Nyt ”Ratkaisemattomat mysteerit” on palannut, ja niin on myös Malkinin Michael Boydin kanssa yli 30 vuotta sitten kirjoittaman tunnuskappaleen ahdistava korvamato.
Pitkään jatkuneen sarjan – joka esitettiin televisiossa yli vuosikymmenen ajan ja jossa tutkittiin kaikenlaisia mysteerejä selittämättömistä kuolemantapauksista ja avaruusolentojen sieppauksista spontaaniin ihmisen palamiseen ja chupacabraan – uusintaversio tuli tällä viikolla Netflixiin.
Mikäli uudelleenkäynnistys on uudistettu vastaamaan nykyajan dokumentaarisen tarinankerronnan makua, alkuteksteissä soi päivitetty versio alkuperäisestä tunnuskappaleesta. Kappale on yksi harvoista alkuperäisen elokuvan tunnusomaisista elementeistä, joka on säilynyt Netflixin uusintaversiossa, mutta siihen on hyvä syy, miksi se valittiin.
On yhä olemassa Facebook-ryhmä, joka on omistettu kappaleen ainutlaatuiselle kyvylle herättää kuuntelijoissa sisäelinten reaktio. Ja sarjan toinen luoja Terry Meurer sanoo, että vuosien varrella hän on kuullut tunnusmusiikista enemmän kuin miltei mistään muusta sarjan elementistä – jopa juontaja Robert Stackin hyytävästä selostuksesta. ”Teemamusiikki on asia, jota kaikki kommentoivat – luultavasti eniten.”
Malkin näkee ”jumalallista oikeutta” siinä, että hänen musiikkinsa kauhistutti niin monia lapsia. Kun hän varttui 60-luvun alussa, hän säikähti samalla tavalla ”Perry Masonin” tunnuskappaleen alkusävelistä. ”Se säikäytti minut kuoliaaksi. Aloin huutaa: ’Älkää laittako minua sänkyyn’. Sänkyni alla on joku!'”, hän sanoo.”
Malkin ja Boyd sävelsivät musiikin breakdance-elokuvaan ”Breakin'”, ja Malkinin unelmana oli tulla seuraavaksi John Williamsiksi. Hän lähestyi tosirikosdokumentteja kuin ne olisivat kerronnallisia elokuvia. ”Usein ei ole hyviä näyttelijöitä , joten on oltava jotain, joka saa ihmiset tuntemaan enemmän, korvaamaan todellisen näyttelijäntyön ja vakavan käsikirjoituksen puutetta”, hän sanoo.
”Ratkaisemattomat mysteerit” -elokuvan tunnussävelmä ei ole ”mitään korkeataidetta”, Malkin sanoo, ”mutta luulen, että juuri siksi se toimi.” Malkinin mielestä se oli hyvä. Se on hyvin yksinkertaisia rakennuspalikoita, joissa on todella hienot soundit.”
Paholaisen väli
Hän ja Boyd keksivät sävellyksen peruselementit muutamassa tunnissa. ”Emme koskaan unelmoineet emmekä tienneet, että ’Unsolved Mysteries’-ohjelmasta tulisi top-10-televisio-ohjelma.”
Kaikki alkoi ostinatosta – toistuvasta rytmisestä kuviosta, joka antaa kappaleelle sen kiireellisen, väistämättömän uhan tunteen – jota hän muistelee hakkaavansa pianolla. Sitten hän lisäsi ”hyvin pelottavan” bassolinjan.
Kappale perustuu myös intervalliin nimeltä tritoni. (Se on, kuten Malkin asian ilmaisee, ”eksponentiaalinen tritoni-extravaganza.”)
Tritonus tunnetaan myös nimellä paholaisintervalli tai diabolus in musica, ja se on dissonantti ääniyhdistelmä, joka luo jännitteen, epäselvyyden ja epävakauden tunnetta, sanoo Neil Lerner, musiikkitieteilijä Neil Lerner, joka tutkii musiikkia elokuvassa ja televisiossa ja opettaa Davidson Collegessa. Keskiajalla ja renessanssiaikana uskonnollisessa musiikissa käytettiin harvoin tritonusta, koska se loi pikemminkin levottomuuden ja päättymättömyyden kuin majesteettisuuden tai kunnioituksen tunnetta.
Syntetisaattorin taika
”Teeman varsinainen taika tapahtui, kun menimme studioon”, Malkin sanoo.
Boydilla, hänen kirjoittajakumppanillaan, ”oli ilmiömäinen aisti siitä, mikä oli trendikästä ja nykyaikaista”. Ja tuolloin – noin vuonna 1987 – mikään ei ollut niin ajankohtaista kuin syntetisaattori.
He työskentelivät Charles Judge -nimisen syntetisaattorin kanssa, joka ”herätti kaiken henkiin näillä pyyhkäisevillä, liukuvilla” sävelkorkeuden taivutuksilla, jotka johtivat ulvovaan, sireenimäiseen ääneen ja hyytävään vaikutukseen. ”Hän käytti pitch benderiä ja osui kaikkiin nuotteihin niin karmivalla tavalla. Se oli kuin se tapa, jolla valkoisessa värissä on kaikki sateenkaaren värit.”
Temassa on myös ”tappava rumpuääni”, jota Malkin vertaa laukaukseen tai räjähdykseen, mikä hänen mukaansa lisäsi jännitystä.”
Ei edes Malkin ollut immuuni Ratkaisemattomien mysteerien teeman voimille. Hän muistelee, että vietettyään viikkoja sarjan täydellisen partituurin parissa ja katsottuaan murhien ja sieppausten uusintaesityksiä tuhansia kertoja, hän lähti retkeilemään Shasta-vuorelle ja joutui kappaleen vaivaamaksi. ”En saanut sitä pois päästäni. Olin tuhoutunut viikkoja sen jälkeen. Näin kauheita painajaisia.”
Halloweenin yhteys
Lerner näkee silmiinpistäviä yhtäläisyyksiä ratkaisemattomien mysteerien teeman ja 70- ja 80-luvun kauhuelokuvien tunnusmusiikin välillä, kuten ”Manaaja”, ”Painajainen Elm Streetillä” ja erityisesti ”Halloween”.”
”Unsolved Mysteriesin musiikissa on samaa toistoa” kuin John Carpenterin säveltämässä ”Halloweenin” synkässä teemassa”, hän sanoo Zoom-puhelussa ja soittaa kappaleita taaksepäin vertailun vuoksi. ”Tuo droning ja toisto on osa sitä, mikä tekee siitä pahaenteisen. Se ei tunnu liikkuvan mihinkään, ja kun se liikkuu, se liikkuu todella odottamattomiin paikkoihin, kuten ”Halloweenin” teema tekee.”
”Myös ’Halloween’-teema toimii siten, että siinä on tuo toistuva, hyvin yksinkertainen linja yläosassa ja sitten hitaasti liikkuva basso-osuus, ja ’Unsolved Mysteries’-teemassa on sama juttu – basso-osuus hiipii hitaasti ylös- ja alaspäin, kun taas yläosa pysyy muuttumattomana tehden samaa samaa juttua, droning-ääntä”, hän sanoo. ”Se luo eräänlaisen vääjäämättömyyden – sekin on osa sitä. Näytelmässä on kyse pelosta.”
Lerner lisää, että kuten ”Ratkaisemattomat mysteerit”, myös ”Halloweenin” alkuperäinen musiikki oli vahvasti syntetisoitu. ”Syntetisaattorit tulivat edullisemmiksi 70-luvulla, joten 70-luvun loppupuolella ja 80-luvulle tultaessa elokuvilla oli taipumus käyttää sitä, erityisesti kauhuelokuvissa, koska se oli paljon halvempaa kuin orkesterin ja elävien soittajien palkkaaminen.”
Malkin näkee yhtäläisyyksiä ”Ratkaisemattomien mysteerien” teeman ja vuonna 1959 ensi-iltansa saaneen ”The Twilight Zonen” ikonisen tunnusmusiikin välillä. ”Olin sen sarjan suuri fani. Sanoisin, että jossain tietoisuuteni DNA:ssa sitä ei voi erottaa vaikutteena.”
Elämää ’Mysteriesin’ jälkeen
Malkin jatkoi yhteistyötä Cosgrove-Meurer Productionsin kanssa 2000-luvun alkupuolelle asti luoden kokonaisen kirjaston karmivia musiikkikatkelmia ”Ratkaisemattomiin mysteereihin”. Vaikka hän ei työskennellyt rebootin parissa – Netflix-sarjan musiikin sävelsi West Dylan Thordson, joka myös sovitti teeman – Malkinin musiikki löytää edelleen uusia faneja.
Kaksi kokoelmaa ”Ratkaisemattomien mysteerien” musiikista on julkaistu vinyylinä. (”Tunnuslaulu ja sen variaatiot lienevät tv-historian tunnistettavin ja karmaisevin tunnuslaulu. Totta puhuen, musiikki on paljon parempaa kuin useimmat elokuvamusiikit”, sanoo Ryan Graveface Recordsin omistaja Ryan Graveface, joka muistaa hellästi katsoneensa sarjaa 7-vuotiaana yksin kotona ja syöneensä ranskanleipäpizzaa.))
Sausalitossa asuva Malkin lopetti partituurien säveltämisen kokopäiväisesti onnettomuuden jälkeen 20 vuotta sitten ja perusti Wisdom of the World -nimisen yrityksen, joka keskittyy ”tapoihin, joilla musiikki voi tukea ihmisiä elämän siirtymävaiheissa”. Hän sanoo, että nykyään hänet tunnetaan parhaiten kirjasta ja CD-sarjasta nimeltä Graceful Passages, jonka tarkoituksena on ”auttaa ihmisiä käsittelemään kuolevaisuutta”.
”Olen siirtänyt keskittymiseni televisio-ohjelmasta ’Ratkaisemattomat arvoitukset’ kokonaan”, hän sanoo, ”elämämme todellisiin ratkaisemattomiin arvoituksiin: kuolemaan ja menetykseen.”