristi Leslie West lisäsi unohtumattoman riffin, ja loppu on historiaa.

The Lost Generation – ”The Sly, Slick and The Wicked”

Lauluntekijät: Gus Redmon, Larry Brownlee ja Lowrell Simon
Genre: Chicago soul
Hot 100: #30 elokuun 22. päivänä

The Lost Generation oli yksi monista suurista R&B-lauluyhtyeistä Chicagon Brunswick-levymerkillä 60- ja 70-luvuilla. Suosittelen lämpimästi 2-CD-kokoelmaa Brunswick Top 40 R&B Singles 1966-1975, jossa kuulin ensimmäisen kerran tämän ihanan balladin. Rakastan kaikuefektiä kertosäkeessä (Wicked…wicked….wicked….chiiiiiild).

”The Sly” sijoittui tasapisteisiin Jackson 5:n ”ABC:n” kanssa julkaisussa Record World of the 1970 Record of the Year. Se tuotti myös tarpeeksi tuloja, jotta Brunswick pystyi ostamaan itsensä ulos omistajaltaan Deccalta. The Lost Generationilla oli pari muutakin hittiä R&B-listoilla, ”Wait a Minute” (1970, #25) ja ”Talking the Teenage Language” (1971, #35).

Toivomme, että nautit tästä Greatest One-Hit Wondersin osasta. Lisäbonuksena otimme nämä seitsemän loistavaa kappaletta ja lisäsimme yhdeksän muuta upeaa one-hitteriä vuodelta 1970. 7 + 9 = Rocktology! täällä. Katsokaa siis alla olevasta taulukosta, mikä One-Hit Wonder kruunattiin vuoden 1970 One-Hit Wonder -suosikiksemme!

ja katsokaa muutkin upeat One-Hit Wonderit:

Greatest One-Hit Wonders:

Greatest One-Hit Wonders: 1960

Final Four

Kategoriat: Kategoriat: Blogi, Luettelot
Tags: 1970, 1970 hits, Billboard Hot 100, sulku, funk, Greatest One-Hit Wonders, hittisingle, one-hit wonder, one-hit wonders, popmusiikki, R&B, Rocktology, turnaus